أفضل 10 أفلام فانتازيا في الستينيات

خيالي أفلام الستينيات عبارة عن كبسولة زمنية لعصر الخيال الذي من شأنه أن يلهم بعضًا من أفضل الأفلام والمسرحيات الخيالية على الإطلاق. على الرغم من أن هذه الأفلام تجمع بين مجموعة متنوعة من الأنواع وأنواع الحبكات، إلا أنها تم إنتاج العديد من الأفلام الخيالية الأكثر تميزًا في هذا العقد بواسطة استوديوهات والت ديزني. حققت أفلام الرسوم المتحركة وأفلام الحركة الحية نجاحًا كبيرًا لشركة ديزني في الستينيات، لكن هذا الفيلم العائلي لم يكن كل ما قدمه العقد. جذبت الأفلام الخيالية الأكثر قتامة والأكثر للبالغين الجماهير الأكبر سنًا إلى المسارح ويمكن إعادة مشاهدتها اليوم.

أحد الأسباب التي تجعل من المثير للاهتمام الرجوع إلى الخيال من الستينيات هو أنه كان على صانعي الأفلام أن يكونوا مبدعين في استخدامهم للمؤثرات البصرية. تستخدم هذه المشاريع المنمنمات والأطقم العملية المصممة بشكل جميل. وقم بالمحاولات الأولى لاستخدام الرسوم المتحركة في المشاريع مع الممثلين المباشرين. عندما يستخدم الفيلم تأثيرات عملية بدلاً من CGI، فإنه يغمر المشاهد في عالم القصة ويخلق جمالية فريدة تميز الفيلم عن المشاريع الخيالية الأخرى. العودة إلى أفلام الخيال العلمي في الستينيات تنقل المشاهدين إلى زمن آخر.

10

دكتور دوليتل (1967)

من إخراج ريتشارد فلايشر

يلعب ريكس هاريسون دور الطبيب السحري دوليتل في الفيلم المقتبس عام 1967. من سلسلة روايات هيو لوفتينج. كان إحياء الفيلم مهمة صعبة ومرهقة، وقد ترك الأداء المخيب للآمال في شباك التذاكر إرثًا صعبًا للفيلم. دكتور دوليتل. ومع ذلك، هناك الكثير من الحماس في المشروع ويستخدم الفيلم مجموعة متنوعة من الحيوانات لإنشاء عالم دوليتل السحري. رغم الاستقبال غير المرضي دكتور دوليتل تم ترشيحه للعديد من جوائز الأوسكار، وفاز بجوائز أفضل أغنية أصلية وأفضل مؤثرات.

دكتور دوليتل لقد تم تكييفها على الشاشة عدة مرات، وعلى الرغم من أن نسخة 1967 تعاني من مشاكلها، إلا أنها تثير الحنين بشكل لا يصدق، خاصة بالنسبة لمحبي المسرحيات الموسيقية الكلاسيكية الرائعة. يعتبر أداء هاريسون هو أبرز ما في الفيلم، كما أن الموسيقى تنال استحسان الجماهير من جميع الأعمار. لهجة سريالية تقريبا دكتور دوليتل يجعلها متميزة عن مشاريع ألعاب ديزني الأخرى. ويعطيها ميزة تستمر بشكل جيد حتى يومنا هذا.

9

تشيتي تشيتي بانج بانج (1968)

المخرج كين هيوز

يتمتع ديك فان دايك وسالي آن هاوز بكيمياء مذهلة. تشيتي تشيتي بانج بانج مثل Caractacus Potts وممتع حقًا. يعزز فان دايك إرثه باعتباره فنانًا موسيقيًا مبدعًا وفنانًا للأطفال. لعب دور البطولة الرومانسية والأب المهتم بنفس المصداقية والرعاية. قصة الإطار تشيتي تشيتي بانج بانج يتيح للمشاهد أن يتخيل أنه يمكنهم بسهولة الانطلاق بعيدًا في سيارة طائرة خيالية والبدء في مغامرة العمر.

تشيتي تشيتي بانج بانج إنها مسرحية موسيقية مذهلة تبدو مباشرة من خيال الطفل، لكن هذا لا يعني أن الفيلم لا يتمتع ببعض العمق العاطفي. يعد The Childcatcher واحدًا من أكثر الأشرار رعبًا في أفلام الأطفال. إضافة مخاطر وتوتر كبير إلى القصة. ومع ذلك، فإن لحظات الخوف هذه يمكن التغلب عليها بسهولة من خلال الصور النابضة بالحياة والأحلام الحية التي تصنعها تشيتي تشيتي بانج بانج مفضل مألوف لدى أجيال من المشاهدين.

8

السيف في الحجر (1963)

المخرج: وولفجانج رايترمان، كلايد جيرونيمي، ديفيد هاند

كانت فترة الستينيات فترة انتقالية بالنسبة لشركة ديزني للرسوم المتحركة، حيث لم يكن الاستوديو قد دخل بعد العصر المسمى “عصر ديزني المظلم”، وهي الفترة من 1970 إلى 1988 (عبر MovieWeb). على الرغم من نجاحه في شباك التذاكر، سيف في الحجر لم يكن النجاح الحاسم الذي حققته مشاريع ديزني الأخرى في الماضي. وعلى الرغم من هذا، لقد اكتسب شهرة كبيرة في العقود التي تلت عرضه لأول مرة. ويتم تذكره بأسلوبه الفريد وحقيقة أن الفيلم استخدم مثل هذه المواد المعقدة.

معظم سيف في الحجروترجع طبيعتها الدائمة إلى الرواية المذهلة التي تستمد منها قصتها. ملك الزمن والمستقبل ذ. أبيض. بالتأكيد، سيف في الحجر يختصر كتاب وايت ويجعل السرد أكثر ملاءمة للأطفال، لكن روح الأسطورة آرثر لا تزال حاضرة في المشروع. مع الأغاني المبهجة والرسوم المتحركة الإبداعية، سيف في الحجر من السهل إعادة مشاهدته اليوم، مما يجلب المتعة للجماهير الحديثة.

7

شبح بلاكبيرد (1968)

المخرج روبرت ستيفنسون

كوميديا ​​غير عادية عن الأصدقاء شبح بلاكبيرد لا يتم تذكرها جيدًا مثل بعض مشاريع ديزني الحية الأخرى. الستينيات. العوالم تتصادم شبح بلاكبيرد عندما يستدعي البروفيسور ستيف ووكر، ذو الأخلاق المعتدلة، شبح القرصان سيئ السمعة إدوارد تيتش. على الرغم من أن طرق تيتش العنيفة صدمت ووكر، إلا أن الزوجين سرعان ما توحدا جهودهما لإنقاذ النزل المحلي، وتحرير بلاكبيرد من لعنته، وتقريب ووكر من حبه، جو آن.

أخرج المخرج روبرت ستيفنسون سابقًا بعضًا من أنجح أفلام الحركة الحية والفانتازيا في الاستوديو، وهو يجلب سحرًا وغرابة مميزة إلى الأفلام. شبح بلاكبيرد كغيره من أعماله. على الرغم من تاريخها غير التقليدي إلى حد ما، شبح بلاكبيرد يستغل فرضيته جيدًا ويستخدمها جيدًا في اللحظات الكوميدية الكلاسيكية. تمثيل مضحك وجيد لبيتر أوستينوف، بلاكبيرد، ودين جونز، ووكر. شبح بلاكبيرد هناك الكثير للتوصية به. كل من مغامرة القراصنة وحكاية أخلاقية، شبح بلاكبيرد يصل إلى جميع معالمه.

6

الغواصة الصفراء (1968)

من إخراج جورج دانينغ

بالرغم من ليلة صعبة كان أول فيلم روائي طويل يعرض فرقة الروك الشهيرة البيتلز. الغواصة الصفراء هذه هي إلى حد بعيد غزوتهم التي لا تنسى في مجال صناعة الأفلام. إنه يستخدم أسلوبًا مميزًا للرسوم المتحركة يأخذ الأغاني المعاصرة من فرقة البيتلز وينسجها في قصة تشير إلى الثورة الثقافية المضادة في الستينيات. مثل العديد من المسرحيات الموسيقية الكلاسيكية الأخرى، الغواصة الصفراء يستخدم كلمات وموضوعات الأغاني الأصلية للتأثير على مرئيات الفيلم وقصته.

الغواصة الصفراء صدر خلال فترة تجريبية أكثر بكثير في مسيرة فرقة البيتلز المهنية، والتي أثرت على المرئيات المخدرة والسرد السريالي. يعد هذا الفيلم مثالًا مبكرًا لكيفية تطور الرسوم المتحركة البطيئة إلى شكل فني للجميع. بدلاً من مجرد نوع يستهدف الجمهور الأصغر سنًا. تمت إضافة فيلم “Blue Villains” إلى هذا الجو الأكثر للبالغين حيث يمثل الخصوم إضافة مرعبة للفيلم. كل من الاستقبال النقدي والجمهور الغواصة الصفراء أعطى شهرة المشروع اليوم.

5

بارباريلا (1968)

من إخراج روجر فاديم

بارباريلا دخل التاريخ باعتباره فيلمًا كوميديًا جنسيًا وخيالًا علميًا كلاسيكيًا. أصبحت محبوبة بسبب أسلوبها المعسكري وسرد القصص. تلعب جين فوندا دور بارباريلا، مسافرة الفضاء من الأرض التي تبحث عن خصم الفيلم، دوران دوران. خلال رحلاتها، تلتقي بارباريلا بالعديد من الأشخاص المثيرين للاهتمام وتجد نفسها في مواقف صعبة يجب عليها استخدام ذكائها، وغالبًا حياتها الجنسية، للخروج منها. على الرغم من ديناميات الجنسين بارباريلا مؤرخون بلا شك، فهم يسخرون من هذا النوع من الاستغلال أكثر مما يدعمونه.

تفاصيل بارباريلا لا يزال هناك طبعة جديدة من بطولة سيدني سويني في الهواء، ولكن من المؤكد أن المشروع سيتم تحديثه بشكل كبير ليناسب الجماهير الحديثة. ومع ذلك، هناك أجزاء بارباريلا التي تعتبر مبدعة للغاية بحيث لا يمكن تغييرها، مثل المجموعات والأزياء المذهلة التي تضفي الحيوية على المواد المصدرية للكتاب الهزلي. تأثير بارباريلا أجيال ممتدة نظرًا لأن الكوميديا ​​​​الجنسية وتعديلات الكتب المصورة تدين كثيرًا للإرث بارباريلا.

4

رحلة رائعة (1966)

من إخراج ريتشارد فلايشر

رحلة رائعة تدور أحداث الفيلم على خلفية الحرب الباردة، وهو الصراع الذي أثر على العديد من أفضل الأفلام في الستينيات. حبكة القصة غير عادية إلى حد ما. حافلة المدرسة السحرية خاص حيث يتم تقليص فريق من الأفراد العسكريين والعلماء إلى حجم مصغر وحقنهم في جسد العالم الرئيسي الدكتور جان بينيس. أمامهم ساعة واحدة لإزالة الجلطة في دماغ بينيس حتى يعود إلى حجمه الطبيعي.

على الرغم من أن الفكرة غريبة بلا شك، إلا أنها تم نقلها بشكل جميل من حيث اللهجة والأسلوب. تصنيع رحلة رائعة الخيال الكلاسيكي والخيال العلمي. إن ضيق الوقت، إلى جانب الرهان على أن بينيس هو الشخص الوحيد الذي يعرف كيفية توسيع نطاق استخدام تكنولوجيا الضغط بشكل صحيح، يمنح الفيلم ميزة ويبقي المشاهدين على حافة مقاعدهم. يعد استخدام العناصر الطبيعية لجسم الإنسان كخصم في الفيلم فكرة تخريبية ممتعة تخلق صورًا لا تُنسى.

3

كوكب القرود (1968)

من إخراج فرانكلين جي شافنر

بالرغم من كوكب القرود بالاعتماد على كل من الخيال العلمي والفانتازيا، يرتقي الخيال التأملي الرائد إلى القمة من حيث الجودة والتأثير في جميع مجالات صناعة الأفلام. حقيقة ذلك كان فيلم عام 1968 ثوريًا للغاية لدرجة أنه ألهم امتيازًا طويل الأمد يتحدث المستوى العالي من النجاح في القرن الحادي والعشرين عن الطبيعة الدائمة لهذه القصة. يلعب تشارلتون هيستون دور الرجل جورج تايلور، الذي يجد نفسه في عالم آخر حيث أصبحت القرود كائنات متفوقة.

تطور لا يصدق في النهاية كوكب القرود تعتبر واحدة من أكثر التقلبات فعالية في الخيال العلمي والفانتازيا، و أسئلة فلسفية حول معنى أن تكون إنسانًا كوكب القرود باستثناء معظم أفلام المغامرات الهزلية. بالإضافة إلى ذلك، فإن جودة الأطقم والأطراف الصناعية المستخدمة لإنشاء القردة في الفيلم جيدة جدًا وتصمد أمام التدقيق الحديث. على الرغم من الجديد كوكب القرود تتميز الأفلام بتقنية عالية وتدين بنجاحها للأصل.

2

جيسون والمغامرون (1963)

من إخراج دون تشافي

مستوحى من الأسطورة اليونانية حول مغامرات البطل جيسون. جيسون والمغامرون يحكي قصة سعي جيسون للعثور على الصوف الذهبي واغتصاب قوة الملك الفاسد بيلياس. الفيلم من بطولة تود أرمسترونج في دور جيسون، ويستفيد الفيلم بشكل مذهل من الرسوم المتحركة والمؤثرات العملية حيث يبحر جيسون وطاقمه في البحر المفتوح ويواجهون آلهة ووحوشًا خطيرة. في كل جزء من مهمته، يواجه جيسون تهديدًا رهيبًا، لكنه يثابر من خلال مشاهد الحركة المصممة جيدًا والتي تثير المشاهدين.

أصبح المشهد الشهير للشخصيات التي تقاتل الهياكل العظمية المتوقفة عن الحركة لحظة مميزة في صناعة الأفلام الخيالية. لسوء الحظ، هذه اللحظة لم تكن كافية للمساعدة جيسون والمغامرون حقق نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر، لكن الوقت كان لطيفًا مع تراث الفيلم. على الرغم من أن الوحوش ليست أكثر واقعية، إلا أن هذا ليس الهدف من فيلم خيالي مثل جيسون والمغامرون. على الرغم من أن التعديلات الحديثة للأساطير اليونانية قد يكون لها تأثيرات أكثر تقدمًا، جيسون والمغامرون ينقل بسهولة روح بطله.

1

ماري بوبينز (1964)

المخرج روبرت ستيفنسون

بلا شك أحد أفضل الأفلام وأفضل أدوار جولي أندروز. السحر 1964 ماري بوبينز لا يمكن إعادة إنشائها أبدًا. استنادًا إلى سلسلة الكتب التي تتحدث عن المربية السحرية نفسها. ماري بوبينز قام بتحديث القصة وجعلها أكثر غرابة وإمتاعًا من الروايات، مما أدى إلى إنشاء نسخة ماري بوبينز التي يربطها معظم الجمهور الحديث بالشخصية. على الرغم من أن الفيلم حصل على تكملة في عام 2018 باسم تعود ماري بوبينزفشل هذا المشروع في الارتقاء إلى مستوى المستوى العالي الذي حدده الفيلم الأصلي.

مزيج من الرسوم المتحركة والحركة الحية، ماري بوبينز كان متقدمًا بشكل كبير على عصره ووازن تمامًا بين الواقعية العاطفية للقصة والهارب خيالي عناصر. نجاح نقدي وتجاري كبير، ماري بوبينز تم عرضه خلال موسم الجوائز ولا يزال يعتبر كلاسيكيًا من قبل العديد من الجماهير الحديثة. من الأغاني المؤداة بشكل جميل إلى القصة المؤثرة حقًا، ليس هناك الكثير مما يمكن قوله عنه ماري بوبينز انها لا تصمد بشكل جيد للغاية اليوم.