صدر في وقت سابق من هذا الصيف، الترامان: الصعود هو الأحدث في سلسلة طويلة من وجهات النظر حول الترامان امتياز. ابدأ أولاً بالسلسلة الترا س منذ عام 1966، أنتج IP العديد من العروض والأفلام والرسوم الهزلية وغيرها من التعديلات. يقدم أحدث أفلام Netflix بطلاً جديدًا الترامان الكون، كين ساتو، الذي تولى منصب بطل الترامان من والده.
الترامان: الصعود أدمجت الكثير من الأفكار الفريدة في الجزء الجديد، بدءًا من قصة عائلية يقوم فيها كين بتربية كايجو يُدعى إيمي إلى موسيقى تصويرية انتقائية. تتميز موسيقى الفيلم، التي كتبها الملحن سكوت ستافورد، بكل شيء بدءًا من الموسيقى ذات 8 بتات وحتى طبول تايكو. في السابق، عمل ستافورد في مشاريع مثل المسلسل القصير. فقدت أولي والبرامج التلفزيونية شاحنة القمامة.
متصل
ScreenRant أجرى مقابلة مع سكوت ستافورد لمناقشة عملية التسجيل، وأكبر التحديات التي تواجه صناعة فيلم رسوم متحركة، وكيف استخدم اللوحات الموسيقية لإنشاء فيلم رسوم متحركة. الترامان: الصعوداللحظات العائلية أكثر تأثيرًا.
الترامان: الصعود كان “واحدًا من أصعب الأشياء” التي قام بها ستافورد “كمؤلف”
“من السهل جدًا إضافة أشياء، لكن الأمر ينتهي بفوضى كبيرة.”
Screen Rant: هل يمكنك التحدث عن التحديات الإبداعية التي واجهتها في كتابة مثل هذه الموسيقى الانتقائية الترامان: الصعود وتحقيق التوازن بين مشاهد المعركة الكبيرة ولحظات الفيلم الأكثر حميمية؟
سكوت ستافورد: لقد قمت للتو بتلخيص النتيجة بأكملها. لقد كان تحديا. من الممتع حقًا إضافة العديد والعديد من العناصر. أنا أحب فكرة أن شانون [Tindle] مطلوب وحدات تحكم ألعاب 8 بت، أصواتها موجودة في الفاتورة على أي حال. أحب حقيقة أنه يريد أوركسترا. أحب حقيقة أنه أراد تيم هنسون. أحب حقيقة أنه أحب اللعبة الموسيقية الإلكترونية اليابانية Pocket Miku. أنا أحب كل هذه الأفكار وأضفت ثلاثة أضعافها بنفسي. من السهل جدًا إضافة أشياء، لكن سينتهي بك الأمر بفوضى كبيرة.
بالنسبة لي، ما كان مهمًا للغاية هو أنه في النهاية، وراء كل الأحداث، وراء الرسوم المتحركة المذهلة والأسلوب المرئي والرسومات – أعني أن الفن في هذا لا مثيل له، في رأيي المتواضع – المرئي وراء كل ذلك تحته هو قصة حميمة رائعة عن الأسرة، عن الآباء والبنات والأبناء والأمهات، وعن عدم إغفال ذلك أبدًا والقدرة على الحصول على مثل هذا التنوع الانتقائي المستحيل من التأثيرات الموسيقية.
لكنني لم أذكر حتى الإيقاع الياباني والمقاييس اليابانية التي قمت بسحبها. كنت بحاجة إلى شيء يمكن أن يجمع كل شيء معًا، لذلك فكرت، “حسنًا، سأصنع أداة منفردة واحدة هي قلب النوتة الموسيقية بأكملها، وأضعها كلها هناك. كل شيء سيكون عن العائلة. حول هذا المشهد المبكر.” وهذا هو المشهد الأول بعد المقدمة. هذا هو المشهد الأول من الفيلم حيث ترى أمًا وأبًا وابنًا يصنعون الرامن ويشاهدون لعبة البيسبول معًا. هذه هي المرة الوحيدة التي نراهم فيها معًا ولهذا السبب أردت أن تكون القيثارة بمثابة عناق دافئ من الناس بحيث بمجرد أخذها بعيدًا تصبح مدمرة.
أريد بالفعل أن أتحدث عن هذا لأنه ما الذي وجدته أكثر صعوبة في كتابة الموسيقى التي تنتقل بسلاسة من صوت أوركسترالي ملحمي إلى أداء منفرد أكثر حميمية على عشرة سنتات؟
سكوت ستافورد: نعم، هذا هو المشهد الذي كنت أتحدث عنه للتو، المشهد الأول. الأمر بسيط جدًا – أريده أن يكون كلاسيكيًا فقط. أردت فقط أن أشعر وكأنني بداية فيلم كلاسيكي خالد رائع. إنهم يفعلون شيئًا دافئًا ومريحًا للغاية وأنت تحبه، وفجأة يظهر جيجانترون. هذه هي المرة الأولى التي ترى فيها الصورة المعروضة للدكتور أندا، فهو أصغر سنًا ولكنه يبدو خائفًا وعلي أن أتأقلم بسرعة كبيرة.
ستذكرني الموسيقى بسهولة بأن جيغانترون كان سيقتل زوجته وابنته، وبمجرد أن يتم ذلك، يجب أن أعود إلى العائلة لأختبر تلك اللحظة العاطفية عندما يغادر الأب للعمل. كان الأمر صعبًا حقًا. في الواقع، ربما كان هذا هو الأصعب، على الرغم من أنه لم يتطلب سوى عدد قليل جدًا من الأدوات، إلا أن الانتقال من العناق إلى “وداعًا يا أبي” المرعب والدموع لم يستغرق وقتًا طويلاً، وكان أحد أصعب الأشياء التي قمت بها على الإطلاق كمؤلف.
عرف ستافورد أنه لن “يحصل على أي شيء أصيل” من الترامان: Rising Alone
“يتعلق الأمر بالعمل كفريق وتوظيف أشخاص أفضل منك في أشياء معينة.”
من أهم الأشياء في الترامان في الفيلم، يجد كين التوازن. كيف تقترب من دمج عناصر الأصالة الثقافية في النتيجة مع الحفاظ على التوازن والعمق العاطفي طوال الفيلم؟
سكوت ستافورد: سؤال عظيم. أعتقد أن أذكى شيء – إذا فعلت أي شيء ذكي – هو جذب أشخاص رائعين حقًا لا يعزفون على الآلات الموسيقية فحسب، ويقرأون كل نغمة أعطيتها لهم. بالطبع فعلت. لكنني قدمت أيضًا، على سبيل المثال، العمل مع كاورو واتانابي، عازف الفلوت وعازف الإيقاع الياباني الرائع هذا الذي كتب الموسيقى لجزيرة الكلاب. طلبت منه أن يختار فرقة موسيقية في الاستوديو في طوكيو حيث سجلنا الموسيقيين، وطلبت منهم أن يقرروا أي الآلات سيأخذونها معهم، كما جعلتهم يقضون ما يقرب من نصف جلسة التسجيل – وهو ما لم يحدث أبدًا – في الارتجال.
لدينا كل هذه العروض المذهلة ولن أحصل على أي شيء أصيل. باعتباري مؤلفًا أمريكيًا أبيض اللون، بقدر ما أحب الموسيقى اليابانية ودرستها معظم حياتي، فإنها لن تكون هي نفسها على الإطلاق. لذا بدلًا من التظاهر بالصدق، أقول فقط: “يا رفاق، افعلوا ما تريدون وسأرى ما إذا كان بإمكاني إيجاد طرق لتحقيق ذلك”. لذلك لا تفعل كل شيء بنفسك. إنه العمل كفريق وتوظيف أشخاص أفضل منك في أشياء معينة والسماح لهم بالتعبير عن أنفسهم.
مع مجموعة متنوعة من الآلات بما في ذلك إيقاع تايكو والأصوات القديمة ذات 8 بت والقيثارة الرئيسية، ما هي العملية التي اتبعتها لإنشاء هذه القصة الموسيقية المتماسكة؟
سكوت ستافورد: كان الكثير منها يعتمد على إنشاء مجموعة من المواضيع. لم أسمع قط عن القيام بذلك. أنا متأكد من أنني لست الأول، ولكن الفكرة هي: ماذا لو كان بإمكاني إنشاء جميع موضوعاتي حول موضوع مركزي، وجعلها جميعها مرتبطة ببعضها البعض بشكل مباشر، بحيث يكون ما تصنعه هو أنت” نحن حدد اللوحة اللحنية بحيث يبدو أن كل شيء في جيبك. إنهم يتشاركون نفس الحمض النووي، فأنت تأخذ كل هذه المشاعر المختلفة، هذه المشاهد المختلفة، هذه المشاعر التي تتحرك في غمضة عين، هذه الأصوات المختلفة التي تجمعها معًا.
سيكون لديك لوحة لحنية محدودة للغاية، لذلك سيكون لهذا الموضوع نفس موضوع موضوع العائلة، ولكن مع نغمة واحدة مختلفة، وسيكون هناك العديد من الروابط الأخرى بين الموضوعات. أنا فقط أقول، “دعونا نستعيد كل شيء ونربط كل شيء بحيث لا تنسوا أبدًا حقيقة أن كل شخصية رئيسية، وهي شخصية مهمة في الفيلم، يتم تحديدها في المقام الأول من خلال دورها في العائلة.”
لقد ذكرت أن هناك الكثير من التفاصيل الصوتية المكتوبة في البرنامج النصي. كيف أثر ذلك على عملية كتابتك، وهل قدمت لك المقالات المبكرة ميزة أو تحديًا فريدًا؟
سكوت ستافورد: حسنًا، من الرائع أن يحتوي النص على صوت مدمج فيه. لأنه أولاً يوقف الحوار. نحن نحب حوارنا، لكننا نحبه أيضًا عندما يتوقف. لأنه عندما تفكر في تلك الأفلام السينمائية الرائعة – أراهن على أفضل 10 لحظات سينمائية مفضلة لديك، فأنا متأكد من أن أكثر من نصفها لا تحتوي على حوار. عندما تفكر في هذه المشاهد العاطفية الكبيرة والمهمة حقًا، فإنك تترك كل العناصر تتألق حرفيًا، سواء كان ذلك التصوير السينمائي، أو تصميم الصوت، أو الموسيقى.
لذا، مع هذه الاستراحات، مع هذه التوقفات، مع هذا المشهد المذهل – نحن في منتصف مشهد القتال الأعظم، وفجأة تنتقل إلى أكثر المعارك العادية بين الأم وأمها وطفلها. صاخبة جدًا من الخلف وهذا النوع من مشهد الازدحام المروري المثير للاهتمام تحت المطر هو الذي يمنحنا الفرصة لبذل قصارى جهدنا. إذا كان لديك صمت للعمل معه وإذا كان لديك شخص حساس للصوت والموسيقى مثل شانون. بدون مخرج، بدون قصة، وبدون نص، لا يوجد سوى الكثير مما يمكننا القيام به، مما يمنحنا الإذن والمرونة للقيام بذلك، ولهذا السبب راندي [Thom] وكنت محظوظًا جدًا لأن شانون أصبح مثل هذا المخرج.
المزيد عن الترامان: الصعود (2024)
مع حصار طوكيو من هجمات الوحوش المتزايدة، يعود نجم البيسبول “كين ساتو” على مضض إلى منزله لتولي عباءة “ألترامان”. لكن البطل الخارق العملاق يلتقي بنظيره عندما يتبنى كايجو طفلًا يبلغ طوله 35 قدمًا وينفث النار. يجب على ساتو أن ترتفع فوق غرورها لتحقيق التوازن بين العمل والأبوة مع حماية طفلها من القوى التي تسعى إلى استخدامها في خططهم المظلمة. بالتعاون مع Netflix وTsuburaya Productions وIndustrial Light & Magic، مسلسل ULTRAMAN: RISING من تأليف شانون تيندل ومارك هامز، وإخراج شانون تيندل وشارك في إخراجه جون أوشيما.
تحقق من الآخرين لدينا الترامان: الصعود المقابلة هنا:
المصدر: سكرين رانت بلس