Minha atuação favorita da carreira de Glenn Ford pode ser encontrada em Resgate!a versão original de um popular filme de ação de Mel Gibson da década de 1990. Um dos vários filmes de Mel Gibson ambientados no gênero de ação, 1996 Resgate explorou os esforços de um pai casado e milionário para resgatar seu filho, que havia sido levado por sequestradores. No thriller dramático, o personagem de Gibson se recusa a pagar o resgate exigido pela libertação de seu filho, criando um enorme conflito com os sequestradores.
Décadas antes Resgate emparelhou a estrela de Hollywood Mel Gibson com Rene Russo em um elenco que também incluía Gary Sinese e Delroy Lindo, Glenn Ford estrelou uma adaptação da mesma história, que se originou como uma peça de teatro. Em 1956, Ford apareceu em Resgate! como David Stannard, um rico empresário cujo filho é sequestrado na escola. É uma entrada reconhecidamente menos conhecida e provavelmente não tão famosa quanto a versão de Gibson, mas depois de vê-la, instantaneamente se tornou minha experiência mais memorável assistindo a um filme de Glenn Ford.
Resgate! É um clássico subestimado de Glenn Ford
O apelo de Glenn Ford aos sequestradores é uma de suas melhores cenas de todos os tempos
Resgate! nunca se tornou um sucesso de bilheteria nem um sucesso de crítica na época de seu lançamento, o que para mim é bastante surpreendente. Resgate! me pareceu um filme digno do Oscar devido às atuações de seus dois atores principais, mas nunca recebeu nenhum comentário sobre o Oscar. A descrença que se transformou em horror de Donna Reed ao descobrir sobre o sequestro de seu filho foi incrivelmente emocionante, mas também foi a vez de Glenn Ford como David Stannard; ele estava mais controlado do que sua esposa durante a experiência, mas Ford nunca deixou de captar os sentimentos de um pai perturbado e preocupado enquanto ele segue em frente, consolando sua esposa, conversando com a polícia e bolando um plano para trazer seu filho para casa em segurança.
O destaque do filme decorre da polêmica decisão de Stannard de não pagar o resgate. Depois de saber que a disposição dos pais em pagar incentiva a continuação desses crimes, Stannard desafia as normas sociais e faz um discurso apaixonado diante das câmeras, onde ameaça com raiva usar o dinheiro que os sequestradores pediram como recompensa em vez de resgate. Durante esta cena, Ford demonstra um alcance impressionante, expressando a profunda tristeza de um pai pelo destino de seu filho, a raiva daqueles que o levaram e, finalmente, um desejo sincero de que a situação fosse resolvida pacificamente. Seu monólogo profundamente emocional de quatro minutos pode ser a melhor cena de Glenn Ford Eu já assisti.
O discurso é um momento crucial na história, mas também desencadeia várias outras cenas excelentes do ator veterano. Ford joga com a natureza altamente íntegra do personagem Stannardmostrando suas convicções em sua crença de que está certo em não pagar o resgate e equilibrando cuidadosamente isso com os esforços de Stannard para esconder suas preocupações sobre o que sua decisão poderia custar a seu filho. Tudo isso culmina em uma cena verdadeiramente comovente, na qual Stannard, fortemente protegido, desaba e chora nos braços de seu mordomo, Chapman (Juano Hernandez). Sendo um momento tão raro de vulnerabilidade para ele, torna a cena ainda mais significativa.
Como resgate! Compara com a versão de Mel Gibson
Eles seguem a mesma história, mas são ambientados em gêneros diferentes
A interpretação de David Stannard por Glenn Ford conduz sua história e o distingue ainda mais de Mel Gibson Resgate filme. Embora também enfatize a situação psicológica e moral dos pais, não segue o mesmo caminho do original. No seu coração, Resgate é um filme de ação, enquanto Resgate! é puramente um drama. O filme de 1996 usa o dilema de seu personagem principal para lançar uma briga entre ele e os sequestradores, que chega ao auge no clímax do filme, com Tom Mullen de Gibson enfrentando Shaker de Sinese. O filme de 1956, por outro lado, nunca se transforma em uma história voltada para a ação. Na verdade, os sequestradores nunca aparecem como personagens do filme.
Resgate! simplesmente acompanha as horas dolorosas pelas quais Stannard e sua esposa passam enquanto esperam por notícias sobre seu filho. Essa abordagem fundamentada tornou mais fácil para mim investir emocionalmente nos personagens de Ford e Reed.
Ao contrário do personagem de Mel Gibson, David Stannard nunca precisa conhecer os sequestradores cara a cara. No entanto, isto não parece uma desculpa ou uma resolução anticlimática; Na verdade, achei que era uma exploração mais realista da vida real, já que não envolve o próprio protagonista resgatar seu filho ou descobrir que o detetive encarregado do caso é na verdade um co-conspirador no crime. Em vez de, Resgate! simplesmente acompanha as horas dolorosas pelas quais Stannard e sua esposa passam enquanto esperam por notícias sobre seu filho. Essa abordagem fundamentada tornou mais fácil para mim investir emocionalmente nos personagens de Ford e Reed.
Outras grandes atuações na carreira de Glenn Ford
Glenn Ford também estrelou Gilda, The Big Heat, Pocketful Of Miracles e muito mais
Resgate! é um dos muitos exemplos da grande presença na tela que Glenn Ford teve como ator. Embora tenha sido lamentável que Resgate! nunca recebeu a aclamação da crítica ou a atenção que merecia, o mesmo não pode ser dito de vários outros clássicos de Glenn Ford. Vários de seus outros filmes foram devidamente reconhecidos por apresentarem atuações memoráveis da estrela. Um que se destaca é o de 1955 Selva do quadro negroque faz Ford assumir o papel de professor do ensino médio em uma escola inter-racial numa época em que a segregação ainda era uma prática comum. Como Resgate! faz um ano depois, Selva do quadro negro depende fortemente da capacidade de Ford de retratar personagens com ideais intransigentes.
Vários dos melhores filmes de Glenn Ford usaram uma tática semelhante, já que essa era uma grande parte das habilidades dramáticas do ator. Esse foi o caso com Super-homemque fez uma escolha de elenco apropriada ao contratar Glenn Ford para interpretar Jonathan Kent, um personagem amplamente responsável por incutir no Homem de Aço os valores que o tornam quem ele é.
Em total contraste com isso, alguns filmes tiveram sucesso ao utilizar a gama de Ford para retratar um protagonista disposto a mergulhar em um território moralmente cinzento. Por exemplo duas de suas entradas no gênero filme noir Gilda e O grande calortomou essa direção centrando-se em personagens de Glenn Ford consumidos pelo ódio. Um dos melhores faroestes da lenda de Hollywood (gênero em que trabalhou frequentemente), o original 3:10 para Yumacolocou o ator em um raro papel de anti-herói. Todos esses filmes certamente valem a pena assistir e são amplamente considerados um dos melhores trabalhos da estrela, mas para mim, nada supera o que ele trouxe para a tela grande em Resgate!