O diretor da Lumina mistura ficção científica, romance e terror em um liquidificador cinematográfico

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O diretor da Lumina mistura ficção científica, romance e terror em um liquidificador cinematográfico

Os gêneros colidem Luminao novo híbrido de ficção científica/romance/terror/comédia do músico que virou cineasta Gino McKoy. O filme acompanha Alex (Rupert Lazarus) e seus amigos em busca de sua namorada desaparecida, que foi abduzida por alienígenas. A busca os leva ao redor do mundo e culmina em um encontro com um homem misterioso, interpretado por Eric Roberts, que tem as respostas que eles precisam, mas que nunca poderiam esperar.

Recebendo Lumina decolar não foi uma tarefa fácil, e sua história de bastidores, de atrasos relacionados à Covid, rotatividade de elenco e equipe e problemas de filmagem no local, pode ser sem dúvida mais interessante do que o filme em si. Gino McKoy escreveu, dirigiu e produziu Luminaalém de co-compor a trilha sonora e atuar como supervisor de efeitos visuais. Ele também compôs e executou diversas canções originais escritas apenas para o filme.

Na New York Comic Con 2024, Screen Rant entrevistou Gino McKoy sobre seu trabalho em Lumina. Ele fala sobre como criou deliberadamente o tom excêntrico do filme, discute sua crença pessoal em abduções alienígenas e compartilha algumas histórias dos bastidores sobre como o filme mudou ao longo do tempo, principalmente devido à pandemia do Coronavírus que chocou o mundo em 2020 e continua a repercutir na indústria cinematográfica até hoje.

O cineasta da Lumina, Gino McKoy, analisa as diversas influências do filme

“Eu não queria que fosse uma imitação de Ridley… O que me inspirou foi Alien 3 de Fincher.”

Screen Rant: O filme se chama Lumina. Por que as pessoas deveriam ir ver este filme? Qual é a sua proposta, como o cara que fez isso acontecer?

Gino McKoy: Lumina é um clássico cult que mistura gêneros, é divertido, informativo e você nunca esquecerá.

Há tantas direções que você pode seguir com essa história romântica que se torna um road movie de conspiração, e então você tem malditos alienígenas no final, o que é muito emocionante. Diga-me a vibração que você queria quando estava filmando. Quão claustrofóbico, quão divertido, quão assustador? Como você deseja que as pessoas se sintam enquanto assistem?

Gino McKoy: Quero que as pessoas se divirtam, riam e obtenham um certo conhecimento disso. Quando escrevi este filme pela primeira vez, escrevi-o como uma comédia de ficção científica, realmente irônica e exagerada. E então, eu incorporei o elemento de terror por causa dos alienígenas, é claro. E, ao mesmo tempo, conheci John McTiernan, e John queria dirigir um dos meus filmes. E John fez um dos meus filmes favoritos de todos os tempos, Predador.

Então, eu incorporei os alienígenas e o terror nisso. E o romance surgiu porque é um catalisador para o papel principal. O que vai motivá-lo a ir tão longe, até os confins da terra, por alguém que ele ama? Achei que ter esse tema no filme realmente ajudou, porque muitas audiências femininas realmente gravitaram para assistir a esse filme de ficção científica. É por isso que eu estava lá. É por isso que passei tanto tempo no desenvolvimento do personagem.

Claro, a ficção científica às vezes é vista como “só para meninos”.

Gino McKoy: Eu poderia ter seguido outros caminhos, sabe, sem nenhum desenvolvimento de personagem, como o que você vê em muitos filmes de ficção científica. Tipo, você sabe, alguns personagens morrem e você nem consegue conhecê-los! Eu queria que as pessoas se apegassem a esses personagens. Eu queria que eles realmente vivessem e morressem com esses personagens durante toda a estrutura de três atos. E foi por isso que passei tanto tempo com isso, na verdade, para dar espaço aos atores para respirar. Foi realmente aberto. Eu não queria que fosse claustrofóbico. Sempre quis mantê-lo aberto. Você sabe, Ridley, quando ele estava fazendo Alien, era muito claustrofóbico, certo? E eu não queria que fosse uma imitação de Ridley, agindo dessa maneira. Eu queria fazer túneis maiores, coisas maiores. Na verdade, o que me inspirou foi Alien 3, de Fincher.

OK. Porque é muito difícil fazer “um filme alienígena” sem fazer Alien, certo?

Gino McKoy: Exatamente. Você sabe o que eu quero dizer. Porque essas coisas deixam uma impressão em você. Você cresce assistindo (James) Cameron e George (Lucas) e todos os outros caras fazendo ficção científica e alienígenas. Para mim, eu queria fazer algo que fosse realmente aberto, muito engraçado, para que as pessoas se divertissem com isso. Mas, ao mesmo tempo, estamos falando de temas reais. Entrevistei ex-fuzileiros navais, ex-oficiais da Marinha que viram UAPs. Eles os encontraram em seu campo, no campo de batalha, em missões de reconhecimento, nos pelotões em que estão.

E eles também tiveram experiências com sequestros e coisas assim. E estas são pessoas normais. Eles têm famílias. Eles não têm nenhuma doença mental. Eles não são nada disso, você entende o que quero dizer? Eles são pessoas muito legais, mas vivenciaram essas coisas extraordinárias. Então foi isso que me levou à toca do coelho para fazer esse tipo de filme. Para ver exatamente quais seriam os efeitos psicológicos nas pessoas ao seu redor. Mas, ao mesmo tempo, ainda mantemos o coração leve. Este filme é experimental.

Está fazendo muitas coisas diferentes.

Gino McKoy: Você sabe, é uma loucura porque alguns críticos disseram que é uma comédia não intencional. Não, tudo isso foi deliberado. Tudo neste filme é comédia intencional. Foi assim que escrevi. Foi assim que eu direcionei. Foi assim que improvisamos no set. Isso estava no roteiro. Você sabe, então eu fui intencionalmente por esse caminho, mas queria ter um tom sério para falar sobre esse assunto. Porque todas as audiências no Congresso agora e tudo mais, tudo está surgindo agora com a UAP. Mas eu queria que ainda fosse divertido. Eu não queria seguir o caminho de ser ultra sério, como Chegada e outros filmes. Porque eu senti que ainda queria manter tudo alegre, divertido e cômico. Inicialmente escrevi como uma comédia de ficção científica, e é por isso.

Se você levar muito a sério a questão da conspiração, então você está fazendo O Arquivo X.

Gino McKoy: Arquivo X e Fogo no Céu. O que tentei fazer foi pensar: “Como posso pegar Guardiões da Galáxia, Alien e Fogo no Céu e colocá-los juntos?”

Esses são os três grandes para você neste caso?

Gino McKoy: Romance, comédia, terror. Ah, e Predador. Você sabe o que eu quero dizer? Porque sempre me inspiro no Predator. E eu estava pensando, como eu poderia fazer isso? Para mim, não é um problema fazer um filme direto. Porque eu poderia escrever um Alien Romulus todo mês se quisesse. Falando sério, porque eu tenho essa habilidade. Mas eu queria fazer algo altamente experimental com este filme para ver se funcionaria. Porque eu conheço muitas mulheres da ficção científica, quero dizer, muitas mulheres na indústria cinematográfica não gostam de ficção científica! Quando eles assistiram ao nosso filme, eles disseram: “Eu amo esse filme porque tem aquele elemento romântico”. É uma história de amor subjacente.

Gino McKoy sobre as críticas ao tom único de Lumina

“Senti a necessidade de fazer algo diferente. E é por isso que algumas pessoas já o chamam de clássico cult.”


Alex (Rupert Lazarus) ensanguentado e encostado em uma parede em Lumina.

Esse é o segredo de Exterminador do Futurocerto? “Eu viajei no tempo por sua causa, Sarah.”

Gino McKoy: Exatamente, certo? Você sabe o que eu quero dizer! Então, para mim, é como se eu quisesse fazer isso e foi por isso que segui esse caminho. E algumas pessoas pensam: “Por que há tanto romance nisso?” Eu fico tipo, bem, as mulheres adoram. Na verdade, estou fazendo com que eles vejam um filme de ficção científica.

Ataque dos Clones. O filme YA original.

Exatamente. As pessoas condenaram George quando ele lançou Star Wars. Houve muito vitríolo quando ele lançou Star Wars. Sou um grande fã de Star Wars. Também sou um grande fã de quadrinhos em geral. Mas quando George revelou isso, o tipo de oposição que ele enfrentou, tanto no set quanto fora do set de seus filmes, e colocando esses elementos nisso, achei que era revolucionário. Ele experimentou apenas gêneros mistos. Não há nada de errado em fazer um filme de gênero misto. Eu amo coisas que são estritamente apenas ficção científica, estritamente apenas terror, estritamente apenas comédia, mas eu realmente queria experimentar e fazer isso.

Gosto da maneira como você fala sobre isso. À parte, acho que se a internet tivesse uma influência tão forte como é agora, e como foi durante a trilogia sequencial de Star Wars, se fosse tão forte durante a trilogia prequela, não acho que ele teria terminado isto. Ele teria dito: “Dane-se, não vale a pena se preocupar”.

Gino McKoy: Ah, sim, porque você sabe por quê? Ele teria enfrentado muitas pessoas falando sobre isso e dizendo: “Isso é uma novela” e coisas assim. Eu estou tipo, não. A vida é uma novela.

Sim. A vida não é um gênero.

Gino McKoy: Você pode chorar um minuto. Você pode rir no minuto seguinte. Você pode estar falando sério no minuto seguinte. Você poderia sair em missão no minuto seguinte e nunca mais ver a pessoa. Como alguns dos caras com quem conversei nas forças armadas, eles foram em missão e não sabem se voltarão para casa. Certo. A vida é suicídio agora. Poderia ter um tema sério, mas poderia ter comédia. Poderia ter romance. E sinto que queria fazer isso, e foi por isso que experimentei este filme, porque senti a necessidade de fazer algo diferente. E é por isso que algumas pessoas já o chamam de clássico cult.

Gino McKoy sobre como a pandemia do coronavírus impactou Lumina

“Filmamos provavelmente no momento mais difícil que já existiu para fazer um filme.”Tatiana (Eleanor Williams) sentada em uma piscina em Lumina.

Conte-me sobre o monstro. Conte-me sobre o alienígena. Conte-me sobre a criatura.

Gino McKoy: Ajudei a projetar o monstro com Todd Masters. OK. Então Todd trabalhou em O Predador e em vários outros filmes e coisas assim. Então ele tem muita experiência com Evil Dead e tudo mais.

Lenda.

Gino McKoy: Sim. Ele trabalhou com muitas pessoas. Todd e eu éramos amigos e trabalhamos juntos nesse alienígena. Mas o problema é que filmamos durante a pandemia. Então perdi toda a minha equipe de câmeras. Eles foram para Londres. A segunda variante aconteceu e perdi toda a minha equipe de filmagem. Larry Smith, que trabalhou com Kubrick, foi meu diretor de fotografia. E Raquel Gallego, que trabalhou com Gabriel Beristain, é uma grande amiga minha que atirou na Viúva Negra. Ela assumiu e estava fazendo A-cam para mim. Então meu operador de câmera A assumiu e filmou o resto do filme. Foi uma loucura. Desde toques de recolher até testes, voos interrompidos e fronteiras bloqueadas. Filmamos provavelmente no momento mais difícil que já existiu para fazer um filme. Acho que conseguimos muito. Mas… Tentamos tornar tudo possível, e foi um filme muito, muito difícil de fazer.

Você acha que o filme é diferente daquele que você pretendia fazer antes da pandemia?

Gino McKoy: Ah, sim, porque tivemos um amplo lançamento antes da pandemia. Quer dizer, tínhamos 2.500 telas bloqueadas. E então todos os cinemas fecharam! Então pensamos: o que vamos fazer? E então decidimos fazer o filme. Foi melhor fazer o filme. Então decidimos, vamos filmar esse filme. E nós fomos e filmamos o filme. Filmamos este filme no Marrocos. Foi o maior conjunto construído no continente africano. Mais de 50.000 pés quadrados de conjuntos. Então só George fez sets maiores em Tatooine, na Tunísia, mas eram exteriores. Os nossos cenários interiores foram os maiores da história no continente africano. Primeira filmagem de ficção científica na íntegra na África. Foi muito difícil porque estava tudo fechado. Mas temos ótimas equipes, porque eles filmam muitos filmes importantes lá.

Havia uma cidade ou vila na qual você estava ancorado?

Gino McKoy: Bem, filmamos em Marrakech. Filmamos em Ouarzazate, onde todos os grandes estúdios filmaram Gladiador e Troy e tudo mais. E filmamos nas montanhas do Atlas. Basicamente no Saara, inclinação de 70 graus, menos 15 graus. Filmagens noturnas, você sabe. Balança o tamanho desta mesa. Você sabe, e fizemos a grande cena do acidente lá. Tipo, nós realmente quebramos aquele trailer. Comprei um trailer, um trailer no estilo Breaking Bad. E nós jogamos naquele penhasco e explodimos! Eu não poderia fazer isso em Los Angeles! Você sabe, o Bureau of Land Management não permitiria que você fizesse isso, você sabe. Porque eu primeiro explorei Trona Pinnacles, onde eles filmaram Star Trek e coisas assim. Mas eles têm regulamentos muito rígidos para filmar lá. Não podíamos fazer as coisas que fizemos. Você não pode mover coisas. E eles fecham você se você passar por cima de um arbusto. (risos)

Os arbustos são espécies ameaçadas de extinção?

Gino McKoy: Mas eles são, tipo, você sabe, eles são loucos por isso. Então, tipo, quando filmamos no Marrocos, tivemos liberdade para filmar tudo, irmão. Essa foi a grande vantagem disso. Eu nunca, em meus sonhos mais loucos, pensei que, você sabe, as pessoas associariam meu filme a um clássico cult. Fui lá para filmar um filme de ficção científica e fazer um ótimo filme. Mas tanta coisa aconteceu. Perdemos nosso primeiro elenco. Eles saíram e foram embora durante a pandemia. Tive que reformular o filme em uma semana. Quer dizer, foram coisas malucas que enfrentei naquela época para filmar esse filme.

Você culpou… Você usa isso contra o primeiro elenco?

Gino McKoy: Ah, sim. Você sabe o que? Eles receberam todo o dinheiro, receberam tudo… E eu tive uma intoxicação alimentar durante a pré-produção por 10 dias! Quando saí da intoxicação alimentar, eles foram embora dois dias depois. Não contei a ninguém. Nem contaram aos seus agentes. E foi uma loucura.

E em termos de cronograma, onde está isso na pandemia? Quando é isso?

Gino McKoy: Estamos em outubro de 2020. O auge disso. Oh sim.

Você consegue usar isso contra eles com tanta força? Foi uma época perigosa…

Gino McKoy: Sim, porque quer saber? Porque eles estão em um hotel cinco estrelas! Eles tinham um chef particular. Tivemos uma bolha! Eram cerca de vinte pessoas no hotel. Você sabe, eles isolaram. Você é testado o tempo todo, mas eles se recusaram a testar da última vez e foram embora, desapareceram e eu tive que reformular o filme. E acabei com um ótimo elenco.

Gino McKoy sobre a escalação de Eric Roberts para um papel fundamental em Lumina

“Nós o chamaríamos de cowboy do espaço no set.”


Alex (Rupert Lazarus) conversando com Thom (Eric Roberts) em Lumina.

Você pegou Eric Roberts!

Gino McKoy: No começo eu tinha Christopher Plummer, que deveria interpretar Tom. Você sabe, Chris e eu éramos bons amigos. E Chris ficou doente naquele ano. Eu iria voar para Connecticut com a tripulação antes de ir para o Marrocos e filmar o papel de Chris. Mas Chris não estava bem o suficiente. Ele disse: “Depois que eu melhorar, faremos o filme e tudo mais”. Infelizmente, uma semana depois de terminar o filme, Christopher faleceu. Chris era um bom amigo nosso. Chris era um excelente ator. Teria sido seu último filme, pois ele já havia filmado Knives Out. Certo. E então o próximo filme dele teria sido o meu filme. E então ele ficou doente.

Eric foi o primeiro cara depois?

Gino McKoy: O Nick Nolte me interessou, ele queria fazer isso. Jon Voight também queria fazer isso, mas eles não queriam voar por causa da pandemia. Mas então Eric disse… Eric foi corajoso o suficiente. Ele decidiu sair. Érico foi ótimo. Eric é um camaleão.

Assim que o vi com o chapéu de cowboy no trailer, pensei, ah, sim. Adoro.

Gino McKoy: Nós o chamaríamos de cowboy do espaço no set. Ele era tão engraçado. Estávamos fazendo tomadas. Estávamos fazendo improvisações no set. Estávamos rindo o tempo todo.

Ele pode realmente ser um alienígena.

Gino McKoy: Ah. Você pode estar certo. (Risos) Foi uma loucura trabalhar com Eric. Foi a primeira vez que filmou no Marrocos e sua primeira ficção científica.

Uau, quero dizer, ele já participou de mil filmes e é a primeira vez que filma lá? É selvagem.

Gino McKoy: Ele nunca tinha feito um filme no Marrocos. E sim, nós nos divertimos com isso, cara. É tão irônico. Nosso filme é tão irônico. Apesar de estarmos lidando com temas reais. Mas eu gosto disso porque no set estávamos rindo. Estamos nos divertindo com isso. Estamos fazendo nossas tomadas e tudo mais, mas adoro fazer improvisações com meus atores. E eles improvisam e fazem muitas coisas. Eu gosto disso porque você tem que trazer o lado alegre disso. É entretenimento. Você quer ser divertido.

Gino McKoy compartilha suas esperanças para o futuro de Lumina

“Quero que as pessoas dêem uma chance.”


Patricia (Sidney Nicole Rogers) parecendo nervosa em Lumina.

Você quer que isso seja como o filme da meia-noite?

Gino McKoy: Sim. Eu acho que será. Isso poderia acontecer.

Algumas pessoas podem se ofender com isso, como: “Meu filme não é um filme B! Como você ousa!”

Gino McKoy: Mas quer saber? Não é um filme B, mas a questão é, porque a forma como algumas pessoas definem os filmes hoje em dia… Se você não tem um grande nome nele, é um filme B. Mas esse não é necessariamente o caso. Vou te dar um exemplo. Quando vi Cidade de Deus. Nem todo mundo viu a Cidade de Deus. O Brasil saiu com esse filme. Chegou primeiro à Blockbuster. Certo? E eu vi e contei aos meus amigos que vi um ótimo filme, Cidade de Deus, do Brasil. Eles ficam tipo, “Isso é um filme B. É um filme B estrangeiro”. Eu fico tipo, não, não é. É um bom filme! Certo?

Porque o resultado final é que tudo se resume aos atores e à história. Você pode assistir a ótimos filmes com atores de renome, mas eles têm um roteiro B. E não é bom. Ou você pode assistir a um filme realmente bom com atores que estão dispostos a viver e morrer por esse filme. E se transforma em um filme A. Mas por causa desses padrões que temos em Hollywood agora, com os quais não concordo… Porque não há grandes atores da lista A neste filme, então não é um filme A. Nosso filme é um filme A. Foi filmado assim. Você sabe, você tem caras como Larry Smith e Raquel e editores como Thom Noble, meu editor, vencedor do Oscar, que trabalhou com Ridley Scott, que trabalhou com alguns dos maiores diretores.

Até meu amigo Dan Bradley, que trabalhou com Steven Spielberg, que fez Indiana Jones, você sabe que ele é o melhor diretor de segunda unidade e coordenador de dublês da indústria. Ele veio ver meu filme e disse: “Você fez um trabalho incrível neste filme”. Ele disse: “Parece um grande filme de estúdio, apesar do fato de você ter um orçamento muito menor e trabalhar com atores que só agora estão surgindo”. E só de ouvir isso dos meus colegas da indústria que trabalham com os maiores diretores, atores e estúdios da indústria, ouvi-los dizer que este é um filme de qualidade… quero que as pessoas vejam dessa forma. Quero que as pessoas dêem uma chance.

Totalmente. Você quer que as pessoas dêem uma chance. Não assista ao próximo filme de super-herói dez vezes. Assista nove vezes e depois assista isso!

Gino McKoy: Assista aos independentes. Se os independentes morrerem, não sobrará nada. Isso representa 80% da nossa indústria.

E é onde você descobre o talento. Estou tão feliz que você saiba que filmamos há um tempo e agora está finalmente chegando ao seu verdadeiro momento aqui na Comic Con de Nova York. Onde as pessoas podem ver o filme?

Gino McKoy: Fiz parceria com meu amigo que fez ParaFlixx. É uma nova rede de streaming que faz Paranormal e Ficção Científica. É uma nova rede de streaming que está sendo lançada. Estará lá esta semana. E então será lançado na Amazon e em todas as outras plataformas. E então, em 1º de novembro, será lançado nos cinemas do Canadá em todo o país.

Alguma última mensagem para quem vai ver o filme?

Gino McKoy: Espero que gostem do filme. Apenas lembre-se, é irônico. É comédia. É tudo. Adoro manter o público interessado. Na ponta dos pés. Espere o inesperado. É divertido ver alguém dizer: “Que diabos?”

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O pôster da Lumina mostrando um crânio humano dentro de um capacete de astronauta quebrado.

Lumina segue Alex e seus três companheiros enquanto eles procuram desesperadamente pela namorada inexplicavelmente sequestrada de Alex, Tatiana. O quarteto se aventura de Los Angeles até as areias do Saara em busca de uma base militar subterrânea profunda para desvendar o mistério. Em sua jornada, eles encontram uma infinidade de indivíduos sombrios e perigosos, incluindo o enigmático especialista da Área 51, Thom (interpretado pelo indicado ao Oscar Eric Roberts). Quer o grupo encontre Tatiana ou não, suas vidas mudarão para sempre.

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