- Daniel Orlandi pesquisou
Terras de Fronteira
figurinos cuidadosamente, garantindo a fidelidade dos adorados personagens de videogame na adaptação cinematográfica. - Os esforços colaborativos com designers de produção e atores foram cruciais na criação de figurinos confortáveis e autênticos para
Terras de Fronteira
personagens. - Apesar dos desafios na obtenção de cópias, a atenção de Orlandi aos detalhes e a orientação de Robert De Niro garantiram que cada detalhe do traje fosse significativo.
De Eli Roth Terras de Fronteira é a adaptação cinematográfica da franquia de videogame extremamente popular. Terras de Fronteira se passa em um mundo distópico onde caçadores de cofres loucos por tesouros estão dispostos a fazer qualquer coisa para desvendar os segredos do planeta Pandora. O filme segue um grupo de desajustados composto por personagens do jogo que devem salvar uma garota desaparecida, Tiny Tina (Ariana Greenblatt), que é a chave para desvendar os segredos do cofre perdido.
O figurinista Daniel Orlandi trabalhou em muitos filmes, incluindo Logan, X-Men: Fênix Negrae Mundo Jurássico. Mais recentemente, ele desenhou os figurinos para a Lionsgate Terras de Fronteiraque dá vida à popular franquia de videogame. Daniel também é o figurinista do próximo Venom: A Última Dança. Terras de Fronteira chega aos cinemas em 9 de agosto de 2024.
Desabafo na tela falou com Daniel Orlandi sobre a pesquisa que foi feita para garantir que os figurinos fossem fiéis aos amados personagens de videogame. Ele revela qual foi seu maior desafio neste projeto, bem como um conselho que Robert De Niro lhe deu durante um de seus primeiros filmes que ficou com ele ao longo de sua carreira.
Daniel não jogou os jogos, mas fez muitas pesquisas
Daniel Orlandi admite que ele próprio não é muito gamer, nunca foi, mas isso não o impediu de aceitar esse trabalho. Ele passou horas pesquisando, para que pudesse ter certeza de permanecer fiel à aparência e sensação dos videogames Borderlands. Por causa disso, eles mandaram fazer tudo, em vez de comprar.
Daniel Orlandi: Eu não sou um gamer. Nunca fui um gamer. Mas passei horas no YouTube assistindo as pessoas jogarem o jogo, o que foi muito divertido. E assistindo a elas, foi tipo, “Ok, temos que ter certeza de que temos isso.” Tínhamos que ter certeza de que tínhamos o que as deixava animadas. Foi realmente esclarecedor.
Os filmes são uma grande colaboração
Ao falar sobre a criação de cada um dos figurinos, Daniel explica que é uma grande colaboração entre ele, os designers de produção e os atores.
Daniel Orlandi: Você tenta fazer (os figurinos) o mais confortável possível, porque os atores têm que se movimentar muito neles. Com o figurino de Cate, estávamos em Budapeste e ela em Londres. Fizemos as calças e as botas, e eu as enviei para ela, e fizemos um Zoom juntas com ela dizendo “Ok, sim, essas estão ok. Eu posso me movimentar. Ah, sim, as botas. Podemos fazer algo assim?” Então descobrimos isso antes que ela viesse para a cidade, então ela sabia que poderia se movimentar com o figurino porque ela tem muita ação.
Krieg é bem parecido com o traje do jogo. Ele é um cara em forma, então foi divertido fazer e bater junto. Tínhamos incríveis trabalhadores em couro em Budapeste fazendo essas coisas para nós. Moxie foi a última personagem principal. Ela estava em Nova York, e nós estávamos em Budapeste, então a tiramos em Nova York, e montamos o traje. Houve muitos ajustes para que ela pudesse se mover e acertar as botas.
O lance é o seguinte, é tentar fazer esse ator parecer o personagem do jogo e não sempre uma imitação ou exatamente (o mesmo). Eles têm que capturar a essência do personagem do jogo e do ator. Então, muitos filmes que eu fiz, é tipo, não faça uma imitação do evento. Então, nós vamos habitar o personagem e ter a essência do personagem.
Eu nunca quero que um ator se sinta desconfortável. Eu quero que eles se sintam como o personagem. Às vezes, no começo, o diretor diz: “Bem, eu realmente os quero assim.” É como, “Bem, eu posso convencê-los a fazer isso na prova, mas você realmente quer convencê-los a fazer isso todos os dias por seis meses?”
É tão engraçado porque em alguns filmes em que trabalhei, o ator entra e diz: “Você é a primeira pessoa com quem estou falando sobre esse filme”. Ou tendo uma chamada de Zoom, ou uma chamada, falando sobre o personagem, enviando coisas para eles, enviando os designs. Eu amo trabalhar com atores. A natureza colaborativa do filme é tão boa. Eu trabalho com o designer de produção, o diretor de fotografia, o diretor, os atores, os adereços, juntando tudo isso. É uma indústria muito colaborativa.
Adoro ter conversas iniciais com o designer de produção e os adereços sobre como serão as armas? E temos que fazer algo para segurá-las? As porcas e parafusos, assim como o design. Você não pode simplesmente ficar na sua pequena torre de marfim e dizer: “Este é o traje. Não me importa onde eles colocam as chaves.”
O maior desafio dos figurinos para Borderlands é torná-los fiéis ao jogo
Ao discutir o maior desafio na criação dos figurinos para Borderlands, Daniel diz que foi torná-los fiéis a tudo: ao jogo, ao roteiro e aos atores.
Daniel Orlandi: Bem, é isso. Fazer parecer fiel ao jogo, mas também fiel ao roteiro e aos atores que eles escalaram. Algumas coisas são bem próximas do jogo e outras não são tão próximas. A personagem de Cate é mais durona e durona, e nós realmente queríamos mostrar isso com a cota de malha. Queríamos fazê-la parecer a personagem do filme com a cor e o formato da personagem do jogo.
Não havia muitas cópias dos trajes de Borderlands
Muitas vezes, ao trabalhar em filmes com muita ação, há várias versões dos figurinos. Daniel admite que outro desafio com Borderlands é que eles não tinham muitas cópias.
Daniel Orlandi: Para ser honesto, não tínhamos tantos. Tive muito mais em outros filmes. Em termos de tempo, e estávamos filmando durante a pandemia em Budapeste. Então a cadeia de suprimentos estava tipo, “Sim, temos tecido suficiente para fazer três. E é tudo o que você tem.” É muita pressão adicional, mas essa é a natureza do nosso negócio. A pressão é divertida.
Daniel revela que algo que Robert De Niro disse quando trabalhava em um de seus primeiros filmes ficou com ele e o ajudou durante toda a sua carreira até agora.
Daniel Orlandi: O que eu amo em trabalhar com cinema é que é sempre diferente. É um mundo diferente em que você entra, e pode ser fazer algo histórico ou um personagem real. Eu os abordo da mesma forma, fazendo o ator se sentir como o personagem. E pode ser uma coisinha. Aprendi cedo. Um dos meus primeiros filmes foi com Robert De Niro e ele me ensinou que cada detalhe do seu figurino é importante. De manhã, o figurino dele estaria no trailer, e ele verificaria se essas eram as meias que escolhemos.
Isso me ajudou durante toda a minha carreira. Adoro dar uma coisinha a um ator que o faça se sentir como o personagem, mesmo que o público não veja. Fiz um filme e havia dois personagens. Havia um pai nos flashbacks, e então o personagem crescido, e eu dei o anel do pai para o personagem adulto. Ninguém percebe no filme, mas eles tinham a conexão porque eles realmente não tinham nenhuma cena juntos.
Venom: The Last Dance “vai surpreender a todos”
Daniel diz que não pode dar muitas dicas sobre o próximo filme Venom: A Última Dançamas ele pode dizer que vai surpreender a todos.
Daniel Orlandi: Não posso adiantar nada, exceto que foi superdivertido. Vai surpreender a todos. O trailer é ótimo. Ainda não vi (Venom: The Last Dance).
Sobre Borderlands
Retornando ao seu planeta natal, uma infame fora da lei forma uma aliança inesperada com uma equipe de heróis improváveis. Juntos, eles lutam contra monstros alienígenas e bandidos perigosos para encontrar uma garota desaparecida que detém a chave para um poder inimaginável.
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Terras de Fronteira
chega aos cinemas em 9 de agosto.