كانت السبعينيات عقدًا استثنائيًا بالنسبة إلى افلام رعبولكن لم يحصل كل فيلم رعب عظيم في ذلك الوقت على ما يستحقه. ل التعويذي إلى الأصل أجنبي، كانت السبعينيات مسؤولة عن نشأة بعض أعظم أفلام الرعب على الإطلاق، مما أدى إلى إنشاء امتياز تلو الآخر لقصص تخثر الدم. ومع ذلك، لا يزال العصر نفسه يقدم العديد من الأفلام التي لم تحصل بعد على الاعتراف الواسع النطاق الذي تستحقه باعتبارها روائع رائعة من هذا النوع، وتبقى غير معروفة نسبيًا حتى يومنا هذا.
من الصعب أن نقول لماذا لم تتمكن هذه الجواهر الخفية من جني نفس الفوائد التي حققتها أفلام الرعب الأكثر شهرة في السبعينيات، مثل العديد من أقرانها، قامت هذه الأفلام بتوجيه المناخ السياسي المضطرب في تلك الحقبة من خلال بعض إمكانيات التأثيرات المرئية الجديدة. وتقنيات سينمائية مثيرة للإعجاب لإنشاء أعمال فنية طموحة، وإبراز الرعب الخالص على جماهيرهم النحيلة. في عالم مثالي، ستحصل جميع أفلام الرعب العظيمة في هذا العقد على التقدير الواجب، ولكن في الوقت الحالي، سقطت العديد من أفضل أفلام السبعينيات على جانب الطريق.
10
لا تدخل المنزل
1979
بدأ فيلم الرعب يكتسب شهرة كبيرة في السبعينيات، مع أفلام مثل عيد الميلاد الأسود و مذبحة منشار تكساس تمهيد الطريق لامتياز أواخر الثمانينيات لجذب المشاهدين بحماس. ولكن بحلول أواخر السبعينيات، تم إنشاء اختلافات ذكية في صيغة أفلام الرعب البسيطة لا تدخل المنزل القيام باللهب والحروق بما أتقنه القواطع بالفعل بالشفرات والجروح. يتتبع الفيلم قاتلًا مرعبًا، بعد أن أصيب بحروق مروعة على يد والدته عندما كان طفلاً، يطارد ويحرق النساء بقاذف اللهب.
لا تدخل المنزل غالبًا ما يوصف بأنه فيلم “سيئ” بشكل خاص، دون أن يوجه أيًا من انتقاداته المروعة فيما يتعلق بإساءة معاملة الأطفال، أو الصدمة النفسية الجنسية الفرويدية، أو مشاهد التضحية المروعة. في الواقع، وصل الفيلم إلى قائمة “مقاطع الفيديو المثيرة للاشمئزاز” التي حددتها قوانين الرقابة البريطانية في السبعينيات، وهي شهادة على مادته الصادمة. حتى لو كان يبدو وكأنه نسخة نارية من مريض نفسي، لا تدخل المنزل يستحق المشاهدة بسبب مزيجه الفريد من هوس الحرائق والتشريح المظلم للعقل المضطرب.
9
الحارس
1977
لقد كان الرعب الشيطاني مجالًا تم استكشافه بشكل شامل في السنوات الحديثة، مع امتيازات مثل الاستحضار و غدرا وضع معيار ثابت للنوع الفرعي الخارق. ومع ذلك، في السبعينيات وأواخر الستينيات، مثل الأفلام الطفل روزماري و التعويذي لقد بدأنا للتو في إطلاق العنان للغزو الشيطاني للحيازة على مشاهدي أفلام الرعب. الحارس كانت إحدى التكرارات الأولى لهذا الموضوع، حيث تحكي قصة عارضة أزياء شابة تكتشف أن مجمعها السكني الجديد يضم بوابة إلى الجحيم نفسه.
على الرغم من أن قائمة الممثلين الحارس قد لا تكون أسماء مألوفة وفقًا للمعايير الحديثة، إلا أنها كانت مليئة بالنجوم في ذلك الوقت، حيث يشكل أمثال مارتن باسالم وخوسيه فيرير وآفا جاردنر أماكن الإقامة الغريبة في المباني السكنية. إنهم جميعًا يقومون بعمل رائع في الترويج للواقع الجهنمي لفرضية الفيلم، جنبًا إلى جنب مع بعض الإعدادات الجهنمية المثيرة للإعجاب، لا سيما المشهد الذي تقوم فيه جيوش الجحيم بإرهاب بطل الرواية البائس. حتى لو كان عليك تأسيس الكثير من التقاليد الكاثوليكية الزائفة, الحارس إنه يستحق المشاهدة بسبب براعته اليدوية وحدها.
8
شبح
1979
تبين أن عام 1979 كان عامًا ثريًا بشكل خاص لعشاق الرعب، كما ثبت حتى من خلال الإصدارات الرائعة مثل شبح الوقوع في النسيان. على الورق، مؤامرة شبح يبدو الأمر سخيفًا جدًا بحيث لا يمكن اعتباره فيلم رعب كلاسيكي حقيقي، حيث ينسج قصة الحانوتي الغامض المعروف باسم الرجل الطويل، الذي يحول الجثث البشرية إلى زومبي قزم حتى يمكن بيعها للعمل بالسخرة على كوكب غريب. فلا عجب أن بطل الفيلم الطفل، مايك، يجد صعوبة في إقناع عائلته بالتهديد الذي يشكله هذا الكائن.
لقد ترك الرجل الطويل وأجرامه السماوية القاتلة تأثيرًا مرعبًا لا يمكن وصفه إلا بأنه مبدع بهدوء، ويلهم سلسلة كاملة من شبح عقابيل. على أية حال، فإن الفيلم الأول هو الأفضل على الإطلاق، بدءًا من الصور الغريبة والكابوسية وحتى الحضور المخيف الذي يتمتع به أنجوس سكريم في دور الرجل الطويل من العالم الآخر. الجمع بين الفضول الطفولي والخوف المؤلم والشعور بالرهبة من عالم آخر، شبحيستحق The Tall Man أن يكون من بين الأشرار الأكثر شهرة في سينما الرعب، مثل Freddy Krueger وJason Voorhees.
7
أنا أشرب دمك
1971
غالبًا ما ترتبط السبعينيات بثقافة الهيبيز الفرعية، حيث كانت علامات السلام والشرابات والشعر الطويل كلها أيقونات مألوفة للثقافة الشعبية في هذا العقد. من الصعب ربط مثل هذه الصور بأي شيء مخيف، ولكن أنا أشرب دمك تمكن من فحص الجانب المظلم للهيبيين، بوضوح من وجهة نظر أولئك الذين رأوا أنهم كائنات فضائية أو أشرار. بعد أن تعرضت أخته لهجوم من قبل مجموعة من الهيبيين الشيطانيين، ينتقم خباز بلدة صغيرة من خلال إصابة أخته بداء الكلب عمدًا، لكن الخطة تسوء بشكل فظيع.
أنا أشرب دمك يقدم قيمة صادمة بشكل أكثر فعالية من أي فيلم رعب آخر في السبعينيات تقريبًا، مما يجعل من الصعب مشاهدة اللحظات الافتتاحية. لا يخرج الفساد عن نطاق السيطرة إلا من الظلام الافتتاحي، حيث تنزل طائفة شبيهة بمانسون على المدينة، وتقتل وتمارس الحب وتوزع أدوية الهلوسة القوية. أنا أشرب دمك من المؤكد أن بها عيوبًا، لكن خوفها الفعال يتغلب عليها بالتأكيد.
6
orca
1977
منذ ذلك الحين الفكين خلق الفيلم الرائج في عام 1975، وقد شهد مشهد الرعب لا تعد ولا تحصى الفكين المقلدون يأتون ويذهبون. واحدة من أولى هذه الفرق، وأفضلها بسهولة، في عام 1977 أوركا, الذي يتبع صيادًا يبحث عن حوت قاتل مرعب يسعى للانتقام من قرية صيد محلية لقتل رفيقه. بقدر ما يذهب أشرار الرعب المائي، فإن Orcas هي خيار رائع، فهي ذكية بشكل مخيف وقادرة على القضاء بسهولة على أسماك القرش البيضاء الكبيرة في الحياة الواقعية.
orca يوضح ذلك من خلال تضمين مشهد يقتل فيه الحوت الفخري سمكة قرش بعنف، ويكاد يشيد بتفوقها على إلهامها الواضح. بينما orca لا تصل إلى نفس مستويات الحجم كما الفكين، هي مرافقة أكثر جدارة من أي من الفكين تسلسلات، بما في ذلك الفكين 4, الذي يخطط لمؤامرة مماثلة مع الحيوانات المفترسة الانتقامية. يؤدي ريتشارد هاريس دور الكابتن نولان المالح بشكل ممتاز، كما أن زعيم السلسلة الغذائية الذي يواجهه باللونين الأبيض والأسود أكثر رعبًا مما يمكن أن يأمله سمكة قرش واحدة.
5
القطارات المسائية
1975
تعتبر الأفلام التي تدور أحداثها بالكامل في مكان واحد محصور، والتي يطلق عليها عادة أفلام الزجاجة، أرضًا رائعة لصيد الأشرار في أفلام الرعب، الذين يمكنهم تسليح الأحياء الخانقة في المكان لصالحهم. للكتابة القطارات الليلية, الذي تتكشف قصته خلال رحلة بالقطار من ألمانيا إلى إيطاليا. يزيد فيلم الانتقام الإيطالي من حدة المخاوف من خلال عرض ثلاثة من المجرمين الذين يعاملون البطلات المسافرات بوحشية على طول الطريق، لينتهي بهم الأمر في منزل عائلتهم.
وبأخذ الدلالات الواضحة من كلا العملين لإنجمار بيرجمان، الربيع العذراء و ويس كرافن البيت الأخير على اليسار, القطارات المسائية يحتوي على بعض من أكثر حالات العنف ذات الدوافع الجنسية إثارة للاشمئزاز التي تم تصويرها على الإطلاق على جهاز عرض. الفيلم مظلم بشكل خاص لأنه يستخدم خصومه إلى حد كبير كشخصيات ذات وجهة نظر، ويقدم الضحايا فقط ليقتلهم بشكل غير رسمي مع تقدم القصة، تمامًا مثل أسلافه الواضحين. تجربة مريضة من خلال وعبر ، القطارات المسائية إنه أمر فظيع بالمعنى الحقيقي للكلمة.
4
مارتن
1977
حتى مصاصي الدماء الأكثر رعبًا في الأفلام يخضعون لبعض القواعد المعقدة للعنة الموتى الأحياء بطريقة أو بأخرى، ولكن مارتن يأخذ نهجا منعشا إلى حد ما تجاه الشرير الدموي. بدلاً من أن يكون مصاص دماء في الواقع، فإن الخصم الفخري لـ مارتن إنه يعتقد ذلك فحسب، مع بقاء الفيلم نفسه واضحًا لا لبس فيه فيما يتعلق بحقيقة معاناته المفترضة الخارقة للطبيعة. تتبع القصة مارتن في جهوده للتقرب من المجتمع “الإنساني” على الرغم من إراقة الدماء.
إن مسألة ما إذا كان مارتن مصاص دماء حقيقي أم لا سرعان ما تصبح غير ذات صلة حيث أصبحت أفعاله المستهجنة جريئة بشكل متزايد. يقود مخرج الرعب الأسطوري جورج أ. روميرو سلسلة من الهلوسة المذهلة والجرائم المروعة بسهولة، وبلغت ذروتها في قصة غامرة بصريًا يدعي روميرو نفسه أنها المفضلة لديه في فيلمه السينمائي. يعد مصير مارتن النهائي بمثابة تحذير لأولئك الذين يرغبون في العيش بشكل غير مباشر عبر الأسطورة والتاريخ.
3
أليس، أليس الحلو
1979
تعتبر الأنثى الشريرة من الأنواع المهددة بالانقراض، وهذا يتضاعف بالنسبة لأولئك الذين لم يصلوا بعد إلى سن البلوغ. أليس، أليس الحلو يقدم حالة مروعة لقاتل يستوفي كلا الشرطين، مما يؤدي إلى واحد من أكثر الأطفال إثارة للقلق في تاريخ السينما. تدور أحداث الفيلم حول مقتل الأخت الصغرى للطفل الذي يحمل نفس الاسم. على الرغم من أن الأمر قد يبدو غير محتمل، إلا أن الشابة التي يفترض أنها بريئة هي المشتبه به الرئيسي في هوية القاتل، مما يؤدي إلى تحقيق مخيف في سلسلة عمليات الطعن التي تلت ذلك.
الشعور بالغموض والميلودراما ذلك أليس، أليس الحلو قادر على البناء ليس أقل من المستوى العالمي، مما يجذب المشاهد إلى زخارفه القوطية الفاسدة. إن الكشف عن هوية القاتل الحقيقية ليس أقل من صدمة، ويساعده الحوار الحقيقي للفيلم وتطور الشخصية، وهو أمر قوي بشكل خاص بالنسبة لفيلم رعب مباشر. تدنيس المؤسسات الدينية وبراءة الطفولة، ليس هناك خط أبعد من ذلك أليس، أليس الحلو عبور باسم الرعب النفسي اللذيذ.
2
غزو خاطفي الجثث
1978
بينما غزو خاطفي الجثث له عنوان مميز للغاية؛ في الواقع، يفكر معظم الناس في فيلم الخيال العلمي الكلاسيكي لعام 1956 عندما يرونه. في الواقع، تستحق النسخة الجديدة التي تحمل نفس الاسم والتي صدرت عام 1978 المزيد من التقدير باعتبارها أفضل نسخة من القصة. تماما كما في الأصل، غزو خاطفي الجثث يصور غزوًا فضائيًا خبيثًا تقوم فيه كائنات فضائية باختطاف ضحاياهم ببطء وانتحال هوياتهم على الرغم من التغيرات الواضحة في الشخصية.
من بين مختلف غزو خاطفي الجثث من المؤكد أن فيلم عام 1978 هو الأقوى، حيث يقدم أداءً مخيفًا يروج للحقد اللاإنساني خلف أعين “الأشخاص الغامضين”. في حين أن الفيلم الأول كان بمثابة استعارة للخوف الأحمر وتسلل جنون العظمة الشيوعي إلى المجتمع الأمريكي، فإن النسخة الجديدة تتعامل مع العزلة التي يمكن أن تجلبها الحياة سريعة الوتيرة في مدينة كبيرة، مما يؤدي إلى عزلة اجتماعية شديدة. إن التأثيرات الخاصة المثيرة للثمار الجنينية والمستنسخات نصف المتكونة التي تخرج منها تجعل عملية إعادة التشغيل فعالة مرتين مثل فيلم الرعب.
1
الأخوات
1972
الأخوات هو فيلم رعب نفسي يذكرنا بأعمال ألفريد هيتشكوك، حيث يشير عدة إشارات علنية إلى أفلام هيتشكوك الأخرى طوال فترة عرضه. تدور أحداث الفيلم حول توأمين ملتصقين بالغين تم فصلهما جراحيًا مؤخرًا، وتوفى أحدهما تحت السكين. سرعان ما يتضح أن هذه ربما كانت كذبة، حيث تغطي دانييل الرزينة دومينيك الذهاني والمتعطش للدماء.
مبني بشكل فضفاض على حالة حقيقية للتوائم السيامية، الأخوات قد لا يكون الفيلم الأقدم من حيث شيطنته للحالات الطبية. ومع ذلك، من الصعب أن نخطئ في الإتقان السينمائي المعروض، مع تراكيب الشاشة المنقسمة البارعة والموسيقى السخية لبرنارد هيرمان، العقل وراء الأغنية الرئيسية سيئة السمعة. منطقة الشفق. تقديم مكافأة مفاجئة حقًا لغموضها وبعض اللقطات الدموية المروعة، الأخوات يستحق المزيد من التقدير باعتباره واحدًا من الأفضل افلام رعب من السبعينيات.