A conexão entre anime e hip hop é muito mais profunda do que os fãs pensam

Da música à moda ao vernáculo, A influência do Hip Hop na anime é inegável. Considerando o impacto que o Hip Hop teve em quase todas as facetas da cultura pop, não é difícil ver por que o anime foi atraído por seu magnetismo. No entanto, a cultura pop raramente é uma via de mão única. As influências primárias são alteradas por aquilo que estão influenciando. Na verdade, ao longo da última década, o anime tornou-se uma influência importante, embora menos divulgada, no Hip Hop – e os fãs de ambos são os melhores por isso.

Embora possa ter começado como uma tradição puramente doméstica, a anime é agora um fenómeno global que rivaliza com o Hip Hop como influenciador cultural. Além disso, tal como o Hip Hop, a anime não mostra sinais de parar o seu impacto na cultura popular oriental e ocidental. Naturalmente, sendo um meio visual, grande parte da influência da anime é sentida pelo seu impacto nos estilos e técnicas artísticas, nos métodos de narrativa ilustrada e até nos penteados.

Mas talvez a influência mais importante que o anime teve na cultura pop global seja como conquistou os corações e mentes das pessoas em todos os cantos do mundo. Este impacto é ainda mais pronunciado nas gerações de jovens que cresceram com tanto acesso à anime como tiveram aos desenhos animados nacionais. Anime se tornou parte de sua mentalidade sem que eles percebessem. Como Do outro lado do verso-aranha o diretor Joaquim Dos Santos destacou recentemente:

Acho que agora somos de uma geração em que uma geração inteira cresceu com isso como parte de sua influência artística.

A influência do anime no hip hop tem suas raízes nos filmes de Kung Fu da década de 1970

O interesse negro americano pela cultura pop asiática começou com a primeira onda de filmes asiáticos de artes marciais

Embora o impacto do anime na música – em geral – seja facilmente demonstrado pela ascensão da trilha sonora do anime e como ela se tornou entrelaçada com a diversão do anime, o que é menos conhecido é a influência particular do anime na música Hip Hop, especificamente. Na verdade, embora a anime e a música Hip Hop raramente sejam consideradas ao mesmo tempo, a verdade é que a anime contemporânea e o Hip Hop partilham uma quantidade significativa do mesmo ADN. Para entender por que isso é verdade, é importante compreender o impacto da cultura pop asiática no público negro americano urbano.

De acordo com Phil Hoad, escrevendo para O Guardião sobre o documentário de Peter McCormack de 2011, Eu sou Bruce Lee, O interesse negro americano pela cultura pop asiática começou com a primeira onda de filmes asiáticos de artes marciais a estrear no Ocidente durante o início dos anos 1970. Embora isso tenha sido considerado em grande parte um esforço prejudicial devido ao fato de que a maioria dos americanos na época não gostava das legendas, os filmes eram, no entanto, bastante populares entre um segmento do público americano – os negros americanos. A popularidade dos filmes asiáticos de artes marciais na comunidade negra americana foi aprofundada ainda mais com o estrelato de Bruce Lee.

Bruce Lee foi provavelmente a maior estrela afro-americana dos anos 70. -Phil Hoad, O Guardião

Na verdade, Lee tem inspirado jovens negros americanos desde a série de televisão de 1967 Vespa Verde onde, estrelando o papel do companheiro do Hornet, Kato, Lee provou seu valor contra um dos símbolos dos super-heróis convencionais americanos, Robin. Além disso, ele foi um dos poucos artistas marciais chineses que concordou em ensinar artes marciais a estudantes negros, quando poucos outros na época o fizeram.

Anime preencheu o vazio deixado pelo declínio do entretenimento de artes marciais

De acordo com McCormack, o interesse dos negros americanos pelos filmes asiáticos de artes marciais se deveu a uma série de elementos. Primeiro, havia o fato de os filmes oferecerem heróis legais, e não brancos. Eles retrataram um mundo onde os não-brancos podem vencer e ter uma boa aparência enquanto faz isso. Em segundo lugar, houve o facto de muitas das histórias contadas nos filmes apresentarem membros de populações oprimidas libertando-se dos jugos da sua repressão e derrotando os poderes constituídos.

Essa ideia refletia ideias semelhantes do Movimento Black Power que circulavam nas comunidades negras americanas da época. Por último, muitos dos filmes asiáticos de artes marciais apresentavam a ação de “chutar o traseiro” dos filmes de blaxploitation que também eram populares nas comunidades negras americanas da época, como Haste, Superflye Raposa Marrom.

Todos os caminhos levam a Dragon Ball

Nas décadas seguintes, à medida que os filmes de artes marciais da década de 1970 desapareciam na história, o interesse da comunidade negra americana pela cultura pop asiática continuou. Uma saída alternativa para esse interesse tornou-se o anime. Na verdade, embora a anime estivesse disponível nos EUA desde a década de 1970, foi apenas na década de 90 e no início da década de 2000 que se tornou comum. Tal como a revolução do cinema de artes marciais uma década antes, a comunidade negra americana foi um dos primeiros grupos a demonstrar um profundo interesse pela anime.

Embora o interesse inicial da comunidade negra americana por anime tenha sido facilitado por seu interesse anterior por filmes asiáticos de artes marciais, o interesse subsequente foi em grande parte orgânico. Em outras palavras, a comunidade negra americana encontrou uma ressonância direta com anime. Na verdade, embora Bruce Lee possa ter sido uma porta de entrada para jovens negros americanos no entretenimento das artes marciais, Esfera do dragãoespecialmente entre aqueles também interessados ​​em Hip Hop, foi um facilitador chave para um interesse mais profundo pela anime.

Anime era legal demais para ser ignorado

Toonami era extremamente popular entre os negros americanos

Assim como na era dos filmes de artes marciais, um dos principais motivos para isso foi o acesso. De acordo com um Vídeo de 2022 para AJ+apresentador do Anime Club da Amazon Prime Video, Cheyenne The Geek, Toonami – um bloco de programação do Cartoon Networks que funcionou de 1997 a 2008 e centrado em séries de anime – teve muito a ver com esse resultado. Na época, Toonami era um dos centros de entretenimento mais populares para os negros americanos na virada do século.

Naturalmente, a sua consistente demonstração de Dragon Ball Z fez da série uma escolha popular. Mas outros elementos Esfera do dragão também ressoou. Em seu livro de 2009, O Tao de WuRZA, o músico por trás Samurai Afroa lendária trilha sonora de, disse que Dragon Ball Z, tinha mais do que alguns paralelos com sua própria vida.

A viagem representa uma jornada para a iluminação. Mas para mim, Dragon Ball Z também representa a jornada do homem negro na América. – RZA

Claro, Esfera do dragão não foi o único anime popular na comunidade. Naruto, Uma pedaço, Sailor Moone Cowboy Bebop eram todos populares entre os jovens negros americanos. Na verdade, muitas das histórias não apenas ressoaram, mas os fãs também foram atraídos pelo fato de que o anime era apenas diferente – no bom sentido – do que estava disponível anteriormente. Agora, de Snoop Doggy Dog a Drake, algumas das maiores estrelas do Hip Hop se consideram fãs de anime.

Em última análise, a ligação entre anime e Hip Hop deve a sua existência à prevalência do anime na comunidade negra americana nas últimas três décadas. Os jovens artistas negros do Hip Hop foram inegavelmente influenciados por personagens de anime, histórias e mitologias. Não é de admirar, então, que muitos desses elementos do anime tenham encontrado seu caminho na música de Hip Hop artistas que se consideram anime fãs.

Fontes: O Guardião (1),(2), AJ+