Esta estreia francesa traz de volta a mundanidade dos filmes de vampiros modernos

Enquanto assiste O Vourdalak
é quase um exagero acreditar que o filme estreou inicialmente em 2023. O que testemunhei poderia facilmente ter passado pela década de 1980 ou final dos anos 70, e digo isso com os maiores elogios. Lembrando um tempo passado, O Vourdalak foi filmado, ganhando verdadeiramente o visual vintage com granulação real e sombras fortes que só elevam a estilização do projeto. Ele afirma ser um filme francês que todos deveriam ver e como o filme de terror de verão perfeito para cinéfilos e espectadores casuais.

Poucos dos melhores filmes de vampiros das últimas décadas chegaram perto de capturar a magia que O Vourdalak escorre em cada quadro. Tendo como pano de fundo uma floresta linda e pouco povoada no interior da Europa, O Vourdalak não tem medo de tornar esteticamente cativantes até as cenas mais arrepiantes. Escrito e dirigido por Adrien Beau, O Vourdalak marca o primeiro projeto de longa-metragem do cineasta, mas é indicativo do trabalho de um artista visual intimamente familiarizado com seu ofício. No entanto O Vourdalak conhece bem as lendas vampíricas que o precederam, é surpreendentemente original.

O elenco de Vourdalak cria uma intrincada teia de relacionamentos sobrepostos

Apesar de seus personagens e locações limitados, o filme nunca carece de enredo ou intriga

A história é contada predominantemente através do olhar do Marquês d’Urfé, enviado do Rei da França, que busca abrigo na casa de uma família estranha após ser assaltado. Ele é interpretado por Kacey Mottet Klein, que não tem problemas em equilibrar os lados profundamente patéticos e heróicos do homem. O Marquês destaca-se ao lado dos camponeses onde se refugia, vestindo continuamente sua maquiagem branca e roupas de corte, mesmo quando o perigo do vourdalak se torna cada vez mais aparente. Ele mantém a fachada do alcance da sociedade “civilizada” muito além do seu ponto sem retorno.

A dinâmica da família fica tensa antes mesmo de Gorcha, o pai e chefe da família dublado por Beau, chegar em toda a sua glória macabra. Mesmo à luz do dia, existe uma ameaça subjacente de violência, já que a história está entrelaçada com os ataques e devastações cometidos pelos turcos, que nunca são mostrados na tela, mas são constantemente mencionados. A guerra, a honra e o imperativo masculino de lutar pela família estão impressos no irmão mais velho, Jegor (Grégoire Colin), o último a aceitar que Gorcha não é mais o pai que conhecia.

O papel de Jegor como suposto chefe de família é justaposto pelo espiritismo de Piotr (Vassili Schneider) e Sdenka (Ariane Labed), seus irmãos mais novos. Leva pouco tempo para que as relações entre os personagens e suas histórias sejam estabelecidas. Tudo isso ocorre com um diálogo esparso, mas brutalmente eficaz isso garante que investimos na vida desses personagens. Sabemos quem eles são e como se sentem um pelo outro quase que instantaneamente, o que não é uma tarefa fácil e algo em que os filmes de terror de nível médio falham consistentemente. Nossa curiosidade é despertada o suficiente para justificar a necessária exposição.

Consumir mídia no século 21 significa que há uma inundação indiscutível de mídia e tradição vampírica. No entanto, O Vourdalak se diferencia desde o início. É difícil decidir se é mais assustador ou trágico que o vourdalak procure aqueles que mais amou em vida para se juntar a eles na morte. Para ligar O Vourdalak uma história de origem de vampiro seria um desserviço ao material lendário do roteiro. Existem conexões claras com a mitologia dos vampiros, masO vourdalak é algo mais primitivo, mais próximo das tendências animalescas da humanidade do que gostaríamos de admitir.

O Vourdalak defende efeitos práticos com sua luz e som

Onde os filmes de terror modernos dependem mais de efeitos visuais, The Vourdalak recua

Embora a história e as relações entre os personagens sejam fantásticas, é no campo visual que o filme se destaca. Não há necessidade de sustos exagerados e enigmáticos, pois O Vourdalak faz mais com luz e sombra do que a maioria dos filmes com uma frota de artistas VFX. Levará muito tempo até que eu esqueça a revelação de Gorcha sendo retratado apenas por um boneco em tamanho real e a aceitação disso pelo filme na realidade da história. O boneco não foi projetado para ser abertamente realista ou indistinguível de um humano – isso iria contra o propósito de usar um boneco.

No entanto, seu poder é sentido e a ameaça que ele representa para os personagens nunca é questionada. O poder e a forma como é exercido sobre os entes queridos é um tema essencial no filme. O Vourdalak é uma indicação de onde os filmes de terror modernos deveriam seguir. Fiquei comovido não com a violência horrível da história, mas com a tragédia devastadora, semelhante a um drama grego. O Vourdalak não precisa de crueldade gráfica para transmitir seu ponto de vista, pois o filme e o cineasta entendem que há ainda mais devastação no escuro.

O Vourdalak estará disponível para assistir nos cinemas em 28 de junho.