A filosofia de Cowboy Bebop é o segredo que o torna um dos melhores anime de todos os tempos

Criado pela Sunrise Inc. e liderado pelo lendário diretor Shin’ichirô Watanabe, Cowboy Bebop tornou-se um dos animes mais conhecidos e reverenciados série até hoje. A série de 1998 combina os muitos elementos dos gêneros faroeste, ficção científica, ficção popular e filme noir para uma sensação única, conhecida por sua história corajosa e motivada e retrato realista de emoções complicadas.

O programa de 26 episódios combina enredo episódico com sequências de ação bem coreografadas, animação vigorosa e personagens peculiares, tornando-o um relógio divertido e comovente. Surpreendentemente, os momentos sutis de vulnerabilidade retratados pelos personagens principais atingem os espectadores quando eles menos esperam. Em comparação com uma série mais longa que pode dar corpo à tragédia, à luta interna e ao conflito externo, Cowboy Bebopa forma abreviada sai espaço para interpretação com compreensão emocional atrasada após a rolagem dos créditos finais.

Alguns tópicos abrangentes examinados ao longo da série são solidão, redenção e como elas se entrelaçam através da equipe do Bebop. Com a equipe desorganizada de Spike Spiegel, Jet Black, Faye Valentine e Edward, os espectadores exploram a filosofia comovente da série que dá razão para um de seus muitos elogios.

Evitar torna-se conexão

Como a solidão se manifesta e une os personagens

Na vastidão do espaço, cada membro da tripulação do Bebop tenta fazer as pazes com a sua própria solidão. Ironicamente, apesar de suas personalidades evitativas, eles passam a precisar da companhia que proporcionam um ao outro. Cada personagem muitas vezes parte sozinho sem dizer uma palavra aos outros e sem um prazo para seu retorno, mas à medida que o show avança, os personagens mais velhos relutantemente se preocupam uns com os outros e esperam que eles voltem para sua nave natal.

Os quatro humanos e o cão Corgi Ein se conheceram em circunstâncias incomuns e, apesar das brigas e desentendimentos, esta reunião improvável torna-se uma fuga dos seus obstáculos pessoais. De alguma forma, através da sua união, eles encontram redenção e propósito, para lutar contra os desesperos do seu passado. O mais velho do grupo, Jet, precisa da companhia que Spike lhe deu depois de deixar seu planeta natal para trás, enquanto Spike precisa de confiança após um desentendimento com antigos confidentes. Apesar de suas queixas conjuntas e aversão por “crianças, animais e mulheres com atitudes”, os dois homens também costumam se perguntar e cuidar de Ed, Faye e Ein.

As sombras do erro e da solidão pairam sobre todos eles e cada um deles tem que descobrir como retificar ou chegar a um acordo com isso. Os escritores mostram com maestria os vários caminhos e obstáculos enfrentados para isso, e cada personagem se torna um veículo único para mover mensagens temáticas de profundidade variada. Embora a tripulação do Cowboy não seja ortodoxa, cause problemas ao seu redor, se machuque no processo e às vezes seja irritadiça e combativa entre si, quanto mais tempo eles passam juntos lhes dá uma fuga e uma razão para estarem fora do confronto com os mistérios. , dor e solidão de sua própria vida.

Vindicação na dor e no conhecimento

Superando as lutas para alcançar a redenção (como quer que aconteça)

Distraídos pela caça às recompensas e pelas crises de fome, a tripulação do Bebop tenta inconscientemente perceber o que deve deixar para trás. Abrangendo todos os quatro membros está um ciclo de solidão, saudade, confronto e aceitação que traz redenção. O “perdão” dos outros e de si próprio encontrado nesta “absolvição” cria uma ideologia em camadas que comove o público.

Jet Black fingiu se desconectar após deixar a Polícia do Sistema Inter-Solar (ISSP). Sua aceitação da corrupção em um sistema em que ele antes confiava muda seu caminho, ao mesmo tempo em que mantém sua moral básica. Nesta jornada, ele também verifica a perda de seu relacionamento passado e como essa distância trouxe a mudança necessária em seu caráter e reorientou sua energia para longe do entorpecimento que se seguiu.

Spike Spiegel evita seu passado e sua dor, o que o leva a se isolar dos outros. Após a traição de seu ex-amigo e a perda de seu amor Júlia, ele afirma que sempre foi “ver o passado com um olho só”. Apesar do conselho de Jet para desistir do passado, Spike decide que desafiar Vicious pela última vez é a única maneira de enfrentar a realidade.

“Não vou lá para morrer. Vou descobrir se estou realmente vivo.” – Spike Spiegel (Episódio 26, “The Real Folk Blues (Parte 2)”)

Faye Valentine luta com a identidade e o sentimento de pertencimento, dando origem a um comportamento combativo e inconstante. Uma das citações mais memoráveis ​​do Cowboy Bebop é: “Em vez de se sentir sozinho em um grupo, é melhor ficar sozinho na sua solidão”, pronunciada por Faye no episódio 12, “Jupiter Jazz (Parte 1)”. Palavras de Faye, mas conforme o leitor observa sua troca com a personagem secundária Grencia, é fácil perceber que sua tristeza e medo da separação sangram. Sua arrogância e evitação são confrontadas à medida que ela passa mais tempo com os outros, onde a irritação anterior se transforma em carinho.

Depois de investigar seu passado com uma fita gravada por ela mesma de sua juventude, Faye encontra o fim da casa de sua infância (Episódio 24, “Hard Luck Woman”). O regresso agridoce ao Bebop e o seguinte confronto com Spike é a sua admissão final de que esta é a sua nova “casa e família”. Os fãs ficam dilacerados por este momento lindo, mas sombrio, já que os apelos de Faye são um vulnerável vislumbre de esperança, enquanto Spike, apesar de ter um lugar ao qual pertencer, aceita o encerramento desastroso necessário para seu passado e deixa seus camaradas para trás.

Até mesmo Edward é um retrato inocente do isolamento, já que sua excentricidade contrasta com seu início solene. Mesmo que ela pareça inconsciente ou desapegada, seus momentos de solidão desaparecem quando ela pede uma nave para levá-la da Terra pós-apocalíptica, um grupo para se juntar à aventura e, mais tarde, o breve reencontro e o re-abandono de sua vida. pai. Embora ela também tenha feito do navio um novo lar, Ed e Ein se aventuram em abraçar a solidão e em busca de seu próprio propósito.

A mudança na solidão e na identidade

Como estes se unem nos fundamentos filosóficos da série

Cowboy Bebop utiliza primorosamente a sutileza em sua apresentação temática, alcançando implicitamente os fãs e incentivando-os a refletir sobre as mensagens após sua conclusão. Isso cria apelo e longevidade, fazendo com que cada membro do público reformule a aparência da ‘redenção’ a ​​cada nova exibição. O anime serve como uma exploração profunda, metafórica e comovente da comovente experiência humana da tripulação velada por uma aventura espacial cheia de ação e bem-humorada. Através das batalhas dos personagens contra a solidão e contra seus antagonistas, a série aborda a questão da identidade, da mudança de lado e do propósito.

Juntos, o combate à solidão abre caminho para momentos sutis, porém dolorosos, de cura e crescimento em meio ao caos e à dor. Nenhum dos personagens adultos é isento de falhas e machuca os outros de boa vontade, oscilando os limites da moralidade, mas o instinto humano de coexistir persiste. À medida que procuram dinheiro e eliminam as forças do “mal”, talvez procurem o seu próprio perdão e aceitação no processo.

Talvez o principal tema abrangente Cowboy Bebope a razão pela qual a série permanece um ícone do meio quase três décadas após seu lançamento, é que com o perdão vem a compreensão, e ao aceitar suas perdas de estabilidade, outras pessoas, ou partes de si mesmas, abrem caminho para o progresso, mesmo que isso signifique conforto na morte.