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- The Substance critica os padrões de beleza e a obsessão de Hollywood com a juventude por meio do horror corporal.
- Diretoras estão usando o terror corporal para desafiar as expectativas sociais e empoderar as mulheres.
- O filme explora as consequências de buscar a perfeição percebida e a perda de controle sobre o processo de envelhecimento.
A cineasta francesa Coralie Fargeat A Substância continua uma tendência inventiva de algumas das entradas do gênero de terror de 2024. A Substância é um épico de terror corporal soberbo que critica os padrões de beleza. Com seu ângulo distintamente feminista, levanta questões sobre a busca da perfeição percebida de acordo com uma obsessão social com a juventude feminina. O pastiche bombástico usa tropos de horror corporal com finesse – recebeu uma ovação de pé de 13 minutos em Cannes. É um grande papel de retorno para Demi Moore, que contado Prazo final Os desafios da substância “essa perspectiva masculina da mulher idealizada, que nós, como mulheres, compramos.”
Usando uma premissa de ficção científica em que um clone mais jovem emerge de seu hospedeiro mais velho como se este fosse uma concha, Fargeat retrata visceralmente um princípio de filmes de terror corporal anteriores para refletir os desafios da realidade descrita por Moore. O horror corporal tradicionalmente expurgou a individualidade do corpo como se fosse um resíduoo medo que reside na perda do controle sobre o eu corpóreo. Pelo contrário, A Substância é centrado na obsessão com o controle sobre o processo natural de envelhecimento. O controle corporal foi explorado em outros lançamentos feministas notáveis deste ano, como Rose Glass’ O amor está sangrando.
O horror corporal é usado para retratar tanto a agência quanto a opressão
A Substância zomba da obsessão juvenil de Hollywood usando horror corporal. Elisabeth, uma estrela da aeróbica (Demi Moore), recentemente demitida por seu chefe (Dennis Quaid), recebe uma chance de ser jovem novamente por meio de uma injeção misteriosa. “melhorar” versão, Sue (Margaret Qualley) emerge grotescamente de suas costas, com sua muda reptiliana refletida pelos motivos de cobra nas roupas de Sue. Elas compartilham a vida de Elisabeth, mas as tensões aumentam à medida que Sue anseia por mais controle. O processo de clonagem mostra até onde muitos estão dispostos a ir para alcançar ideais sociaisdecorrente da ideia misógina de que ela tem uma data de validade. Sua juventude é sua moeda.
Outra maneira inteligente A Substância usa o corpo feminino para sua mensagem central é o trabalho de Elisabeth. Ela faz tudo certo pelo patriarcado capitalista – ela é uma mulher empoderada e trabalhadora, mas, seguindo os padrões de beleza aceitos, ela usa aeróbica para atingir um corpo esbelto. Ela ainda não consegue vencer. Isso é impressionante no contexto do papel musculoso de Demi Moore em 1997 em Soldado Janeseguindo de perto seu físico ágil em Striptease em 1996. É fácil ver como isso puniria o corpo de Moore – em suas memórias De dentro para foraela confessou que sentia que não conseguia parar de se exercitar.
O horror cirúrgico é um tropo gótico corporal. Este elemento de ficção científica é usado de forma impactante por Fargeat, com o processo de clonagem e o misterioso injetável “substância.” Sua execução grandiosa parodia a prevalência de procedimentos estéticos injetáveis e cirúrgicos na indústria do entretenimento e sua relação simbiótica com os padrões de beleza da sociedade. Sue também é mostrada drenando a vida de Elisabeth quando seus períodos mais longos aceleram a deterioração de Elisabeth – o equilíbrio não é honrado, mostrando o quão avassaladora pode ser a obsessão pela juventude. O corpo tem sido usado há muito tempo como uma ferramenta revolucionária no horror corporal e em A Substância é um protesto claro.
Diretoras estão virando o terror de cabeça para baixo em 2024
Rose Glass explora musculação e empoderamento
A Substância não é o primeiro a ampliar o potencial do horror corporal em 2024. Rose Glass’ O amor está sangrando foi um sucesso estrondoso e promove a conclusão satisfatória da autoimagem da mulher ela explorou em sua estreia Santa Maud. O thriller policial acompanha Lou (Kristen Stewart), que vive uma vida nada glamourosa desentupidora de vasos sanitários na academia que administra. Sua vida é inesperadamente virada de cabeça para baixo quando Jackie (Katy O’Brian) passeia para os pesos livres, treinando para uma competição de fisiculturismo. O par começa um relacionamento romântico que gira em torno do objetivo de Jackie, deixando uma sequência de corpos e agulhas de esteroides usadas em seu rastro.
A cena de horror de 2024 está testemunhando uma transformação horrivelmente bela. Diretoras como Fargeat e Glass estão usando horror corporal para desmantelar a objetificação das mulheres. A Substância critica o preconceito de idade de Hollywood, enquanto O amor está sangrando celebra a beleza não convencional do fisiculturismo feminino. Ambos os filmes aproveitam o fator de choque do gênero para entregar um comentário social potente. Esta tendência aponta para um futuro em que o horror corporal visa resgatar a narrativa em torno do corpo feminino. O terror está evoluindo de um espaço que explora ansiedades sobre feminilidade e transformação para uma plataforma para mulheres explorarem sua autonomia.
Fonte: Prazo final