10 أفلام من العقد الأول من القرن الحادي والعشرين يجب أن نتعامل معها بالفعل على أنها أفلام كلاسيكية

غالبًا ما يستغرق الأمر بعض الوقت حتى يتم اعتبار الفيلم كلاسيكيًا، ولكن يجب بالفعل التعامل مع بعض الأفلام من العقد الأول من القرن الحادي والعشرين على هذا النحو. العبارة “الكلاسيكية الفورية” غالبًا ما يتم الحديث عن ذلك، لكن هذا مجرد توقع. لكي يُعتبر الفيلم كلاسيكيًا، يجب أن يصمد أمام اختبار الزمن. تتلقى العديد من الأفلام إشادة من النقاد عند إصدارها. عدد قليل فقط من هذه الأفلام لا يزال يتم مشاهدته ومناقشته بعد عقود.

لقد أثرت بعض الأفلام من العقد الأول من القرن الحادي والعشرين بالفعل على السينما، حيث تجاوزت حدود أنواعها وأصبحت رائدة في أساليب جديدة. ابتكر مخرجون مثل كوينتين تارانتينو وكريستوفر نولان وويس أندرسون بعضًا من أفضل أعمالهم في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. ومع ذلك، يُقاس الفيلم الكلاسيكي بأكثر من مجرد تأثيره. كما يجب أن تحظى بشعبية كبيرة، حتى بعد سنوات من إطلاقها. بالنسبة لبعض الأفلام من عام 2010، من السابق لأوانه تحديد كيف سيتعامل معها الزمن، لكن البعض الآخر حقق بالفعل مكانة مميزة.

10

الخروج (2017)

حقق الفيلم الأول لجوردان بيل استحسانًا فوريًا

قبل للخروج، اشتهر جوردان بيل بكونه ممثلًا كوميديًا وانطباعيًا. قليل من الناس توقعوا أنه سيُحدث ثورة في هذا النوع من الرعب قريبًا بواحدة من أكثر الأفلام الإخراجية أصالة وثقة في القرن الحادي والعشرين. للخروج لقد حقق نجاحًا فوريًا وانضم إلى النادي الحصري لأفلام الرعب التي تم ترشيحها لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم.

للخروج أعلن عن فجر جديد لفيلم الرعب الاجتماعيمع تقديس بيل الواضح لنوع الرعب الذي يسير جنبًا إلى جنب مع هجائه اللاذع للمشهد الاجتماعي والسياسي الأمريكي. للخروجكان المفهوم الأصلي رائعًا منذ البداية، لكن نص Peele يتمتع بزخم كافٍ لمواصلة تقديم التقلبات والمنعطفات حتى النهاية. للخروج كما أنه يحتوي على تفاصيل وطبقات مخفية كافية لجعله يستحق المشاهدة عدة مرات.

9

الوصول (2016)

يقتبس دينيس فيلنوف قصة تيد شيانغ القصيرة ليصنع تحفة من الخيال العلمي

تيد شيانغ قصة حياتك هو تأمل رائع في الطريقة التي تشكل بها اللغة تجربتنا في العالم من حولنا، و الوصول أثبت أنه فيلم جدير بالتكيف، وتم إصداره بعد 18 عامًا من نشر القصة لأول مرة. يقوم كاتب السيناريو إريك هيسيرر بعمل ممتاز في ترجمة جوهر القصة إلى الشاشة، من خلال جدول زمني غير خطي مثير للاهتمام يسهل تطورًا مُرضيًا للغاية.

دينيس فيلنوف هو مخرج مهتم بمشاهد الخيال العلميكما أظهر أيضا في بليد رانر 2049 و الكثبان الرملية أفلام. في الوصول، إنه يجعل الكائنات الفضائية وسفنهم الفضائية تبدو نذير شؤم وجذابة بشكل غريب. يتطلب إنشاء صور مذهلة حقًا الكثير من الجهد في عصر سمحت فيه تقنية CGI لصانعي الأفلام باستحضار كل ما يتبادر إلى الذهن، لكن فيلنوف يتمتع بموهبة خاصة.

8

طفيلي (2019)

كان Parasite نجاحًا كبيرًا بلغة أجنبية وصل إلى البلدان الناطقة باللغة الإنجليزية

لقد استغرق الأمر وقتًا أطول بكثير مما ينبغي لفيلم غير ناطق باللغة الإنجليزية للفوز بجائزة أفضل فيلم، ولكن طفيلي كان بلا شك فائزًا جديرًا. تحفة Bong Joon-ho عبارة عن كوميديا ​​سوداء وإثارة نفسية مدمجة في قصة واحدة، مع قصة مقنعة وموضوع ثقيل يجعل نكاته أكثر مرحًا بطريقة ما. بالرغم من طفيلي يدور حول عدم المساواة الاجتماعية في كوريا، وهو ذو صلة بالجماهير في جميع أنحاء العالم.

طفيلي حصل على مكانته في تاريخ السينما بفوزه بجائزة الأوسكار، ولكن يجب أن نتذكره بما هو أكثر من هذا الرقم القياسي. إن التعليق الاجتماعي للفيلم جزء لا يتجزأ من أهم المناقشات الاجتماعية والاقتصادية في القرن الحادي والعشرين، ومع ذلك فهو يشعر بالحيوية والتسلية بطريقة لا تستطيع الأفلام الفنية التي تتناول القضايا الاجتماعية في كثير من الأحيان القيام بها. شكرا ل طفيليطاقم عمل Bong الممتاز، بقيادة متعاون Bong المتكرر Song Kang-ho، tتمكنت القصة من الموازنة بين الفكاهة والرعب المزعج للغاية.

7

البجعة السوداء (2010)

تقدم ناتالي بورتمان أفضل أداء في مسيرتها المهنية في الدراما النفسية الجذابة للمخرج دارين أرونوفسكي

كانت أفلام دارين أرونوفسكي مستقطبة للغاية منذ النجاح الملحوظ الذي حققته البجعة السوداء. نوح يا أمي و الحوت حصل كل منهم على انتقادات بقدر الثناء، ولكن البجعة السوداء تمكنت من الجمع بين النجاح التجاري والإشادة النقدية. تحتوي الدراما النفسية على نص ممتاز، ولكن يقودها أداء ناتالي بورتمان الحاسم كراقصة باليه تضحي بصحتها وعقلها من أجل العظمة.

من الصعب ألا تنجرف في الضباب الذي لاهث البجعة السوداء. تمامًا كما تقفز نينا وتدور في حالة من القلق الشديد، البجعة السوداء يسعى إلى قيادة جمهوره إلى حالة من القلق النفسي المقلق. والنتيجة هي جو مسكر ينقل بشكل مثالي نفسية نينا المضطربة، ويصبح الجمهور مشاركًا نشطًا في التشكيك في واقعها.

6

فندق بودابست الكبير (2014)

أفضل إنجازات ويس أندرسون هو الكوميديا ​​المبهرة

مع تطور حياته المهنية، أصبح ويس أندرسون معروفًا بممثليه الهائلين، ومؤامراته الكوميدية المعقدة، وأسلوبه البصري المميز. وصلت هذه العناصر الثلاثة إلى ذروتها الفنية في فندق جراند بودابست, أفضل فيلم للمخرج ويس أندرسون تجاريًا ونقديًا. تتبع القصة الخلاف حول لوحة لا تقدر بثمن بينما تبدأ سحب الحرب العاصفة بالتجمع في دولة أوروبية خيالية.

غالبًا ما يتم تصنيف أفلام أندرسون بحس النزوة، لكنها تخفي حتماً قصة أكثر جدية وتأثيرًا تحت السطح. فندق بودابست الكبير يقدم أكثر من مجرد سحر كتاب مصور. تركز القصة على الطرق التي يمكن من خلالها تجريد الشخص من التفاؤل والنعمة، لكنها تفعل ذلك بطريقة مرحة باستمرار. حوار أندرسون هو مجرد قمة جبل الجليد. يمكنه أيضًا أن يضحك على حركة الكاميرا، أو سقوط إبرة، أو الصمت الموقت بخبرة.

5

ماد ماكس: طريق الغضب (2015)

أعاد جورج ميلر إحياء امتيازه الأكشن بأسلوب أنيق

في 30 سنة بين ماد ماكس: ما وراء الرعد و طريق الغضب, أنتج جورج ميلر اثنين أقدام سعيدة أفلام واثنين عزيزي أفلام. وسرعان ما أظهرت أنها لم تفقد خطوة في نوع الحركة، حيث قدمت لعبة كلاسيكية فورية يمكن القول إنها تجاوزت النسخة الأصلية. ماد ماكس ثلاثية. يتولى توم هاردي دور ماكس روكاتانسكي ويقدم أداءً مكثفًا دون الكثير من الحوار.

ماد ماكس: طريق الغضب هو أحد أفلام الحركة الأكثر إثارة في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، وذلك بفضل مزيج بارع من المؤثرات العملية ورسومات الكمبيوتر التي لا تشوبها شائبة. الأعمال المثيرة لها تأثير صادم ومدمرلكنهم أيضًا مبدعون بشكل لا يصدق. بعض التفاصيل في طريق الغضب لم يتم شرحها أبدًا، مثل الشخصيات الممتلئة التي تطارد الصحراء، لكنها جميعًا تجسّد عالمها ماد ماكس امتياز.

4

لا لا لاند (2016)

يتألق “ريان جوسلينج” و”إيما ستون” في مسرحية موسيقية قديمة ذات سحر حديث

لا لا تيرا هو ارتداد إلى المسرحيات الموسيقية الكلاسيكية في هوليوود القديمةلكن قصتها متجذرة بقوة في العصر الحديث، حيث يجد عاشقان نفسيهما منجذبين في اتجاهين متعاكسين بسبب أهدافهما المهنية المتضاربة. يتناول نص داميان شازيل التضحيات التي يقدمها الناس من أجل الحب ويتساءل عما إذا كانت الرومانسية لا تزال تحمل نفس الوزن في عالم يتعلم فيه الناس التركيز على أنفسهم.

لقد عمل رايان جوسلينج وإيما ستون معًا عدة مرات، وكانت الكيمياء بينهما مبهجة لا لا تيرا يغني. على الرغم من أن الفيلم يحتوي على أرقام موسيقية رائعة، مدعومة بتصميم الرقصات الرائعة، إلا أنه آسر بنفس القدر في لحظاته الهادئة. لا لا تيراالنهاية العاطفية مؤثرة تمامًا بفضل العلاقة المعقولة بين جوسلينج وستون.

3

قصة لعبة 3 (2010)

بدأت شركة Pixar عام 2010 بواحد من أفضل أفلامها

بعد سلسلة من النجاحات في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، بما في ذلك العثور على نيمو، الخارقون و راتاتويبدأت بيكسار العقد التالي بطريقة مثيرة للإعجاب بنفس القدر. من خلال العودة إلى الامتياز الذي بدأ كل شيء في الاستوديو، أثارت Pixar الكثير من الإثارة قصة لعبة 3. بطريقةٍ ما، ارتقت مغامرة Buzz وWoody الثالثة إلى مستوى هذه التوقعات العالية. ومنذ ذلك الحين تم الاعتراف به كواحد من أفضل أفلام بيكسار أحد أفضل أفلام الرسوم المتحركة في العقد.

قصة لعبة 3 لقد استفادت على الفور من شخصياتها المميزة، لكنها أعطتهم أيضًا قصة جديرة بالاهتمام. وفي ذلك الوقت، بدا أن قصة لعبة سينتهي الامتياز باعتباره ثلاثية، و قصة لعبة 3 أرسل الشخصيات بأفضل طريقة ممكنة. إنها تقدم نهاية حلوة ومرّة بعد مغامرة رائعة أخيرة، مليئة بالضحك وبعض الشخصيات الجديدة التي لا تُنسى.

2

دونكيرك (2017)

فيلم الحرب لكريستوفر نولان هو مشهد سينمائي

قبل ست سنوات من النجاح الحائز على جائزة الأوسكار أوبنهايمرأخرج كريستوفر نولان قصة أخرى عن الحرب العالمية الثانية. ويحتل الانسحاب من دونكيرك مكانة خاصة في الذاكرة الثقافية البريطانية ويعتبر مثالا على شجاعة الأمة ووحدتها. يقدم فيلم نولان القصة بكامل ثقل مهارته في المشهد السينمائي، ويجمع بين الموسيقى التصويرية المتوترة وبعض الصور المذهلة.

تشتهر أفلام نولان ببنيتها السردية التجريبية، لكنها دونكيرك يبقي الأمور أكثر بساطة. وهو يروي قصة عملية دينامو عن طريق البر والبحر والسماء، ويقدم لمحات عن بعض القصص الشخصية المذهلة التي تضاف إلى هذا الحدث التاريخي. دونكيرك متوتر للغاية ومصمم بدقة الخبراءمما يجعلها تبدو وكأنها تجربة جديدة ومثيرة لنوع الحرب.

1

جانغو غير مقيد (2012)

يمزج فيلم Western Quentin Tarantino بين الواقع والخيال

لطالما كان النوع الغربي يتطلع إلى الماضي، باستثناء كوينتين تارانتينو جانغو غير مقيد يحكي قصة فترة من خلال عدسة حديثة. في حين أن المخرجين الغربيين الآخرين قد يكونون مستوحاة من حكايات الغرب القديم، إلا أن تارانتينو لا يخفي شغفه بهذا النوع. إنه يستمد الإلهام من الأفلام الغربية بدلاً من القصص الحقيقية أو التاريخ الذي ألهمها. جانغو غير مقيد هو ريمكس لأفلام الغرب الكلاسيكيةبنفس الطريقة الأوغاد Inglourious يقدم فيلم حرب خيالي بدون سياق واقعي تقريبًا.

جانغو غير مقيد غير دقيق تاريخيا، وأنا فخور بذلك. إنه فيلم غربي كلاسيكي يُرى من خلال عدسة حساسيات القرن الحادي والعشرين. يستمتع تارانتينو بالأسلوب الجريء وحركة حمل السلاح في المكان، لكن القصة عبارة عن خيال انتقامي مناهض للعنصرية. تعد ملحمة جانغو دحضًا عنيفًا للطريقة التي يتجاهل بها الغربيون غالبًا غياب الشخصيات السوداء، متجاهلين التاريخ المروع الذي جلبهم إلى أمريكا. داخل جانغو غير مقيدفي الرمز العنصري، هناك العديد من العروض الرائعة، بما في ذلك الأداء الحائز على جائزة الأوسكار لكريستوف والتز.