Apresentadores da seleção de personagens sobre elenco e desempenho de papéis icônicos: “Os jogos não precisam de estrelas”

O Seleção de personagem podcast é um novo programa que mostra o processo de criação de videogames da perspectiva de diferentes funções na indústria. A série é apresentada por duas mulheres com vasta experiência em jogos: a diretora de elenco Julia Bianco, que faz parte do elenco de jogos como A Lenda de Zelda: Lágrimas do Reinoe a atriz Anjali Bhimani, conhecida por papéis como Symmetra no Vigilância série e tia Ruby no Sra. Marvel Série Disney+. Desde que começou no início deste ano, o podcast contou com convidados como Efeito de massaJennifer Hale e Matthew Mercer de Papel Crítico.

O podcast resulta de uma reunião da qual Bhimani e Bianco participaram para ajudar a determinar os indicados ao videogame do BAFTA. Depois de ser surpreendido pela seleção de títulos e diferentes perspectivas trazidas à mesa, o dupla decidiu criar uma série destacando o imenso esforço necessário para criar um jogo. Cada episódio de Seleção de personagem apresenta veteranos da indústria, abrangendo dubladores, compositores, escritores e outros criativos, para falar sobre performances memoráveis ​​​​de videogame e segredos dos bastidores.

Discurso de tela entrevistou Bhimani e Bianco para discutir o novo podcast, a evolução do elenco de jogos e as performances mais memoráveis ​​dos videogames.

Uma introdução à seleção de personagens

Screen Rant: Primeiro, eu adoraria ouvir um pouco sobre o que fez vocês sentirem que agora é um bom momento para um podcast como o seu, e as maiores conclusões que você espera que os jogadores tenham do podcast, em termos do que acontece nos jogos ?

Anjali Bhimani: Eu meio que quero deixar o momento para Julia para este. Vou deixar isso para você.

Julia Bianco: Acho que o interessante sobre o que estamos fazendo é que definitivamente dissemos: “Ninguém precisa de outro podcast, exceto que esta é uma perspectiva que ninguém está trazendo à luz no momento”. E sentimos que depois de ouvir tantas pessoas terem tanta reverência, amor e paixão por esses personagens, que era certo colocarmos algum tipo de destaque em algumas das pessoas que fazem essas coisas acontecerem.

E especialmente, eu acho, também, porque há muitos mal-entendidos sobre o que acontece em um videogame e o que acontece na criação de um jogo, especialmente quando se trata de sindicatos e diferentes países e diferentes maneiras de fazer as coisas em diferentes lugares, estruturas de pagamento . É tudo muito diferente, digamos, de Hollywood, e há muita coisa envolvida nisso. E então ser capaz de esclarecer quantas pessoas diferentes, quantos estágios diferentes, onde as coisas podem ficar complicadas, por que as decisões são tomadas de uma determinada maneira, e apenas destacar todas as pessoas diferentes.

Portanto, em termos de tempo, é pelo menos um pouco perene. Nada do que estamos falando é tão oportuno que não possa ser consumido em um ou dois anos. Então, isso também faz parte do que achamos muito legal: podemos divulgar isso e ainda pode viver e ser útil no futuro.

Anjali Bhimani: Vou pegar carona nisso para responder à segunda parte da sua pergunta. Uma das coisas que achamos tão especiais, como ela disse, são as conversas que acontecem nos bastidores entre os desenvolvedores e entre as pessoas que estão criando jogos. Muitos deles – incluindo uma das conversas que tivemos com um grande grupo no BAFTA que realmente nos inspirou a trazer essas conversas à luz – eles são tão reverentes e também tão cheios de perspectivas que são completamente diferentes com base nas pessoas experiência. Seja alguém que está trabalhando com o design de som de um jogo ou alguém na direção narrativa ou o diretor de elenco como Julia, há tantas coisas envolvidas em uma performance que as pessoas não necessariamente percebem, sejam elas jogadores ou mesmo pessoas que estão atuando nos jogos.

Muitas vezes eles simplesmente não percebem – e direi muitas vezes, simplesmente não percebi – quantas pessoas e quantas partes diferentes havia. E, em grande parte, o que queremos que os jogadores e criadores de jogos tenham é uma apreciação mais ampla e mais profunda de tudo o que acontece nas performances, e uma compreensão de tantos papéis nos bastidores que tantas pessoas não conhecem. mesmo existir. A arte que existe nos bastidores do desenvolvimento do jogo é absolutamente extraordinária e é absolutamente vital na criação desses personagens e na realização dessas performances que tanto nos tocaram.

Além disso, uma coisa que não sabíamos que iríamos aproveitar, mas agora descobrimos que podemos aproveitar, é assistir ou ouvir as pessoas cujo desempenho estamos falando e ouvir sua alegria em ouvir outras pessoas falarem sobre as complexidades do que tornou isso especial para elas. Porque é uma coisa muito especial ouvir esse respeito de seus colegas e saber: “Ok, legal. O que eu fiz funcionou e era exatamente isso que eu buscava.” Isso faz com que valha muito a pena.

Julia Bianco: E eu acho que é um arquivo, porque as perguntas não são feitas às pessoas que estão criando essas performances, então não há um documento das perguntas que estamos fazendo. E realmente, é muito simples: “E essa performance?” ou “O que aconteceu?” Mas mesmo apenas o episódio mais recente com Michael Chu falando sobre a atuação com Anjali, é tão único poder ter aquelas duas pessoas na mesma sala conversando sobre aquele que é um personagem que está muito cimentado na história dos personagens do jogo. Então eu acho que também é muito legal ter um arquivo dessas conversas.

Sim, definitivamente. E você já teve alguns convidados muito legais desde o início do podcast. Quais foram as coisas mais surpreendentes que você aprendeu até agora nessas conversas?

Anjali Bhimani: Oh, coisas muito surpreendentes. Quer dizer, foi definitivamente uma surpresa para nós dois que Matthew Mercer começou a jogar videogame com a avó. Essa é uma surpresa deliciosa e também acompanha perfeitamente sua jornada.

Faz todo o sentido que vovó Mercer, não sei se foi esse lado da família dele, mas essa é a alegria que surgiu nisso. Acho que para muitos dos nossos convidados tem sido surpreendente para mim, também, a trajetória de suas carreiras. Porque muito poucos deles realmente começaram a fazer o que estão fazendo agora, eles simplesmente acabaram lá, o que me fez sentir ótimo, porque foi isso que aconteceu comigo também, e com Julia, quero dizer, Julia , você sempre soube que queria entrar no mundo dos games, mas essa situação específica em que você se encontra agora é produto da sua jornada.

Julia Bianco: As viagens são definitivamente a parte mais surpreendente. Temos um episódio futuro que tem a discussão de um [with emphasis] viagem com um compositor.

Oh, bem, eu sei quem é agora.

Júlia Bianco: [Laughs] Em tempo real, ouço sua trajetória e digo: “Meu Deus. Não acredito que foi aí que a conexão aconteceu na sua vida e foi assim que você começou a fazer essas coisas”. Essa parte foi muito, muito, muito legal saber como eles chegaram lá e compartilhar essas jornadas junto com as performances.

Anjali Bhimani: Além disso, não acho que devemos manter segredo sobre quem é porque eles estão no trailer.

Júlia Bianco: Ah, sim.

Anjali Bhimani: Então sim, você sabe quem é, é Austin Wintory. Mas é tão legal, novamente, ouvir que alguém que parece estar tão especificamente focado nisso e tão genial no que faz poderia ter chegado lá de uma maneira tão diferente do que esperávamos. Eu acho que é uma grande prova para qualquer pessoa no mundo apenas seguir a alegria.

Não vivemos em um mundo onde você tem que escolher um caminho e segui-lo pelo resto da vida – esses dias já se foram. E o desenvolvimento de jogos é tão relativamente novo, em termos de escolhas de carreira, que você quase pode moldar sua própria carreira, moldar seu próprio caminho, o que é muito, muito emocionante.

Julia Bianco: E as pessoas estão realmente compartilhando e dispostas a ajudar. Considerando que em alguns outros setores, acho que é um pouco menos.

Anjali Bhimani: Sim. É muito legal e emocionante afirmar o quanto – porque eu sei que é assim na indústria de locução, mas também apenas na indústria de desenvolvimento de jogos de forma mais ampla. Embora, obviamente, as empresas sejam muito reservadas no desenvolvimento dos jogos, as pessoas ficam muito entusiasmadas em compartilhar o processo quando for lançado, porque é o bebê delas e estão trabalhando nisso há muito tempo. E como ela disse, as pessoas têm sido muito generosas e abertas.

Escolhendo um papel de videogame

Como os diretores de elenco encontram o ajuste perfeito

E Julia, sua carreira abrange tantos jogos importantes como Homem-Aranhae Lenda de Zelda. Estou curioso para saber os tipos de desafios únicos que surgem com a escalação de atores para esses personagens que já são tão conhecidos pelos fandoms, onde todos estão pintando sua própria imagem em suas cabeças sobre o que é esse personagem?

Julia Bianco: Tento não deixar que isso me atrapalhe. Vou me esforçar para não ter preconcebido “quem deveria ser esse tipo de ator”, especialmente no que diz respeito à etnia ou gênero. Gosto muito de ultrapassar limites e sei que, como diretor de elenco, tenho que dar opções aos meus clientes. E muitas vezes, mais de um ator poderia desempenhar o papel, e dar-lhes 10 a 12 opções diferentes realmente sólidas permite-lhes descobrir quem enfrenta os desafios, supera os desafios em questão.

Alguns desses desafios são, se for um papel de captura de desempenho, localização e disponibilidade, porque eles querem entrar em atores de TV ou talvez em alguns atores mais conhecidos. Mas então, uma vez que você começa a filmar horários e as pessoas não estão necessariamente em Los Angeles, não é tão fácil projetar filmagens inteiras de captura de performance de acordo com a programação de uma pessoa, a menos que ela seja a pessoa principal.

Então, coisas assim. A tecnologia definitivamente não é um desafio para encontrar pessoas, mas é definitivamente do lado do ator algo que – aprender como gravar vídeos para videogames especificamente para que você possa fazer com que os animadores vejam o que eles precisam ver em sua audição e esse tipo de coisa. Essas são definitivamente algumas das áreas em que há um pouco de superação de obstáculos e outras coisas, mas é muito semelhante ao casting para outras mídias.

E eu apenas tento não deixar nenhum tipo de coisa preconcebida me atrapalhar e dar a eles muitas opções diferentes. E, em última análise, o que as pessoas não necessariamente percebem é que o elenco não toma a decisão. Nós apenas oferecemos opções e então os clientes acabam tendo que tomar essas decisões por conta própria. E uma empresa como a Insomniac e o Homem-Aranha, eles terão muitas considerações quando fizerem grandes decisões que estão bem acima do meu nível salarial. Portanto, contanto que eu forneça muitas opções excelentes, eles poderão tomar decisões mais difíceis.

E estou curioso, por outro lado, se há algum jogo em que os atores se encaixam com extrema facilidade porque eram perfeitos para seus papéis por qualquer motivo.

Julia Bianco: Sim, isso acontece. Isso acontece com frequência. Eu gosto de falar sobre Wylde Floresque é –

Eu amo esse jogo.

Julia Bianco: Ah, sim! Eu amo que você ame esse jogo. É tão incrível ter um cliente e uma empresa que está disposto a investir dinheiro para contratar talentos incríveis e realmente fazer áudio AAA para um jogo Switch, se preferir, ou um jogo para celular. E eu adoro esse jogo.

E Erika Ishii joga o açougueiro nesse jogo e quando eles me enviaram os lados, foi a única vez em que eu basicamente disse: “Você tem que escalar Erika. Você realmente não tem escolha aqui. O cenário combina. A imagem combina. Tudo aqui combina. Vamos ter certeza de que podemos ler o que você deseja. E isso é algo em que sempre penso, porque era tão natural para eles.

experiência de destaque dos deuses perdidos

Anjali, sei que essa será uma pergunta bastante assustadora, mas estou curioso para saber quais foram alguns de seus papéis mais memoráveis ​​​​em videogame ao longo dos anos e também se há alguma franquia na qual você adoraria trabalhar. você ainda não teve a chance?

Anjali Bhimani: Ah, uau. Você tem razão. É amplo. Mas direi que acho que aquele que mais me marcou nos últimos anos – quero dizer, obviamente Symmetra e Rampart de Overwatch e Apex Legends são muito conhecidos e são muito queridos em meu coração. Mas Medusa em Stray Gods, lançado no ano passado, é sem dúvida um dos meus papéis favoritos, ponto final, que consegui interpretar, não apenas em jogos, por muitos motivos.

Uma delas é o quão aberta a equipe criativa estava para a interpretação desse personagem, que é uma prova do talento artístico e da força colaborativa que Austin Wintory, David Gaider e Troy Baker, que estavam dirigindo. E o fato de que eles estavam tão abertos para ter essa conversa sobre: ​​“Como ela soa? Como manifestamos as diferentes partes de sua personalidade?” Na época não tínhamos música. Bem, tínhamos a faixa que eu ouvi. Minha sessão de gravação do Medusa foi a primeira que eles tiveram.

Então, realmente, ainda não havia sistema, e a faixa musical com a qual estávamos trabalhando era um cara cantando minha parte e tocando-a no piano. E saber que não havia nada e que estava sendo construído a partir daí foi ao mesmo tempo libertador e assustador, mas no final das contas nos inclinaremos mais para a libertação.

E também o entusiasmo deles quando ofereci uma das opções que ofereci – todo o jogo parece, para mim, uma carta de amor a esses personagens, a essas histórias e a esses mitos. E cada pessoa que trabalhou nisso é uma superestrela, então é tão querido em meu coração. E eu amo esse personagem. Eu simplesmente a amo. Adoro ver a dualidade desse suposto monstro, dependendo das escolhas que você faz no jogo, se você consegue vê-las ou não. Eu amo isso muito, muito mesmo. E também combina três das minhas coisas favoritas no mundo: mitologia, videogames e teatro musical, tipo, dã.

Julia Bianco: Céu nerd.

Anjali Bhimani: Sim, grande nerd. Orgulhoso disso.

É engraçado, na verdade, tenho uma pergunta sobre o seu papel de Medusa. Porque nesse jogo, a questão toda é que há caminhos de música divididos, e eu vi aquele documento onde mostra: “Esses são os possíveis tópicos”. Estou muito curioso, do ponto de vista da gravação, como isso funcionou para você, alternando entre algo mais raivoso e algo um pouco mais quieto e triste. Como é esse processo?

Anjali Bhimani: Honestamente, em muitos aspectos, foi muito semelhante a trabalhar em um videogame “normal” porque na maioria das vezes, quando gravamos um jogo, obtemos uma planilha com todas essas linhas diferentes com algum contexto de o que está acontecendo lá, e o diretor está nos contando ou quaisquer desenvolvedores que estejam na chamada estão nos contando o que está acontecendo lá. E então você dá algumas tomadas e eles escolhem uma delas ou você faz de novo com um pouco de orientação. Então você já está pulando de emoção em emoção muito, muito rapidamente.

A diferença é que quando estávamos fazendo isso musicalmente – e Deus abençoe Austin por ser capaz de descobrir uma maneira de a partitura funcionar para isso – você basicamente estaria pulando de: “Ok, legal. Você vai fazer isso quatro compassos. Agora você vai pular para esses quatro compassos aqui embaixo. Agora você vai pular para a próxima página” ou “Vamos fazer isso e agora vamos pular para isso. ”, ou, “Isso se conecta com isso, mas também se conecta com isso, então vamos ouvir isso de volta e ver como isso flui.”

Então, sim, isso remeteu ao trabalho em musicais, que foi onde comecei minha carreira no teatro, e ao processo de apenas desenvolvê-los e reescrever músicas e descobrir qual era a voz do personagem não apenas em termos de sua real voz física, mas em termos de como eles estavam se expressando. Foi um processo muito, muito divertido.

Listas de desejos e melhores performances

Os favoritos recentes dos anfitriões e as funções da franquia dos sonhos

E há uma franquia na qual você adoraria trabalhar?

Anjali Bhimani: Oh, Deus, tantos. Eu realmente não sei por onde começar. Eu adoro tanto as performances de The Last of Us que se eles estivessem fazendo um Last of Us 3 ou algo parecido, eu adoraria fazer parte disso. Só fazer parte disso seria muito, muito especial, especialmente depois dos eventos de The Last of Us 2. Eu quero tanto saber o que acontece. Quero fazer parte da solução. Ou não, quem sabe? Interprete um personagem maligno, tudo bem com isso também. Então esse é um deles.

Eu acho que, honestamente, meu personagem da lista de desejos, ainda não sei em que mundo eles se encaixariam, porque ainda não os conheci. E o que adoro nos videogames é que literalmente não há limite. Não precisa ser parecido comigo, não precisa ser tão alto quanto eu, não precisa ter a minha idade. Poderia ser absolutamente qualquer coisa. Poderia ser um dragão, poderia ser uma pessoa, poderia ser qualquer coisa – muitas opções.

E se vocês tivessem a chance de entregar o primeiro Oscar por um papel em videogame, para qual ator e qual atuação vocês gostariam de entregá-lo?

Anjali Bhimani: Não faça isso comigo. Eu não acho que podemos fazer isso. Quero dizer, o problema é o seguinte: assim como no Oscar, quando você realmente assiste a todos os indicados – essa é a história de origem da Seleção de Personagens, é que estávamos em um comitê para levar a longa lista do BAFTA Games Awards de Melhor Performance Coadjuvante . Estávamos pegando a longa lista e reduzindo-a à lista real de indicados que todos veriam.

É impossível escolher um. Cada um tem virtudes tremendas e diferenças tremendas. É impossível compará-los. Posso falar sobre coisas que me vêm à mente como performances extraordinárias, mas não tenho como escolher uma. Meu cérebro explodiria.

Julia Bianco: Sim, não consegui escolher um, mas conversamos sobre a possibilidade de escolher o nosso próprio caso estivéssemos nos entrevistando no Character Select. E a performance que eu sempre volto é de Hellblade e da mulher principal nisso. A tecnologia de captura facial estava realmente chegando ao seu auge. É um jogo muito emocionante, com muitos tópicos de saúde mental e seu desempenho é notável, especialmente considerando o tema, a tecnologia e todas as coisas envolvidas. Então, eu adoraria dissecar esse desempenho. Mas acho que, claro, seria impossível escolher. Acho que se colocarmos isso no contexto de cada ano, pode ser um pouco mais fácil.

Anjali Bhimani: Sim, isso pode ser mais fácil de fazer. Para sempre, não é possível. E cada vez que conversamos sobre isso, a minha muda um pouco. Quero dizer, uma performance que sempre vem à minha cabeça é Laura Bailey em The Last of Us 2, que é tipo, vamos lá. Mas também recentemente, Kraven em Homem-Aranha 2.

Júlia Bianco: Muito bom. Jim Pirri.

Anjali Bhimani: Jim Pirri é tão assustador, sexy e poderoso e é simplesmente –

Júlia Bianco: Concordo.

Anjali Bhimani: Ele é o cara mais doce da vida real. E então você o vê neste jogo e pensa: “Oh, aquele homem vai arrancar minha cabeça com um olhar”.

Júlia Bianco: Muito bom.

Anjali Bhimani: Sim, realmente extraordinário. Isso foi muito extraordinário recentemente.

O futuro do desempenho e do podcast

Tendências de elenco e próximos convidados emocionantes

E uma grande tendência na última década – e Anjali, você é um ótimo exemplo disso – é que os atores tenham um currículo mais mesclado entre trabalhar em videogames, mas também trabalhar na televisão, no cinema e no palco. O que vocês acham que contribuiu para essa mudança e onde vocês veem as tendências no futuro?

Anjali Bhimani: Acho que uma das coisas mais importantes, sendo a necessidade a mãe da invenção, é que todo mundo precisava se tornar bom em tantas coisas diferentes para poder continuar tendo uma carreira neste negócio. Há muito, muito poucas pessoas que conseguem fazer apenas uma coisa e continuar fazendo isso hoje em dia.

Para mim, também foi apenas uma questão de agora podemos. Não precisamos escolher uma pista. Eles estão todos relacionados. São todas formas de contar histórias nas quais você precisa ser um bom ator. Mas à medida que a tecnologia também se tornou cada vez mais extraordinária, a necessidade de fazer tantas coisas diferentes, a necessidade de se expressar de tantas maneiras diferentes acaba de se tornar cada vez mais predominante, penso eu.

Julia Bianco: Sim, e acho que, ao mesmo tempo, há atores que precisam diversificar sua caixa de ferramentas. Não havia necessidade de escalação para videogames antes de 10 anos atrás, porque os diretores de voz faziam todo o elenco porque não havia tantos papéis. Mas à medida que os papéis aumentaram e as necessidades para os papéis aumentaram, não apenas narração, mas captura de performance ou captura facial ou celebridades ou qualquer outro extra, eles começaram a procurar métodos de elenco mais tradicionais para eles.

Eles procuravam diretores de elenco fora dos jogos. Eles também procurariam todos os agentes que representavam atores de TV e de cinema e coisas assim. Acho que a consciência de que é um caminho também ficou mais clara para as pessoas que representam os atores e a vontade.

Anjali Bhimani: Sim. Isso é uma coisa enorme. Durante a maior parte da minha carreira de locução e jogos, tive apenas um representante, meu gerente, que é meu carona ou morra, que realmente entendeu que tudo é tudo e entendeu que atuar de macacão com sensores em você e uma câmera na frente do seu rosto e das câmeras espalhadas por toda a sala foi tão difícil, se não mais difícil, do que qualquer outro meio em que eu estava trabalhando e tão vital para o curso de uma carreira.

E esse também é, eu acho, um dos objetivos que temos com este podcast é que as pessoas estão finalmente começando a respeitar o talento artístico necessário para a criação desses jogos. Não é mais como, “Oh, isso é algo que os atores de cinema fazem paralelamente”. É uma forma de arte por si só. E como ator, fazer com que seus representantes entendam isso e entendam o que acontece é muito, muito importante.

Julia Bianco: E respeitado, porque há muita luta por respeito nos jogos quando enfrentamos agentes de Hollywood ou contratos de Hollywood e outros enfeites. É apenas uma fera um pouco diferente e por isso há muito que cobrir nosso próprio caminho e muitas explicações. É difícil atribuir o faturamento máximo quando o faturamento não existe.

Anjali Bhimani: Minha resposta é estúdios, por favor, não procurem apenas estrelas, porque vocês têm estrelas das quais nunca ouviram falar e elas estão disponíveis para você.

Júlia Bianco: Com certeza, 1000%. Acho que isso mostra que muitos jogos não precisam de estrelas para ter um bom desempenho e acho que isso está comprovado. E então parece que muitos dos jogos maiores simplesmente os espalham para chamar a atenção mundial, o que também é bom.

Anjali Bhimani: Sim, é divertido. Olha, eu adoro dublês assim como o resto deles. Quando vi aquele trailer de Cyberpunk e Keanu se abaixou, perdi a cabeça como todo mundo. Eu perdi. E então eu também pensei, “Ei, somos gêmeas. Symmetra também tem um braço mecânico”.

Eu sei que Austin será um convidado, há mais alguém interessante que você possa provocar quem está chegando?

Anjali Bhimani: Meu Deus, todo mundo é emocionante. Essa é a melhor parte.

Julia Bianco: Acho que não anunciamos oficialmente Jay-Ann Lopez.

Anjali Bhimani: Isso mesmo, não a anunciamos oficialmente. Jay-Ann Lopez, jogadoras negras. E essa conversa é –

Julia Bianco: Poderíamos fazer um podcast inteiro, só nós três.

Anjali Bhimani: Sim. Seriamente. E fale sobre um multi-hifenizado e uma pessoa que abriu seu próprio caminho.

Júlia Bianco: Sem brincadeira.

Anjali Bhimani: Acho que esse é o primeiro episódio em que devo ter chorado porque é simplesmente – sim, é bom. Esse está vindo.

Julia Bianco: Quando o primeiro episódio foi lançado, eu estava contando a Anj e aos outros que uma das coisas mais legais foi vê-lo aparecer nas paradas ao lado de todos esses podcasts liderados por homens. Falar sobre um assunto que não é especificamente feminino, mas que é liderado por dois titãs da indústria, por assim dizer, é –

Anjali Bhimani: Obrigado. Isso faz de mim um pequeno titã. Eu agradeço.

Julia Bianco: Um pequeno titã. Sim, o menor titã. [Laughs]

Anjali Bhimani: [Laughs] Parece um jogo, The Tiniest Titan.

Julia Bianco: Mas sim, acho que isso também foi realmente incrível, porque passei muito tempo tentando atrair mais mulheres e pessoas sub-representadas para a indústria de jogos. Mas é muito legal poder fazer algo que não é focado necessariamente nisso, mas já fazer sem tentar só por quem somos.

Anjali Bhimani: É muito divertido e estou muito animado também. Eu sei que ela já está por aí, mas estou animado para que as pessoas tenham o episódio de Erika Ishii e o de Tom Keegan porque nos aprofundamos muito nas performances. Todo mundo é incrível

Julia Bianco: E muito mais para ser registrado.

Anjali Bhimani: Sim, sim. Temos muitos nos livros.

Julia Bianco: E queremos sugestões também.