As 20 melhores histórias em quadrinhos de todos os tempos, classificadas

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As 20 melhores histórias em quadrinhos de todos os tempos, classificadas

Nomear os melhores quadrinhos de todos os tempos não é tarefa fácil, com cada nova década entregando um clássico instantâneo da Marvel, DC Comics, Image, Dark Horse e muito mais. Mas algumas histórias em quadrinhos e histórias em quadrinhos famosas se destacam acima de todas as demais.

O meio tem crescido exponencialmente desde seus primeiros dias no século XX. A evolução gradual da cultura dominante e das abordagens artísticas mudou a forma como os quadrinhos e seus personagens são escritos, com cada década que passa vendo mais grandes histórias em quadrinhos publicadas. DC e Marvel criaram, sem surpresa, alguns dos quadrinhos mais famosos de todos os tempos, mas nomes como Dark Horse, Image e outros conquistaram seus lugares entre os maiores quadrinhos de todos os tempos.

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Batman: O Longo Dia das Bruxas (1996)

Criado por Jeph Loeb e Tim Sale (DC Comics)


Capa em quadrinhos do Batman The Long Halloween cortada

Mesmo uma rápida olhada nas histórias mais aclamadas estreladas pelo Batman revelará que Batman: O Longo Dia das Bruxas de Loeb e Sale está entre os melhores. Com a história acontecendo ao longo de um ano inteiro (para começar), o caso dá uma impressão diferente do ritmo padrão de crime por crime de Bruce Wayne, sem mencionar as múltiplas reviravoltas que ocorrem ao longo de sua investigação. Reescrevendo várias peças-chave da tradição do Batman, o livro parece ser um clássico de todos os tempos.

“The Long Halloween é um conto emocionante e crucial do Batman que traz fãs a Gotham há décadas. Jeph Loeb e Tim Sale oferecem aos leitores uma visão comovente de como The Caped Crusader transforma sua cidade, ao mesmo tempo que a defende das crescentes ameaças de novos vilões e velhos amigos.” – Gabrielle Robbins, escritora de quadrinhos

19

Os mortos-vivos (2003)

Criado por Robert Kirkman, Tony Moore, Charlie Adlard (Image Comics)


Walking Dead escalado em cores, Rick Grimes (primeiro plano) com outros ao fundo.

A adaptação televisiva pode ter feito Mortos-vivos um nome familiar, mas a série de quadrinhos já estava em uma categoria à parte antes do primeiro episódio ser filmado. Uma exploração singular do drama humano (e do terror) que está no cerne de nossa obsessão por zumbiso final chocante da série apenas consolidou seu lugar na história dos quadrinhos.

“Walking Dead entende profundamente que os zumbis nas histórias de zumbis são apenas uma desculpa para forçar pessoas desesperadas a se aproximarem. Apaixonado pelos aspectos práticos de como as pessoas enfrentariam ou quebrariam em um mundo de perigo constante, Walking Dead é um dos leituras episódicas mais satisfatórias que você encontrará nos quadrinhos.” – Robert Wood, editor de quadrinhos

18

Cidade do Pecado (1991)

Criado por Frank Miller (Dark Horse Comics)


Marv segurando uma arma em arte em preto e branco para Sin City

Seu trabalho com Batman e Demolidor é normalmente o primeiro a vir à mente como os melhores quadrinhos do escritor e artista Frank Miller, mas ele também escreveu algumas histórias clássicas de não-super-heróis. Um dos melhores quadrinhos em preto e branco do gênero, Dark Horse’s Cidade do Pecado é uma aclamada história neo-noir ambientada em uma cidade sombria e autoritária nos Estados Unidos. A história em quadrinhos foi reverenciada por sua abordagem e forte inspiração em histórias de TV, filmes e revistas pulp e crime-noir..

Da mesma forma, apresentou uma mudança de ritmo envolvente por parte de Miller, escrevendo Cidade do Pecado mais como um drama policial serializado de TV / filme em formato de história em quadrinhos. Embora a segunda adaptação cinematográfica tenha sido mal recebida, o filme inicial de 2005 recebeu críticas geralmente positivas.

17

Pregador (1995)

Criado por Garth Ennis e Steve Dillon (Vertigem, DC Comics)


Custer paira sobre uma igreja de Pregador

Como uma das “duas grandes” editoras da indústria de quadrinhos, a DC Comics é conhecida principalmente por seus super-heróis. No entanto, sua marca de quadrinhos Vertigo gerou alguns clássicos atemporais que não são de super-heróis. Garth Ennis e Steve Dillon Pregador foi um desses sucessos de culto, com a história centrada em um terrível desastre sobrenatural / religioso que assola uma pequena cidade do Texas.

Jesse Custer, o pregador titular, é possuído por uma entidade sobrenatural composta de pura bondade e puro mal, possivelmente se tornando a entidade mais poderosa do universo. A história tem seu pequeno escopo e eventualmente se ramifica por todo o país, encontrando um elenco bizarro de personagens.

16

Venha o Reino (1996)

Criado por Mark Waid e Alex Ross (DC Comics)

Expandindo para a maior Liga da Justiça, Venha o Reino é uma história em quadrinhos marcante no panteão de histórias da DC. Essa história em quadrinhos canônica alternativa foi uma espécie de metadesconstrução de “super-heróis” como conceito. O escritor veterano Mark Waid e o artista icônico Alex Ross montaram uma minissérie que detalhava a queda na proeminência dos ultrapassados ​​heróis “tradicionais” e a ascensão de imitadores perigosos.

Os super-heróis tradicionais perdem o contato com a mudança dos tempos e as novas ameaças, com a equipe do Batman tentando impedir Lex Luthor e o conflito iminente. É um conto alternativo fascinante que se destaca como um dos melhores da DC Outros mundos quadrinhos da história.

15

V de Vingança (1982)

Criado por Alan Moore, David Lloyd e Tony Weare (Vertigo, DC Comics)

As histórias em quadrinhos mais icônicas de Alan Moore podem apresentar super-heróis da DC, mas V de Vingança foi outro DC Vertigo história em quadrinhos que seguiu uma direção excitantemente diferente. É uma história sombria de distopia política, onde um partido político fictício converteu com sucesso o Reino Unido em um horrível estado policial neofascista.

O personagem principal é o titular V, ostentando a clássica máscara de Guy Fawkes, liderando uma revolução anarquista contra os opressores dominantes. Dada a premissa intensa, V de Vingança aborda uma variedade de temas políticos pesados ​​em uma história densa e elaborada, cheia de nuances morais e extremos.

14

Batman: Ano Um (1987)

Criado por Frank Miller e David Mazzucchelli (DC Comics)

As histórias de origem podem ocasionalmente parecer uma dúzia e, compreensivelmente, esgotaram a paciência dos fãs ao longo dos anos. No entanto, Miller e David Mazzucchelli Ano Um está entre as origens mais definitivas dos quadrinhos. O falecido Dennis O’Neil iniciou a excepcional reinvenção noir do Batman, e Ano Um foi um dos quadrinhos que levou essa evolução a um crescendo.

Até a arte inspirada na polpa, é um drama policial rico e atmosférico que mostra aos fãs como Bruce Wayne se tornou o protetor vigilante de Gotham City. Da mesma forma, serviu como uma ótima história de origem paralela para o futuro comissário Gordon ao lado de Batman, retratando os dois como personagens imperfeitos que estão tentando fazer o melhor que podem para trazer justiça à corrupção sistemática de Gotham.

13

Lanterna Verde: Renascimento (2004)

Criado por Geoff Johns e Ethan Van Sciver (DC Comics)


Lanterna Verde segura uma lanterna verde gigante na DC Comics.

Com a história decidida sobre a descida de Hal Jordan à vilania como uma das reviravoltas mais chocantes dos vilões nos quadrinhos modernos, Geoff Johns assumiu a responsabilidade de restaurar a glória de Hal e mudar o curso do Universo DC no processo. Impossível exagerar, o sucesso de Lanterna Verde: Renascimento fez dos Lanternas uma peça central do universo da editora nas próximas décadas.

“Isso foi mais do que apenas pressionar o botão ‘desfazer’ para absolver Hal de suas ações em “Emerald Twilight”. Este foi um tiro crucial no braço que a franquia Lanterna Verde precisava desesperadamente. Tudo o que os fãs adoraram no Lanterna Verde no meio -até o final dos anos 2000, “Sinestro Corps War”, “Blackest Night”, tudo começa aqui com o apaixonante capítulo de abertura da era mais ousada de Green Latern. – Justin Epps, escritor de quadrinhos

12

Supergirl: Mulher do Amanhã (2021)

Criado por Tom King, Bilquis Evely e Matheus Lopes (DC Comics)

É difícil discutir Supergirl: Mulher do Amanhã sem notar imediatamente a arte de tirar o fôlego, oferecendo visuais de cair o queixo literalmente desde a primeira capa e páginas de visualização. O trabalho do artista Bilquis Evely e do colorista Matheus Lopes não decepciona na história em si, levando sua heroína através do Universo DC, através de incontáveis ​​cenários cósmicos, mundos fantásticos e impressionantes artes de pôsteres clássicos do futuro. O termo “obra-prima” é merecido, o que significa que o roteiro incrivelmente belo só aumenta o poder da história.

O escritor Tom King conquistou a reputação de contador de histórias sempre capaz de transformar um clássico instantâneo e Mulher do amanhã não é exceção. Com o objetivo declarado de destilar uma narrativa “pura” da Supergirl, os leitores recebem uma aventura independente mostrando tudo o que torna Kara Zor-El digna de seu apelido de ‘Super’ (e tudo o que a torna única em relação a seu primo famoso também). Enfrentando de forma pungente o trauma e o fardo de um mundo natal perdido, a vingança, a moralidade insolúvel do heroísmo violento e muito mais, é provável que Supergirl: Mulher do Amanhã ficará conhecida como ‘a’ história da Supergirl, para quem busca entender o poder de sua personagem.

11

O Poderoso Thor (2015)

Criado por Jason Aaron e Russell Dauterman (Marvel Comics)

A queda do ‘Indigno’ Thor foi uma bomba após a outra, primeiro encontrando Odinson incapaz de dar vida ao Mjolnir, e logo revelando uma mulher desconhecida que havia sido chamada para substituí-lo. Eventualmente a verdade veio à tona e Jane Foster reivindicando Mjolnir como o Poderoso Thor enviou ondas de choque pelo mundo dos quadrinhos. Mas os fãs não estavam prontos para a história comovente que Jason Aaron e Russell Dauterman ainda tinham para contar.

“O mundo dos quadrinhos envia vilões que destroem o mundo indo e vindo a cada ano, então é raro que uma história, muito menos um mistério, resista ao teste do tempo. Mas mesmo que o legado de Jane Foster como Thor não tenha levado ao seu sacrifício final , ou a viu assumir um novo papel como Valquíria, seu tempo empunhando o Mjolnir já estava gravado na pedra da história da Marvel desde o primeiro painel. – Andrew Dyce, editor de quadrinhos

10

Crise nas Infinitas Terras (1985)

Criado por Marv Wolfman e George Pérez (DC Comics)


Superman segurando Supergirl morta em seus braços, de Crise nas Infinitas Terras.

O evento é tão grande que é quase impossível acreditar que seria possível até que a DC Comics realmente o conseguisse. O crossover para acabar com todos os crossovers, Wolfman e Pérez redefiniram meio século de história dos quadrinhos, ao mesmo tempo que conseguiram honrar os fundamentos que o fandom da DC passou a adorar. A indústria percebeu e mudou permanentemente os padrões do meio para o tamanho, escopo e impacto contra os quais todas as ‘crises’, relançamentos e reinicializações seriam medidas.

9

Super-Homem das Estrelas (2005)

Criado por Grant Morrison, Frank Quitely e Jamie Grant (DC Comics)

O nome estabeleceu o padrão, mas felizmente a equipe criativa de Morrison e Quitely correspondeu a ele (e mais alguns). Contando a história dos últimos dias do Superman e retornando aos primeiros dias de sua vida para fazê-lo, Super-Homem das Estrelas marcas a lista de elite de livros que passam de ‘excepcionais’ a um clássico instantâneo do meio. Fazer isso mesmo enquanto ainda estava sendo lançado apenas provou isso com autoridade.

“O All-Star Superman de Grant Morrison e Frank Quitely é uma espécie de milagre. Subvertendo as críticas frequentes ao Superman ser dominado, tornando-o ainda mais poderoso, Morrison e Quitely revelam que sua verdadeira força está na esperança imorredoura do personagem. A capa da edição nº 1 é o encapsulamento perfeito, com um Superman relaxado olhando por cima do ombro, acenando para que nos juntemos a ele nas nuvens.” – Nathan Cabaniss, escritor de quadrinhos

8

O Hulk Imortal (2018)

Criado por Al Ewing, Joe Bennett, Ruy José e Paul Mounts (Marvel Comics)

A missão traçada por Al Ewing e Joe Bennett ficou clara desde o início: com O Hulk Imortalo verdadeiro poder e invencibilidade da maldição de Bruce Banner seriam explorados em toda a sua verdadeira glória de terror corporal. Mas nem mesmo os fãs de terror poderiam ter previsto o que a equipe criativa tinha em mente, ou o quão difícil seria ver Hulk da mesma forma novamente.

Ampliando a maldição do Hulk em um monstro de filme de terror para atormentar seu hospedeiro e todos que ele encontra, a verdadeira mitologia por trás do Hulk foi expandida de uma forma que redefine o Universo Marvel como um todo. Um Vingador brutalmente desmontado, personagens amados do Hulk transformados em pesadelos e horrores sobrenaturais alimentados por gama fazem Hulk Imortal uma história que nenhum fã da Marvel jamais esquecerá (mesmo que queira).

7

História da Mulher Maravilha: As Amazonas (2023)

Criado por Kelly Sue DeConnick e Phil Jimenez (DC Comics)


Capa de Yanick Paquette para Wonder Woman Historia #3

O público dos quadrinhos não sabia exatamente o que esperar quando os primeiros relatos do DC Black Label’s História da Mulher Maravilha chegado. Alguns previram uma retrospectiva, outros uma ‘Bíblia’ de tradição oficial ou mesmo uma série de prestígio seguindo os lendários residentes da Ilha Paraíso. O que chegou foi uma obra-prima impressionante que vai de uma história obrigatória da Mulher Maravilha até uma peça crucial das obras publicadas de maior prestígio da DC.

“Eu li a primeira edição de Wonder Woman Historia: The Amazons no meu tablet e imediatamente fui à loja de quadrinhos para comprar uma cópia física apenas para me maravilhar com a arte de Phil Jimenez em minhas próprias mãos. Depois de ler milhares e milhares de quadrinhos de super-heróis , Historia é facilmente a história da DC mais bonita que já encontrei – e isso não quer dizer nada sobre a história poderosa e fortalecedora.” – Kate O’Donoghue, editora de quadrinhos

6

Locke e Key (2008)

Criado por Joe Hill e Gabriel Rodriguez (IDW Publishing)

Vindo da equipe de Joe Hill e Gabriel Rodriguez, Locke e chave é uma fantástica série de quadrinhos (e universo eventual) que combina elementos de realismo mágico, terror e fantasia pura. A história é imediatamente envolvente, com uma premissa maravilhosa e temas que exploram o peso mental do luto. Engraçado e sombrio em partes iguais, Locke e chave é uma série que todo fã de quadrinhos como forma de arte deveria ler.

“Uma verdadeira obra-prima de Hill e Rodriguez, Locke e chave é tudo o que procuro em uma boa história em quadrinhos.” – Evan Mullicane, editor de anime e mangá

5

Batman: O Retorno do Cavaleiro das Trevas (1986)

Criado por Frank Miller, Klaus Janson e Lynn Varley (DC Comics)

Provavelmente o mais popular Outros mundos A história do Batman é de Miller O Cavaleiro das Trevas Retorna. Embora seja um clássico inquestionável para a maioria, alguns de seus temas foram infelizmente mal interpretados e posteriormente glorificados nos dias modernos. Apesar disso, continua sendo uma ação emocionante e um arco do Batman com cenário politicamente distópico, retratando uma versão mais cínica e cansada do herói após a queda da maioria de seus heróis.

UM Bruce Wayne, de mais de 50 anos, é obrigado a voltar a vestir a capa e o capuz após a regressão de Gotham em crimes sem sentido e o governo dos EUA negligencia continuamente a cidade moribunda. Entretanto, o mesmo corpo diretivo transformou efetivamente o outrora grande Super-Homem numa arma política e num cãozinho de estimação.

4

X-Men: A Saga da Fênix Negra (1979)

Criado por Chris Claremont, John Byrne, Bob Sharen, Terry Austin e Glynis Wein (Marvel Comics)

Narrando a trágica queda de uma heroína amada e transformando-a em uma das maiores ameaças dos X-Men, o trabalho inovador dos personagens desta história, de Chris Claremont, e a arte indelevelmente icônica de John Byrne garantem que A Saga Dark Phoenix continua sendo um ponto alto na história da Marvel até hoje.

“A Saga da Fênix Negra é onde os X-Men realmente se tornam os X-Men. Essa história não é apenas épica por si só, mas ainda é relevante para a franquia quarenta anos depois. Isso precisa ser considerado da mesma forma que Watchmen ou Dark Knight Returns. É muito bom. – Tristan Benns, escritor de quadrinhos

3

Saga (2010)

Aclamado como uma das melhores histórias em quadrinhos do gênero ficção científica já feitaso amado Saga de Brian K. Vaughn e Fiona Staples de alguma forma conseguiram ganhar aclamação e sucesso universais, ao mesmo tempo que construíram um culto de seguidores normalmente reservado para os oprimidos ou subestimados. Mas quando um novo leitor conhece os protagonistas desta ópera espacial, é fácil perceber porquê.

Embora tecnicamente opere em uma escala grandiosa e cósmica, é o drama e a personalidade exibidos nos amantes desventurados Alana e Marko que estabelecem o padrão para a série. Desde a primeira página e o primeiro vislumbre de sua filha Hazel, os leitores de quadrinhos participaram de toda a aventura (não importa quantos caçadores de recompensas, policiais espaciais ou monstros impensáveis ​​tentassem encurtá-la). Felizmente, os futuros leitores em busca de uma ópera espacial excepcional também não terão que esperar tanto.

2

Vigilantes (1986)

Criado por Alan Moore, Dave Gibbons e John Higgins (DC Comics)


Imagem dividida da arte da capa de Watchmen com o icônico rosto sorridente e sangrento e Rorschach sentado em cima de uma janela quebrada

Talvez o trabalho mais icônico de Moore nos quadrinhos tenha ocorrido em seu Vigilantes série. Junto com os artistas Dave Gibbons e John Higgins a série funcionou como uma satirização sombria do gênero dos super-heróis por retratando um grupo de “heróis” moralmente ambíguos que são clara – e perigosamente – instáveis ​​em seus respectivos modos.

A história em quadrinhos também incorporou (para a época) elementos mais contemporâneos, como a Guerra do Vietnã e a Guerra Fria. O Doutor Manhattan, por exemplo, pode ser facilmente visto como a manifestação física da paranóia com o início de uma guerra nuclear. Junto com os gostos de O Homem Areia e O Cavaleiro das Trevas Retorna, Vigilantes foi uma das primeiras histórias em quadrinhos da época a figurar na lista dos mais vendidos do The New York Times.

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O Homem-Areia (1989)

Criado por Neil Gaiman, Sam Keith, Dave McKean, Mike Dringenberg (Vertigem)


O sonho do Sandman nos quadrinhos

O mais icônico Vertigem série que a DC publicou foi seu carro-chefe O Homem Areiaescrito pelo grande Neil Gaiman e ilustrado por vários artistas. A história gira em torno de Dream, um dos sete Endless, sendo capturado por cultistas e forçado a reconhecer que mesmo entidades que são mais fortes que os deuses da DC, como eles, precisam aceitar mudanças inevitáveis.

O Homem Areia é celebrado como a obra-prima de Gaiman e elogiado por suas personificações etéreas e surreais de conceitos metafísicos. Os Infinitos são essas personificações, pois incorporam algumas das forças mais poderosas que compõem o universo.

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