Nos últimos anos, o mundo do teatro testemunhou um influxo maciço de Broadway programas baseados em filmes. Adaptações teatrais de sucessos de Hollywood como De volta ao futuro, Moulin Rougee Suco de besouro têm dominado a Broadway, tanto em termos de vendas de ingressos quanto de recepção crítica. Obras ainda menos conhecidas, como o filme israelense de 2007, A visita da bandaforam levados ao palco e até ganharam o cobiçado prêmio Tony de Melhor Musical. Agora, com o enorme sucesso dessas adaptações, o público deve começar a se perguntar quais filmes poderão renascer nos palcos a seguir.
É claro que nem todos os grandes filmes podem ser traduzidos perfeitamente para um meio diferente. Filmes de grande orçamento que dependem de efeitos visuais complexos e inúmeras locações são muitas vezes impossíveis de serem transmitidos adequadamente no palco. No entanto, filmes que contam com apenas um punhado de personagens em um cenário relativamente contido normalmente têm um excelente potencial quando se trata de serem apresentados diante de um público ao vivo. Graças à praticidade de seus conceitos e à inteligência de sua escrita, todos esses filmes são opções viáveis para que o próximo filme ganhe uma nova vida na Broadway.
10
Encanto (2021)
Uma emocionante colaboração entre Disney e Lin-Manuel Miranda
Alguns dos mais populares da Broadway espetáculos da era moderna (como O Rei Leão e Aladim) começou como filmes de animação da Disney. Claro, isso leva os fãs a se perguntarem quais filmes a Disney irá adaptar a seguir. Embora existam muitas opções viáveis, o vencedor do Oscar de 2021, Encantoé um claro favorito. Encanto segue a história de Mirabel, a única pessoa de sua família colombiana multigeracional que não recebeu um presente mágico.
Mirabel decide encontrar uma solução quando a magia de sua família parece estar ameaçada. Existem muitas razões pelas quais Encanto seria um excelente candidato para outro musical da Broadway inspirado na Disney. Por um lado, o filme apresenta canções originais de Lin-Manuel Miranda, o gênio lírico por trás de sensações da Broadway como Hamilton e Nas alturas.
Outra grande vantagem é o cenário do filme. Muito de Encanto se passa dentro da casa encantada da família, que parece ter vontade própria. Um “cenário vivo” baseado na família Madrigal certamente poderia deslumbrar o público. Considerando tudo isso, uma adaptação da Broadway de Encanto tem a capacidade de ser um enorme sucesso.
9
Bata na Cabana (2023)
Uma maneira eficaz de trazer o terror para a Broadway
O filme de terror psicológico de 2023 de M. Night Shyamalan tem todas as ferramentas necessárias para inspirar uma nova abordagem criativa na Broadway. Bata na cabine conta a história estressante e tortuosa de uma família cujas férias são interrompidas por quatro estranhos armados insistindo que eles devem sacrificar um dos membros da família para evitar o apocalipse.
Bata na cabine depende fortemente de seu diálogo e das atuações poderosas de seus atores, ambos os quais poderiam ser traduzidos perfeitamente para o palco.
A evidência mais clara a favor da adaptação do filme para o palco é o cenário. Além de alguns breves flashbacks, o filme se passa inteiramente em um único local: a cabana titular. Isso tornaria a cenografia/bloqueio da peça bastante administrável. Adicionalmente, Bata na cabine depende muito do seu diálogo e as atuações poderosas de seus atores, ambas perfeitamente traduzidas para o palco.
A história também oferece amplas oportunidades para técnicas de iluminação e efeitos visuais impressionantes, especialmente na segunda metade, quando o mundo começa a mergulhar no caos. Embora o terror psicológico não seja tipicamente um gênero bem representado na Broadway, uma adaptação de Bata na cabine teria potencial para abrir portas para futuros shows do gênero.
8
Rushmore (1998)
Uma terna história de amor e amizade
Embora seja um pouco difícil imaginar como o estilo visual excêntrico de Wes Anderson poderia ser traduzido para o palco, a história comovente e a escrita espirituosa de Rushmore torná-lo uma opção viável para um novo show da Broadway. A força motriz do filme é o triângulo amoroso não convencional entre Max, um estudante de 15 anos, Herman Blume, o rico industrial que faz amizade com Max, e Rosemary, uma professora viúva da escola de Max.
Ao longo do filme, os espectadores testemunham a evolução dos laços complexos que se formam entre os três companheiros improváveis. Junto com seu roteiro, uma grande vantagem Rushmore é o seu potencial para funcionar como um musical ou uma peça. Embora o filme não seja um musical, a música desempenha um papel importante.
O filme está repleto do início ao fim com canções popularizadas durante a Invasão Britânica da década de 1960. Como um espetáculo de palco, Rushmore poderia apoiar-se neste elemento e incluir números musicais inspirados nas canções desta época, ou simplesmente manter o status da história original como não musical. De qualquer jeito, Rushmore tem muito potencial para uma adaptação ao vivo.
7
Vivendo no Esquecimento (1995)
Uma homenagem única ao processo de produção cinematográfica
Muitos filmes ao longo dos anos tentaram capturar as realidades estressantes de montar um filme mas poucos conseguiram fazê-lo de forma tão eficaz quanto o filme subestimado de Tom DiCillo Vivendo no esquecimento. Dividido em três seções distintas, o filme destaca a natureza intensa e de alta energia das cenas de filmagem de um filmejunto com as incríveis frustrações que surgem quando as coisas parecem dar errado.
Embora o filme seja sobre produção cinematográfica, apresentá-lo ao vivo como uma peça poderia colocar o público no lugar dos membros da equipe fictícia de forma ainda mais eficaz. Ao contrário do seu assunto, Vivendo no esquecimento na verdade, é estruturado muito mais como uma peça do que como um filme típico.
O filme é dividido em três atos separados, com cada ato destacando seu próprio cenário, personagens e história individual no processo de montagem de um projeto coeso. Parte da magia de Vivendo no esquecimento também reside no uso frequente de tomadas longascom o objetivo de demonstrar com precisão a pressão de garantir que cada elemento esteja alinhado perfeitamente em cada cena. Executar as sequências completas ao vivo expandiria ainda mais os sentimentos evocados por esta técnica.
6
Shiva Bebê (2020)
Uma comédia que induz à ansiedade
À primeira vista, o conceito de Shiva bebê não parece particularmente fascinante. O filme de 2020 simplesmente segue uma futura graduada chamada Danielle enquanto ela assiste a uma shivá com seus pais. No entanto, com um conjunto de personagens que Danielle deseja desesperadamente evitar e uma atmosfera implacavelmente claustrofóbica, Shiva bebê torna-se um espetáculo de alta energia que é tão estressante quanto hilário.
O filme inteiro é focado em Danielle enquanto ela luta para navegar em um campo de batalha entre pais autoritários, vizinhos curiosos e ex-amantes. Embora provavelmente exigisse um local menor (para manter a sensação claustrofóbica), Shiva bebê certamente poderia ser trazido ao palco.
O filme depende muito das performances de seus diversos personagens, bem como das situações incômodas estabelecidas em seu roteiro, ambos elementos que poderiam ser adaptados sem grandes sacrifícios. Talvez o elemento mais complicado da adaptação seja o bloqueio, já que a maioria dos personagens ficam juntos em uma sala durante a maior parte do filme. Se executado corretamente, Shiva bebê poderia ser uma adição emocionante e hilariante à Broadway.
5
O Clube do Café da Manhã (1985)
Outra oportunidade de trazer um sucesso dos anos 80 para a Broadway
Ao longo dos anos, muitos filmes adorados da década de 1980 foram trazidos de volta à vida nos palcos da Broadway. Com o sucesso de musicais de sucesso baseados em filmes como De volta ao futuro, Tootsiee Suco de besouro (entre muitos outros), devemos começar a nos perguntar quais outros filmes desta época poderiam ser adaptados a seguir. Uma excelente opção seria o popular filme de John Hughes O Clube do Café da Manhã.
Este amado filme sobre amadurecimento conta a história de um dia singular passado na detenção de sábado por cinco estudantes do ensino médio de círculos sociais drasticamente diferentes. Enquanto outros filmes de Hughes (como Dia de folga de Ferris Buellere Aviões, trens e automóveis) pode ser tão popular, nenhum parece tão perfeito para o palco quanto O Clube do Café da Manhã.
O filme se passa quase inteiramente na biblioteca da escolaonde os cinco personagens principais foram colocados em detenção, tornando-se uma história muito fácil de mostrar no palco em geral. Além disso, sendo um filme tão popular e altamente voltado para os personagens, o público provavelmente estaria morrendo de vontade de ver quem seria escalado como a representação de cada grupo social em uma versão moderna desta história clássica.
4
Cães Reservatórios (1992)
Um drama policial de tirar o fôlego
Por mais populares que sejam, a grande maioria dos filmes de Quentin Tarantino seria simplesmente impossível de ser apresentada nos palcos da Broadway. Seu primeiro longa-metragem, porém, apresenta uma oportunidade única de trazer o trabalho do autor para um novo meio. Cães Reservatórios diz a história não linear de um roubo de diamantes que deu erradocom grande parte da história sendo revelada enquanto os ladrões sobreviventes se reúnem em seu esconderijo.
O filme emocionante está repleto de reviravoltas, com o público constantemente se perguntando em quem pode confiar e quem sobreviverá até o fim. Ser um drama policial sangrento e de alto risco, Cães Reservatórios não é o tipo de história normalmente exibida na Broadway. No entanto, o filme oferece uma oportunidade para o mundo do teatro se expandir para este género relativamente inexplorado.
Embora o filme inclua alguns dos elementos de violência característicos de Tarantino, não é exagerado a ponto de ser impossível recriar em um cenário ao vivo. Certos elementos menores da história precisariam ser retrabalhados, mas no geral, Cães Reservatórios tem potencial para atrair um novo público para a Broadway.
3
O Homem da Terra (2007)
Uma história de ficção científica sem necessidade de efeitos especiais
Hoje em dia, a ficção científica se tornou um gênero incrivelmente popular. Infelizmente, a maioria dos filmes de ficção científica contam com efeitos especiais impressionantes e mundos abrangentes, tornando-os incrivelmente difíceis de apresentar em apresentações teatrais. Uma exceção importante a esta tendência seria o filme de Richard Schenkman de 2007 O Homem da Terra.
Todo o filme se passa em uma festa de despedida que gradualmente evolui para uma discussão profunda e filosófica, quando um homem afirma estar vivo há mais de 14.000 anos, com os outros participantes lutando para provar que ele está errado. O Homem da Terra é um dos poucos filmes de ficção científica que poderia ser adaptado para uma peça da Broadway sem ter que fazer nenhuma alteração significativa.
The Man from Earth narra uma reunião de despedida do professor John Oldman, que se transforma em uma discussão profunda quando ele revela aos seus colegas que é imortal e existe há 14.000 anos. Lançado em 2007, o filme explora temas de longevidade e história humana através de sua narrativa íntima baseada em diálogos.
- Diretor
-
Richard Schenkman
- Data de lançamento
-
10 de junho de 2007
- Escritores
-
Jerônimo Bixby
- Elenco
-
David Lee Smith, Tony Todd, John Billingsley, Ellen Crawford, Annika Peterson, Alexis Thorpe, William Katt, Richard Riehle, Steven Littles, Chase Sprague, Robbie Bryan
- Tempo de execução
-
87 minutos
A história se desenrola quase inteiramente dentro de uma sala, e depende muito de seu roteiro completo e meticulosamente planejado. Embora o filme seja essencialmente apenas um grupo de amigos conversando em uma sala por uma hora e meia, seu conceito fascinante e seu ritmo eficaz conseguem mantê-lo consistentemente emocionante. Assim como os outros personagens, o público estará morrendo de vontade de saber se o protagonista está realmente dizendo a verdade.
2
Juno (2007)
Uma história atual de amor, família e amizade
Comédia dramática de Jason Reitman de 2007, Junotem todos os elementos que compõem um show popular da Broadway. O filme aclamado pela crítica segue Juno MacGuff, uma estudante de 16 anos que engravida e deve enfrentar todas as novas questões e desafios que esta grande mudança em sua vida traz. Embora o filme explore muitos tópicos sérios, ele também oferece uma perspectiva terna e comovente sobre o amor, a família e a amizade.
Embora a versão original não seja um musical, as músicas do filme desempenham um papel significativo no estabelecimento da atmosfera do filme.
Com muitos personagens adoráveis e um roteiro digno de um Oscar, Juno é uma excelente opção para uma adaptação da Broadway. Juno é outra opção de espetáculo que pode funcionar tanto como musical quanto como peça de teatro. Embora a versão original não seja um musical, as músicas do filme desempenham um papel significativo no estabelecimento da atmosfera do filme.
Na verdade, o Juno a trilha sonora chegou ao topo Painel publicitário paradas após o lançamento do filme. Usar alguma combinação de música original e as canções adoradas do filme poderia adicionar um novo elemento emocionante a esta história já popular. Qualquer que seja a direção que os criadores decidam seguir, Juno certamente seria um sucesso na Broadway.
1
Corpos Corpos Corpos (2022)
Um híbrido inteligente de comédia/terror
Com a produtora A24 se tornando tão popular como nos últimos anos, pode-se acreditar que é apenas uma questão de tempo até que um de seus filmes ganhe uma nova vida no palco. Embora possa não ser o filme de maior sucesso crítico do estúdio Corpos Corpos Corpos tem grande potencial em termos de adaptação para a Broadway.
O filme satírico mistura elementos de comédia e terror pois retrata um grupo de amigos da Geração Z cujo jogo noturno durante uma festa em casa se torna mortal. Além de seu roteiro espirituoso e cenário independente, o aspecto de Corpos Corpos Corpos com o potencial mais interessante na Broadway é na verdade a iluminação.
O filme se passa principalmente à noite, dentro de uma casa que perdeu energia devido a uma intensa tempestade que ocorria lá fora. Graças à falta de eletricidade, os personagens devem contar com bastões luminosos e lanternas como únicas fontes de luz. Se usado corretamente, isso poderia criar uma dinâmica única e cativante em uma produção ao vivo. Só podemos imaginar que estratégias inteligentes os designers de iluminação da Broadway poderiam implementar nesta história sombria e humorística.