10 أفلام كلاسيكية من السبعينيات لم تتقدم في السن

على الرغم من الكثير أفلام السبعينيات لقد قاموا منذ ذلك الحين ببناء طائفة من الأتباع، وهذا لا يعني أنهم لم يتقدموا في السن بشكل سيئ خلال العقود التي تلت ذلك. سواء أكان ذلك محتوى اجتماعيًا وسياسيًا قديمًا، أو مؤثرات خاصة سيئة، أو حتى مفاهيم فاحشة لا تتناسب مع المشهد السينمائي الحديث اليوم، فمن المثير للاهتمام ملاحظة مقدار الوقت الذي يمكن أن يؤدي إلى تآكل رؤية الجمهور لفيلم معين. على الرغم من أن هذه الأفلام قد لا تكون قديمة جدًا، إلا أن هذا لا يجعلها سيئة بالضرورة، ومن المهم النظر إليها على أنها منتجات للعصر الذي تم إنتاجها فيه.

تتمتع بعض أفضل الأفلام في السبعينيات بنصيبها العادل من مشاكل الشيخوخة، وخاصة الأفلام الكلاسيكية التي تجاوزت التوقعات السينمائية العادية. بدءًا من الفرضية السخيفة مثل الكوميديا ​​الشاذة من بطولة كلينت إيستوود في دور قرد، إلى أفلام الخيال العلمي الكلاسيكية التي لا تصمد تأثيراتها الخاصة. تُظهر الأفلام القديمة من السبعينيات إلى أي مدى وصلت صناعة الأفلام على مر السنين.. في حين أن كل هذه الأفلام تحظى بمتابعة مخلصة، إلا أنه يجب الاعتراف بأنها تقدمت في العمر بشكل جيد.

10

بأي طريقة ولكن مجانا (1978)

من إخراج جيمس فارجو

هذا حقًا أحد أسوأ أفلام كلينت إيستوود. في أي اتجاه، ولكن بحرية يبدو وكأنه حلم حمى غريب أكثر من كونه فيلمًا حقيقيًا. إن كوميديا ​​إيستوود الملتوية هذه حديثة من فيلم انتقامي ملحمي غربي. الخارج عن القانون جوزي ويلزمع إنسان الغاب في فيلم خفيف القلب لم يصمد أمام اختبار الزمن. ليس هذا فقط في أي اتجاه، ولكن بحرية كان هذا الفيلم غير معهود بشكل صادم بالنسبة لإيستوود، كما حقق نجاحًا كافيًا لتلقي تكملة أسوأ في عام 1980 بعنوان بأي طريقة يمكنك.

في حين أن رؤية إيستوود في فيلم كوميدي مليء بالقردة قد يبدو وكأنه أمر جديد في عام 1978، إلا أنه عند النظر إلى الماضي، يعد ذلك بمثابة شذوذ مؤسف في مهنة مليئة بالأفلام المشهورة. اليوم، يتذكر الجمهور إيستوود باعتباره الرجل بلا اسم في رواية سيرجيو ليون. ثلاثية الدولار أو كمخرج ونجم مشارك لأفضل الأفلام الحائزة على جوائز. غير مغفور و طفل بمليون دولار. مع أخذ هذا في الاعتبار، في أي اتجاه، ولكن بحرية لم يتقدم في السن جيدًا، ومن الواضح أن إيستوود كان يشارك فيه في الغالب من أجل الحصول على الراتب.

9

سويت تشايلد (1978)

من إخراج لويس مال

في حين أنه من الواضح أن الأعراف الاجتماعية المتعلقة بالقبول قد تغيرت بشكل جذري على مدى العقود القليلة الماضية، فإنه لا يزال من غير الواضح كيف يمكن لفيلم مثل طفل لطيف يمكن أن يُنظر إليه على أنه أي شيء غير مخيف، بغض النظر عن العصر. هذه قصة فتاة تبلغ من العمر 12 عامًا نشأت في بيت للدعارة في نيو أورليانز. الإفراط في إضفاء الطابع الجنسي على الممثلة الطفلة بروك شيلدز يعني أن هذا الفيلم قد تقدم في السن بشكل سيء للغاية. يظهر مشاهد شبه عارية وعراة مع شيلدز الذي كان عمره 11 عاما وقت التصوير، قضايا أخلاقية وأخلاقية طفل لطيف الإنتاج يجعلها من بقايا حزينة من حقبة ماضية.

عندما تم إصداره، طفل لطيف لاقى الفيلم استحسان النقاد، وتم ترشيحه لجائزة السعفة الذهبية في مهرجان كان السينمائي. ومع ذلك، على الرغم من نواياه الطيبة في تفكيك استغلال الأطفال وموضوعات فقدان البراءة، فإن وجود طفل حقيقي يصور هذه المشاهد يعني أنه يمكن بسهولة اتهام الفيلم بنفس الشيء الذي كان ينوي الاحتجاج عليه. أكثر من أي شيء آخر، طفل لطيف يسلط الضوء على مدى تغير الزمن، وتم استكشاف تأثير الفيلم على شيلدز بشكل أكبر في الفيلم الوثائقي لعام 2024. الطفل الجميل: بروك شيلدز.

8

حمى ليلة السبت (1977)

من إخراج جون بادهام

انطلقت مهنة جون ترافولاتا في التمثيل في أواخر السبعينيات عندما حصل على الأدوار كاري, حمى ليلة السبتو تشحيم واحدا تلو الآخر. في حين أن كل هذه الأدوار نالت استحسانا كبيرا وظلت كلاسيكيات عبادة حتى يومنا هذا، الطريق حمى ليلة السبت إن معالجة قضايا العنف والاعتداء الجنسي تعني أن الشيخوخة هي الأسوأ على الإطلاق. الوداع حمى ليلة السبت وفي حين تناول بقوة مسألة العرق والهوية وسط حركة موسيقى الديسكو، فقد أظهر أيضًا التهديد الحقيقي جدًا للعنف الجنسي على النساء في ذلك الوقت.

في أحد المشاهد، يحاول توني (ترافولتا) إجبار نفسه جنسيًا على شريكته في الرقص ستيفاني (كارين لين جورني)، بينما في مشهد آخر، تقوم مجموعة أصدقاء توني المهلهلة باغتصاب زميلتها راقصة الديسكو أنيت (دونا بيسكو). حمى ليلة السبت اكتسب شهرة باعتباره فيلمًا ممتعًا يحتوي على الكثير من موسيقى الديسكو والرقص.بإعادة مشاهدته، إنه لأمر صادم مدى ظهور التعصب وكراهية النساء والعنف الجنسي. في حين أن هذه الجوانب تضيف عمقًا موضوعيًا إلى القصة، إلا أنها تعني ذلك أيضًا إلى حد كبير حمى ليلة السبت كبار السن بشكل سيء.

7

عرض صور روكي الرعب (1975)

من إخراج جيم شارمان

عرض صور روكي الرعب اكتسب سمعته باعتباره الفيلم الأكثر شهرة في السبعينيات. مع موسيقى مذهلة وشخصيات استفزازية وطاقة جامحة ومخيفة. تجاوز فيلم تيم كاري الحدود الاجتماعية والسياسية وعرض موضوعات LGBTQ+. والمشاكل التي حاولت القليل من الأفلام معالجتها سابقًا. وعلى الرغم من أن كل هذا لا يزال صحيحا اليوم، إلا أنه يجب الاعتراف بذلك عرض صور روكي الرعب قد يبدو مؤرخًا قليلاً بعدة طرق.

في حين أن الدكتور فرانك إن فورتر ربما كان شخصية مبتكرة في عام 1975، إلا أن وصفهم الذاتي بأنه “متخنث الحلو“يشعر بأنه غير متوافق مع استخدام اللغة الحديثة بين الأشخاص غير المتوافقين مع الجنس. عرض صور روكي الرعب كان أيضًا مليئًا بالمشاهد التي كانت فيها الموافقة غامضة أو حتى تم تجاهلها تمامًا، مما جعل المشاهدة غير مريحة في أعقاب حركات مثل MeToo. عام، عرض صور روكي الرعب لقد كان حسن النية ويجب الإشادة به باعتباره فيلمًا رائدًا، لكن بعض جوانبه ببساطة لا تصمد أمام التدقيق في القرن الحادي والعشرين.

6

قصة حب (1970)

من إخراج آرثر هيلر

قصة حب يُذكر كواحد من أكثر الأفلام الرومانسية على الإطلاق، حيث لاقت قصة أوليفر (ريان أونيل) وجنيفر (آلي ماكجرو) صدى لدى الجماهير الحديثة. قصة حب يتطرق إلى قضايا مهمة تتعلق بالأكاديميين والرومانسية، ويعرض كيف يلتقي فتى وفتاة من خلفيات مختلفة تمامًا ويقعان في الحب في النهاية. إنها قصة عاطفية بشكل علني تحتضن جوانبها الأكثر ميلودرامية بشكل كامل عندما تقع المأساة. قصة حب كان له صدى لدى الجماهير في ذلك الوقت، لكنه قد يبدو اليوم متلاعبًا عاطفيًا.

أحد الجوانب الرئيسية التي صنعت قصة حب “العمر السيئ” هو كيف قدم الرومانسية بين أوليفر وجنيفر. مقولة شهيرة من الفيلم “الحب يعني عدم الاضطرار أبدًا إلى الاعتذار» مغلف تماما قصة حب تصوير غير صحي للرومانسية حيث تم إضفاء الطابع الرومانسي على الديناميكية السامة بين الزوجين حيث لم يتم تلبية المسافة العاطفية لأوليفر وموقفه الرافض وفي بعض الأحيان سلوكه المسيطر بشكل كامل. الوداع قصة حب ربما كانت عبادة كلاسيكية في عصرها، ولكن عند النظر إلى الماضي، كانت مليئة بالموضوعات والأفكار التي عفا عليها الزمن.

5

سموكي وقطاع الطرق (1977)

إخراج هال نيدهام

النكات الضعيفة والجبنية المقترنة بقيم الإنتاج الضعيفة تعني ذلك بالرغم من ذلك سموكي وقطاع الطرق وصلت إلى مكانة عبادة العبادة، ولا تزال تتقدم في السن بشكل سيء للغاية. في حين أن صور هذا الفيلم وأفكاره صمدت أمام اختبار الزمن، وستظل شخصية Bo “Bandit” Darvill دائمًا أحد الأدوار الرائدة لبيرت رينولدز، فمن المستحيل عدم معرفة عمر هذا الفيلم. على مدى العقود الخمسة الماضية تقريبًا، ارتفعت تكلفة إنتاج أفلام الحركة بشكل كبير الحيل في سموكي وقطاع الطرق أشعر بالترويض بشكل لا يصدق.

وأضيفت إلى هذه المشاكل الصور النمطية الجنسانية، والتمثيل العنصري، والتصوير العدواني للثقافة الجنوبية. الفكاهة في سموكي وقطاع الطرق كان مليئًا بالتمييز الجنسي غير الرسمي، وبينما جعله توصيف كاري، الاسم المستعار لـ CB “الضفدع”، واحدًا من أفضل أفلام سالي فيلد، فمن الصعب القول بأنه لم يكن أحادي البعد. سموكي وقطاع الطرق لا يزال من الممكن أن يكون هناك الكثير من المرح وتراث الفيلم لا يمكن إنكاره، فمن الواضح أن هذا الفيلم لم يتقدم في السن بشكل جيد.

4

رعب أميتيفيل (1979)

من إخراج ستيوارت روزنبرغ

رعب أميتيفيل بدأت سلسلة أفلام الرعب الشعبي طويلة الأمد والتي تضمنت العديد من التتابعات والإصدارات المباشرة للفيديو وحتى إعادة التخيل في عام 2005. يتطرق الفيلم، باعتباره قصة زوجين شابين يشترون منزلًا مسكونًا، إلى المخاوف المعاصرة بشأن انعدام الأمن المالي، حيث تكررت موضوعاته “رعب أزمة الائتمان” لاحقًا في أفلام الرعب اللاحقة التي تم إنتاجها خلال أوقات الاضطرابات الاقتصادية مثل: يتهجى. على الرغم من الأفكار الموضوعية رعب أميتيفيل صمدت بشكل جيد للغاية، وكان التطبيق العملي والمؤثرات الخاصة هي التي بدأت هذه العبادة المفضلة.

على مدى العقود الماضية رعب أميتيفيل تم إنتاجها، وقد تحسنت المؤثرات الخاصة بشكل كبير، مما يعني أن الأفلام الخارقة للطبيعة مثل هذه يمكن أن تذكرنا بشكل مخيف بالأعمال في عصرها. في حين أن المزيد من الأفلام النفسية مثل مريض نفسي أو أفلام المشرح مثل مذبحة منشار تكساس حافظ على نفسك جيدًا، كما هو الحال في أفلام الأشباح رعب أميتيفيل للأسف لا. وعلى الرغم من أن هذا الفيلم قد حصل على مكانته في تاريخ الرعب، إلا أنه ولم يتوقف وجود شبح غير أخلاقي رعب أميتيفيل من الشيخوخة.

3

الخلاص (1972)

من إخراج جون بورمان

خلاص كان فيلمًا مثيرًا رائدًا، حيث أصبح مشهد “Duel on the Banjo” بمثابة محك للثقافة الشعبية. على الرغم من أن الفيلم حقق نجاحًا نقديًا وتجاريًا وقت صدوره، إلا أنه عند النظر إلى الماضي، خلاصومن المستحيل عدم ملاحظة انعدام الحساسية الثقافية القاسية في قلب روايته. هذه هي القصة المرعبة لأربعة من رجال الأعمال في أتلانتا الذين يواجهون أحد السكان المختلين في البرية النائية في شمال جورجيا. خلاص انحنى بشدة نحو الصور النمطية للقرية والوصم طويل الأمد ضد سكان الريف المهمشين.

تصوير الشخصيات الجنوبية في خلاص نظرًا لأن الفيلم كان عنيفًا ومتخلفًا ومفترسًا، فإن هذا يعني أن عمر الفيلم كان سيئًا مقارنة بالتصوير المعاصر لسكان الريف. كما أن العنف الجنسي الصادم والوحشي الذي تم تصويره في الفيلم جعل المشاهدة غير مريحة للغاية، مما عزز الصورة الرجعية للفيلم لخصومه. الوداع خلاص لا يزال يُذكر باعتباره فيلمًا مؤثرًا وقويًا للغاية، ومن المهم النظر إليه باعتباره نتاج عصره في عرضه.

2

تحت كوكب القردة (1970)

من إخراج دون تايلور

إبداعي كوكب القرود أصبح فيلم عام 1968 من بطولة تشارلتون هيستون محكًا للثقافة الشعبية وظهر واحدًا من أفضل التحولات السينمائية على الإطلاق. استمرار، تحت كوكب القرودلا يمكن أن يتباهى بنفس التراث. في حين أن الأفلام اللاحقة في الامتياز الأصلي قد حققت مكانة مرموقة، فإن المؤثرات الخاصة الباهتة والسرد المذهل حقًا تعني أنها قد تقدمت في السن بشكل جيد.

على الرغم من أن هيستون أعاد تمثيل دوره لفترة وجيزة في هذا الجزء الثاني، إلا أن الحبكة الرئيسية تتبع جيمس فرانسيس في دور برنت، رائد الفضاء الأمريكي الذي أُرسل لإنقاذ تايلور (هيستون). تطوير قدرات توارد خواطر. على الرغم من أن هذا كان اتجاهًا جديدًا مثيرًا للاهتمام للامتياز، إلا أنه قوض الكثير من سرد القصة الكلاسيكية السابقة وكان كذلك مليئة بالمؤثرات الخاصة الباهتة التي عفا عليها الزمن تحت كوكب القرود.

1

ماكر براون (1974)

من إخراج جاك هيل

ظهر نوع Blaxploitation في السبعينيات كوسيلة للفنانين السود لاستعادة هويتهم الثقافية من خلال الأفلام التي ركزت بشكل أكبر على النظرة العالمية للأمريكيين الأفارقة. أفلام مثل رمح و ذبابة فائقةالذي ربط هذا النمط من صناعة الأفلام بموسيقى السول والفانك المذهلة. إصدار مهم آخر كان فوكسي براونبطولة بام جرير، والتي اتخذت نهجًا أكثر أنوثة في التعامل مع هذه الأنواع من الأفلام وتم تصويرها كتمثيل تمكيني لاستقلالية المرأة.

على الرغم من العديد من الجوانب فوكسي براون لا يزال الفيلم موجودًا حتى اليوم وهو عبارة عن كبسولة زمنية مذهلة لعصر معين في السينما، حيث تبدو موضوعاتها المتعلقة بتمكين المرأة أشبه بالتشييء عند النظر إليها من خلال عدسة حديثة. فوكسي براون كانت مليئة بالصور الجنسية للغاية وتم القبض عليه ومصادرته في المملكة المتحدة بموجب المادة 3 من قانون المطبوعات غير اللائقة لعام 1959 أثناء فيديو الرعب المروع (عبر مزارعي البطيخ.) على الرغم من المواضيع والأفكار التي كشفت عنها فوكسي براون لا يزال يبدو ذا صلة، فمن المهم النظر إليه خارج السياق الذي تم إنشاؤه فيه.

مصدر: مزارعي البطيخ