غاري لارسون من Far Side يتحدث عن مفتاح النمو كفنان

غاري لارسون، مخترع الجانب البعيدكان فنانًا غزير الإنتاج، مما جعل تعليقه حول كيفية نمو الرسامين على وجه الخصوص طوال حياتهم المهنية ذا قيمة لا تصدق، خاصة لأولئك الذين يتطلعون إلى اتباع خطواته وأولئك الذين هم في المراحل الأولى من حياتهم المهنية. وكما أوضح لارسون نفسه، تطور أسلوبه الفني المميز بالطريقة المعتادة – مع الوقت والصبر.

في الجانب البعيد الكامل، المجلد الثانيكتبت لارسون عن كيفية تأثير ردود الفعل على تقدمها الفني: على وجه التحديد، لم يكن الأمر كذلك، على الأقل بالنسبة للجزء الأكبر. ونصح بأن النمو الإبداعي، في تجربته، على الأقل في بيئته، هو عملية داخلية بالكامل.

نأمل أن يكون منظور لارسون حول التطور كفنان بمثابة بلسم لعدد لا يحصى من الأفراد المبدعين الذين ما زالوا يحاولون العثور على أصواتهم وتحديد أسلوبهم والبقاء على اطلاع بالشكل الفني الذي اختاروه.

يوضح غاري لارسون أن النمو كفنان يعني النمو كشخص

يا رسام الكاريكاتير، اعرف نفسك

على الرغم من أن الأمر قد لا يكون واضحًا للوهلة الأولى – كما كان الحال غالبًا الجانب البعيد – أعطى غاري لارسون روحه للقارئ في كل من رسومه الكاريكاتورية. غالبًا ما كان يفعل ذلك بطريقة خيالية ومراوغة، بحيث لا يتمكن سوى القراء الذين اكتسبوا فهمًا أكبر للفنانين من التعرف عليه في كل تعليق، وكل رسم توضيحي، وكل نكتة. الجودة “لارسونية” الواضحة لـ الجانب البعيد ربما يكون هذا هو الشيء الأكثر جدارة بالثناء في هذا الأمر، من وجهة نظر إبداعية.

على عكس ODB الخاص بـ Wu Tang Clan، كان هناك “لا أب ل [Larson’s] أسلوب.“أي أنه كان فنانًا محدثًا تمامًا؛ وسواء نجحت لوحة معينة أو فشلت في إثارة رد فعل من قارئها، فإن ذلك لم يكن بسبب الافتقار إلى السمات التي جعلتها الجانب البعيد على عكس أي شيء في القصص المصورة الموزعة في الصحف. ووفقا لارسون، فإن تطوير أسلوبه الفريد كان عملية طبيعية، وليس رد فعل لردود الفعل أو النقد أو أي تأثير خارجي. علاوة على ذلك، ذكر أن هذا هو الحال بالنسبة للجميع في منطقته.

كتب لارسون:

إذا تحسن رسامي الكاريكاتير مع مرور الأشهر والسنوات، فذلك فقط لأننا نتطور من الداخل، ونستكشف أنفسنا، وشخصياتنا.

بالنسبة له، كان هذا هو القوس الأساسي للرحلة الإبداعية، إذا جاز التعبير. على الرغم من أن لارسون كان يناقش رسامي الكاريكاتير على وجه التحديد، إلا أن مقولته القائلة بأن النمو الفني يأتي من عملية استكشاف الذات هي ذات صلة بأي وجميع الوسائط الإبداعية. وبالنظر إلى الطبيعة الانفرادية للعديد من المساعي الفنية، قد يبدو هذا أمرًا شاقًا في البداية، ولكن في النهاية يجب أن يكون عزاءً للفنانين الناشئين، الذين يجب أن يسعوا إلى تطوير الأدوات التي يحتاجون إليها لتحقيق النجاح، بدلاً من الأمل في الحصول عليها.

يجب أن يكون ضمان غاري لارسون البسيط مشجعًا للفنانين الناشئين

الوقت + الجهد = التقدم

“نحن ببساطة نرسم بشكل أفضل مع مرور الوقت،” وأضاف غاري لارسون تلخيصًا لأفكاره في التقدم الإبداعي. ومن هذا، يمكن للكتاب والموسيقيين، وجميع الفنانين، استقراء بعض التأكيدات على أنهم يمتلكون ما يلزم ليصبحوا عظماء بمرور الوقت. بالنسبة للأنواع الإبداعية، غالبًا ما يُعتبر الوقت هو العدو – ولكنه في الواقع المتغير الأساسي والثابت الذي يحتاج كل فنان إلى تعلم كيفية احتضانه إذا أراد تحقيق طموحاته بالكامل. وبطبيعة الحال، ليس الوقت فقط، ولكن الجهد المستمر والمخلص، والإحجام عن الاستسلام مع مرور الوقت، هو ما يؤدي إلى النتائج.

وبعبارة أخرى، يقترح غاري لارسون أن كل يوم هو فرصة للفنان للتحسن تدريجيا أو اتخاذ قفزة عملاقة إلى الأمام. وفي كلتا الحالتين، طالما أن الفنان يجد الوقت لممارسة حرفته – سواء كان الجلوس للكتابة لمدة خمس ساعات، أو خمس دقائق، أو حتى مجرد التفكير في الكتابة أثناء الاستحمام، أو في الطريق إلى العمل – فإن الوقت في صالحهم. الجانب منهم. فقط أولئك الذين يسمحون لأنفسهم بالإحباط يتعرضون لخطر “إضاعة” الوقت.

منشئ Far Side يتحدث عن دور التعليقات في عمليته الإبداعية

غاري لارسون في مقعد السائق

بطبيعة الحال، سوف يتساءل العديد من الفنانين عن الدور الذي ينبغي أن تلعبه ردود الفعل – من الموجهين، والأقران، والمعجبين بعملهم، والنقاد – في النمو الإبداعي إذا تم اعتبارها عملية داخلية في المقام الأول. إجابة غاري لارسون على هذا السؤال: ليس كثيرًا. من المؤكد أن هذا قد يكون الجانب الأكثر إثارة للجدل في نصيحة لارسون الفنية، فضلاً عن الجانب الذي يختلف كثيرًا من شخص لآخر. لرسامي الكاريكاتير، على الأقل، و بالنسبة إلى لارسون على وجه الخصوص، لم يكن لردود الفعل تأثير كبير على عمله.

كما أوضح غاري لارسون في الجانب البعيد الكامل، المجلد الثاني:

هناك تعليقات تحريرية بالطبع، ولكن في الغالب في البداية؛ بمجرد الانتقال من المتعلم إلى الترخيص، يقدم المحررون اقتراحات ودية وهادئة أثناء تقدمك. من حين لآخر فقط يصرخون ويهاجمون عجلة القيادة.

يؤكد هذا المقطع المشبع بروح الدعابة المميزة للمؤلف على حقيقة أن لارسون عمل إلى حد كبير في عزلة. في الواقع، مع الأخذ في الاعتبار ما يحب القراء الجانب البعيد – أو ما هو أسوأ من ذلك، ما لم يعجبهم الجانب البعيد – ربما كان سيدمر المشروع بأكمله. بدلاً من ذلك، استمر لارسون في فعل ما كان يفعله، وبمرور الوقت تطورت روح الدعابة ورسومه التوضيحية، على الرغم من أنهما لم يفقدا أبدًا طبيعتهما “لارسونية” بشكل أساسي.

كان الإحباط وعدم الرضا جزءًا أساسيًا من النمو الفني

الجانب البعيد غاري لارسون والإبداع المضطرب

بالنسبة لأي فنان ناشئ يشعر حاليًا بالإحباط بسبب إنتاجه الإبداعي، كن مطمئنًا، فهذه في الواقع علامة جيدة. المبدعون بطبيعتهم هم مجموعة لا تهدأ؛ على سبيل المثال، غاري لارسون، الذي كان مضطربًا حرفيًا، بمعنى أنه كان يقضي أمسياته في شرب القهوة والرسم الجانب البعيد. في الواقع، الإحباط وعدم الرضا هما ما يغذي المحرك الذي يدفع التحسين الإبداعي. بالنسبة إلى لارسون، كان الأمر يتعلق برسم وإعادة رسم رسم كاريكاتوري طوال الليل، واستبدال تعليق مضحك بآخر نأمل أن يكون أكثر تسلية.

في النهاية، الأمر يتعلق بعدم الاستسلام للإحباط وعدم السماح للأرق بأن يمنعك من الكتابة التي تؤدي إلى أي قدر من النجاح. مما لا شك فيه أن قول هذا أسهل من فعله – ولكنك لا تحتاج إلى النظر إلى أبعد من غاري لارسون للعثور على مثال قوي. على الرغم من أن الرسوم الكاريكاتورية لم تكن الخيار المهني الأول لارسون، إلا أنها أصبحت مهنته وإرثه لأنه حدد مهارة يمتلكها بالفعل والتزم بالعمل عليها بتصميم لا يتزعزع.

بالنسبة للفنانين الناشئين، من المهم النظر إلى أسلافهم مثل غاري لارسون من منظورهم – ولكن كمبدع الجانب البعيد هو نفسه أعلن، وهذا هو لا يحل محل تعلم المزيد عن أنفسهم وفنهم من خلال عملية صنع العمل. اجلس على الصفحة، أو الجيتار في يدك، واكتشف ما يخرج منه. تعتبر نصيحة غاري لارسون قيمة لأنها يجب أن تشجع الفنانين على الإيمان بأنفسهم وتكريس أنفسهم لإيجاد أسلوبهم الفريد، كما فعل لارسون مع الجانب البعيد.