10 أفلام رومانسية في التسعينيات كانت سابقة لعصرها

الرومانسية تحكي الأفلام الكثير عن العقلية الثقافية المعاصرة في وقت إنتاجها، والتسعينيات ليست استثناءً. تغيرت صناعة الأفلام وصناعة الأفلام خلال هذا العقد الحاسم، وبرزت العديد من المواضيع التي كانت تعتبر من المحرمات إلى واجهة السينما بسبب كان المجتمع يستعد لمزيد من الأفلام الاستفزازية والتجريبية. سواء تم التعبير عنها من خلال الأسلوب أو الحبكة، فإن أسلوب سرد القصص في هذه الأفلام يصمد بشكل جيد عند مقارنته بالأعمال المعاصرة. سيستمر العديد من صانعي الأفلام الذين يقفون وراء هذه المشاريع في المساعدة في تحويل السينما.

غالبًا ما يُشار إلى فترة التسعينيات على أنها العصر الذهبي لأفلام الكوميديا ​​الرومانسية، لكن العديد من الأفلام الرائدة في هذا العقد مزجت بين الأنواع ببراعة. في حين أن هناك العديد من الأفلام الكوميدية الكوميدية الرائعة التي تعود إلى التسعينيات والتي من الأفضل تذكرها، إلا أنها تنتمي إلى عصرها وتلتزم بالصيغ والنماذج الأصلية التي كانت شائعة في ذلك الوقت. على الرغم من عدم وجود أي خطأ في ذلك، إلا أنه لا يتجاوز الحدود بالطريقة التي فعلت بها هذه الأفلام. المخاطرة التي لم تجعلهم في كثير من الأحيان الأكثر نجاحًا تجاريًا، ولكنها حافظت على إرثهم في الوقت الحاضر.

10

كيف استعادت ستيلا أخدودها (1998)

من إخراج كيفن رودني سوليفان

لطالما كانت علاقات الفجوة العمرية جزءًا من تاريخ الأفلام، لكن معظم الأفلام الرومانسية التي تظهر على الشاشة تظهر رجلًا أكبر سنًا يواعد امرأة أصغر سنًا. لكن، كيف عادت ستيلا إلى إيقاعها تقلب السيناريو وترى ستيلا (أنجيلا باسيت) تنفتح على الحب والتجارب الجديدة عندما تلتقي وينستون الأصغر (تاي ديجز). على الرغم من أنه يشترك في العديد من أوجه التشابه مع rom-coms التقليدية، كيف عادت ستيلا إلى إيقاعها لا ينبغي إغفال مساهماته في هذا النوع.

لطالما كانت الأفلام الرومانسية مكانًا آمنًا ومهمًا لاستكشاف الرغبة الأنثوية والجنس على الشاشة، حيث أن معظم الأنواع الأخرى كانت تاريخيًا تلبي وجهة نظر الذكور. كيف عادت ستيلا إلى إيقاعها والأفلام الحديثة مثل الفكرة منك ركز على متعة المرأة الأكبر سنًا وشاهدها وهي تعيد اكتشاف حياتها الجنسية واستعادتها. من خلال الشخصيات التي تأخذ حياتها بأيديها. حقيقة ذلك كيف عادت ستيلا إلى إيقاعها لقد تعاملنا بالفعل مع هذه المشكلة في أواخر التسعينيات، إنه أمر لا يصدق.

9

زفاف موريل (1994)

من إخراج بي جي هوجان

بطولة توني كوليت التي لا تضاهى. زفاف موريل دراما رومانسية أسترالية كلاسيكية عام 1994 تدور أحداثها حول موريل (كوليت)، وهي فتاة يائسة من الحب والقبول. بالرغم من زفاف موريل إنه مليء بالفكاهة والشخصيات الملونة، ويحتوي على لحظات درامية وتجبر القصة موريل على مواجهة اختياراتها والثمن الذي ستدفعه مقابل الاهتمام وظهور حفل زفاف وزواج مثاليين. في الواقع، قصة الحب الحقيقية هي الصداقة بين موريل وصديقتها روندا (راشيل غريفيث).

ذهب المخرج P. J. هوجان للتوجيه. حفل زفاف أعز أصدقائي, أحد أشهر الأعمال الكوميدية الرومانسية في التسعينيات، لكن أعماله اللاحقة لم تكن مبتكرة مثله زفاف موريل. ندرك جيدًا مخاطر نوع rom-com وبطلاته سيئات الحظ، زفاف موريل تجعل موريل خرقاء بقدر ما هي ساحرة وتشجع الجمهور على الإيمان بها. في حين أن التمثيل هو ما يصنع الفيلم، فإن المزيج السلس بين الأنواع والحبكة الجذابة هو ما يصنع الفيلم زفاف موريل كلاسيكي.

8

المغامرة الحقيقية بشكل لا يصدق لفتاتين واقعتين في الحب (1995)

إخراج ماريا ماجنتي

مغامرة حقيقية بشكل لا يصدق لفتاتين في الحب “هذه لحظة مهمة في صناعة الأفلام، ليس فقط لأنها تتبع تطور علاقة LGBTQ+ بين شابتين، ولكن أيضًا لأنه فيلم ممتاز. راندي (لوريل هولومان) وإيفي (نيكول آري باركر) لديهما خلفيات وصراعات مختلفة. لكن، إنهم يشتركون في الشعور بالمنفى في بلدة صغيرة ومشاعر ناشئة. لبعضهم البعض. إنه فيلم قادم بقدر ما هو فيلم رومانسي. مغامرة حقيقية بشكل لا يصدق لفتاتين في الحب ليس له نهاية مأساوية ولا سعيدة تمامًا.

أما بقية الشخصيات فلا تقبل وتفهم كل شيء. حول علاقة راندي وإيفي. ومع ذلك، يظهر الفيلم أن الزوجين مصممان على الحفاظ على علاقتهما وبعضهما البعض. وهذا يختلف عن العديد من النهايات غير السعيدة التي ظهرت في أفلام LGBTQ+ في ذلك الوقت، والتي غالبًا ما تنتهي فيها العلاقات المثلية بحزن شديد. لحسن الحظ، يحظى راندي وإيفي بفرصة اكتشاف حبهما، ويعكس الفيلم مشاعرهما المتنامية بلطف.

7

امرأة البطيخ (1996)

من إخراج شيريل دوني

الفيلم الشهير لشيريل دوني. امرأة البطيختمت تأليفه وإخراجه وبطولة داني، مما يجعله عملاً حقيقيًا لسينما المؤلف المستقلة. امرأة البطيخ كان أول فيلم روائي طويل من إخراج دوني، وهي مثلية سوداء. يعتبر أحد أهم أعمال حركة السينما الكويرية الجديدة في التسعينيات. كان للحركة دور فعال في جلب أصوات LGBTQ+ إلى الاتجاه السائد في صناعة الأفلام، ودفعت دوني الحدود إلى أبعد من ذلك من خلال استكشاف التقاطعات بين الجنس والعرق والجنس في الفيلم.

ومع ذلك، هيكل وأسلوب امرأة البطيخ كان له أيضًا تأثير كبير بفضل مجموعة اللقطات الوثائقية واختراع دوني لأنثى البطيخ الرئيسية. إنها مزيج من العديد من الممثلين السود الذين تم تجاهلهم في السنوات الأولى من صناعة الأفلام، وبالتالي فهي مهمة بالنسبة لهم شيريل، التي تستكشف ماضي امرأة البطيخ لتشكل وجهة نظرها الخاصة في الأفلام. تكتشف شيريل أيضًا أن امرأة البطيخ، التي علمت أنها كانت في الواقع امرأة تدعى فاي، كانت هي نفسها مثلية، مما سمح لشيريل بإلقاء نظرة نقدية على علاقتها الناشئة.

6

ميسيسيبي ماسالا (1991)

إخراج ميرا ناير

أحد أكثر أفلام دينزل واشنطن مشاهدةً. ميسيسيبي ماسالايستكشف جوانب الالتزامات العرقية والطبقية والعائلية من خلال قصة الحب الرائعة لديمتريوس (واشنطن) ومينا (ساريتا شودري). تعد رؤية العلاقات بين الأعراق على الشاشة جزءًا مهمًا للغاية مما يمكن أن تفعله الأفلام الرومانسية. ميسيسيبي ماسالا يستكشف الاختلافات والتوقعات الثقافية بشكل واقعي ودقيق وعاطفي لكثافة وتجربة الهجرة والعنصرية في الولايات المتحدة. ومع ذلك، كما هو الحال في جميع الرومانسيات العظيمة، لا يسمح مينا وديمتريوس لعوالمهما المختلفة بتمزيقهما.

تنفجر الكيمياء بين واشنطن وشودري خارج الشاشة. مما يجعل حجة مقنعة حول مدى الاستهانة بواشنطن باعتبارها قيادة رومانسية. ومع ذلك، فإن العشاق ليسوا الشخصيات الوحيدة المتطورة في الفيلم. يواجه والدا مينا صعوبة في التكيف مع الحياة في الولايات المتحدة ويشعران بالحنين إلى الوطن في أوغندا، مما يؤثر على قراراتهما. ومن الممتع أيضًا مشاهدة فيلم من تأليف وإخراج مخرجات، حيث تقوم سوني تارابوريفالا بكتابة السيناريو وإخراج ميرا ناير.

5

متروبوليتان (1990)

من إخراج وايت ستيلمان

يشتهر وايت ستيلمان بثلاثيته الفضفاضة التي تدور حول فئة الشباب الأثرياء في الثمانينيات، بدءًا من المدن الكبرى في عام 1990. تمت متابعته برشلونة و آخر أيام الديسكويستكشف كل فيلم فترة مختلفة من الثمانينيات، ولكنه عبارة عن استكشاف استرجاعي للعصر كما صنعه ستيلمان في التسعينيات. اليوم، التعليقات الساخرة واللاذعة حول الأغنياء وامتيازاتهم هي موضوع مبتذلإنه موجود في الفيلم. لكن، المدن الكبرى تمكن من نقل هذا الاشمئزاز مع التعاطف في نفس الوقت مع شخصياته.

يدخل المشاهد إلى عالم طلاب الجامعات الأثرياء وحياتهم في نيويورك من خلال منظور توم، وهو أحد أفراد الطبقة الوسطى. (إدوارد كليمنتس) الذي يشعر بالاشمئزاز والانبهار بعالمهم بنفس القدر. ومن السهل على الجمهور مشاركة هذه المشاعر لأن الشخصيات ساحرة وجذابة، وعالمها مليء بالمتع والاتصالات. ومع ذلك، فهم أيضًا لا يخشون إيذاء الآخرين والتلاعب بهم لتحقيق أغراضهم الخاصة. ويوضح هذا الانقسام ما يفعله المدن الكبرى خاص. إنه تعليق رائع أوصله إلى يومنا هذا بينما لا يزال متجذرًا في عصره.

4

قبل شروق الشمس (1995)

من إخراج ريتشارد لينكلاتر

ربما يكون أفضل عمل لريتشارد لينكلاتر كمخرج هو قبل الثلاثيةأعمال رومانسية مؤثرة تؤرخ للرومانسية طويلة الأمد بين جيسي (إيثان هوك) وسيلين (جولي ديلبي). كان لهوك وديلبي دور فعال في تطوير الشخصيات وحوارهم في الأفلام اللاحقة. ولكن في الفيلم الأول قبل شروق الشمسلا يزال الممثلون يكتشفون جيسي وسيلين وما يعنيه بعضهما البعض. إن محادثة تيار الوعي بين جيسي وسيلين التي تغطي القصة بأكملها تختلف عن الروايات الأخرى في ذلك الوقت.

إلا أن هذا الأسلوب المميز والعمق الذي قبل شروق الشمس مكرس لدراسة الأسئلة الفلسفية حول الحب والحياة الحديثة، وقد تم تقليده مرارا وتكرارا في الأفلام. على الرغم من أن المشاهدين يقضون يومًا وليلة فقط مع جيسي وسيلين، إلا أن علاقتهما قوية وفورية، ووداعهما مفجع. بجانب، تم تصوير الأجزاء التالية بفارق تسع سنوات وتغطي مراحل مختلفة من الحياة. يوضح كيف يمكن استخدام الوقت كعنصر حاسم في صناعة الأفلام.

3

ولكن أنا معجب (1999)

من إخراج جيمي بابيت

ممتعة، كامبي، ولكن ذات صدى عاطفي عميق، ولكن أنا معجب أصبحت واحدة من كلاسيكيات العبادة الأكثر ديمومة منذ أواخر التسعينيات. الفيلم عبارة عن عرض ساخر لأدوار الجنسين ورهاب المثلية، يرتكز على عروض لطيفة وحساسة من قبل ناتاشا ليون وكليا دوفال في دور ميغان وجراهام، الشابات اللائي يجدن الحب في معسكر التحول. وتطرق إلى رحلة ميغان نحو قبول الذات وإدراكها أن هويتها الجنسية تستحق الاحترام، ولكن أنا معجب تم الاحتفال به من قبل جماهير LGBTQ + وarthouse.

على الرغم من أن الاستقبال النقدي الأولي للفيلم كان مختلطًا، ولكن أنا معجب وجدت مكانها في القانون الرومانسي وأصبحت إضافة مهمة لتاريخ سينما LGBTQ+. في حين أن الحبكة والموضوعات التقدمية للفيلم هي العناصر الرئيسية، فإن مظهر المجموعات والأزياء والعالم كلها تعطي الفيلم جاذبية فريدة من نوعها. باستخدام الألوان الزاهية والصور الشبيهة بالقصص القصيرة، ولكن أنا معجب تم تعزيزه بأسلوبه المبالغ فيه، والذي يختلف عن الواقعية العلنية لمعاصريه.

2

تشونغتشينغ اكسبرس (1994)

من إخراج وونغ كار واي

من الصعب اختيار فيلم واحد فقط من أفلام Wong Kar-wai لتضمينه. حيث تم إنتاج العديد من أعماله الدرامية الرومانسية والثورية في التسعينيات. الوداع سعداء معًا و الملائكة الساقطة دمج العناصر الجوية والبصرية التي يشتهر بها وونغ، تشونغتشينغ اكسبرس يوفر كل هذا وأكثر. مقسمة إلى قصتين في شكل مختارات. تشونغتشينغ اكسبرس هذه قصة حب بين الناس. تشونغتشينغ اكسبرس كما أنه يحب السينما نفسها، وغالبًا ما يطلق عليه فيلمًا لعشاق السينما.

ومع ذلك، فإن التعامل مع الفيلم كمشروع لا يمكن أن يجذب سوى رواد السينما المتحمسين هو خطأ. تستغرق الصور السريالية والطبيعة الملتوية للقصة وقتًا، ولكنها لا تزال تخلق تأثيرًا عاطفيًا يمس أي مشاهد. يظهر في الفيلم توني ليونج تشيو واي، أحد المتعاونين المتكررين مع Wong. ويقدم أحد أفضل عروضه كأحد رجال الشرطة. تلعب فاي وونغ دور البطولة أمام ليونغ في الجزء الخاص بهما من القصة، بينما يقود تاكيشي كانيشيرو وبريجيت لين الجزء الأول من الفيلم.

1

رشمور (1998)

من إخراج ويس أندرسون

يظل أحد أفلام ويس أندرسون المبكرة واحدًا من أفضل أفلامه وأكثرها إثارة للعاطفة. رشمور لا يتحدث فقط عن الحب الرومانسي، ولكن أيضًا عن الطريق إلى حب الذات وبناء المجتمع. على الرغم من أن ماكس (جيسون شوارتزمان) يقضي الفيلم بأكمله في حب روزماري (أوليفيا ويليامز)، إلا أن علاقته الأكثر أهمية هي صداقته مع هيرمان (بيل موراي)، الذي يقع في نهاية المطاف في حب روزماري نفسها. رشمور يرى أندرسون يدفع بأسلوبه الغريب والشاذ إلى أبعد من ذلك ويستكشف الحب بشكل أكبر.

كلاهما الأسلوب البصري والكتابة رشمور تم الاستشهاد بها في المناقشات حول تراث الفيلم والتأثير، لأنه أخذ الشباب وحب الشباب على محمل الجد أكثر من الأعمال الأخرى الرومانسية. بالإضافة إلى ذلك، ماكس ليس دائمًا الشخصية المحبوبة، حيث أنه يتخذ العديد من القرارات الأنانية طوال القصة قبل أن يعوض نفسه في النهاية. ومع ذلك، فإن التوصيف الطبقي هو ما يجعل الفيلم مذهلاً، فضلاً عن جماليات المشروع التي أثبتت أن أندرسون قام بالأشياء بشكل مختلف عن المخرجين الآخرين.