A equipe VFX de Romulus criou algumas das seqüências de visuais e bilheteria assustadoras explicados pelo artista de efeitos indicado ao Oscar

Uma das franquias de terror mais icônicas de Hollywood está de volta e retornando às suas raízes com Alien: Romulus'Mistura hábil de efeitos práticos e CGI. Parte do coração da equipe de efeitos visuais do filme é o supervisor de efeitos visuais Eric Barba, um colaborador frequente de David Fincher, incluindo ter conquistado o Oscar de Melhores Efeitos Visuais para o Drama de Fantasia de 2008 do cineasta de 2008 O curioso caso de Benjamin Button.

Com Alien: Romulusco-roteirista/diretor Fede Álvarez e parceiro criativo e co-roteirista Rodo Sayagues levaram a franquia de ficção científica/horror de volta à sua linha do tempo original depois que os filmes de prequel de Ridley Scott, estabelecendo a história diretamente entre os eventos do clássico os dois primeiros dois parcelas. Além de reviver a tecnologia retrofuturística dos filmes originais, isso também levou a equipes de efeitos visuais e equipes de design de produção que retornam à natureza orientada a prática dos originais, enquanto ainda utilizam o CGI para amplificar os terrores do espaço sideral e recriar o O falecido Ian Holm como o novo personagem de Rook.

Em homenagem à campanha em andamento do filme pela votação do Oscar, ScreenRant O supervisor de VFX entrevistado Eric Barba para discutir Alien: Romulus. O vencedor do Oscar elogiou a dedicação de Álvarez em fazer o filme parecer o mais autêntico possível para o espectador e seu elenco, além de quebrar a criação de algumas das seqüências mais assustadoras do filme, a saber, a chegada da prática no clímax, assim como Os detalhes extensos colocados na criação da representação do espaço do filme.

Barba e sua equipe eram tanto sobre ampliar os efeitos práticos

"... nós mantivemos tudo apenas para que o sentimento no set fosse eu estava nessa nave espacial escura e fria ..."

Como observado anteriormente, Alien: Romulus marca a segunda indicação do Oscar de Barba depois O curioso caso de Benjamin Buttoncolocando ele e sua equipe contra colegas do século XX. Reino do Planeta dos Macacosassim como as equipes atrás Melhor homemAssim, Dune: Parte Dois e Malvado. Ao refletir sobre a indicação, Barba expressou sua emoção não apenas por si mesmo, mas para todas as equipes de efeitos visuais envolvidos com o filme, observando "É preciso uma equipe gigante"Para fazer um filme como este:

Eric Barba: Estou emocionado não apenas por mim, mas a todas as equipes envolvidas, por causa de todo o trabalho árduo que é necessário. É preciso uma equipe gigante, todo mundo que trabalha duro todos os dias para acenar. Eu acho que essa foi a coisa mais emocionante para mim quando cheguei a este projeto, foi o quão empolgados os artistas estavam. E não apenas os artistas digitais, mas as equipes práticas, a equipe Weta, certamente a equipe de efeitos legados, Alec Gillis e o estúdio Gillis, eles são tão fantásticos e trouxeram muito para a mesa. Então, tem sido ótimo. Estou emocionado para todos.

Ao olhar para a abordagem de sua equipe para os efeitos visuais, Barba começa louvando a de Álvarez "Ótima visão"Quando se trata de filmes de terror, bem como sua dedicação aos efeitos práticos, pelos quais ele e sua equipe ajudaram a ampliar os fantoches dos facehuggers, Bhestbursters e outros. Ele faz, no entanto, Explique como eles mudaram a abordagem para filmar cenas relacionadas ao espaço, utilizando telas pretas em vez de azul ou verdeassim criou o humor apropriado para os atores:

Eric Barba: Bem, Fede tem uma ótima visão, e ele sabe que em um filme de terror, você precisa realmente envolver seus atores, e você precisa sentir o quão tenso eles são, o quão assustados eles estão e todos esses pequenos micro momentos em Seus olhos, e a única maneira de realmente fazer isso é se eles estão no momento. E para obtê -los no momento, precisávamos construir o máximo possível. Algumas das coisas sobre as quais tivemos conversas que talvez não surgem tanto são os pequenos detalhes.

Como, por exemplo, o corredor gigante que usamos quando eles vão e volta, não colocamos tela verde ou tela azul fora dela. Colocamos preto, e mantivemos escuro, e mantivemos tudo apenas para que o sentimento no set era que eu estava nessa nave espacial escura e fria, e isso vale para tudo. Os cockpits, colocamos preto na frente em vez de azul ou verde. Sempre tentamos manter os atores no momento. E então, certamente com os fantoches, os facehuggers, os Chestbursters, então eles estavam vendo o que eram e reagindo a ele. Você tem um xenomorfo na sua cara, literalmente, com seu respingo passando por toda parte. Como você pode não estar naquele momento?

E os descendentes, o ator que jogou, era aterrorizante pessoalmente, honestamente. Porque uma vez que você está com maquiagem completa, e você está apenas olhando para esta criatura de sete pés e dez, é inacreditável. Então isso foi fundamental e, uma vez que você entende, todos sentem que estão no filme. E então, obviamente, com outros efeitos visuais, somos capazes de embelezar. Precisamos de mais facehuggers, e precisamos de mais xenomorfos, e estamos no espaço, todas essas coisas. Mas foi para os atores, principalmente, envolvê -los e sentir que estão lá.

Alien: cena de Romulus Chestburster deixou Barba sorrindo "orelha a orelha o dia todo"

"Foi como estar de volta à escola se divertindo".

Como na maioria das parcelas da franquia, uma das cenas mais icônicas em Alien: Romulus era o da cena do Bhestburster, na qual Navarro de Aileen Wu morre nos braços de Kay de Isabela Merced que acontece. Quando perguntamos sobre o envolvimento de sua equipe nessa cena, Barba reconheceu que "99%"da cena foi feita na câmera, e isso como fã da série, ele"tinha um sorriso de orelha a orelha"Ao monitorar os retoques digitais:

ERIC BABA: Bem, essa equipe, essa sequência, me machucou, porque, literalmente, eu tive um sorriso de orelha a orelha o dia todo assistindo a reprodução no monitor. Eu não podia acreditar como era ótimo. Mas, honestamente, uma vez que tudo foi cortado, fizemos algumas pequenas retoques e tintas de coisas que, naturalmente, você teria que fazer, mas isso é praticamente 99% na câmera. Alec Gillis e sua equipe e todos jogaram tão bem juntos. Alec já havia trabalhado com Shane de Legacy antes, de volta aos alienígenas, então, quando eles se reuniram com as equipes de efeitos da Weta, ou nossa equipe local de efeitos húngaros, não importava de quem era, todos entraram e começaram a ajudar cada um outro. Era como estar de volta à escola se divertindo. Foi divertido, e acho que isso mostra que há muito amor pelo que eles fazem e muito divertidos pelo que fazem.

A abordagem da equipe VFX ao espaço provou ser uma das mais desafiadoras e artísticas

"Eu mesmo sou um artista e adoro esse tipo de desafio".

Embora o filme possa ter sido amplamente composto por efeitos práticos, isso não significa que Barba e sua equipe estavam apenas a bordo para retoques digitais, pois eles entregaram algumas peças impressionantes no espaço enquanto a chuva de Cailee Spaeny e seus amigos decolam do O planeta de mineração do LV-410 para ir para a estação espacial Weyland-Yutani, o filme é amplamente definido. Barba denota a decolagem como uma das mais desafiadoras de criar para o filmeparticularmente depois que Álvarez lhe apresentou o pedido de "Cada tiro para parecer uma pintura", que também se mostrou inspirador para o supervisor de VFX:

ERIC BABA: Bem, certamente, a decolagem no espaço, há muito que deve ser estabelecido nessa sequência. Quando estamos no nosso set, era fácil se vestir e parecer tão sujo, sujo e enlameado. E só porque estava nos anos 30 naquelas noites, e choveu, e a lama ficou presa a tudo. Então, todo mundo está com frio, todo mundo e os cenários estavam lindamente vestidos e acabados. Obviamente, nós o aumentamos em minúsculo grau, mas na maioria das vezes - ou as grandes fotos de abertura, acho, aumentamos. Mas você quer se sentir nele; portanto, quando eles se afastam do espaço, o que é prioridade é entender que eles estão em um planeta que não podemos ver o sol, porque está abrangido nessas tempestades e nuvens.

E Fede havia me dito: "Quero que todas as tiro pareçam uma pintura". E isso me inspirou. Eu mesmo sou um artista e adoro esse tipo de desafio. Então, acho que a coisa mais difícil foi fazer com que as fotos espaciais pareçam bonitas, como pinturas, e assustadoras, porque não é natural que algumas das equipes de efeitos visuais se submetessem a iluminar, ou não -luz, ou não querem mostrar o que elas ' Faça. Porque tivemos esses modelos incríveis que foram digitalizados e construídos e depois levados para o domínio digital do físico. E os caras, as equipes digitais, fizeram um trabalho fantástico ao transferi -los, mas então eles querem iluminá -los e exibi -los. É como, "Bem, isso é fantástico, mas realmente precisamos tornar isso assustador e bonito".

Então, esse foi um processo de revisão constante de dizer: "Bem, talvez não tenhamos muita luz aqui, muita luz lá". Mencionei um instrutor que tive na faculdade, um dos meus instrutores de pintura, que havia me ensinado que para compor as coisas, era colocar uma coisa clara na frente de uma coisa sombria, na frente de uma coisa leve. Esse era um de seus mantras, "uma coisa sombria na frente de uma coisa clara na frente de uma coisa sombria", e apenas construa essas formas de silhueta. E é isso que eu meio que os fiz. E você verá isso com os anéis. Nós fizemos os anéis brancos, então eles eram mais gelados e tentamos iluminar o planeta e a estação de volta, então estávamos sempre puxando silhuetas.

Eles são boas técnicas de pintor, mas algo que tinha que ser constantemente cuidado, por causa da natureza do digital que vai à luz, muito mais do que talvez a ação ao vivo. Se você olhar para a ação ao vivo, é lindamente iluminado, então esse foi o outro bar. Galo nos deu uma paleta tão bonita e uma bela fotografia apenas para começar, é como "Uau". Fiquei empolgado com isso, apenas vendo quando estávamos filmando, porque era como: "Ok, ótimo, isso nos permitirá deitar. E é um filme alienígena. Está escuro, é assustador, isso será ótimo".

Ao olhar para o planeta do próprio LV-410, cujos anéis de gelo também representam uma ameaça para o Alien: Romulus elenco enquanto correm para sair da estação antes de se separar pelos detritosBarba fez pesquisas muito extensas para representar com precisão o planeta, analisando particularmente a fotografia tirada pela sonda espacial Cassini de Saturno como inspiração, enquanto também se volta para a regra de contraste que ele tentou aplicar aos outros elementos de sua representação do espaço:

Eric Barba: Bem, eu literalmente olhei para tudo o que pude colocar em minhas mãos. E, finalmente, você sabe, a investigação do espaço da Cassini foi lançada, e foi a investigação mais próxima que já tivemos que chegou perto dos anéis reais de Saturno. E enviou de volta fotografia fantástica, e essa fotografia foi incrivelmente inspiradora. Então, como eu meio que analisei isso, o problema com essa fotografia é que ainda está a uma grande distância e, como os anéis estão se movendo em uma velocidade incrível, tendemos a ver os anéis como esses tipos de formas sólidas. Mas há esse maravilhoso especial "Como Saturn recebeu seus anéis" da BBC que esse astrólogo explicou, e eles fizeram sua própria representação de CG do que ela estava descrevendo, e essa se tornou nossa inspiração. Depois que vi isso, fiquei tipo, "Eu tenho que mostrar isso para Fede", e enviei para Fede, e ele ficou tipo "Uau".

Então, foi o que dissemos às equipes. E é gelo, e eu queria que fosse gelo branco desde o início, por causa daquela coisa que eu estava dizendo antes de poder empilhar composição e iluminar tudo. Levamos um pouco para chegar lá. Fede estava a bordo, uma vez que ele viu algumas das imagens, e há um incrível artista conceitual com quem eu trabalhei na ILM, Fred Palacio, e eu continuei solicitando que ele fizesse algumas overs pintura, porque eu sabia que sua capacidade artística iria Ajude -nos a chegar lá. E ele o fez, e esse se tornou nosso guia. Ele fez um trabalho bonito e depois com ILM: "Nós conseguimos, agora entendemos".

E então, Weta assumiu o terceiro ato, quando nos aproximamos, e eles tinham o mesmo, todas as referências e imagens, e então eles pegaram. E meu comentário para Daniel, quando os lançamos pela primeira vez, foi como: "Olha, os anéis precisam ser tão grossos e surpreendentes que o hemisfério sul deve diminuir enquanto isso está se renderizando". Ele precisa desse tipo de poder computacional para jogar fora essa coisa, porque a Weta é bem conhecida por ter o maior poder computacional no hemisfério sul. Eles riram e certamente deram tudo de si.

Um tiro de filhos teve que ser recriado inteiramente via CGI, apesar de uma bela foto prática

"... parecia incrível, mas editorialmente, não podíamos mantê -lo ..."

Uma das novas adições mais notáveis ​​à franquia em Alien: Romulus era da prole monstruosaa criatura híbrida do xenomorfo-humano nascida de Kay depois que ela se injetou com o Prometeu Goo preto para se salvar. Barba lembra a intensa resposta que os filhos obtiveram durante a primeira exibição de teste para o filme, bem como seu próprio distúrbio ao ver a figura no set durante a produção, particularmente um tiro que "Parecia incrível"Na câmera, mas teve que ser recriado inteiramente com o CGI:

ERIC BABA: Bem, isso foi algo que, mesmo na primeira triagem de teste, todos nos sentamos na fila de trás e meio que assistimos para ver como o público responde. E há aquele momento em que ele está de quatro, a primeira vez que o vemos, e a música diminui, e olhamos, e todos estamos ouvindo ouvir como o público está reagindo. Quando o público é silenciado e você ouve suspiros, fica tipo "Tudo bem, isso está funcionando". Porque foi assim que ele se sentiu no set com ele. Ele foi incrível, e houve uma sequência realmente fantástica em que ele está correndo pelo corredor, e o gás frio está meio que está atrás dele, e nós apenas vemos silhuetas dele enquanto ele está perseguindo Kay pelo corredor.

Tivemos essas ótimas fotos, esses fragmentos da silhueta com esta criatura gigante, e era tão assustador. E estava na câmera, e parecia incrível, mas editorialmente, não podíamos mantê -la por causa de outras coisas. Então, uma das tarefas da Weta era recriar o que realmente atiramos, porque era tão bonito, e eles fizeram um ótimo trabalho fazendo isso. Mas há coisas que recebemos porque o tínhamos lá, e poderíamos atirar com ele, e os atores poderiam reagir a ele. Você não queria estar muito perto dele, quero dizer, porque ele é muito sobrenatural com suas proporções. E então, naquela fantasia com o Goop saindo dele, ele realmente era aterrorizante e ele jogou com isso. Ele foi ótimo.

Sobre Alien: Romulus

Este thriller de terror de ficção científica verdadeiramente aterrorizante leva a franquia alienígena fenomenalmente bem-sucedida de volta às suas raízes icônicas. Enquanto eliminava as pontas profundas de uma estação espacial abandonada, um grupo de jovens colonizadores fica cara a cara com a forma de vida mais implacável e mortal do universo. Estrelando Cailee Spaeny, David Jonsson, Archie Renaux, Isabela Merced, Spike Fearn e Aileen Wu, Alien: Romulus é dirigido pelo mestre de terror Fede Alvarez de um roteiro de Alvarez e Ronald Frequente Rodogues baseados em personagens criados por Dan O'Bannon e Ronald Shusett. Ridley Scott - que dirigiu o Alien e as entradas da série Prometheus e Alien: Covenant - produz com Michael Pruss e Walter Hill.

Confira nosso anterior Alien: Romulus Entrevistas com: