يتحدث مخرج ميلرز في الزواج، إدوارد بيرنز، عن إنشاء فيلم للبالغين في الخمسينيات من العمر وتكملة للأخوة ماكمولن [TIFF]

الفيلم الجديد لإدوارد بيرنز, ميلرز في حفل الزفافتم عرضه لأول مرة في مهرجان تورونتو السينمائي الدولي يوم الأربعاء 11 سبتمبر. تدور أحداث الدراما الجماعية حول ثلاثة أشقاء، ينتهي بهم الأمر باتباع مسارات مختلفة تمامًا على الرغم من نشأتهم المشتركة. يتم نقل المشاهدين إلى بعض اللحظات الأكثر أهمية في حياتهم، مما يسلط الضوء على كيفية تأثير التطور البطيء للشخصيات على علاقاتهم الرومانسية على مر السنين.

بالإضافة إلى كونه كاتبًا ومخرجًا، يلعب بيرنز دور البطولة في الفيلم إلى جانب مورينا باكارين، وبنجامين برات، وميني درايفر، وبريان دارسي جيمس، وجوليانا مارغوليز، وجريتشين مول، وكامبل سكوت، وباتريك ويلسون. كان يعمل في مشاريع مثل إنقاذ الجندي ريان, هي الوحيدةو الجسر والنفقالتمثيل في عدة أدوار مختلفة. يقول بيرنز إنه باعتباره مبدعًا متمرسًا في أوائل الخمسينيات من عمره، فقد تساءل عما إذا كان لا يزال بإمكانه العثور على جمهور. ومع ذلك، اختار الكاتب والمخرج أن يروي قصة لقيت صدى لديه، قبل كل شيء.

خطاب الشاشة تمت مقابلته إدوارد بيرنز خلال مهرجان تورنتو السينمائي الدولي حول الإلهام وراءه ميلرز في حفل الزفافالتنقل عبر القفزات الزمنية المختلفة للفيلم ومشاريعه القادمة.

كان بيرنز متحمسًا للكتابة عن الشخصيات في عمره في فيلم Millers In Marriage

“عمري 56 عامًا، لذلك بدأت أبحث حولي وأجري، على سبيل المثال، القليل من العمل الاستقصائي حول ما كان يدور في أذهان أصدقائي وزملائي”.

Screen Rant: قرأت أنك تريد إنشاء فيلم للبالغين في الخمسينيات من العمر ليرتبطوا به، ولكن كيف توصلت إلى هذا المفهوم على وجه التحديد؟

إدوارد بيرنز: عادةً ما تأتي النصوص من مجموعة من الأفكار المختلفة التي تطفو على السطح، ثم تتجمع نوعًا ما، وتقول: “أوه، انتظر، أعتقد أنني على وشك تحقيق شيء ما.” كان شريكي المنتج، منذ سنوات، قد شاهد للتو مباراة Kramer vs. كرامر واقترح، “يجب أن نفكر حقًا في صنع فيلم للبالغين بالطريقة التي اعتادت هوليوود على إنتاجه، مثل كرامر ضد كرامر.” ولقد أحببت هذه الفكرة نوعًا ما. كنت عائدًا من برنامج تلفزيوني كنت قد قمت به بعنوان Bridge and Tunnel، والذي كان يدور حول مجموعة من الأطفال في العشرينات من العمر، لذلك كنت بالتأكيد غير صبور للكتابة عن الأشخاص في عمري.

عمري 56 عامًا، لذلك بدأت في البحث حولي وإجراء، دعنا نقول، القليل من البحث حول ما كان يدور في أذهان أصدقائي وزملائي. وهناك شيئان حدثا لي. الأول هو، على الجانب المهني، كل أصدقائي في هذا العمل وأصدقائي الآخرين في الفنون، عندما وصلت إلى منتصف الخمسينيات من عمرك، كان هناك خوف من، “هل لدي أي شيء آخر لأقوله؟ لقد كنت إذا كان لدي أي شيء آخر لأقوله، فهل لا يزال بإمكاني العثور على جمهور؟ هل هناك من يشعر باللامبالاة قليلاً، مثل: “لقد كنت أفعل هذا لفترة طويلة.”

لا يهمني حقًا إذا وجدت جمهورًا. أريد فقط أن أجعل هذا العمل بالنسبة لي. ولذلك فإن العديد من هذه الأحاديث تتناسب مع السيناريو وآراء بعض الشخصيات. لكن الشيء الأكبر الذي كنت أشعر بالفضول لاستكشافه هو: لقد أصبحت مؤخرًا عشًا فارغًا. لقد انتقل الكثير من أصدقائي الذين يكبرونني ببضع سنوات إلى هذا الفصل، وهناك الكثير من المحادثات حول “كيف تعرف نفسك عندما لا تكون والدًا بنفس الطريقة بعد الآن؟ عندما لا تتغير حياتك”. لا تدور حول الأبوة وكل ما يأتي معها؟”

وكانت هناك أيضًا سلسلة من الأسئلة حول: “لماذا بقيت في المنزل مع الأطفال وبدأت العمل؟” أو “لماذا غادرنا نيويورك وانتقلنا إلى لوس أنجلوس؟” أو تلك الأسئلة الأكبر في الحياة. كان الناس ينظرون إلى آخر 25 عامًا من حياتهم ويتساءلون عن بعض الاختيارات التي اتخذوها. لذلك اعتقدت، مع هذين الأمرين، أنني كنت جاهزًا لكتابة السيناريو.

هناك الكثير من الديناميكيات المختلفة بين الشخصيات. كيف كانت عملية اختيار الممثلين عندما يتعلق الأمر بإيجاد المجموعة المناسبة من الممثلين لتصوير العلاقات الصحيحة؟

إدوارد بيرنز: من المثير للاهتمام كيف حدث ذلك، لأنني فكرت في البداية في لعب دور كامبل سكوت، وبعد ذلك تم تعيين شخص ليلعب الدور الذي لعبته، وهو آندي، وقد اختلف. الدور الذي لعبه كامبل، اعتقدت أنه كان دورًا قويًا حقًا، واعتقدت أنه يمكنني الحصول على ممثل جيد حقًا لذلك، لذلك فكرت، “لماذا لا ألعب دور آندي ودعنا نطلق هذا الدور؟” “عندما أجرينا أنا وكامبل محادثتنا الأولى حول السيناريو، أحببت كل ما قاله عن تلك الشخصية، لذلك بعد ذلك، كان الأمر بديهيًا.

كان الأمر مثل، “من فضلك قم بهذا الجزء.” كانت البركة التي تلقيتها كمخرجة عندما قامت جريتشن مول وجوليانا مارغوليز بالتوقيع على أدوارهما. لقد رأيت دائمًا هاتين الشخصيتين كبطلين. الفيلم لا يعمل إذا لم يعملوا. وأعتقد أن جريتشن قد تم تمثيلها بشكل مثالي في هذا الدور، وقد جلبت نقطة ضعف إلى الدور الذي لا أعرف ما إذا كانت قد لعبته على الصفحة. والجميل في جوليانا هو أنها جلبت المرونة والشجاعة لتلعب دور ملكة الجليد، والتي، مرة أخرى، لا أعرف إذا كان ذلك بالضرورة موجودًا على الصفحة، لكن هذه الأشياء تتطور عندما تبدأ في التحدث إلى ممثليك.

لقد قلت دائمًا أنه بمجرد اختيارك، تصبح الشخصية ملكك. لدي الكثير من الأشياء الأخرى التي ركزت عليها أثناء صنع الفيلم – لون الجدران ومظهر الفيلم. أي ممثل سيعرف شخصيته بشكل أكثر حميمية مني. لذا من فضلكم، إذا كان هناك شيء ترونه هناك ولا أراه، فلنستكشفه. وفي كلتا الحالتين، إنه فيلم أفضل، وهذه الشخصيات أكثر ثراءً بسبب الأشياء التي جلبوها إليه.

الجانب الآخر الذي وجدته رائعًا في الفيلم هو الأخوين ميلر وكيف أن لديهم جميعًا وجهات نظر مختلفة عن الحياة على الرغم من أن لديهم نفس الوالدين. ما القصة التي أردت أن ترويها للإخوة على وجه التحديد؟

إدوارد بيرنز: تعجبني فكرة كيف يمكن لثلاثة أطفال أن يكون لديهم آراء مختلفة تمامًا حول والديهم وتربيتهم. وهذا هو المكان الذي بدأت فيه. أعتقد أن شخصيتي هي على الأرجح الأكثر استياءً، ومرة ​​أخرى، لم نتعمق في ذلك، لكن كانت معلومات جيدة أن نعرف كيف شكلت الشخصيات وكيف أثر ذلك على أنواع العلاقات التي تربطهم. ورأيت شخصيتي، آندي، هو الذي تزوج متأخرًا، ولم ينجح الأمر.

وهو أكثر من يعبر عن سخطه على والديه. كان تفكيري هو أن هناك خوفًا من الزواج بناءً على ما رأيته مع الوالدين. أما بالنسبة لجوليانا، فقد لعبنا بشخصيتها باعتبارها الابنة الكبرى ويجب أن تكون البالغة في المنزل، البالغة. ومرة أخرى، إنه سطر من السيناريو لذلك العشاء حيث لم يكن والداها متواجدين أبدًا. لذا فقد تحملت مسؤولية تربية شقيقيها الأصغر سناً.

وبهذا يمكنك أن ترى كيف يشكل هذا مواقفك تجاه الزواج. إنها أكثر برودة قليلاً عندما يتعلق الأمر بالمسؤولية على سبيل المثال. وهكذا، رأيت غريتشن نوعًا ما على أنها الرومانسية – الأصغر في المجموعة التي دخلت في علاقة ربما كانت تشبه العلاقة إلى حد ما، ومرة ​​أخرى، لم ندخل في ذلك، ولكن كما أتخيل العلاقة أن والديها كانا مع أحدهما يتعاطون المخدرات أو الكحول.

كتب بيرنز تكملة لفيلمه عام 1995 The Brothers McMullen

“ما زلت أعمل على ذلك قليلاً، ولكن آمل أن يكون هذا هو الشيء التالي الذي سنفعله.”

أنت تتنقل بين العديد من أحداث الحياة والعلاقات. كيف تساعد الممثلين ونفسك على البقاء في الحالة الذهنية الصحيحة عند تصوير هذه المشاهد في فترات زمنية مختلفة؟

إدوارد بيرنز: ربما كان هذا هو التحدي الأكبر لأنه، مرة أخرى، هذا فيلم مستقل بميزانية أصغر، لذلك قمنا بتصوير هذا الفيلم في 20 يومًا، وهو جدول زمني سريع بشكل لا يصدق، وهو أمر لا يمكنك القيام به إلا مع محترفين عظماء مثل هؤلاء. طاقم الممثلين الذين يظهرون كل يوم، مستعدون للعمل، وعلى استعداد للعمل، ويعرفون خطوطهم. أنا عادة لا أقوم بالكثير من اللقطات، لذلك عندما يكون لديك ممثلون يظهرون ويكونون مستعدين للأداء، يمكنك قضاء اليوم بكفاءة كبيرة.

ومع ذلك، لأننا نستطيع تصوير أربعة مشاهد في يوم واحد، علينا أن نجلس باستمرار ونعيد تجميع صفوفنا ونفكر، “حسنًا، متى بالضبط يأتي هذا الفلاش باك؟ هل كان في اليوم السابق؟” لأن لدينا ذكريات الماضي عن الليلة السابقة، والعام السابق، والأسبوع السابق، لذلك كان علينا حقًا رسم خريطة لذلك. لكن لحسن الحظ، كما قلت، أنا محظوظ جدًا لأنهم كانوا مجموعة رائعة للتعاون معها. بصراحة، كانت هناك أوقات لم يكن لدي فيها إجابة دقيقة حول متى كان من الممكن أن يحدث هذا الفلاش باك. ثم نعيد كتابته لمحاولة حل ذلك أو اكتشافه معًا.

أحب موسيقى هذا الفيلم وصوت البيانو الكلاسيكي. لماذا اعتقدت أنت والملحن أنها تناسب أسلوب القصة؟

إدوارد بيرنز: يمكن أن تكون الموسيقى معقدة. في بعض الأحيان تكون لديك فكرة عما تعتقد أنه سينجح، فترميها عكس الصورة، ولا ينجح الأمر. وفي بعض الأحيان سيكون لدى محررك اقتراح وسأفكر، “يا إلهي، يا لها من فكرة رهيبة.” تلعبها ضد الصورة وتبدو جميلة. موسيقى أندريا – سمعت زوجتي كريستي بالفعل مقطوعة من موسيقاها.

لقد لعبت في المطبخ في الأيام القليلة الأولى التي كنت أقوم فيها بالتحرير. فقلت: “يا إلهي، يا لها من أغنية جميلة. ما هي؟” لقد بحثنا، لقد قمت للتو بسحب أغنية من iTunes، وأرسلتها إلى المحرر الخاص بي وقلت، دعنا نجرب هذا في مشهد معين. وعملت بشكل جميل. لذلك اتصلنا به وانتهى بنا الأمر باستخدام جميع أغانيه في الفيلم. ثم مرة أخرى، أحيانًا تكون محظوظًا بالزواج بين الصورة والصوت.

أردت أن يتعاطف الجمهور مع هذه الشخصيات، لكن ما هي القصة التي تأثرت أكثر؟

إدوارد بيرنز: أفعل ذلك منذ 30 عامًا، ومشهد الأفلام المستقلة صعب للغاية. من الصعب الجلوس وكتابة السيناريو، ولكن من الأصعب دائمًا جمع الأموال اللازمة لإنجازه وبيعه بمجرد الانتهاء منه. لذا أعتقد أن أجزاء نيك، وشخصية جوليانا، وماجي، وشخصية جريتشن، وشخصيتي – كل محادثة تجريها هذه الشخصيات حول العملية الإبداعية هي محادثة أجريتها مع صديق لي، أو مع زوجتي، أو مع زوجي. شريك الإنتاج هارون.

لذا فإن الصراعات التي يواجهها أي شخص مبدع، سواء كان ذلك، على سبيل المثال، عدم الأمان بشأن ما إذا كان عملك جيدًا أم لا – هل لا يزال لديك ما تقوله؟ هل يمكنك العثور على جمهور؟ أعتقد أن جوليانا قالت في وقت ما: “في بعض الأحيان، يتعين عليك فقط القيام بالعمل”. كانت تلك هي الأشياء التي كنت متحمسًا جدًا لاستكشافها ككاتب.

الآن هذا ميلرز في حفل الزفاف تم إصداره، ما هو التالي بالنسبة لك؟ هل لديك أي شيء آخر في الأعمال؟

إدوارد بيرنز: أهم ما يدور في ذهني هو أنني انتهيت للتو من كتابة السيناريو للجزء الثاني من The Brothers McMullen. لذلك أنا متحمس جدًا لإطلاق هذا في الأشهر القليلة المقبلة. ما زلت أعمل على ذلك قليلاً، ولكن آمل أن يكون هذا هو الشيء التالي الذي سنفعله. علاوة على ذلك، كتبت رواية، واليوم صدرت تلك الرواية. يُدعى “فتى من طريق مارلبورو”.

عن ميلرز في الزواج بقلم إدوارد بيرنز

“يركز بيرنز، وهو مخرج بارع للممثلين، على تطوير الشخصية وتتبع الذاكرة العاطفية.”

متابعة الكاتب والمخرج والممثل إدوارد بيرنز لـ TIFF ’19 تحت سماء الضواحي الزرقاء، يدرس الحياة العاطفية الشائكة لثلاثة أشقاء تائهين في منتصف العمر. دراما جماعية ذات طاقم عمل مثير للإعجاب ونهج جريء لسرد القصص، يلقي ميلرز في الزواج نظرة جادة على تقلبات الحب طويل الأمد بينما يدافع عن إمكانيات التغيير الشخصي.

تحقق من الآخرين لدينا مهرجان تورنتو الدولي 2024 المقابلات هنا:

ميلرز في حفل الزفاف تم عرضه لأول مرة في مهرجان تورونتو السينمائي الدولي في 11 سبتمبر.