وصف مبتكر Far Side، غاري لارسون، ببراعة الفرق بين رسامي الكاريكاتير والكوميديين

غاري لارسون، مخترع الجانب البعيدكان يتمتع بروح الدعابة التي كانت مبدعة بقدر ما كانت متمردة – ولكن، وفقًا له، لم تكن عينه الثاقبة للكوميديا ​​قد تترجم بالضرورة إلى عالم الكوميديا. وفقًا لارسون، هناك شيء مهم يفصل بين هذين النوعين المتميزين من الفكاهة: وكيف تعامل الجمهور معهم.

تمامًا مثل نكات الكوميديين، الجانب البعيد تم تصميم الرسوم الكاريكاتورية لإثارة استجابة فورية، لكن الاختلاف الرئيسي هو أن الممثل الكوميدي يتواجد تقليديًا في الغرفة مع جمهوره. ونظرًا لطبيعة الوسط، تعمل الرسوم الكاريكاتورية في الصحف تحت ضوء الشمس.

وبعبارة أخرى، فهي لا تمنح مؤلفيها أي وسيلة قابلة للقياس لقياس ردود فعل الجمهور ــ باستثناء استمرار المحررين في نشر رسومهم الكاريكاتورية في الصحف بطبيعة الحال. في حين أن الجمهور بالنسبة للكوميديين الارتجاليين حقيقي للغاية، إلا أنه بالنسبة لرسامين الكاريكاتير مثل غاري لارسون، كان القراء مسألة أكثر تجريدًا.

غاري لارسون يتحدث عن الشيء الذي يفصل بين مؤلفي الكتب المصورة والقصص المصورة: الجمهور

لارسون لم يستطع تحمل “القصف”

ومن الواضح أن النجاح الجانب البعيد خلال فترة النشر، أعطى غاري لارسون فكرة عن كيفية استجابة القراء لعمله على المستوى الكلي. وفي الوقت نفسه، أتاحت له التفاعلات الإيجابية مع المعجبين وردود الفعل السلبية من النقاد نظرة ثاقبة حول تأثير عمله على الأفراد. لا يزال يكتب في الجانب البعيد الكامل، المجلد الثاني بعد مرور ما يقرب من عقد من الزمن على تقاعده، اعترف لارسون بأن مدى تأثير ذلك على عمله كان محدودًا، حيث قارن وسطه بشكل أكثر شهرة: الكوميديا ​​الارتجالية..

وفقا لارسون:

لم أتورط أبدًا في التفكير كثيرًا فيما يحدث “هناك”. في الواقع، رسام الكاريكاتير لا يرى رد فعل القارئ. هذا هو الجدار الكبير الذي يفصلنا عن أبناء عمومتنا البعيدين والأكثر شعرًا، الممثل الكوميدي. (في الواقع، لا أعرف ما إذا كان الجزء “الأكثر شعرًا” صحيحًا أم لا، على ما أعتقد.)

لمزيد من التفصيل، واصل المؤلف توضيح أنه بصفته رسام كاريكاتير، فقد أهانه الفشل، على عكس الطريقة التي يعرض بها الممثلون أنفسهم له بشكل مباشر. كتب لارسون:

قارن بين هذين الفرعين من الشجرة الفكاهية. فبادئ ذي بدء، ندخل نحن رسامي الكاريكاتير إلى نعيم الجهل عندما “نقصف”. لا نرى الوجوه المتجمدة، ولا نسمع الآهات الجماعية أو الـ«هاه» العالمي. أن عملنا القليل ولدت. لكن بالنسبة للممثل الكوميدي، يعتبر التفجير تجربة علنية ومهينة للغاية. أفضّل السعادة الجاهلة.

بالنسبة لغاري لارسون، كان الاهتمام هو الجزء الأقل جاذبية في كونه فنانًا ناجحًا؛ على الرغم من أنه كان مضحكًا وقادرًا على القيام بالمواقف، فقد أدرك بسرعة أنه ليس لديه الدستور الذي يسمح له بإلقاء النكات أمام جمهور مباشر.

الجانب البعيد النمو الفني يحترمه المبدع

على الرغم من الإشارة إلى أنه كان شخصيًا، كممثل كوميدي، أكثر ملاءمة للرسوم المتحركة من الوقوف، فقد أدرك غاري لارسون مزايا تقبل الفشل الإبداعي – إذا كان المرء يستطيع تحمله:

الجانب الذي يحسد عليه من هذه العملة نفسها هو أن الكوميديين، ربما على حساب مثل هذه اللحظات المهينة، يتعلمون دائمًا من التجربة، ويلقون النكات التي لم تنجح، ويتقنون النكات التي تنجح. تصبح الجماهير الصغيرة بمثابة أرض اختبار لجماهير أكبر، ولا شك أن الكوميديين بدورهم يتشكلون من خلال هذه التجربة.

على الرغم من تخوفه من الكوميديا ​​الارتجالية، لم يكن لارسون غريبًا على الظهور على المسرح والأداء أمام الجمهور. بالإضافة إلى إنشاء الجانب البعيدكان غاري لارسون عازف جيتار جاز. على الرغم من أنه حيث يمكن للموسيقي أن يخفي خطأً في تدفق وضجيج الآلات الأخرى من حوله، فإن الممثل الكوميدي يقف بمفرده، وهذا بالضبط ما أعجب به.

ومع ذلك، بالنسبة لأولئك الذين يستطيعون تحمل ضغط الصعود على خشبة المسرح بدون أي شيء سوى الميكروفون ومحاولة إضحاك مجموعة من الناس، اعتبر غاري لارسون ذلك بمثابة صقل مذهل للقدرة الإبداعية. في بعض النواحي، كان هذا هو نوع التدقيق الذي كان يتمنى أن يتحمله وكان سعيدًا بتجنبه. عندما جلس للعمل ليلاً، كان هو والصفحة فقط؛ ومن المفارقات، ربما كان لارسون أقسى منتقديه والأصعب في إرضاء الجمهور على الإطلاق.

منظور غاري لارسون الوجودي لعلاقته مع القراء

جمهور واحد

باستخدام هذا التمييز بين رسامي الكاريكاتير والكوميديين، واصل غاري لارسون تقديم شرح أكثر تفصيلاً لعلاقتهم بالقارئ، والتي كانت أكثر تعقيدًا مما قد يبدو في البداية. وهنا، يقوم لارسون بتقسيم آخر مثير للاهتمام، تقديم تمييز اصطلاحي بين “الجمهور” و”القارئ”، وهو تمييز يكاد يكون فلسفيًا في الطريقة التي يفصل بها بين الاثنين. وقد عرض على رسامي الكاريكاتير اقتراحًا جذريًا مفاده أن هناك “بدون جمهور” تفيد بأن:

رسامو الكاريكاتير لا يتعلمون شيئا من التجربة. ليس هناك خبرة، حقا. على الأقل لم يتم اكتساب أي شيء من “التفاعل العام”. لا يوجد جمهور. لا يوجد سوى محرر واحد. وأنت بالطبع. ها أنت ذا، ربما تجلس بمفردك، كما أنت الآن، تقرأ صحيفة محلية أو أي منشور آخر مزود برسومات كرتونية. ربما أنت في المنزل، أو تجلس على طاولة المطبخ، أو في الحافلة، أو في الكافتيريا، أو على مقعد في الحديقة، أو في غرفة الانتظار، أو في زنزانة السجن…

في جوهر الأمر، أحب أن أتخيل أنك وحدك تقرأ إحدى رسوماتي كما كنت عندما رسمتها. أعتقد أن هذه هي الطريقة الوحيدة لتحمل ذلك. لا يوجد “جمهور” – أنت فقط. وحيد. مثلي.

بدلاً من “عام“ما يدعو للقلق – أي العديد من القراء والعديد من ردود الفعل المختلفة – كان لارسون قلقًا بدلاً من ذلك بشأن القارئ المفرد الخيالي.

يعني، عندما فكر غاري لارسون في كيفية استجابة القارئ له الجانب البعيدكان هذا القارئ الانفرادي الافتراضي. لم يأخذ وقتًا للقلق بشأن الطريقة التي سيستقبل بها العشرات من القراء، الذين يواجهون أعماله في صفحات القصص المصورة في الصحف في جميع أنحاء البلاد، روح الدعابة. وبدلاً من ذلك، تخيل نفسه يتواصل مع “قارئ” مثالي – شخص قد لا “يتفهم” مزاجه في كل مرة، لكنه سيكون متقبلاً له دائماً.

بالنسبة إلى لارسون، كان ذلك ضروريًا بقدر ما كان محرِّرًا له – إذ كان إهدار طاقته في القلق بشأن الجاذبية الجماهيرية سيجعل الكتابة الجانب البعيد كان الأمر غير مستدام بالنسبة له، وكان من شأنه أن يستنزف الرسوم الكاريكاتورية مما جعلها رائعة باستمرار طوال مسيرتها. كما أشار إلى أنه اختار “السعادة الجاهلة“عندما كان الأمر يتعلق بأي شيء آخر غير التصور المجرد للقارئ، وتخلى عن فكر القارئ”عام” تماما، على النقيض من بعض معاصريه الأسطوريين، مثل الفول السوداني تشارلز شولتز و غارفيلد جيم ديفيس.

جسد غاري لارسون أفضل سمات الممثل الكوميدي في أي وسيلة

أيقونة الكتاب الهزلي

على الرغم من الاختلاف الحاسم الذي لاحظه غاري لارسون بين فن الرسوم الكاريكاتورية وفن الكوميديا ​​الارتجالية، إلا أن هناك فضيلة واحدة أظهرها أفضل الكوميديين والتي جسدها بلا شك. خلال الجانب البعيدانفتح لارسون على العالم – حتى لو كان ما وجده القراء في كثير من الأحيان “محير ومنفرج وباطني وغريب“” مهما كان الأمر سخيفًا وغامضًا، الجانب البعيد كان أيضًا لا لبس فيه من وجهة نظره، وعلى الرغم من أنه لم يمس على وتر حساس لدى القراء، إلا أنه كان هناك توتر تصادمي هادئ يمر عبر الشريط من البداية إلى النهاية.

وهذا يعني أن غاري لارسون واجه الأعراف الاجتماعية والمفاهيم التقليدية، وقام بشكل مبهج بتحريف وتشويه المجتمع والحداثة بطرق استجاب لها الجمهور بوضوح – ليحسده للحظة على وجوده – مما جعله الجانب البعيد لم يكن ناجحًا في يومه فحسب، بل أصبح يتمتع بشعبية مستمرة حتى يومنا هذا. وهذا ما جعل لارسون كاتبًا فكاهيًا لا يقدر بثمن في أواخر القرن العشرين مكانة بارزة في تاريخ الفكاهة الأمريكية يمكن مقارنتها بأساطير الكوميديا ​​الارتجالية مثل ليني بروس أو جورج كارلين.

على الرغم من أن هذا قد يبدو للوهلة الأولى مبالغًا فيه، فمن المهم أن نفكر في مدى تميزه وعدم إمكانية استبداله الجانب البعيد إنه موجود في قانون الرسوم المتحركة الأمريكي. أي أنه يمثل نوعًا مشابهًا من التحول الزلزالي في فهم المواطن الأمريكي العادي لما هو مضحك كما يفعل عظماء المواقف. وبهذه الطريقة، بغض النظر عن اختلاف دور الجمهور في الرسوم الكاريكاتورية والكوميديا ​​​​الاحتياطية، الجانب البعيد ويُعد غاري لارسون مثالاً ممتازًا لكيفية سد هذه الفجوة.