تقدم الوافدة الجديدة نيكيا آدامز أداءً مذهلاً في دراما أرنولد المخيبة للآمال والمفجعة

عادت المخرجة البريطانية أندريا أرنولد إلى مهرجان كان السينمائي لتقدم أحدث أفلامها الروائية. طائر
. في رواية مفجعة تدرس الانتقال من الطفولة إلى الأنوثة، يستخدم أرنولد الواقعية السحرية لنقل قلق المراهقة والرغبة القوية في الحرية الوجودية. مع حصولها على ثلاث جوائز من لجنة تحكيم مهرجان كان، سعت المخرجة إلى التعمق أكثر في فوضى الحياة عندما يكون العنف وعدم اليقين في المقدمة. لسوء الحظ، فإن محاولة تحليل مشاكل العالم الحقيقي من وجهة نظر الأطفال المراهقين يشوبها سوء التوجيه.

“الطائر” هي قصة حقيقية عن قلق المراهقة عندما تكون التأثيرات الإيجابية محدودة.

تتبع القصة بيلي (نيكيا آدامز)، وهي فتاة ذكية تبلغ من العمر 12 عامًا ولكنها تتأثر بسهولة وتعيش مع والدها باغ (باري كيوغان) وشقيقها هانتر (جايسون بودا) في كينت. لم يكن السفر حول العالم سهلاً بالنسبة لبيلي، حيث أن التأثير الأكبر لها هو والدها، الذي يتضمن مشروعه التجاري الجديد بيع مادة مهلوسة مصنوعة من مخاط الضفدع المستورد. والدتها بيتون (ياسمين جوبسون) هي الآن في علاقة مسيئة مع رجل آخر يدعى سكيت (جيمس نيلسون جويس)، الذي يكون مقياسه دائمًا على نطاق واسع. يتكون “أصدقاؤها” من أعضاء العصابات المحلية ومن نصبوا أنفسهم حراسًا يحرضون على العنف المنزلي لحماية الأطفال.

مع هذه الطفولة الصعبة، من السهل أن نرى لماذا قد يؤدي أي اضطراب مفاجئ إلى غضب بيلي. عندما يؤكد Bug أنه سيتزوج Kaylee (Frankie Box)، صديقته منذ ثلاثة أشهر، يغضب Bailey ويذهب للنوم في أحد الحقول. عندما تستيقظ، تلتقي ببيرد (فرانز روجوفسكي)، وهو شخص غريب متحفظ يتجلى تعاطفه مع ظروف بيلي في تصرفاته المتفانية. في البداية، يبدو أن بيرد ما هي إلا نسج من خيال بيلي، وهو خيال مصمم لإعادة تصور حياتها الحرة. لكن يصبح من الواضح أنه حقيقي، ويصبح استكشاف أرنولد لصداقة بيلي وبيرد سببًا في تراجع الفيلم.

يرتكب السيناريو أخطاء جسيمة من خلال تقديم الطائر كرفيق لحل المشكلات

يصور سرد أرنولد في البداية بيرد على أنه فاعل خير غير ضار ويحتاج ببساطة إلى المساعدة في العثور على عائلته. إذا كان الأمر كذلك، فيجب أن أتساءل لماذا لا يشعر شخص ما في الفيلم بالحيرة الكافية ليسأل لماذا يطلب هذا الرجل الغريب المساعدة من فتاة تبلغ من العمر 12 عامًا، على الأقل بما يكفي لفعل شيء حيال ذلك لاحقًا. على العكس من ذلك، إذا كان بريئًا كما يظهر في الفيلم، فلماذا إذن يصوره أرنولد عاريًا على حافة السطح حيث يستطيع بيلي رؤيته بوضوح؟ في كلتا الحالتين، الأمر محرج، خاصة بالنظر إلى حالة بيلي العقلية الهشة.

بالرغم من طائر يصور بشكل مناسب عالم القلق في مرحلة ما قبل المراهقة، ولا بد لي من التشكيك في استخدام أرنولد للواقعية السحرية لمعالجة المشاكل المتأصلة في الفيلم ومشاكل بيلي. إضافته يبدو وكأنه حل سهل. فعكس الواقع دون حل سيكون أكثر صدقاً. بعد كل شيء، الحياة صعبة وغير عادلة. لهذا السبب طائر إنها في النهاية خيبة أمل. بدلاً من السرد الذي يركز على استكشاف عقل وأفعال طفل مهجور، يختار الفيلم نهاية تبعث على الشعور بالسعادة كمحاولة أخيرة لإنقاذ المحاولات الإشكالية والسطحية لحل المشكلة.

كل ما يتطلبه الأمر طائر تصرف بشكل جيد ويتميز بأداء مذهل من آدامز. قدرتها على اللعب بالعاطفة والغضب الجسدي مثيرة للإعجاب. من الجيد أيضًا أن نرى Keoghan يتولى دورًا غير مألوف في العديد من تكراراته السابقة، على الرغم من أنه لا يزال يبدو وكأنه محدود هنا. هذه في الواقع مشكلة في السيناريو، حيث يتم عرض الفيلم من وجهة نظر بيلي. وربما يعكس تفاعلها المحدود مع الشخصيات الأخرى عزلتها عن الواقع الرهيب، حتى وهي تترنح من عواقبه.

لن أقول ذلك طائر لا يستحق المشاهدة. في الحقيقة، فإن قدرة المخرجة على التقاط اللحظات الحميمية والعظيمة من خلال عدستها توضح تفانيها في رواية القصص الصادقة. لسوء الحظ، هناك الكثير من الأخطاء في هذا العمل، مما يترك الفيلم مع أسئلة أكثر من الإجابات المعقولة. حتى بعد أن يسلب استخدام الواقعية السحرية القصة من بعض المسؤولية، فإنها تنتهي بالشعور وكأنها استكشاف سطحي لصدمات الطفولة، على الرغم من حقيقة أن رواية القصص العميقة في متناول اليد. قصة بيلي تستحق الأفضل.

طائر تم عرض الفيلم لأول مرة في مهرجان كان السينمائي لعام 2024 ويعرض الآن في دور العرض. تبلغ مدة الفيلم 119 دقيقة، وقد حصل على تصنيف R للغة وبعض أعمال العنف والمواد المتعلقة بالمخدرات.