Resumo
A adaptação cinematográfica de Borderlands apresenta sequências cheias de ação, incluindo um one-shot filmado em túneis subterrâneos de cerveja.
O coordenador de dublês Jimmy O’Dee impressiona com seu trabalho em Borderlands, trabalhando em estreita colaboração com o diretor Eli Roth.
O filme Borderlands, filmado como um filme censurado, mostra esforços colaborativos com o objetivo de agradar os jogadores.
Eli Roth Fronteiras é a adaptação cinematográfica do popular videogame de mesmo nome. É ambientado em um mundo distópico onde caçadores de cofres loucos por tesouros estão dispostos a fazer o que for preciso para desvendar os segredos do planeta Pandora. O filme segue um grupo desorganizado de desajustados formado por personagens do jogo, enquanto eles tentam encontrar uma maneira de desbloquear um poder inimaginável.
Fronteiras está repleto de sequências de ação incríveis, incluindo um one-shot épico que foi filmado em túneis subterrâneos de cerveja. O coordenador de dublês Jimmy O’Dee foi a escolha perfeita para este trabalho, já que seu currículo está repleto de filmes como Rápido X, Enola Holmes 2, Chute a bunda 2e X-Men: Primeira Classe. Ele também é o coordenador de dublês do próximo filme, Não fale mal.
Discurso de tela conversou com Jimmy O’Dee sobre seus esforços em Fronteiras. Ele discute a sequência one-shot em detalhes, revelando que eles a filmaram em apenas sete horas, o que impressionou tanto Jamie Lee Curtis que ela lhe escreveu um e-mail sobre isso. Jimmy fala sobre trabalhar em estreita colaboração com o diretor Eli Roth, bem como com a talentosa Ariana Greenblatt. Ele também brinca um pouco sobre seu tempo Não fale mal e trabalhando com James McAvoy novamente.
Borderlands foi um esforço colaborativo
Screen Rant: Assistir ao filme foi como se eu estivesse brincando entre os figurinos e os cenários. Você jogou algum jogo antes de assumir este trabalho?
Jimmy O’Dee: Não, quer saber? Devo confessar que não era um grande jogador desse jogo, mas assim que me envolvi mergulhei totalmente. É um ótimo mundo. Quero dizer, foi um mundo muito divertido de se envolver e, claro, com grandes colaboradores como Eli e Harry e todo o estúdio. Foi uma experiência muito divertida.
Screen Rant: Todos com quem conversei falaram sobre como esse filme foi colaborativo.
Jimmy O’Dee: Sim, foi. Cheguei um pouco atrasado ao show, mas era como se conhecesse todo mundo. Sabe quando você conhece alguém e pensa que conhece essa pessoa a vida toda, foi assim. Tanto Eli Roth quanto eu estamos entusiasmados. De qualquer maneira, sou como um cachorro com o rabo abanando quando vou trabalhar. Adoro o que faço e quando você tem ótimos personagens – tínhamos Randy Pritchard disponível para dizer: “Bem, é isso que acontece no jogo.
Você tem Cate Blanchett. O que você pode dizer sobre Cate? Ela é incrível. Jamie Lee Curtis, Kevin Hart, a grande Ariana Greenblatt, que será uma estrela incrível no futuro. E Florian era exatamente isso, ele é um grande jogador. Ele estava tão imerso no jogo. Então, você teve uma visão do ponto de vista do jogador [with him]. Nenhuma ideia estava fora de questão. Vamos ver o que podemos fazer, como podemos fazer. Chegou a um ponto em que tínhamos tantas ideias que às vezes não sabíamos quais escolher. Queríamos fazer todos eles, mas então pensamos: “Oh, guarde isso para o próximo filme”. Foi ótimo. Eu me diverti muito naquele filme, devo dizer.
Eles filmaram a sequência de ação única em apenas 7 horas
Screen Rant: Existem algumas sequências de ação incríveis neste filme. Você pode falar sobre o one-shot no túnel?
Jimmy O’Dee: Você não acreditaria que filmamos isso em sete horas. Nós nos preparamos muito para isso. Jamie Lee Curtis nos escreveu um e-mail no dia seguinte dizendo: “Eu não tinha ideia de que conseguiríamos aquela chance em sete horas”. Nós preparamos isso. Obviamente, ensaiamos por muito tempo. O que foi realmente fundamental nisso foi que tínhamos que colocar a câmera na posição certa com os atores, e então tínhamos que colocar os dublês exatamente no lugar certo para filmar. Então foi uma coreografia da câmera, dos atores, dos dublês.
Aqueles dublês foram incríveis, todos eles, porque eles usavam máscaras. Está escuro, está frio, está molhado. Eles estão sem roupa. Estamos nos túneis de cerveja, que eu usava três ou quatro camadas e ainda estava frio. Foi incrível. E tiveram que sofrer quedas, com força no chão, com as almofadas colocadas. Fizemos o que pudemos, mas foi muito bom. Então, basicamente, Eli estava realmente interessado em ter isso como uma única tentativa. Ele realmente queria sentir que havia um fluxo constante de psicopatas. Há água barulhenta e eles vão se afogar em breve, então queríamos ter a sensação de que eles tinham que dirigir por esse túnel, e foi isso que nos propusemos a fazer. E quando realmente fomos filmar, filmamos tudo em sete horas. Foi incrível. Realmente, tiro o chapéu para todos os envolvidos, mas estou realmente ansioso para ver, porque ainda não vi o filme. Vou amanhã de manhã.
Screen Rant: Falando nesse fluxo de psicopatas, você repetiu as pessoas? Eles estavam correndo e voltando?
Jimmy O’Dee: Foi um pouco disso em coisas de ceratina. Queríamos que parecesse, sabe, em A Múmia, quando você tem todos esses escaravelhos saindo de cada buraco na parede? Tínhamos pessoas literalmente agachadas ali, e então elas pegavam uma fila específica e saltavam. E novamente, a visão deles estava muito prejudicada. Então havia muita fé de que haveria um tapete para eles quando pousarem, porque eles não conseguem ver isso. Foi uma equipe incrível, incrível. Foi uma alegria fazer.
Eli estava tipo, nenhuma ideia está fora de questão. Vá o mais grande que puder com isso. Queríamos especificamente os jogadores, porque eles são um público difícil, queríamos realmente ter certeza de que os jogadores ficariam felizes. Não estamos fazendo o jogo, era algo que estávamos dizendo. Estamos fazendo uma adaptação do mundo. Nós realmente queríamos ter certeza de que eles ficariam felizes com a quantidade de carnificina que iríamos lançar sobre vocês.
Borderlands foi filmado como um filme classificado para menores
Screen Rant: Eu adoraria uma classificação R. Foi difícil para você controlar as coisas?
Jimmy O’Dee: Estávamos filmando um filme censurado quando o fizemos. Sempre soubemos que iríamos para a classificação 15 ou R, é 15 no Reino Unido, para um público um pouco maduro. Então, estávamos explodindo a cabeça das pessoas. E estávamos cortando pés. Estávamos fazendo tudo isso. Mas então, você sabe, muita coisa acontece. Filmamos isso há quase três anos ou acabamos de terminar. Então, acho que muita coisa acontece na pós, e eles veem para onde vai e que mercado almejam. Mas literalmente a ideia e o resumo eram carnificina, cabeças cortadas, pés cortados. Vá em frente e então resolveremos isso na postagem. Foi esse tipo de coisa.
E, claro, Eli adora terror. Ele adora terror. Foi engraçado, ele estava na segunda unidade, ele veio e disse, “Uh .. apenas corte os tornozelos. Sim, você pega a faca e corta os tornozelos e vamos deixar esses tocos.” Era como se às vezes não houvesse sangue suficiente para ele. Eli estava envolvido com esse tipo de coisa. Foi ótimo trabalhar com ele. Foi um momento muito divertido com ele. Na verdade, conversamos a semana toda, porque eu deveria ir a Hollywood na terça-feira para a estreia, mas acabei de começar outro show. Infelizmente, não consegui fugir.
Screen Rant: É bom que você esteja trabalhando!
Jimmy O’Dee: A indústria tem estado bastante lenta desde a greve na indústria. Não sei como é nos Estados Unidos, mas tem estado bastante tranquilo por aqui. Mas estou de volta com Kenneth Branagh. É meu sétimo filme com ele agora, então estou de volta com ele em um filme no momento. É muito divertido.
Ariana Greenblatt fez o máximo de acrobacias que pôde
Screen Rant: Ariana Greenblatt é ótima como Tiny Tina. Quantas de suas próprias acrobacias ela fez, porque me parece alguém que quer fazer o máximo que pode?
Jimmy O’Dee: Oh, ela era, ela era assim. Literalmente, eu tive que controlá-la. Ela era alguém que, além de ser uma profissional incrível. O que mais me impressionou foi que ela me lembrou Chloe Grace Moretz, com quem trabalhei quando ela era muito jovem. Ela teve essa maturidade como jovem atriz. E pronto, Ariana tem esse profissionalismo absoluto. Ela tinha esse ditado. Foram três palavras. Era algo como, havia uma sigla, não atrase o estúdio ou algo assim. E ela continuou dizendo isso. Não sei o que era, mas ela era muito profissional.
Ela se certificou de que estava pronta. Você nunca teve que esperar por ela. Ela foi a primeira no set. Ela estava tipo, ‘Posso fazer isso?’ Eu disse: “Bem, você pode chegar até este ponto, quando o Chelsea assumirá o controle”. Quem é o dublê dela, a quem dei seu primeiro trabalho em Kick Ass 2, na verdade. Certamente, todo o trabalho de arame que estávamos fazendo com ela, estávamos voando com ela por aí. Ela estava dando cambalhotas. Ela também estava no alto, em plataformas altas. Quero dizer, Ariana estava realmente disposta a qualquer coisa. Mas tão maduro. Isso foi o que realmente me impressionou nela, o quão madura ela era.
E que personagem? Tiny Tina é uma personagem inacreditável. Há muito espaço para ela. Quando comecei a conversar com Eli, conversamos sobre como essas pessoas chegaram onde estão neste filme? Qual foi a história da Tina? Como ela se tornou Tiny Tina? Quando você olha para os pais dela e todo o resto, e como ela ficou um pouco perturbada. Eli estava realmente olhando os detalhes de, tipo, Krieg foi casado e teve um filho em determinado momento. E então ele participou desse teste de super soldado e, eventualmente, ele não ficou completamente maluco, um pouco dele permaneceu.
Então estávamos explorando isso no filme também. Como Roland ficou desencantado com os Crimson Raiders. Nós olhamos para as histórias de todos e como os encontramos juntos neste ponto, e isso fez com que isso acontecesse, do ponto de vista do ator, especialmente Cate, que é alguém que está profundamente envolvido com o jeito que ela fica quando assume um papel. Era importante para eles não apenas colocar uma peruca e uma arma e atirar em alguns psicopatas. É uma história para eles.
Ser diretor ajudou Jimmy na coordenação de dublês
Screen Rant: Como alguém que já dirigiu algumas coisas, isso o ajuda como coordenador de dublês?
Jimmy O’Dee: Sim, definitivamente. Espero estar entrando mais na direção da unidade principal. Eu dirigi alguns curtas. Também fui diretor da segunda unidade, onde meu trabalho é realmente ajudar a facilitar a visão do diretor da unidade principal, para que possamos fazer o mesmo filme lado a lado. Também treinei como ator. Já fui ator antes, então entendo que a história é tudo. Um filme sem história não é, bem, simplesmente um filme, não é? Você precisa de história. Você precisa sentir para onde os personagens estão indo. Você quer se sentir em perigo por eles. Você quer se sentir triunfante por eles. Você quer ficar triste por eles.
Eu acho que, como diretor, é muito importante que você reconheça o caminho de cada personagem e como isso funcionará na ação. Porque para mim ação são palavras, mas apenas palavras físicas. Você descreve isso na página, no roteiro, mas por meio da ação, e isso é muito importante para mim. Também sinto uma responsabilidade e um privilégio de estar fazendo o trabalho, então queria fazer justiça a isso. Sou muito responsável nesse aspecto. Mas sim, tudo ajuda.
Jimmy O’Dee quase saiu da indústria antes de aceitar o emprego em Borderlands
Screen Rant: Foi um prazer. Sou um grande fã do seu trabalho.
Jimmy O’Dee: Obrigado. Tive muita sorte e fui abençoado com algumas das escolhas que me foram dadas e parece que nunca consigo outro emprego. Eu simplesmente gosto do que estou fazendo e espero que o telefone toque novamente. Foi isso que aconteceu. Gosto de fazer coisas variadas também. Para ir de Borderlands, para Speak No Evil, para Kenneth Branagh. Então é um pouco exagerado, mas é porque estou interessado no trabalho e na peça e é sempre ótimo trabalhar para Ken. Ele te desafia muito.
Screen Rant: mantém as coisas interessantes, mudando-as.
Jimmy O’Dee: Exatamente. Realmente importa. Eu também sou dublê. Um dublê de coração. Adoro pular de coisas, explodir coisas, bater coisas. Mas conforme você avança em sua vida e em sua carreira, você passa a dirigir a segunda unidade, e é isso que eu adoro, seja com Borderlands e 200 psicopatas. Foi engraçado, quando fiz Borderlands, tinha acabado de terminar esse show, o que foi muito difícil. Foi uma filmagem difícil. Lembro-me de ter ido para a Irlanda, voltei e disse à minha esposa: “Você sabe que acho que terminei com esse negócio”. Acabei de ter um trabalho muito difícil e pensei, só preciso de um tempo livre. E o telefone tocou e era Eli. Estou tão feliz por ter feito isso, porque me diverti muito. Este foi o melhor trabalho do mundo, de todos os tempos. E rejuvenesceu totalmente meu amor pelo cinema. Mas também foi durante a cobiça, então foi uma época muito difícil para fazer filmes. Mas, sim, olha, fui abençoado por estar envolvido e mal posso esperar para ver amanhã.
The Fall Guy teve alguns acenos para aqueles da indústria de dublês
Screen Rant: Você acha que The Fall Guy ajudou as pessoas a entender mais a comunidade de dublês?
Jimmy O’Dee: Acho que poderia, você sabe. Dave Leitch é um velho amigo meu de anos atrás, quando fazíamos acrobacias juntos. Estou muito feliz por ele e sua carreira. Ele merece, e Chad, eles são ótimos caras. Mas acho que você está certo. Eu acho que The Fall Guy tem muitas pessoas tipo, “Oh, é assim que você faz?” “Ah, é isso que significa?” Há muitas piadas internas, eu acho, que muitas pessoas não entendem, a menos que você esteja no mundo das dublês, o que foi bem legal. Essa foi uma pequena homenagem às equipes de dublês. Mas acontece.
É um mundo interessante, o mundo das acrobacias, e acho que não se sabe totalmente o que fazemos e em quais etapas da produção estamos envolvidos. Não é como se você chegasse de manhã, lutasse ou lutasse e andasse ausente. Isso faz parte do trabalho, mas não é isso que fazemos. Acho que Dave está hasteando a bandeira da comunidade de dublês ao fazer isso. E eu sei que quando ele fez isso, eles conseguiram o recorde do carro de oito rolos e meio tirado de Adam Curley. Teremos que devolver isso à Grã-Bretanha. Dave, então se você está assistindo, estamos indo atrás de você. Não, não. Mas é um ótimo filme. Eu realmente gostei.
O papel de Speak No Evil de James McAvoy é “literalmente feito para ele”
Screen Rant: Antes de encerrarmos, devo dizer que vi Speak No Evil e adorei. Sem spoilers, mas há alguma ação maluca nesse filme também. Não sei sobre o que você pode falar.
Jimmy O’Dee: James Watkins é um velho amigo. Já fiz alguns filmes com James e o amo demais. Ele é uma pessoa adorável e Tim Morris Jones é o diretor de fotografia. Então, parecia muito familiar. Acontece que Tim disse: “Você não está disponível, está?” e eu literalmente estava. Foi um ótimo roteiro, e é James McAvoy, com quem trabalhei quatro ou cinco vezes antes, e eu o amo. James é um desses atores, que com James é tão fácil, mas esse papel é literalmente feito para ele. Para mim, quando li, foi como se fosse isso que vamos fazer. E foi baseado na versão dinamarquesa, mas vamos mudá-la. Nós vamos misturar tudo.
James queria fazer com que parecesse absolutamente realista. Absolutamente nada não é algo que não poderia acontecer no mundo físico. Queríamos muito sentir o medo da família ser perseguida. Não quero revelar muito, mas sim, foi apenas uma alegria. Quero dizer, filmamos isso em Gloucestershire. Éramos uma pequena unidade independente no meio de Gloucestershire
Sobre Fronteiras
Ao regressar ao seu planeta natal, uma infame fora-da-lei forma uma aliança inesperada com uma equipa de heróis improváveis. Juntos, eles lutam contra monstros alienígenas e bandidos perigosos para encontrar uma garota desaparecida que detém a chave para um poder inimaginável.
Leia nosso outro Fronteiras entrevistas aqui:
Fronteiras está passando nos cinemas agora.
Baseado na franquia de videogame, Borderlands é um filme de ficção científica, ação e comédia que segue Cate Blanchett como Lilith, uma caçadora de tesouros que retorna ao seu planeta natal, Pandora, para encontrar a filha desaparecida de um magnata. Juntamente com um grupo de aliados improváveis, como um soldado, um adolescente especialista em demolições, um robô esperto e um cientista excêntrico, o grupo trabalhará em conjunto para salvar a menina – tudo isso enquanto aprendem a lidar com as peculiaridades inflexíveis uns dos outros.