أفضل 10 أفلام إثارة لعام 2024

كان عام 2024 عامًا مثيرًا للاهتمام بالنسبة لنا إثارة أفلام. وبصرف النظر عن اثنين من الكلاسيكيات، فإن أفضل أفلام الإثارة لهذا العام تقريبًا يتم تصنيفها بشكل أفضل على أنها نوع آخر. بعض أفضل الأفلام لعام 2024 هي أفلام إثارة، لكن القليل منها عبارة عن أفلام إثارة تقليدية. إن تطور حساسيات صانعي الأفلام واضح، حيث ربما كانت أفلام الإثارة الهجينة موجودة دائمًا، لكن أفضل أفلام الإثارة في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين هي بشكل عام أكثر تقليدية. لم يكن عام 2024 هو عام أفلام الإثارة ذات النهايات الجامحة والغريبة، وبدلاً من ذلك تستخدم أفلام الإثارة لهذا العام التوتر الدرامي لاستكشاف الحقائق الاجتماعية.

تخلق أفلام الإثارة مواقف مثيرة للتفكير والتشويق، وتأخذ المشاهدين في رحلة من التأمل والتأمل. السرعة هي السمة المميزة التي تحدد درجة الانزعاج الذي يشعر به الجمهور. كلما كانت الوتيرة أسرع، أصبحوا أكثر قلقًا، لكن هذا ليس دائمًا خيارًا مثاليًا، خاصة إذا الغرض من القصة المثيرة هو جعل الجمهور يشعر بعدم الأمان، مما يسمح لهم بالجلوس في حالة من عدم الراحة بدلاً من الانتقال مباشرة إلى الكشف المحير التالي في الفيلم. عنصر محدد آخر هو التشويق، حيث أن ظروف الشخصيات تجبر الجمهور على التساؤل عن كيفية رد فعلهم في نفس المواقف.

10

فخ (2024)

المخرج: م. نايت شيامالان

باستثناء عدد قليل من الأفلام الرائعة، فإن فيلموغرافيا M. Night Shyamalan بأكملها هي دليل على كيف يمكن للعروض المتواضعة أن تجلب أفكارًا جديدة وذكية إلى الحياة. فخ وبهذا المعنى، فهو يحتوي على كل ما يصنعه فيلم نموذجي آخر من أفلام شيامالان، لكنه، على نحو مدهش، يتفوق على البقية: فهو ينجح في جذب انتباه المشاهد وهو يتجول في طريقه لتحديد ما هو التقليد العام – الكوميديا ​​والجريمة. الموسيقى – يجب أن تُعطى بالكامل. مزيج فوضوي من الأنواع يخلق قصة مثيرة مسلية، وإن كانت مربكة فقط شيامالان يمكنه فعل ذلك.

معظم التفاصيل مخيبة للآمال فخ إنه غياب اللمسة النهائية المميزة لشيامالان، وهو اكتشاف ثوري يجعل المشاهدين يعيدون تقييم الفيلم بأكمله، وهو عنصر ثابت بشكل مدهش في أفلامه. ومع ذلك، لا يوجد نقص في التقلبات والنكات في فيلم الجريمة المثير السخيف هذا، بقيادة أداء جوش هارتنت المُرضي كشخصية معيبة تبذل قصارى جهدها من أجل ابنته.

9

واصل (2024)

المخرج: جاومي كوليه سيرا

الوداع يتيم يمكن القول إن أفضل أعماله هي Jaume Collet-Serra. يكمل هو ثاني أفضل شيء في فيلموغرافيا له. تمثل هذه العودة المثيرة للإعجاب عودته إلى النوع المألوف من أفلام الإثارة عالية المفهوم. بعد زوج من الأفلام المخيبة للآمال لـ Disney و Warner Bros. لقد عاد المخرج بفيلم إثارة متوسط ​​الميزانية لـ Netflix، وهو يعمل بشكل رائع. يكمل تم تسليط الضوء عليه من خلال الاتجاه الأسلوبي لكوليت سيرا وهو فيلم مثير لعيد الميلاد يستحق المشاهدة.

يكمل إنها عمليا طبعة جديدة يموت بشدة 2ولكن أفضل. تارون إجيرتون يجري عبر المطار في لقطة تذكرنا بتوم كروز في الفيلم المهمة: مستحيلة الفيلم، ويلعب جيسون بيتمان أخيرًا شخصية جادة بعد سنوات عديدة، هذه المرة الشرير الاجتماعي المنتشر في كل مكان تقريبًا. بالطبع، هناك أيضًا استعارة لكيفية عكس قسم العبور والطبيعة الانتقالية لعمليات المطار، فترة انتقالية في حياة شخصية إيجيرتون. بالإضافة إلى التناقضات النغمية، يحدث التأثير المعدي يكمل يستحق كل هذا العناء.

8

ريبيل ريدج (2024)

من إخراج جيريمي سولنييه

يثبت فيلم الحركة الأخير لآرون بيير السبب وراء اتخاذ جيمس غان القرار الصحيح باختياره دور جون ستيوارت في فيلم Green Lantern في العاصمة. مليئة بالتعليقات الاجتماعية حول العنصرية في نظام إنفاذ القانون في الولايات المتحدة، ريبيل ريدج إنه يفتقر إلى أسلوب Saulnier المعتاد في الإخراج الجوي.كما في غرفة خضراء أو الخراب الأزرقلكنه يسمح له بتحقيق الإحساس بالواقعية اللازم لوصول التعليق إلى الهدف.

ريبيل ريدج يعيد فتح الحوار الدائم بين الامتناع عن العنف والانتقام المميت ضد الفساد. ومع ذلك، لا يتم تذكر هذه السياسة، و ما يبرز حقا ريبيل ريدج إنها تصميم الرقصات والتصوير السينمائي. إن حجب وتأطير أعمال بيير المثيرة للإعجاب سيبقي المشاهدين ملتصقين بالشاشة في رهبة من براعته البدنية وقدرته التقنية.

7

الحرب الأهلية (2024)

من إخراج أليكس جارلاند

يواصل Alex Garland إثارة الجدل بين المخرجين الذين تحاول أفلامهم استكشاف الواقع القاسي لنهاية العالم المحتملة. وحتى الفيلم الذي يقوم فيه مجموعة من الصحفيين الخياليين بتصوير حرب أهلية مروعة، وخاصة إعدام رئيس، الحرب الأهلية يحاول تحقيق أقصى استفادة من فرضيته من خلال أداء قوي ورؤية سينمائية واضحة، لكنه لا يستوعب أبدًا الغرابة المعقولة لهذه الشخصيات.

حقق المخرج شيئا مماثلا مع الرجال ل الحرب الأهلية. على الرغم من أن هذه دراسة باردة ومنفصلة عن المصورين الصحفيين ذوي العيون الفولاذية والنسور الذين يضعون العمل قبل كل شيء آخر، ويعرضون أنفسهم للخطر بسبب عملهم، الحرب الأهلية في بعض الأحيان متساهل مع تصوير الدم. وأفضل مثال على ذلك هو الحرب الأهليةالاستخدام المثير للجدل للقطات حقيقية.

6

المحلف رقم 2 (2024)

المخرج كلينت ايستوود

كان كلينت إيستوود يبلغ من العمر 20 عامًا تقريبًا عندما ظهرت تحفة درامية في قاعة المحكمة. 12 رجل غاضب تم إطلاق سراحه. بعد ما يقرب من سبعة عقود، عندما كان عمره 94 عامًا، أخرج نسخته الخاصة من الفيلم، وعلى الرغم من أنه ليس مقنعًا مثل فيلم 1957، إلا أن استكشافه للذنب والأخلاق الرمادية هو أقوى ما يمكن. أداء نيكولاس هولت المثير كشخصية العنوان يكمل توجيهات إيستوود الصبورة، مما يخلق إحساسًا بالتشويق الذي يوفر الخلفية المثالية للنمو العاطفي لبطل الرواية طوال الفيلم بأكمله.

مع فرضية مثيرة تضع رئيس هيئة المحلفين الثانية في مواجهة جميع أعضاء هيئة المحلفين الآخرين المقتنعين بأن المدعى عليه مذنب، يضيف الفيلم حصة شخصية للشخصية، مما يجعلها أكثر تشويقًا من النسخ التي 12 رجل غاضب مستوحاة على مر السنين. ركز العقد الأخير من حياة إيستوود المهنية على استكشاف الغموض الأخلاقي للرجال الأقوياء في مناصب المسؤولية الاجتماعية، بالإضافة إلى الأعمال الدرامية المثيرة للجدل في قاعة المحكمة مثل المحلف رقم 2 هو الإعداد النهائي لرواية مثل هذه القصة.

5

الرجل القرد (2024)

من إخراج ديف باتيل

من الواضح أن ديف باتل يحب أفلام الإثارة ويضع قلبه وروحه فيها. الرجل القرد إنشاء فيلم إثارة فوضوي وعاطفي. لقد تخلص من الأسلوب اللطيف والمتطور الذي أسر هوليوود مؤخرًا. جون ويك ويعيد الأحداث إلى أيام اللقطات الثابتة المتقنة والقاتمة التي تم تصويرها بكاميرا مهتزة. إن الصدام المثير للاهتمام بين عاطفية عيون باتيل وتعبيرات وجهه وجسدية شخصيته المهيبة يخلق لوحة مثالية له لتصوير شكله المفضل من أحاسيس الإثارة والحركة.

يعد الافتقار إلى التألق البصري شكلاً منفصلاً من أشكال الذوق الرجل القردحيث يعقد الإطار الكئيب شخصية بطل الرواية، الذي يستخدم البؤس والحزن لنشر المزيد من البؤس والحزن، دون أن يدرك أنه أصبح أنانيًا في سعيه، مستسلمًا لغضبه. يحاول باتل أيضًا ترسيخ الشخصية ومحيطها في سياقات سياسية ودينية وجغرافية، ولكن إن استكشاف كل من السياسة والروحانية يتم دائمًا من أجل الشخصية ولا شيء أكثر.

4

الحب يكذب وينزف (2024)

المخرج: روز جلاس

غريبة وعجيبة بلا منازع، الحب والأكاذيب والنزيف هو مزيج ممتع ومشوق من الرومانسية العاصفة وإثارة الجريمة. تضفي الكيمياء المذهلة بين الممثلتين الرئيسيتين كريستين ستيوارت وكاتي أوبراين، كل مشاهدهما جنبًا إلى جنب مع التوتر الجنسي المحموم الذي يبني عروضًا متفجرة ومدمرة للطاقة المكبوتة عندما تهدد حياة الجريمة باللحاق بها. هم. يتعارض الحضور الجسدي المهيب لأوبراين مع شخصية ستيوارت المتقنة ولكن بالكاد تحتوي على شخصية إجرامية، مما يخلق تنافرًا من التقاليد العامة التي ترفع مستوى الحب والأكاذيب والنزيف إلى مستوى أعلى من أفلام الإثارة والجريمة الحديثة.

إنها عبارة عن أفعوانية من المشاعر المرتبطة ببعضها البعض من خلال المغامرات الرومانسية لاثنين من المثليات الهاربين من أحد آبائهم. الحب والأكاذيب والنزيف خشنة بشكل منعش. إنه يجمع من الناحية الأسلوبية بين تقليد النوير الجديد المتمثل في الصور المصقولة والداكنة والأبطال الجريئين مع الخصائص الفظيعة والجريئة لأفلام الإثارة والجريمة الاستغلالية. يتحول الجسد والعقل إلى استعارات لمواقع التجارب البصرية والعاطفية، مثل الحب والأكاذيب والنزيف يتحرك عبر الإيقاعات السردية المعتادة لفيلم تشويق تشويقي، مدفوعًا بالطاقة الجنسية الجامحة، قبل تقديم صورة ذروة لا تُنسى للانتصار الجسدي.

3

المادة (2024)

إخراج: كورالي فرجات

تواصل كورالي فرجات انخراطها في الخطاب النسوي في فيلمها الأخير. تماما مثل انتقام (2017) يستخدم النظرة الأنثوية في نوع الاستغلال الجنسي لإنشاء رواية تنقيحية عن الاغتصاب والانتقام. مادة يستخدم عدسة نسوية واتفاقيات نوع رعب الجسد لمعالجة سياسات الجسد الوحشية في الأفلام والنمذجة. من خلال فرضية آسرة تتميز ببساطتها، وخالية من أي تعقيدات تقنية، فإنها تستكشف مشكلات صورة الجسد لممثلة تعتبرها الصناعة قد تجاوزت ذروة حياتها.

لا يخجل فراجيت من خلق استعارات صادمة لتأملاته حول دور عرض الجسد في صناعة تستفيد من استعراض الأجساد باسم خلق الفن. إنها تقدم ديمي مور منصة لتحقيق نتائج مهنية أفضلخاصة في مشهد المكياج الذي لا يُنسى. مارغريت كواللي لا تقاوم كما كانت دائمًا، وتجذب الانتباه بحضورها المذهل على المسرح. لسوء الحظ، فإن الفيلم، في محاولته انتقاد الجنس والتجزئة الجسدية في وسائل الإعلام، يخاطر أحيانًا باستغلال النظرة ذاتها التي يعارضها.

2

الاجتماع السري (2024)

من إخراج إدوارد بيرجر

تسببت وفاة البابا في اقتتال داخلي مرير ومثير بين كرادلة الكلية الكاثوليكية. بناءً على هذه الفرضية، يخلق بيرغر قصة مثيرة صغيرة. مقعر الذي يدرك جيدًا عواقبه واسعة النطاق. يتم تفكيك القديسين والرجال الأتقياء إلى قلوبهم المضطربة والأنانية، ويكافح كل منهم في نفس الوقت مع حزن الخسارة وإمكانية تحقيق حلم حياتهم في أن يصبحوا بابا.

إن التناقض الصارخ بين الصور، التي تشمل الإعدادات والأزياء التقليدية، والشخصيات، التي تحددها المواقف الحداثية وأنماط السلوك، يخلق التوتر الذي يحول الدراما المظلمة إلى قصة مثيرة. استخدام المواضيع المقدسة لاستكشاف الشخصيات، وخاصة مفهوم الأقدار، يجعل مقعر مثيرة بشكل خاص لأن الخاتمة واضحة منذ البداية، لكن الطريق إلى هذه النهاية غير مؤكد على الإطلاق.

1

أنورا (2024)

المخرج شون بيكر

تقريبا في كل وقت أنورا يبدو الأمر وكأنه تقاطع مزدوج من جانب المخرج للتأكد من أن الجمهور لن يكون قادرًا على التنبؤ بالثقل العاطفي للمشهد الأخير الذي سيؤدي حتماً إلى سحب البساط من تحتهم. يستخدم شون بيكر فرضية مناسبة لـ امرأة جميلة-قصة مماثلة، ولكن بدلا من ذلك يخلق لعبة ممتعة للغاية تحتوي على مغامرات سيئة ومخيفة ومضحكة على حد سواء. يعتبر التوصيف الرقيق لبطل الرواية بمثابة بطاقة تعريف لبيكر، الذي دأبت أفلامه على إزالة وصمة العار عن العمل بالجنس.

وهكذا، يبدو أن التفكيك الحاسم للشخصية المصاغة بعناية ودقة هو التحول الصادم الأخير الذي يؤسس أنورا كيف إثارة بما لا يدع مجالا للشك. يؤدي أداء Maika Madison متعدد الطبقات والتفسير الواضح للشخصية الصريحة والجريئة إلى إبقاء المشاهدين ملتصقين بشاشاتهم وهي تأخذهم في رحلة برية، تمامًا كما فعل زوجها معها، حيث تختفي عند حدوث مشكلة. الوداع أنورا على الرغم من أنه قد لا يقدم أي شيء جديد في هذا النوع من الكوميديا ​​والإثارة، إلا أن النهاية ترتقي إلى مستوى يستحق فيه السعفة الذهبية.