تم التصويت لجميع الأفلام العشرة المستوحاة من قصص هاروكي موراكامي كأسوأ وأفضل

كاتب ياباني هاروكي موراكامي هو مؤلف مشهور للمقالات والقصص القصيرة والروايات التي أسرت القراء في جميع أنحاء العالم، ولم تلهم أعمال موراكامي عشاق الكتب المتحمسين فحسب، بل أيضًا صانعي الأفلام. منذ الثمانينيات، تم تحويل كتبه إلى أفلام قصيرة وأفلام روائية. اسماء مثل الغابة النرويجية، اختفاء الفيل، وثلاث روايات تشكل ثلاثية الفئران كان لها تأثير عميق على الأدب الياباني لدرجة أنه يبدو من الصواب أن يتم إحياء هذه القصص الإنسانية على الشاشة.

كان هناك 10 أفلام مقتبسة حتى الآن، وقد نجحت أفضل أفلام موراكامي في جذب حتى أكثر المعجبين بالمؤلف الشهير. بالطبع، من الصعب جدًا إجراء بعض التعديلات على الأفلام، لكن البعض الآخر أفضل. يمكن أن يشكل عمل موراكامي على وجه الخصوص تحديًا، لأنه يستخدم موضوعات مجردة ونثرًا شعريًا في كثير من الأحيان. في حين أن بعض المخرجين لديهم البصيرة اللازمة لتكييف هذه الأنواع من النصوص، فإن آخرين يميلون إلى التقصير.

10

كل أبناء الله يستطيعون الرقص (2008)

من إخراج روبرت لوجيفال

مقتبس من قصة لموراكامي. فيلم روائي طويل كل أبناء الله يستطيعون الرقص تدور أحداث الفيلم حول كينغو، وهو مراهق يعيش في الحي الكوري في لوس أنجلوس مع والدته.إيفلين. تشعر ساندرا صديقة كينغو بالإحباط بسبب افتقاره إلى التوجيه في الحياة وهوسه في غير محله بوالدته. لسبب ما، تعتقد إيفلين أن كينغو هو حرفيًا ابن الله، الأمر الذي يربط الشاب بحاجة ماسة إلى فهم أصوله.

من إخراج روبرت لوجيفال جميع أبناء الله يمكنك الرقص كان أول فيلم لموراكامي تم تصويره باللغة الإنجليزية. في حين أن القصة الأصلية يابانية بشكل واضح من حيث الثقافة والمكان، إلا أن الفيلم أمريكي بشكل لا يعتذر عنه، وهو ما ربما يكون سبب سقوطه.. بدون النغمة القاتمة لزلزال كوبي عام 1995 الموجودة في القصة، كل أبناء الله يستطيعون الرقص يحكي قصة أمريكي آخر في العشرينيات من عمره يشعر بخيبة أمل من مصيره. جادل النقاد أيضًا بأن الفيلم ركز على الجنس أكثر من التركيز على الرسالة الأعمق لقصة موراكامي – البحث عن المعنى والروحانية.

9

اسمع أغنية الريح (1981)

من إخراج كازوكي أوموري

المعروف أيضا باسم اسمع الريح تغني هذا الفيلم الطويل مستوحى من أول رواية منشورة لموراكامي، وهو من إخراج كازوكي أوموري. تتبع القصة راويًا لم يذكر اسمه (يُنسب إليه “أنا”) يقضي إجازته في الشرب في حانة كوبي مع صديقه رات، المخرج الطموح.في نفس الوقت يشعر بالحنين إلى ماضيه وحبه المفقود. لاحقًا، يلتقي الراوي ويتواصل مع امرأة غامضة ذات ماض مظلم تشبه إلى حد كبير شخصًا كان يعرفه من قبل.

على الرغم من أنه قام بتعديل الرواية بأمانة تامة، سماع أغنية الريح إنها متعبة بعض الشيء للمشاهدة. أكبر مشكلة يواجهها الفيلم ليست تنفيذه في حد ذاته، بل افتقاره إلى حبكة ديناميكية. قد تكون قراءة رواية تركز على الشخصيات بدلًا من القصة تجربة عميقة ومثيرة للاهتمام، لكن مشاهدة فيلم يتبع نفس الصيغة لا ينجح حقًا.

8

خليج هانالي (2018)

من إخراج دايشي ماتسوناجا

هذا اقتباس خيالي لقصة موراكامي. يحكي قصة أم عازبة تتصالح مع الموت المفاجئ لابنها.. عندما تعلم ساتشي أن ابنها تاكاشي قد مات في هجوم سمكة قرش أثناء ركوب الأمواج، تسافر إلى خليج هانالي في كاواي للتعرف على جثته. واقتناعا منه بأن الجثة التي تم العثور عليها هي جثة تاكاشي، يقع ساتشي في حالة حداد عميق. تعود ساتشي إلى خليج هانالي كل عام في ذكرى وفاة ابنها، حيث تصادق شابين يمارسان رياضة ركوب الأمواج أيضًا.

تأليف وإخراج دايشي ماتسوناجا. خليج هانالي إنها لعبة دموع تلتقط الثقل العاطفي وعمق المادة المصدرية لها. يقدم يو يوشيدا أداءً ممتازًا بدور ساتشي، وهي أم حزينة تبحث عن المعنى بعد حياة مأساوية.على الرغم من أن الفيلم يعاني من مشاكل في السرعة. يحاول إصلاح هذا من خلال ذكريات ساتشي المتشابكة، لكن هذه المشاهد تبدو في غير مكانها ومجبرة بعض الشيء.

7

الهجوم الثاني على المخبز (2010)

من إخراج كارلوس كوارون

بطولة كيرستن دونست وبريان جيراغتي، هذا الفيلم القصير المقتبس من قصة موراكامي القصيرة التي تحمل الاسم نفسه عبارة عن كوميديا ​​عبثية ذات فرضية فريدة حقًا. عندما يستيقظ العروسان المتشاحنان نات ودان جائعين ولا يوجد شيء للأكل في المنزل، يتذكر دان الوقت الذي قام فيه هو وصديقه بسرقة مخبز ذات مرة.. معتقدة أن تصرفات “دان” الماضية قد تسببت في لعنة على زواجهما، تصر “نات” على سرقة مخبز آخر لكسر اللعنة.

من إخراج المخرج المكسيكي الشهير كارلوس كوارون. الهجوم الثاني على المخبز هذا تعديل ساحر للقصة الأصلية. على الرغم من أنه يتبع زوجين أمريكيين يعيشان في الولايات المتحدة وليس زوجين يابانيين، إلا أن الفيلم القصير يعيد سرد قصة ممتعة وغريبة ببراعة، أبرزها الأداء الممتاز لدانست وجيراغتي.

6

الفتاة هي 100% (1983)

إخراج ناوتو ياماكاوا

استنادًا إلى قصة قصيرة بعنوان “كيف ترى فتاة مثالية بنسبة 100% في صباح جميل من شهر أبريل”، هذا الفيلم الذي تبلغ مدته 10 دقائق من إخراج ناوتو ياماكاوا عبارة عن قصة قصيرة وحلوة من نوع “ماذا لو”. أثناء سيره في أحد شوارع المدينة المزدحمة، يلاحظ رجل امرأة ويقتنع بأنها الفتاة بالنسبة له بنسبة 100٪.. المشكلة هي أنه ليس لديه أي فكرة عن كيفية التحدث معها أو ما إذا كان سيراها مرة أخرى. وبدلاً من ذلك، فهو يتخيل ما يمكن أن يكون في سلسلة من التخيلات المجردة.

يأخذ ياماكاوا قصة موراكامي المتناثرة ويحولها إلى فيلم روائي طويل ذكي ومثير للتفكير. من خلال استخدام الألوان المجردة والرسوم المتحركة والصور الفوتوغرافية. البنت 100% يجسد الموضوعات الحلوة والمرة للمادة المصدر بينما يكون في نفس الوقت وليمة بصرية للعيون.

5

الخشب النرويجي (2010)

من إخراج تشان آنه هونغ

من إخراج تشان آنه هونغ الغابة النرويجية يلعب كينيتشي ماتسوياما دور توهرو، وهو شاب حزين على صديقه المفضل كيزوكي.الذي انتحر. في حديقة طوكيو، تلتقي توهرو بامرأة تدعى ناوكو وسرعان ما تعلم أنها صديقة كيزوكي. يترابط الاثنان بسبب حزنهما المشترك وتطور المشاعر تجاه بعضهما البعض، لكن صحة ناوكو العقلية سرعان ما تتدهور وتتسبب في شقاق بين العاشقين.

قصة حب وخسارة الغابة النرويجية يجذب المشاهدين بحزنه الهادئ بفضل الإخراج البارع لهونغ والأداء العاطفي لماتسوياما ورينكو كيكوتشي في دور ناوكو.. من المسلم به أن بعض محبي رواية موراكامي الأصلية أصيبوا بخيبة أمل بسبب التعديل، حيث أن الفيلم حذف الكثير من التفاصيل من الكتاب. ما زال، الغابة النرويجية يستحق الثناء باعتباره فيلمًا ممتعًا يُعرّف الوافدين الجدد على أعمال موراكامي.

4

الصفصاف العمياء، المرأة النائمة (2022)

من إخراج بيير فيلدز

فيلم رسوم متحركة ياباني الصفصاف العمياء، المرأة النائمة عبارة عن مختارات من القصص السريالية المتعلقة بالكارثة الواقعية لزلزال وتسونامي عام 2011 في توهوكو، اليابان.. تدور إحدى القصص حول رجل يحاول التصالح مع رحيل زوجته. ويحكي آخر قصة امرأة تمنت أمنية في عيد ميلادها العشرين. ولعل إحدى أغرب القصص تتعلق بمصرفي يواجه ضفدعًا ناطقًا بحجم الإنسان يحذره من كارثة وشيكة.

استخدم المخرج بيير فيلدز – ملحن وفنان ومخرج – مواهبه المتعددة لخلق تجربة لا تنسى. مع الفيلم الصفصاف العمياء، المرأة النائمة. تمتزج رؤيته الفريدة ببراعة مع أساطير موراكامي، حيث تجمع بين القصص الإنسانية والعناصر الخيالية. حصل الفيلم على جائزة لجنة التحكيم في مهرجان آنسي الدولي لأفلام الرسوم المتحركة لعام 2022 وتم ترشيحه لأفضل فيلم رسوم متحركة في حفل توزيع جوائز لوميير لعام 2024.

3

توني تاكيتاني (2004)

من إخراج جون إيتشيكاوا

توني تاكيتاني هي واحدة من أشهر قصص موراكامي، وهذا التعديل ينصفها بالتأكيد. رجل يعمل كرسام فني يلتقي بعميلة تدعى إيكو ويقع في حبها.. بعد أن تزوجا، أصبح توني قلقًا بشأن إنفاق إيكو المفرط على الملابس. يوافق إيكو على إعادة بعض الملابس لكنه يموت في حادث سيارة. بعد أن دمرتها وفاتها، قام توني بتعيين مساعد اسمه هيساكو بشرط أن ترتدي ملابس زوجته للعمل.

الدور الرئيسي يلعبه إيسي أوغاتا. توني تاكيتاني يمثل تجسيدا رائعا لأحد أفضل أعمال موراكامي. يضم الفيلم مقطوعة موسيقية مؤثرة لريوتشي ساكاموتو، ويغمر المشاهدين في وحدة توني ويأسه من خلال عدسة متعاطفة. فهو يترك أثراً يدوم طويلاً.

2

قيادة سيارتي (2021)

من إخراج ريوسوكي هاماجوتشي

الممثل المسرحي والمخرج يوسوكي كافوكو المقيم في طوكيو يشعر بالصدمة عندما ماتت زوجته أوتو بسبب نزيف في المخ. وبعد سنوات، طُلب من “يوسوكي” إخراج مسرحية. العم فانيا في هيروشيما. لأسباب تتعلق بالتأمين، يصر المنتجون على أن يكون لدى Yusuke سائقة شخصية، وهي امرأة شابة تدعى Misaki Watari. عندما يقضي الاثنان وقتًا معًا، فإنهما يترابطان بشأن خسائرهما الفردية ويتعاطفان مع حزن بعضهما البعض.

في حين أن طوله الذي يبلغ ثلاث ساعات قد يكون أمرًا شاقًا بعض الشيء بالنسبة لبعض المشاهدين، قيادة سيارتي الرحلة العاطفية تستحق العناء. مع نسبة موافقة 97% من موقع Rotten Tomatoes، لم يمنح النقاد الفيلم سوى الثناء. الوصي ووصفتها بأنها “تجربة مثيرة وغامرة”، بينما وقت ووصفها بأنها “لطيفة مثل المطر”. قيادة سيارتي فاز بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم روائي عالمي عام 2022، كما تم ترشيحه لجائزة أفضل سيناريو مقتبس وأفضل فيلم وأفضل مخرج.

1

حرق (2018)

المخرج: لي تشانغ دونغ

فيلم كوري جنوبي للمخرج لي تشانغ دونغ. حرق النجوم يو آه إن و الموتى السائرون's ستيفن يوين في فيلم إثارة نفسي متوتر. شاب يحلم بأن يصبح كاتبًا، جونغ سو يلتقي بصديقة طفولته هاي مي ويبدأان علاقة جنسية.. لاحقًا، تقدم هاي مي جونغ سو لصديقها بن، وهو شاب غامض يحمل سرًا غامضًا. عندما يختفي “هاي مي” في ظروف غامضة، يبدأ “جونغ سو” في بحث يائس عن إجابات تقوده إلى طريق مظلم وخطير.

مستوحى من قصة “حرق الحظيرة” للكاتب موراكامي. حرق هو فيلم مليء بالتشويق ويحتوي على قصة مبسطة مع التشويق والإثارة. على عكس ما هو مكتوب، يقدم Yuen أداءً مخيفًا مثل Ben والمخرج Jang Dong Lee الذي ينسج شبكة من عدم الارتياح تتطور تدريجيًا إلى شعور بالرهبة والنذير. اشادة من النقاد العالميين حرق يفعل ما تفعله القليل من التعديلات على الإطلاق – فهو يحسن المادة المصدر حتى مع بقائه صادقًا مع موضوعه والإدراك.