Aviso! Este artigo contém SPOILERS para Star Wars: The Acolyte episódio 3.
Resumo
“Power of Two”, de Victoria Monét, investiga o amor possessivo de Mae por sua irmã gêmea Osha, sugerindo conflito interno e potencial redenção.
A música destaca a turbulência emocional de Mae e o vínculo com Osha, revelando uma conexão profunda e uma luta interna entre as gêmeas.
A perspectiva de Mae é crucial para a compreensão de “Power of Two”, pois explora sentimentos de amor, traição e conflito dentro do acólito Sith.
Guerra nas Estrelas lançou a nova música pop “Power of Two”, da artista ganhadora do Grammy Victoria Monét para comemorar Guerra nas Estrelas: O Acólitoe suas letras mergulham profundamente no conflito interno de um personagem – e preveem seu futuro. O título “Power of Two” deriva diretamente de O Acólito episódio 3, quando Mãe Aniseya e as bruxas de Brendok usam esta frase como parte de um canto durante a Ascensão. Ele enfatiza a forte conexão entre as gêmeas Mae e Osha, com as duas provavelmente ligadas em uma Díade de Força.
“Power of Two” de Monét centra-se nesta relação entre as duas jovens, com ambas pensando que a outra está morta até os acontecimentos de O Acólito. Produzido e co-escrito por Michael Abels (Sair, Nós, NÃO) e D’Mile, essa música evoca a emoção crua desse vínculo e chega a um acordo com a conexão entre eles que sempre durará, mesmo além da morte. Ao mergulhar ainda mais fundo nas letras, porém, fica ainda mais claro de quem é essa perspectiva – e qual será o futuro deles.
“Power Of Two” é da perspectiva de Mae
Uma linha no refrão deixa isso claro
A letra de “Power of Two” em Gênio deixe bem claro que a história dessa música está sendo contada da perspectiva de Mae. Uma linha do refrão especificamente torna isso ainda mais evidente, quando fala dos dois sendo confundidos, principalmente pelo nome. É descrito que eles sentem “vergonha“sempre que isso acontece, mas especialmente em um cenário específico: quando um deles está sendo culpado por algo que o outro realmente fez. É mais do que provável que isso se refira a Osha sendo culpada pelo assassinato do Mestre Indara em O Acólito episódio 1.
Sinto vergonha quando me chamam pelo seu nome / E você sente o mesmo quando dizem que você é o culpado
Uma frase no pré-refrão também fala dos sentimentos de Mae desde O Acólito episódio 3, depois que Osha revela durante o flashback de sua infância que ela quer ser uma Jedi em vez de uma bruxa. A reação de Mae é nada menos que emocional, misturada com pura traição ao pensar em sua irmã deixando ela e sua vida juntos para trás. Esta linha transmite o mesmo sentimento de traição, falando de uma corda que foi cortada com um “verdade direta” – a verdade de que Osha teria preferido deixar sua irmã para sempre como Jedi do que permanecer ao seu lado como uma bruxa.
Enquanto eu estava amarrado a você, você foi direto à verdade
A música transmite o amor possessivo de Mae por sua irmã gêmea
Ela frequentemente descreve Osha como sendo dela
O traço comum ao longo dessas letras é que Mae claramente sente um tipo de amor possessivo por sua irmã gêmea, o que combina com a forma como ela age em O Acólito episódio 3. É uma reminiscência do que Anakin Skywalker sentiu por Padmé Amidala no Guerra nas Estrelas trilogia prequela, algo que deriva de um amor genuíno, mas é distorcido pelo medo e desespero. Mae insiste que a alma de Osha, que está ligada à sua, não é apenas uma “colar“que pode ser ligado e desligado; em vez disso, ela diz a Osha que”você é meu”, removendo a própria agência de Osha no processo.
Você pensou que sua alma era um colar / Que você poderia usar e tirar / Que você poderia rasgar e quebrar / Que você poderia negociar no escuro / Mas você é meu
A última linha provoca o verdadeiro conflito interno de Mae
Mae está “em guerra” consigo mesma
O mais fascinante da letra dessa música é que todas culminam no verso final, onde Mae confessa o verdadeiro conflito interno que está vivenciando. Como uma acólita Sith, ela sem dúvida foi ensinada a pensar em suas emoções de raiva, vingança e muito mais, mas tem mais que Mae está suprimindo para se dedicar ao lado negro. O mais proeminente deles é o amor verdadeiro e puro que ela tem por sua irmã e a luz que ela vê dentro dela, e agora que ela sabe que Osha está viva, as coisas não são tão fáceis para Mae descobrir.
Não é absurdo pensar que Mae mudaria seu rumo atual se isso significasse estar com Osha novamente.
É por isso que, na última linha, está escrito que “Estou em guerra comigo mesmo, é um jogo perdido.” As coisas eram, de certa forma, muito mais fáceis e claras para Mae quando ela pensava que Osha estava morta, porque tudo o que ela tinha que focar era usar seu poder para se vingar pela morte de sua irmã. Essa turbulência fica evidente dentro dela quando Mestre Sol e Yord Fandar lhe contam sobre Osha. Enquanto O Acólito ainda não explorou mais as consequências para Mae, fica claro no final do episódio 2 que as coisas não serão mais as mesmas para ela.
Mais importante ainda, parece que há até um caminho potencial para a redenção para Mae, algo que é aparente no cerne desta música. Mae está tão focada em sua irmã e no vínculo que elas compartilham, até mesmo se referindo a ela como ela “chama gêmea,” que não é além da razão pensar que Mae mudaria seu curso atual se isso significasse estar com Osha novamente. É por isso que é um “perder jogo“para Mae; ela tem que viver sua vida sem Osha, ou arriscar as consequências de deixar seu caminho atual em O Acólito atrás para ficar com ela.