Resumo
Bocchi, a rocha! o anime captura a ansiedade de forma autêntica, ressoando com fãs em todo o mundo.
O dublador de Bocchi, Yoshino Aoyama, e o diretor da série, Keiichiro Saito, discutem o impacto de Bocchi.
Aoyama aprendeu violão para entender melhor seu papel, destacando a dedicação à personagem.
Bocchi, a rocha! conquistou o mundo com sua representação sincera de ansiedade e saúde mental, então nos sentamos com o dublador de Bocchi, Yoshino Aoyama, e o diretor da série, Keiichiro Saito, para discutir a série de sucesso. Bocchi’s O futuro parece mais brilhante do que nunca depois que o segundo filme da série superou as expectativas de bilheteria, o que significa que nunca foi um momento melhor para se familiarizar novamente com a série.
Um dos melhores animes sobre fazer música, Bocchi, a rocha! segue uma jovem chamada Hitori Gotō (apelidada de Bocchi), que é apaixonada pela música, mas sofre de uma ansiedade debilitante que torna difícil para ela interagir com outras pessoas. Apesar disso, a vida de Bocchi muda quando ela se junta a um grupo conhecido como Kessoku Band. A série ganhou elogios da crítica e dos fãs, com Bocchi os fãs até votaram na série como um dos animes mais reconfortantes.
Na Anime Expo deste ano, conversamos com Aoyama e Saito para discutir a série e seu grande sucesso.
Yoshino Aoyama e Keiichiro Saito de Bocchi The Rock descobrem como a série de sucesso foi feita
Discurso de tela: Bocchi, o Rochedo O mangá original é interessante porque precisa encontrar maneiras únicas e interessantes de representar a música no mundo do mangá. Houve alguma dificuldade em tentar encontrar o som certo para o anime replicar a sensação do mangá?
Keiichiro Saito: Sinto que fui mais um espectador porque acho que a equipe de som da Aniplex fez a maior parte do trabalho. O local onde a série se passa é uma das grandes mecas das bandas de rock no Japão, então eles tinham seu próprio estilo sonoro de banda de rock distinto. E foi bastante pronunciado em inglês. Então havia uma visão clara de como deveria soar no mangá e a equipe de som percebeu isso. Então eu estava apenas observando e deixando-os fazer sua mágica.
Na mesma linha, houve alguma dificuldade em encontrar sua voz para Bocchi, ou isso foi muito natural para você, Sra. Aoyama?
Yoshino Aoyama: Então gosto de pensar que veio naturalmente. Havia uma advertência nas notas da audição dizendo: “Queremos aquela aura sombria, introvertida, não tão feliz e com sorte.” E isso estava nas notas da audição. Então eu vi uma garota fofa, mas eles não queriam uma voz de garota fofa. Isso me fez pensar sobre que tipo de voz ela teria, então eu naturalmente interpretei e recebi o papel.
Sinto que isso tornou minha vida muito mais fácil e tenho certeza de que há muitas pessoas com problemas de saúde mental que estão se sentindo da mesma maneira, e fomos salvos pela série
Vivemos numa era em que as pessoas são muito mais abertas sobre as suas lutas com a saúde mental, e é por isso que penso que os meios de comunicação que discutem a ansiedade, como Bocchi são realmente importantes. Dada a natureza mais pessoal da série, a manifestação de apoio dos fãs foi mais profunda ou mais significativa do que você está acostumada, Sra. Aoyama?
Yoshino Aoyama: Vou seguir uma direção um pouco diferente porque foi mais uma reflexão pessoal. Depois Bocchi, a rocha! Sinto que o mundo é um lugar mais fácil de se viver. Ela é uma personagem que originalmente considerava a boa vontade de qualquer pessoa como má vontade, mas ainda assim se esforçou e fez o melhor para crescer e amadurecer. Então, todas as sombras emocionais e mentais negativas que eu pensei que deveriam ser escondidas das pessoas foram mostradas em Bocchi, a Rocha! comédia. Isso se refletiu em mim como: “Oh, não preciso negar meu próprio lado ruim e sombrio. Posso aceitá-lo como ele é e posso viver minha vida do jeito que quero. Não estou sendo negado. Não estou sendo cancelado.”
Eu sinto que isso tornou minha vida muito mais fácil, e tenho certeza que há muitas pessoas com problemas de saúde mental que estão se sentindo da mesma maneira, e somos salvos pela série, então sinto que isso é um grande remover.
Falando sobre ansiedade, uma das minhas partes favoritas da série são as cenas surreais de ataque de ansiedade. Eles fazem um excelente trabalho ao representar a ansiedade por meio da arte da animação. Você, Sr. Saito, pode nos explicar como é criar uma dessas cenas? Como você encontra a melhor maneira de representar Bocchi’s ansiedade para cada cena?
Keichiro Saito: O quadro geral é algo a considerar porque, se o levarmos demasiado a sério, a questão é muito grave e muito deprimente. Mas usar uma comédia para transformá-la em uma comédia completa também não é a resposta, porque as reações de todos os personagens ao redor de Bocchi e como eles reagem e interagem após o ataque de ansiedade é o que importa.
Você precisa realmente seguir essa linha com cuidado para que não seja muito cômico e nem muito sério. Porque não quero tratar isso como uma piada. Vou me colocar no lugar de Bocchi. Qual seria a maneira de dar-lhe a salvação, mas sem tornar isso muito sério ou muito cômico.
Qual foi a parte mais divertida de gravar suas falas como Bocchi e qual foi a parte mais difícil?
Yoshino Aoyama: Bocchi realmente cresce ao longo da série, mas não é um crescimento óbvio do personagem. São como passos de bebê, lentos como uma tartaruga. Aqueles passos de bebê tiveram que ser expressos através da voz, e isso foi muito difícil. A outra parte que dificultou foi quando tive aulas no início da minha carreira. Disseram-me para olhar as pessoas nos olhos, conversar com as pessoas e conversar, é um diálogo. Mas Bocchi não consegue falar. Muitas vezes me disseram: “Não, isso não está certo, você está conversando com contato visual, não é assim que ela fala.” Foi muito difícil ser introvertido, “não estou falando, não estou olhando nos seus olhos enquanto você fala”.
Eu também li, Sra. Aoyama, que você aprendeu a tocar violão junto com o lançamento de Bocchi e que eventualmente aprendeu a tocar o tema da série. Para você, isso foi apenas um pequeno projeto paralelo divertido ou foi realmente prático para ajudá-lo a entender seu papel?
Yoshino Aoyama: Inicialmente, a Aniplex me disse: “Por favor, toque violão”, e então eu pensei: “Aulas de guitarra grátis? Mas como Bocchi é o Super Guitar Hero, e conforme fui aprendendo cada vez mais, ficou claro que tocar violão é muito difícil. É super difícil. Aí foi, espera, ela faz isso seis horas por dia? Louco respeito por vocês dois.
Obrigado a Yoshino Aoyama e Keiichiro Saito por falar conosco! Procurar Bocchi, a rocha! no Crunchyroll.