A equipe de Devery Jacobs e Backspot elogia a arte da torcida e a beleza da representação [SXSW]

Produzido por Page Boy Productions de Elliot Page e Devery Jacobs (até Night is Y), Ponto traseiro estreou no festival de cinema South By Southwest 6 anos após sua concepção original. O cineasta DW Waterson foi inspirado pelo amor de sua própria família pelos esportes e colaborou com a roteirista Joanne Sarazen depois de pesquisar profundamente sobre líderes de torcida competitiva para tecer uma história de amadurecimento sobre jovens atletas equilibrando suas paixões com as pressões da perfeição.

O principal jovem atleta em questão é Riley (interpretado por EcoDevery Jacobs), que é aceita em uma equipe de líderes de torcida ao lado de sua namorada Amanda. Embora a princípio exultante com a ideia de ser treinada pela grande Eileen McNamara (Evan Rachel Wood), ela logo percebe que precisa lutar contra sua própria ansiedade para chegar ao topo sem se perder ou perder as coisas que são importantes para ela.

Discurso de tela entrevistou Waterson e Jacobs enquanto eles estreavam seu filme no SXSW, junto com os membros do elenco Kudakwashe Rutendo e Thomas Anthony Olajide.

A história do Backspot é muito pessoal

Screen Rant: DW, enquanto Ponto traseiro não é realmente baseado na sua vida, é inspirado em parte pelo amor de sua família pelos esportes. Você pode falar sobre a longa jornada desde o germe dessa ideia?

DW Waterson: Sim, totalmente. Devery e eu trabalhamos neste filme há seis anos como produtores, e definitivamente foi um trabalho de amor. Para mim, [it was about] trazendo histórias pessoais de como cresci em uma família de esportes onde todos eram amáveis ​​ou horríveis uns com os outros, dependendo de qual time esportivo estava ganhando – o que eu achava uma loucura. Mas eu pensei, “Que maneira interessante de ter esse comentário em um filme de esportes”.

Porque estamos sempre a ver filmes desportivos sobre o que acontece no campo ou no gelo, e foi muito importante para mim dissecar como essa pressão – que obviamente também está no filme – afeta todas as outras relações que envolvem esse desporto. Além de destacar o quão durões são as líderes de torcida, já que sinto que estamos acostumados a ver líderes de torcida com pompons através do olhar masculino como bobas e bonitas. Eu fico tipo, “Não, você não quer topar com uma líder de torcida aliada, cara. Eles vão chutar sua bunda ou colocá-lo no ar ou algo assim!”

Devery, sei que você já tem experiência em escrever e dirigir e realmente se dedica totalmente aos projetos. Você pode falar sobre o que significa para você ser produtor e como você abordou Ponto traseiro desse ângulo?

Devery Jacobs: Sim, acho que comecei a produzir Backspot em 2017, há seis anos, antes mesmo de escrever e dirigir Reservation Dogs. Mas isso foi [personal]. Eu era uma ginasta competitiva e uma ex-campeã provincial, então isso combinava nosso amor por esportes subestimados, atletismo feminino e histórias queer.

Queríamos ter certeza de que seríamos capazes de mostrar as comunidades de onde viemos e a lacuna geracional entre as pessoas queer, para que possamos encontrar essas pontes. Nós realmente queríamos ter certeza de que o relacionamento entre Riley e Amanda, que Kudakwashe interpreta tão lindamente, fosse um relacionamento queer positivo e saudável, onde o conflito não fosse derivado da estranheza.

Os personagens e relacionamentos do Backspot nascem de uma profunda amizade na vida real

Absolutamente. E adoro que desde os primeiros momentos deles juntos, vemos pura alegria. Estamos torcendo por esse relacionamento e amamos os dois personagens individualmente, e trata-se de proteger essa chama frágil o tempo todo. Você pode falar sobre como vocês trabalham juntos para construir essa química e essa dinâmica, Kudakwashe?

Kudakwashe Rutendo: Eu realmente adorei como a DW lidou com isso; eles são um diretor fantástico. Mas antes de começarmos a filmar, Dev, DW e eu nos encontraríamos e discutiríamos o relacionamento. Tipo, “Quais são os filmes favoritos deles? Há quanto tempo eles namoram?” E obter essa história realmente ajuda a alimentar e informar as performances e também foi ótimo para mim e para Devery, porque estávamos em um espaço onde não estávamos filmando, mas poderíamos nos vibrar e ficar confortáveis ​​​​um com o outro e discutir nossas idéias e pensamentos. Acho que isso realmente contribuiu para o relacionamento que tínhamos.

E também ajudou o fato de irmos à academia e Devery me ver caindo o tempo todo. Então, joguei o constrangimento ao vento. Eu torci por oito anos, então foi como voltar atrás. Mas sem tanta sutileza porque eu estava fora disso.

Devery Jacobs: Acho que para nós dois foi uma experiência muito humilhante, especialmente trabalhar com todas as líderes de torcida que estavam treinando e competindo agora. Tentar acompanhá-los não foi pouca coisa.

Thomas, Devon me fez rir desde o início. Ele é tão especificamente inexpressivo – você se inspirou em alguém específico ao interpretá-lo?

Thomas Antony Olajide: Para ser honesto, foi mais apenas uma imersão na escrita de Joanne Sarazen. Eu sinto que você se aprofunda na escrita e isso meio que lhe diz para onde ir. Então, eu realmente não precisei inspirar-me em ninguém específico da minha vida ou cultura; Eu meio que acabei de ler na página. Sinto que pude ver quem era essa pessoa imediatamente e ter uma noção de qual era o ritmo. Principalmente quando Devon apresentou Riley e Amanda à equipe, isso estava apenas na página.

Devery Jacobs: Eu só ia acrescentar que tínhamos essencialmente uma equipe totalmente gay por trás das câmeras. Mas, como produtor, achei a atuação de Thomas realmente cheia de nuances e incrível. Se fosse um diretor não-queer por trás das lentes, eles provavelmente teriam escalado alguém que fosse [more stereotyped] ou direto. Mas teria sido talvez mais uma caricatura, e nós realmente queríamos ter certeza de que poderíamos encontrar alguém que fosse capaz de interpretar a profundidade e a humanidade de Devon e essa conexão. E sempre foi apenas Thomas.

Também foi útil que todos nós nos conhecemos no Film Institute há seis anos e rapidamente criamos uma família entre nós três. Eu sabia que o papel foi escrito para Thomas, quer ele soubesse ou não, e foi inspirado por ele. [Laughs] Essa foi a verdadeira resposta.

DW Waterson: Mas essa foi a nossa cena preferida, os dois no final, com aquele momento de ternura. Essa foi a nossa cena favorita do roteiro, e naquele dia, apenas poder trabalhar com eles e já ter aquela intimidade entre nós três realmente criou um momento muito especial.

DW, você vem trabalhando nisso há algum tempo, mas também tem muita experiência em curtas e videoclipes. Qual foi o maior salto para você na produção de Ponto traseiroou qual foi o desafio mais surpreendente?

DW Waterson: Quando as pessoas estão jogando corpos para o alto, você realmente pensa: “Estamos segurados, certo? A papelada está entregue?” Eu me senti muito confortável, para ser honesto. Fiz três temporadas de uma websérie digital que criei e produzi chamada That’s My DJ. Nós meio que fizemos isso sem dinheiro e filmamos no estilo super guerrilha, e isso são cenas de festa, então você está lidando com muitos extras e muitas coisas malucas. Filmávamos em festas de verdade e depois conectávamos as coisas.

Acho que começamos a filmar Backspot em uma cena de clube porque eu pensei: “Estou mais confortável com a situação mais caótica”. Eu me senti ótimo, pronto e muito animado para lançar meu primeiro longa-metragem.

Evan Rachel Wood tinha “Completely Geeking Out” do Backspot

Kudakwashe e Devery, seus personagens ficam imediatamente apaixonados por Eileen, de Evan Rachel Wood. E claro, quem não seria? Como foi trabalhar com ela e também mapear esse relacionamento muito diferente que cada um de vocês tem com ela à medida que o filme avança?

Kudakwashe Rutendo: Em primeiro lugar, trabalhar com ela foi incrível porque ela é muito talentosa. Todos conhecem seu trabalho e trabalhar com ela não foi diferente. Ela era uma força que não era difícil. Eu vi Dev como Amanda, eu sendo Riley, então com Eileen, eu pensei, “Que legal!” E ela é fantástica, essa é outra coisa. Foi muito bom trabalhar com alguém como Evan; ela é tão talentosa.

Devery Jacobs: Estávamos completamente loucos. Em que mundo com nosso longa-metragem de estreia teríamos Evan Rachel Wood? Que rebatedor pesado e que força. Tivemos muita sorte de poder colaborar com ela.

Mas quando ela estava no set, acho que toda vez que gritávamos corta, a ilusão realmente intimidante de Eileen se desvanecia. Ela estaria rindo e brincando conosco, e ela é super tranquila, mas também icônica.

Por outro lado, Thomas tem um relacionamento diferente com Eileen e é capaz de apresentar a esses personagens o que eles podem esperar dela e por que deveriam tratá-la como menos que um deus.

Thomas Antony Olajide: Sinto que Devon está entre onde Eileen está, o que é uma mentalidade extrema de vitória a todo custo, e depois Riley, que é esse novo e ambicioso atleta que quer fazer tudo o que puder para ter sucesso. Eu sinto que Devon experimentou os dois extremos desse espectro, então ele oferece algo necessário para Riley, conforme descobrimos talvez ao longo da história. Mas também talvez algo para Eileen.

Eu meio que pensei sobre por que Devin é o assistente técnico de Eileen, e talvez seja por isso. Porque Devin também modera um pouco o extremismo de Eileen, e ela meio que precisa disso e sabe disso, então ela o mantém por perto. Talvez inconscientemente.

Líderes de torcida competitivas também amam legalmente loiras

DW, você mencionou como Ponto traseiro não se intimida com a dificuldade de ser líder de torcida competitiva e com a dor que isso envolve. Como você planeja essas fotos? Tipo, “Quais são as acrobacias que podemos fazer? Como podemos filmar isso com segurança? E o que vai mostrar melhor as líderes de torcida diante das câmeras?”

DW Waterson: Trabalhamos com a Cheer Fuzion de Brampton, grite para a equipe de torcida. Durante cinco anos, meu escritor e eu íamos aos treinos e sentávamos e observávamos porque realmente queríamos contar uma história precisa. Vimos muitas bobagens e apenas adolescentes sendo adolescentes. Vimos muitos comendo junk food e obtendo essas calorias para que pudessem queimar tudo imediatamente, e vimos muita pressão e estresse; estresse no corpo e estresse na mente.

Quando se trata de contar histórias sobre jovens, é difícil. É difícil ser jovem, e quando essa pressão está sobre você, e você a coloca sobre si mesmo e sobre a pressão do esporte? Isso é tão incrível que eu penso: “É aqui que quero focar esta história”.

Devery e Kudakwasha, é muito significativo para mim que vocês dois cantem “Omigod You Guys” juntos – e parece bom! Quando finalmente conseguimos Legalmente Loira: O Musical: O Filme em nossas vidas, vocês querem participar?

Devery Jacobs: Sim, com certeza. Sim. Primeiro na fila para a audição. Mas não tenho talento para fazer algo assim.

Kudakwashe Rutendo: Eles me tornaram um grande fã, então estarei na fila. Vou brincar de árvore.

Você o introduziu na história ou como ele se tornou parte do projeto?

Devery Jacobs: Acho que a DW só queria um momento de leveza para mostrar que essas pessoas podem realmente escapar, e que Amanda e Riley encontram um porto seguro uma na outra, apesar de todo o estresse que Riley experimenta e sua ansiedade, e então de tudo isso. as pressões que Amanda sofre para ter que ser responsável na casa de sua família. Eles são apenas crianças e amam juntos, e também são estúpidos e idiotas e cantam o musical Legalmente Loira.

Devery, devo dizer que adorei Cães de reserva e o trabalho que você fez nele. Estou tão triste que isso me deixou. Mas você obviamente está indo muito bem, entre Ponto traseiro e Eco. Como você acha que seu trabalho nesse projeto elevou sua carreira ou abriu portas para você?

Devery Jacobs: Obviamente foi uma bênção incrível poder fazer parte desse show. Abriu tantas portas. Sterlin Harjo, que é o showrunner, me recebeu na sala dos roteiristas e me ajudou a ter muito mais experiência por trás das câmeras do que eu tinha anteriormente – principalmente através de curtas-metragens e outras coisas.

Acho que ter uma melhor compreensão da história do Backspot. Pudemos realmente trabalhar com nossa incrível escritora Joanne Sarazen para garantir que estávamos sendo fiéis à história e dando vida a ela. E tem sido incrível poder filmar em nossa cidade, Toronto, com pessoas que amo. É um prazer fazer o Backspot.

Fonte: Tela Rant Plus