فيلم سيرة ذاتية عن بوب ديلان غير معروف تماما ترك العديد من المستمعين الجدد غير متأكدين من أين يبدأون بكتالوج المغني الشامل. مع مسيرة مهنية تمتد لأكثر من 60 عامًا وعشرات من ألبومات الاستوديو التي تشمل موسيقى البلوز والفولك والكانتري والروك وحتى الإنجيل، فإن تقطيع أعمال ديلان إلى عشر أغانٍ فقط ليس بالمهمة السهلة بالنظر إلى التأثير الهائل الذي أحدثه على الحياة الاجتماعية والعامة. الثقافة السياسية في القرنين العشرين والحادي والعشرين. بينما استمتع الجمهور بالعديد من الأغاني الرائعة بفضل أداء تيموثي شالاميت الرائع، كان ذلك مجرد غيض من فيض عندما يتعلق الأمر بـ ديلان.
باعتباره مغنيًا احتجاجيًا، وأيقونة شعبية، ومبتكر موسيقى الروك، وصوتًا مترددًا لجيله، ظل ديلان ذا أهمية طوال كل عقد من حياته المهنية. وتمكن دائمًا من العودة إلى القمة خلال فترات صعوده وهبوطه العديدة. يمكن القول إنه المغني وكاتب الأغاني الأكثر تأثيرًا على الإطلاق، فإن قصائده الغنائية الخالدة وابتكاراته التي لا نهاية لها تعني أن كتالوجه الخلفي أصبح المعيار الذي يتم من خلاله الحكم على جميع كتاب الموسيقى الشعرية الآخرين. بينما يختلف رأي الجميع حول أغانيه الأكثر شعبية، فإن كل أغنية هنا مهمة لفهم الرجل والأسطورة والأسطورة المعروفة باسم بوب ديلان.
10
“أغنية وودي”
بوب ديلان (1962)
كان لبوب ديلان دائمًا تأثيره على الغلاف، كما يتضح من ألبومه الأول الذي يحمل عنوانًا ذاتيًا عام 1962. في حين أن الألبوم الأول كان يتألف بشكل أساسي من أغلفة للمعايير الشعبية، فقد استكشفت الأغنية المكتوبة ذاتيًا “Song to Woody” تكريم ديلان للأسطورة الشعبية وودي جوثري. مع شغف وحماس شاب يبلغ من العمر 20 عامًا وصل حديثًا إلى نيويورك على متن قطار شحن من مينيسوتا، أصبحت الأغنية أول دليل على مكانة ديلان المستقبلية كصوت جيله، حيث أشاد بأسطورة الموسيقى في الافتتاح. الباب ليصبح واحدا.
كان وودي جوثري أحد أهم الشخصيات في الموسيقى الشعبية الأمريكية، حيث أصبحت أغانيه حول الاشتراكية والمعتقدات المناهضة للمؤسسة مثل “هذه الأرض هي أرضك” حافزًا كبيرًا للتغيير الاجتماعي. يمكن إجراء اتصال مباشر بمكانة ديلان المستقبلية باعتباره أسطورة موسيقى احتجاجية وتأثير جوثري الرائد. على الرغم من أن صحة جوثري كانت سيئة بالفعل بحلول الوقت الذي وصل فيه ديلان إلى نيويورك، إلا أن الفيلم يصور الأسطورة. غير معروف تماما أن المغني الشعبي الطموح تسلل إلى غرفة مستشفى معبوده وغنى له الأغنية بينما كان يحارب مرض هنتنغتون.
9
“ضربة في الريح”
تحرير بوب ديلان (1963)
يمكن تلخيص فكرة حركة الحقوق المدنية في أغنية “Blowin' in the Wind” لبوب ديلان، وهي أغنية تطرح أسئلة أبدية حول السلام والحرية والحرب. عندما أغرق ديلان المستمعين في التأمل الأبدي:كم عدد الطرق التي يجب على الرجل أن يقطعها قبل أن تسميه رجلاً؟والإجابة الغنية فلسفيا أن الجواب كان “تهب الرياحلقد عبر في عبارة واحدة بسيطة عن الرغبة في التغيير الاجتماعي. كان “Blowin 'in the Wind” نشيدًا استمر لأجيال وتم استخدامه كبطاقة دعوة للمعتقدات التقدمية من قبل جحافل الناشطين.
“Blowin 'in the Wind” هو المسار الأول لألبوم ديلان الثاني., الحرة بوب ديلان كما تضمنت أغاني احتجاجية أخرى مثل “Masters of War” و “A Hard Rain's a-Gonna Fall”. واصل ديلان الكتابة على هذا المنوال في الألبومات اللاحقة بأغاني مثل “The Times They Are a-Changin'” و”The Lonesome Death of Hattie Carroll”، والتي عكست أيضًا تجارب ومحن حركة الحقوق المدنية في الستينيات. . كان لديه عدد لا يحصى من الأغاني المميزة، وبالنسبة للمستمع العادي، ربما كانت أغنية “Blowin 'in the Wind” هي أفضل أغنية له.
8
“لا تفكر مرتين، لا بأس”
تحرير بوب ديلان (1963)
بينما ترك بوب ديلان إرثه في وقت مبكر من حياته المهنية كرمز للموسيقى الاحتجاجية، كان لديه موهبة مثيرة للإعجاب بنفس القدر في كتابة أغاني الحب الجميلة والضعيفة. تُظهر مقطوعات مثل “Girl from the North Country” و”Boots of Spanish Leather” و”Love Minus Zero” ديلان ككاتب عاطفي قادر على التقاط المشاعر المعقدة في حدود أغنية شعبية بسيطة. من بين كل هذه الألحان الصادقة، أغنية “لا تفكر مرتين، لا بأس” تلخص تمامًا الاستسلام المرير لعلاقة فاشلة تقترب من نهايتها.
كتب ديلان “لا تفكر مرتين، لا بأس” في وقت قريب من علاقته مع سوز روتولو، التي تم تغيير اسمها إلى سيلفي روسو في السيرة الذاتية. غير معروف تماما. بفضل أسلوبها الصوتي المختار بعناية، كان للأغنية تأثير دائم على عدد لا يحصى من الفنانين الشعبيين المستقلين في المستقبل الذين قاموا بمحاكاة أسلوب ديلان الطائفي في الكتابة والغناء. كانت أغنية “لا تفكر مرتين، لا بأس” تتمتع بذكاء ناضج مما يعني أنها تبدو خالدة وحديثة على حد سواء. تشير رسائل ديلان إلى إحساس حذر بالحماية العاطفية. وهو ينعي نهاية الحب الذي كان يزهر ذات يوم.
7
“موسيقى البلوز تحت الأرض بالحنين إلى الوطن”
جلب كل شيء إلى المنزل (1965)
بوب ديلان دعونا نحضر كل ذلك إلى المنزل بدأ مع أغنية “Subterranean Homesick Blues” المزدهرة، ولم يمثل انتقاله إلى موسيقى الروك الكهربائية فحسب، بل تميز أيضًا بأسلوبه الغنائي الجديد، الذي يتميز بصور سريالية لتيار الوعي. كيف أول أغنية منفردة لديلان يتم رسمها في الولايات المتحدة.بحلول هذه المرحلة من عام 1965، كانت شخصية المغني المحموم والمهووس بالسرعة والذي يرتدي النظارات الشمسية قد تشكلت بالكامل، وكان قد حقق بالفعل شيئًا من المكانة الأسطورية في الثقافة الشعبية. تتميز ببطاقة فيديو موسيقية مبتكرة، وتبدو حديثة تمامًا وكانت بمثابة تمثيل مثالي للتحول الموسيقي المثير للجدل لديلان والذي تم تصويره في غير معروف تماما.
كان فيلم “Subterranean Homesick Blues” مليئًا بالمراجع الأدبية والتلميحات التي كثفت ثقافة الشباب في الستينيات في دقيقتين وعشرين ثانية. بينما تحسر الأصوليون الشعبيون على قرار ديلان بالتخلي عن الموسيقى الاحتجاجية، ظهرت سطور مثل “لا تحتاج إلى خبير أرصاد جوية لتعرف في أي اتجاه تهب الرياحكانوا لا يزالون منخرطين بعمق في أيديولوجية اليسار المتطرف، وروح العصر الثقافي، ومعارضة حرب فيتنام. كانت الأغنية بمثابة بداية حقبة جديدة لديلان، وهي حقبة كانت تتمتع بطاقة سريعة الوتيرة ومناهضة للمؤسسة والتي سبقت موسيقى الروك البانك بأكثر من عقد من الزمان.
6
“مثل الحجر المتدحرج”
العودة إلى الطريق السريع 61 (1965)
إنها شهادة على أهمية أغنية بوب ديلان الكلاسيكية “Like a Rolling Stone” التي ألهمت كلماتها عنوان الأغنية. غير معروف تماما كما غنى: “كيف تشعر؟ أن تكون وحيدًا، بلا اتجاه إلى المنزل، في حالة من عدم اليقين التام، مثل الحجر المتدحرج.” كانت أول أغنية منفردة ناجحة لديلان وتتويجًا لانتقاله إلى موسيقى الروك أند رول، حيث عكست أصوات الجيتار الكهربائي وأوتار الأرغن وسخرية الشباب مزاج العصر. حول هذا المسار ديلان إلى شخصية عملاقة في موسيقى البوب، حيث لم تنافس شعبيته سوى فرقة البيتلز.
غالبًا ما يُعتبر “Like a Rolling Stone” أعظم مقطوعة موسيقية لديلان. وحصل على المركز الأول في رولينج ستون أعظم 500 أغنية في كل العصور للمجلة في قوائمها لعامي 2004 و2010. اعترف ديلان بنفسه بالمكانة الخاصة للأغنية في كتالوجه وقال إنها شعرت وكأنها مُنحت له “شبح“(باستخدام بعيد) الذي سمحت له روحه بكتابة هذا. بفضل نغمة عضو Hammond B2 المميزة التي تم تحسينها بواسطة موسيقي الجلسة Al Kooper، كانت أغنية “Like a Rolling Stone” لحظة فاصلة في تاريخ موسيقى الروك.
5
“” يطرق باب الجنة “”
بات غاريت وبيلي الطفل (1973)
في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات، استخدم بوب ديلان أسلوبًا غنائيًا أكثر بساطة وواقعية مقارنةً بالتجاوزات السريالية. شقراء على شقراء عصر، وكذلك ألبومات مثل جون ويسلي هاردينج و صباح جديد أعطاهم شعورًا أكثر استرخاءً واستبطانًا. وقد شهد هذا العصر الجديد يستكشف ديلان التمثيل من خلال دوره في الفيلم الغربي لسام بيكينبا. بات جاريت وبيلي الطفل. على الرغم من أن ألبوم الموسيقى التصويرية لديلان يتكون بشكل أساسي من تسجيلات الآلات، إلا أنه تضمن أيضًا إحدى أغانيه الأكثر شعبية.
تعد أغنية “Knockin' On Heaven's Door” واحدة من أشهر أغاني ديلان بعد الستينيات، وقد قام بتغطيتها فنانون مثل إريك كلابتون وGuns N' Roses. حقق هذا المسار نجاحًا عالميًا، ووصف الجمال البسيط للمسار بشكل مباشر مشهد الفيلم الذي يستكشف فيه الفناء والتواضع وحتمية الموت. مع تأثير ثقافي دائم يتجاوز بكثير الفيلم الذي كتب من أجله، يتطرق Knockin' on Heaven's Door إلى موضوعات عالمية تتعلق بالحياة والموت بطريقة تتجاوز أصوله.
4
“إعصار”
الرغبة (1976)
بينما تعرض بوب ديلان لانتقادات لابتعاده عن موسيقى الاحتجاج في منتصف الستينيات، إلا أنه عاد إلى جذوره الناشطة بأغنية الجريمة الحقيقية الملحمية “إعصار”. يحكي هذا السرد المترامي الأطراف الذي تبلغ مدته ثماني دقائق ونصف قصة سجن الملاكم روبن “إعصار” كارتر، وهو الرجل الذي يدعي ديلان أنه أدين خطأً بجريمة لم يرتكبها. بينما كان فيلم “الإعصار” يدور حول قصة رجل واحد، استخدم ديلان سجن كارتر كرمز لشرور العنصرية والتنميط الإجرامي في الولايات المتحدة.
فعل ديلان أكثر من مجرد كتابة أغنية واحدة لكارتر: أعقب إصدار “Hurricane” حفل موسيقي مفيد مع فرقته الموسيقية المتنقلة، Rolling Thunder Revue، في Madison Square Garden (عبر رولينج ستون) الذي جمع 100 ألف دولار للدفاع عنه. “إعصار”، إحدى أقوى أغاني ديلان، جاءت بعد عام واحد فقط من الانتصار الإبداعي الذي حققته أغنيته. الدم على القضبان الألبوم الذي يعتبره الكثيرون أفضل سجل لديلان. أدت الأغنية إلى زيادة الوعي العام بحملة كارتر للإصدار.وتم إلغاء إدانته أخيرًا في عام 1985.
3
“أجعلك تشعر بحبي”
وقت الخروج من العقل (1997)
بحلول التسعينيات، اكتسب بوب ديلان مكانته كرجل دولة كبير في موسيقى الروك، لكنه شعر في نواحٍ عديدة وكأنه من بقايا حقبة ماضية، تضاءلت أهميتها على مر السنين. وهكذا كان الأمر قبل الإصدار الوقت خارج العقل في عام 1997، كانت عودة ديلان الأكبر سنًا والأكثر حكمة الذي تعامل مع قضايا الوفيات بشكل مباشر. بينما تضمن السجل مفضلات المعجبين مثل “Highlands”، فقد ظهر أيضًا أحد أشهر أغلفة ديلان وأكثرها أداءً.
أصبح “أجعلك تشعر بحبي” شيئًا من المعايير الحديثة. حيث قام بتغطيتها أكثر من 450 فنانًا مختلفًا، بما في ذلك بيلي جويل وأديل. باعتبارها أغنية عاطفية عن الحب غير المشروط، كان للمسار عاطفة حقيقية كانت صادقة بشكل غير عادي بالنسبة لديلان الذي غالبًا ما يكون غامضًا وحذرًا. لقد تردد صدى الرومانسية الجريئة لأغنية الزفاف هذه عبر الأنواع والأجيال.
2
“كل شيء تغير”
ووندر بويز (موسيقى من الصورة المتحركة) (2000)
من جائزة نوبل في الأدب إلى وسام الحرية الرئاسي، فإن عدد الجوائز الممنوحة لبوب ديلان لا نهاية له تقريبا، ومع إصدار رواية “كل شيء تغير”، يمكنه إضافة فائز بجائزة الأوسكار إلى قائمته الطويلة من الأوسمة. هذه الأغنية كانت كتب للدراما الكوميدية بواسطة كيرتس هانسون عجب الأولادوالذي لعب فيه مايكل دوغلاس دور أستاذ اللغة الإنجليزية الذي يعاني من هجر زوجته له والعديد من المشاكل الشخصية والمهنية. من الناحية الأسلوبية، يستمر المسار بنفس الطريقة التي تتبعها الموسيقى الوقت خارج العقل وأثبت أن التجديد الإبداعي لديلان لم يكن حدثًا لمرة واحدة.
مع كلمات مرحة ولكنها مشؤومة تعكس بشكل ساخر تعقيدات الحياة ومرور الوقت، استهل “الأشياء تغيرت” القرن الحادي والعشرين مع ديلان الذي أصبح حادًا ومثيرًا للذكريات أكثر من أي وقت مضى. مع استمرار العقد بسجلات مثل “الحب والسرقة” و العصر الحديثكان من الواضح أن ديلان قد وجد طريقة لإبقاء شرارته الإبداعية حية في سنوات الشفق. ورغم أنه قد يكون من الصحيح أن الكثير قد تغير منذ ذروة ديلان في ستينيات القرن العشرين، إلا أنه لا يزال ذا أهمية كما كان دائمًا.
1
“القتل الأكثر فظاعة”
طرق خشنة وصاخبة (2020)
كان الإصدار المفاجئ لأغنية “Murder Most Foul” وسط الوباء بمثابة مفاجأة سارة لمحبي بوب ديلان الذين لم يسمعوا ألبومًا يحتوي على مواد أصلية منذ ذلك الحين. عاصفة في عام 2012. على الرغم من أن ديلان قد أصدر ثلاثة ألبومات بمعايير البوب التقليدية على مر السنين، إلا أن الأغنية الملحمية التي تزيد مدتها عن 16 دقيقة درس اغتيال جون كينيدي في السياق الأوسع للتاريخ السياسي والثقافي الأمريكي. شعرت وكأنها تتويجا لمسيرته بأكملها. وبالتأمل في التوترات السياسية التي شهدتها فترة الستينيات، بدا كما لو أن ديلان كان يفكر في مكانه في المجتمع الحديث.
يجسد فيلم “Murder Most Foul” صوت ديلان الجديد، والذي انتقل إلى أغنية “Murder Most Foul”. طرق خشنة ومشاغبة, والتي تضمنت أيضًا أغانٍ فردية شهيرة مثل “أنا تحتوي على جموع”. كمغني كان يعيد اختراع نفسه باستمرار طوال حياته المهنية، من المدهش أن ديلان كان قادرًا على إطلاق بعض أفضل أعماله في الثمانينات من عمره. تتضمن مسيرة ديلان العديد من الأغاني الشهيرة والسيرة الذاتية غير معروف تماما قدم لمحة فقط عن فترة قصيرة من حياته المهنية، ويظهر فيلم Murder Most Foul أن بوب ديلان قد يكون لديه العديد من المفاجآت المتبقية للجماهير.
مصادر: بعيد, رولينج ستون