أفلام جيمس ستيوارت الثمانية التي حددت مسيرته المهنية

كنجم لبعض الأفلام الأكثر شهرة على الإطلاق، جيمس ستيوارت كانت مسيرته المهنية واحدة من أكثر المهن تنوعًا وإثارة للإعجاب في تاريخ هوليود. منذ بدايته التمثيلية في الثلاثينيات وحتى شبه تقاعده في أواخر السبعينيات، لعب ستيوارت دور البطولة في كلاسيكيات عيد الميلاد، وأفلام ألفريد هيتشكوك المثيرة، ومجموعة من الكوميديا ​​الرومانسية المحبوبة، والكوميديا ​​اللولبية، والأعمال الدرامية المثيرة للتفكير. بصفته ممثلًا حائزًا على جائزة الأوسكار، فإن شخصية ستيوارت المحبوبة ولهجته المميزة جعلت منه النموذج الأمريكي المثالي، الذي يجسد صفاته المتمثلة في المرونة الأخلاقية القوية والشجاعة.

صمدت أفضل أفلام جيمس ستيوارت أمام اختبار الزمن، وقد جعلته أدواره المميزة واحدًا من أكثر الممثلين رواجًا في هوليوود في الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي إنها حياة رائعة أصبح العرض السنوي للعائلات في جميع أنحاء العالم في كل موسم عطلة، وأدائه دوار يعني أنها اكتسبت سمعة طيبة بين أفضل الأفلام التي تم إنتاجها على الإطلاق. يمثل ستيوارت أفضل ما في عصر هوليوود الكلاسيكيوقد استمرت أفلامه لأجيال.

8

السيد سميث يذهب إلى واشنطن (1939)

جيمس ستيوارت في دور جيفرسون سميث

على الرغم من أن جيمس ستيوارت ظهر لأول مرة في فيلمه عام 1935، إلا أنه لم يلعب دور البطولة في أول دور خالد له إلا في عام 1939 في دور جيفرسون سميث في فيلم يذهب السيد سميث إلى واشنطن. في هذه القصة المثيرة للتفكير، لعب ستيوارت دور عضو مجلس الشيوخ الأمريكي المعين حديثًا والذي حارب نظامًا سياسيًا فاسدًا. على الرغم من أن سميث وصل إلى مكانته في البداية بسبب سذاجته الواضحة، إلا أن النظام السياسي في واشنطن سرعان ما علم أن هذا البطل النبيل كان غير قابل للفساد وعقد العزم على استخدام سلطته للقتال من أجل عامة الناس.

مع موضوعات خالدة مثل النزاهة السياسية والحرية والقوة الفردية لتنفيذ تغيير حقيقي وهادف، السيد سميث يذهب إلى واشنطن أصبح ذا صلة اليوم كما كان الحال عندما تم إصداره لأول مرة. بفضل سلوكه المحبوب وجاذبيته المثيرة للإعجاب على الشاشة، لخص دور ستيوارت المبكر بشكل مثالي الأسباب التي جعلته يصبح نجمًا كبيرًا في السنوات التالية. امتلك ستيوارت سحرًا جادًا ممزوجًا بالطبيعة الغريبة لكل رجل، مما جعله ممثلًا يستمتع الجمهور بتأصيله ويعني أنه تم اختياره بشكل مثالي لهذا الدور. السيد سميث يذهب إلى واشنطن.

7

متجر الزاوية (1940)

جيمس ستيوارت في دور ألفريد كراليك

على الرغم من أن الكثيرين يربطون جيمس ستيوارت بفيلم عيد الميلاد الكلاسيكي إنها حياة رائعةلم يكن هذا هو فيلمه الأول أثناء العطلات، حيث لعب دور البطولة أيضًا في الفيلم الكلاسيكي الذي تم الاستخفاف به المتجر قاب قوسين أو أدنى. تحولت هذه القصة الساحرة لاثنين من موظفي السلع الجلدية الذين يعملون معًا في أحد متاجر بودابست إلى قصة رومانسية عندما بدأ جيمس ستيوارت، الذي يلعب دور ألفريد كراليك، ومارغريت سولافان، التي تلعب دور كلارا نوفاك، يدركان ببطء أنهما كانا يقعان في الحب. المتجر قاب قوسين أو أدنى سلط الضوء على تحول ستيوارت من الكوميديا ​​التهريجية إلى الرجل الرائد الوسيم في العديد من الأفلام الكوميدية الرومانسية الممتعة مثل مصنوعة لبعضها البعض و تعال وعيش معي.

مع نص ذكي ومؤثر، المتجر قاب قوسين أو أدنى يمثل السحر البريء للأفلام الكوميدية الرومانسية في العصور الماضية، حيث كان المشاهدون يبحثون عن قصص حب مرتبة لمقارنة اهتماماتهم الواقعية المحيطة بالحرب العالمية الثانية. قدم ستيوارت وسوليفان ثنائيًا ممتعًا على الشاشة، حيث جعل إحساسهما المذهل بالتوقيت الكوميدي كل شيء هنا يعمل بشكل مثالي. مؤامرة الأعداء للعشاق المتجر قاب قوسين أو أدنى من شأنه أن يضع الأساس لأفلام كوميدية رومانسية مماثلة في السنوات القادمة، مثل عندما التقى هاري بسالي و وصلك بريد.

6

قصة فيلادلفيا (1940)

جيمس ستيوارت في دور مايك كونور

فاز جيمس ستيوارت بجائزة الأوسكار لأفضل ممثل عن أدائه المذهل في الفيلم الكوميدي الرومانسي تاريخ فيلادلفيا. بصفته مايك كونور، أظهر ستيوارت قدرته على الجمع بين السحر والذكاء والضعف في البنتاغون الرومانسي لتريسي المغري، موضوع رغبة كيتريدج وديكس ومايك. مع كيمياء لا تصدق بين ستيوارت والنجمة كاثرين هيبورن والقوة الإضافية التي يتمتع بها Cary Grant في دور Dexter، كان هذا الفيلم الكلاسيكي المرصع بالنجوم أحد الأفلام الرومانسية في عصره.

مع حصوله على نتيجة مذهلة بنسبة 100% من النقاد على موقع Rotten Tomatoes، تاريخ فيلادلفيا لقد صمد أمام اختبار الزمن وكان بمثابة شهادة على الجاذبية الدائمة لعصر هوليوود الكلاسيكي. باعتباره كوميديًا متطورًا حقًا، امتلك ستيوارت التوقيت الكوميدي والقطع الدرامية اللازمة لتحقيق أقصى استفادة من قصة الزواج مرة أخرى. كان هذا النوع من الأفلام شائعًا جدًا في ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين، مما سمح لصانعي الأفلام بتجاوز قانون الإنتاج وسرد قصص فاضحة عن العلاقات والخيانة والطلاق.

5

إنها حياة رائعة (1946)

جيمس ستيوارت في دور جورج بيلي

مثل فيلم عيد الميلاد النهائي، إنها حياة رائعة أظهر كل شيء عظيم عن جيمس ستيوارت. هذا الفيلم الكلاسيكي الدائم، الذي يعيد مشاهدته عدد لا يحصى من العائلات حول العالم في كل موسم عطلة، يسلط الضوء على موهبة ستيوارت الخالدة في تصوير شخصيات محببة ومفيدة تتمتع بنزاهة قوية. من خلال قصة إدراك جورج بيلي لما سيكون عليه العالم لو لم يولد قط، يتعلم المشاهدون معنى المجتمع والأسرة وقوة اللحظات التي تبدو غير مهمة والتي تجعل الحياة مبهجة للغاية.

إنها حياة رائعة قاومت لأجيال للإخراج الممتاز لفرانك كابرا، وسرده المؤثر، وبالطبع، توصيف ستيوارت المذهل. من خلال كفاح جورج وتضحياته التي أظهرها له الملاك الحارس الذي يحاول كسب جناحيه إنها حياة رائعة لقد صورت بقوة رسالتها المفعمة بالأمل حول أهمية حياة كل فرد. باعتباره فيلمًا غالبًا ما يُدرج ضمن أعظم الأفلام على الإطلاق، بالإضافة إلى عمله مع ألفريد هيتشكوك، إنها حياة رائعة لقد كان الدور الأكثر شهرة لستيوارت.

4

حبل (1948)

جيمس ستيوارت في دور روبرت كاديل

الافراج عن خيطكان هذا الفيلم، وهو الأول من بين أربعة أعمال تعاون بين جيمس ستيوارت وألفريد هيتشكوك، لحظة مهمة في تاريخ السينما. لعب جيمس ستيوارت دور روبرت كاديل في فيلم الإثارة النفسي هذا، والذي تم تصويره ليظهر في الوقت الفعلي. أدى استخدام اللقطات الواسعة واللقطات المُخيطة بخبرة إلى توفير تجربة مشاهدة سلسة يمكن استخدامها في الأفلام اللاحقة مثل بيردمان و 1917. كقصة جريمة مؤثرة، برز ستيوارت كرجل اكتشف ببطء ما يسمى بالقتل المثالي الذي حدث بشكل خاطئ.

إن الطبيعة التجريبية للفيلم الأول لستيوارت وهيتشكوك تبشر بالخير لعملهما المشترك، والذي سيُدرج في تاريخ السينما باعتباره أحد أفضل الأفلام التي تم إنتاجها على الإطلاق. خيط تم تصنيفها من خلال بناء التوتر ببطء في مكان واحد محكم، وكانت قصة الجريمة المظلمة مثالًا قويًا آخر على سمعة هيتشكوك باعتباره سيد التشويق. على الرغم من أنه لم يحقق نجاحًا كبيرًا وقت صدوره، إلا أنه في السنوات التالية، خيط أصبح أحد أكثر أفلام ستيوارت وهيتشكوك شهرة.

3

هارفي (1950)

جيمس ستيوارت في دور إلوود بي دود

الدراما الكوميدية هارفي كان إدخالًا غير عادي للغاية في فيلموغرافيا جيمس ستيوارت المتنوعة. مثل قصة رجل يدعى إلوود بي دود، الذي كان أفضل صديق له هو أرنب أبيض غير مرئي يبلغ طوله ستة أقدام، كانت هذه القصة حول ماهية المرض العقلي فيلمًا مثيرًا للتفكير والتفكير المستقبلي. مثل إلوود، جلب ستيوارت روح الدعابة والضعف الذي ليس من السهل تحقيقهحيث أن طبيعته المتعاطفة ومزاجه اللطيف سمحا للمشاهدين بالتعاطف معه طوال الوقت.

هارفي كان فيلمًا رائعًا يحمل رسالة عاطفية حول أهمية اللطف. أحيانا، هارفي كان بمثابة لائحة اتهام خفيفة لصناعة الصحة العقلية. تناول الفيلم عواقب عائلة إلوود، التي اعتقدت أنه مجنون، والكارثة التي أعقبت ذلك عندما أدخلوه إلى مركز للأمراض النفسية. بالرغم من هارفي قد يكون تصويره للمرض العقلي لا يتماشى مع العصر الحديث، وكان قلبه في المكان الصحيح وكانت قصته مليئة بالحكمة غير التقليدية.

2

الدوار (1958)

جيمس ستيوارت في دور سكوتي فيرجسون

على الرغم من أن تعاونات جيمس ستيوارت الأخرى مع ألفريد هيتشكوك، مثل الرجل الذي عرف الكثير و النافذة الخلفيةاكتسبوا مكانتهم كأفلام سينمائية كلاسيكية خالدة، وكان ذروة عملهم معًا هو فيلمهم الأخير، دوار. يحكي هذا الفيلم النفسي المثير قصة محقق يحقق في سلوك امرأة غريب، لكنه يقع في حب بجنون مع العواقب المظلمة والوسواسية والشريرة. باعتباره تخريبًا مزعجًا لشخصية ستيوارت المتعاطفة، أدى توصيف سكوتي فيرجسون المظلم إلى جعل دوار جوهرة التاج في مسيرته التمثيلية.

دوار نمت السمعة فقط في السنوات التي تلت صدوره، وكان الفيلم متساويًا تم التصويت له كأفضل فيلم على الإطلاق من قبل الرؤية والصوت في عام 2012 (خلال معهد الفيلم البريطاني.) دوار لقد كان هيتشكوك حقًا في أفضل حالاته، حيث كانت قصته النفسية المعقدة مليئة بالتقلبات والمنعطفات الجذابة التي لا تزال تتمتع بالقدرة على صدمة الجماهير بعد عقود عديدة. على الرغم من أن أداء ستيوارت المزعج كان أحد أعظم جوانب الفيلم دواريجب أيضًا تسليط الضوء على كيم نوفاك لدورها الاستثنائي كاهتمامه الغامض بالحب.

1

الرجل الذي أطلق النار على ليبرتي فالينس (1962)

جيمس ستيوارت في دور رانس ستودارد

الرجل الذي أطلق النار على ليبرتي فالينس كان حقًا واحدًا من أعظم الأفلام الغربية، حيث اجتمع نجمان أسطوريان معًا، حيث جمعا بين عملاقي السينما جيمس ستيوارت وجون واين. مع المخرج جون فورد على رأس الفيلم. الرجل الذي أطلق النار على ليبرتي فالينس كان تفكيكًا متقنًا للغرب القديم الأسطوري الذي علق على النوع الغربي مع إضافة شيء جديد ومثير للاهتمام إليه أيضًا. مرة أخرى، استفاد ستيوارت من سمعته باعتباره أكثر رجال هوليوود المحبوبين، حيث جسدت شخصيته، رانسوم ستودارد، المُثُل النبيلة للعدالة والقانون والكياسة.

الرجل الذي أطلق النار على ليبرتي فالانس كان بمثابة بيان حول تمجيد الخارجين عن القانون ورعاة البقر والخارجين عن القانون في الأفلام الغربية في وقت بدأت فيه شعبية هذا النوع في الانخفاض. مع ستيوارت كمثالي وشخصية واين كواقعية، كان هذا فيلمًا غربيًا مدروسًا هو الذي أزاح الستار عن الغرب القديم والطريقة التي تم بها إنشاء القصص الأسطورية عن الخارجين عن القانون المتهورين. بالرغم من جيمس ستيوارت استمرت مسيرته المهنية طوال السبعينيات قبل تقاعده ووفاته في نهاية المطاف في عام 1997، الرجل الذي أطلق النار على ليبرتي فالينس أشار إلى آخر فيلم مبدع حقًا في حياته المهنية.

مصدر: معهد الفيلم البريطاني