Mark Russell e Mike Allred falam sobre a nova história histórica da origem do Batman em DARK AGE

Depois de fazer a magia dos quadrinhos com Superman: Era Espacialos criadores Mark Russell e Mike Allred estão se unindo novamente para contar do Batman história de origem com suas próprias lentes históricas únicas. Batman: Idade das Trevas será lançado em março pela DC Comics, e Russell e Allred sentaram-se com a Screen Rant para discutir seu mais recente “empresa familiar” colaboração.

Saindo em 26 de março, Batman: Idade das Trevas segue o Bruce Wayne de uma Terra alternativa enquanto ele navega por uma Gotham em mudança, eventos históricos da “vida real” e – é claro – se tornando o Cavaleiro das Trevas. Como Superman: Era Espacial antes disso, a série é moldada pela história americana e pela estética cultural da década de 1950 em diante.

BATMAN: IDADE DAS TREVAS #1 (2024)
Data de lançamento:	26 de março de 2024
Escritor:	Marcos Russel
Artista:	Mike Allred
Colorista:	Laura Allred
Artista da capa:	Mike Allred, Laura Allred
Capas variantes:	Yanick Paquette, Frank Quitely, Mike Allred, Laura Allred
Conheça Bruce Wayne, o filho delinquente favorito de Gotham. Numa história de origem como nenhuma outra, testemunhe o menino se tornar um cavaleiro das trevas moldado por uma cidade em turbulência enquanto ela marcha em direção ao seu destino profetizado. Tendo como pano de fundo eventos históricos reais, Gotham ganha vida, repleta de personagens icônicos que amaram e odiaram o Batman ao longo dos anos como você nunca os viu antes. Saindo de Superman: Era Espacial, indicado a Eisner, Mark Russell e Mike Allred retornam para dar ao público uma visão de Batman como uma figura na história americana lutando por justiça em um mundo enlouquecido.

A história da origem do Batman pode ser um conto familiar, mas os leitores nunca viram uma interpretação tão única como esta – especialmente uma tão moldada pela história real americana e mundial. Russell e Allred compartilham suas idéias sobre “lugar feliz“colaboração, o papel de Gotham nos mitos do Batman, suas influências estéticas e muito mais na conversa abaixo – que também inclui páginas de visualização tentadoras para Batman: Idade das Trevas #1.

A equipe premiada por trás Batman: Idade das Trevas Discuta Gotham, história americana e muito mais

Screen Rant: Vocês estão prestes a lançar mais uma primeira edição juntos após o grande sucesso de Superman: Era Espacial. Qual é a sensação de ter isso saindo? Qual é a sensação de trabalharmos juntos novamente? O que está passando pela sua cabeça agora?

Mike Allred: Direi apenas que este é o melhor de todos os cenários – trabalhar com alguém que amo, cujos talentos me admiram, e a química e a colaboração são ideais, e o assunto é um sonho que se torna realidade. Então estou no meu lugar feliz.

Mark Russell: Sim, eu faria isso pelo resto da minha vida se eles me deixassem. Apenas escrevendo histórias para Mike desenhar, e espero que eles nos deixem continuar e basicamente recriar todo o Universo DC juntos.

Mas sim, esta foi uma experiência incrível. E sinto que neste projeto, talvez até mais do que no Superman, estou começando a entender como escrever para Mike? Portanto, não estou sobrecarregando a página com muitos painéis, (estou) dando a ele bastante liberdade para o que se torna uma página inicial. E acho que isso tornou tudo muito mais divertido, tentar imaginar como será quando Mike desenhar enquanto eu escrevo. Acho que foi um verdadeiro deleite para mim.

SR: Eu sinto que, como leitor, você pode realmente dizer quando um escritor e um artista se dão bem assim, quando vocês realmente gostam de trabalhar juntos e trabalhar juntos. Deve ser emocionante trabalhar com eles – parece que vocês são amigos, certo – trabalhar e fazer arte com seus amigos.

MR: Parece uma espécie de empresa familiar neste (ponto). Eu só… isso é algo que estamos fazendo como um grupo unido de artesãos, e espero que o resto do mundo veja isso em algum momento. Mas sim, parece que estamos fazendo botas em uma sapataria. Você sabe, não parece que estamos trabalhando em personagens corporativos.

SR: Vamos tirar algumas das questões quase básicas antes de nos aprofundarmos no tipo de questões artesanais, quase – o grande conceito sobre o qual eu realmente adoro falar. Mas primeiro, é claro, este é um acompanhamento de várias maneiras para Superman: Era Espacial, que fez muito sucesso e uma ótima série. Então agora temos Batman: Idade das Trevas. Quão conectado está Idade Média, Era das Trevas para Era espacial em termos de enredo, personagens, mundo?

MR: Dark Age se passa com a mesma premissa, onde todos os universos serão destruídos pelo Anti-Monitor em algum momento, mas com um universo diferente. Portanto, é um pouco diferente de Superman: Era Espacial, porque esta é uma história contada em um universo diferente e mais vitalmente da perspectiva do Batman, em oposição à perspectiva do Superman. Mas acho que o que é realmente universal nisso é que os personagens são os mesmos. Os personagens têm as mesmas necessidades e desejos, e apenas encontram caminhos diferentes, dependendo do universo em que estão e de quais personagens estão falando.

SR: E para você, Mike? Como você se sente em seu trabalho Idade Média, Era das Trevas conecta ou vem desenvolvendo o trabalho que você fez, principalmente com Laura (Allred, colorista), em Era espacial?

MA: Eu sinto que estamos nos espalhando, você sabe, preenchendo e criando esse projeto épico, épico. E como Mark disse, espero que possamos continuar. Temos uma trilogia em mente, mas agora as nossas ambições vão além disso.

Mas especificamente para Batman, ele é meu personagem favorito de longa data. Há filmes caseiros meus e do meu irmão mais velho, Lee, correndo por aí com fantasias de Batman quando éramos crianças – e foi porque nenhum de nós seria Robin (risos). Então nós dois somos o Batman!

Esta é minha chance, egoisticamente, de fazer meu Batman e, novamente, a química entre Mark e eu é tão ideal e fácil. Porque parece tão puramente instintivo e alegre. Fico animado toda vez que vou até minha mesa de desenho e preencho essas coisas. É simplesmente ótimo e cada vez maior. Eu adoro isso em pedaços.

Por que os leitores precisam conferir esta história de origem do Batman

SR: Parece um bom momento para perguntar – então estamos lançando basicamente outra versão da história de origem do Batman, certo? Situado em outro mundo, vagamente inspirado pela sua estética em Era espacialmas-

MA: Mas também o nosso mundo! É a representação mais realista do Batman que conheço. O mesmo acontece com Superman, onde temos eventos históricos da vida real integrados à história. Então, espero que isso o torne mais identificável e realista – mas ao mesmo tempo faça tudo o que a forma de arte dos quadrinhos faz bem. Você sabe, o aspecto pop art disso: o tipo de coisa elétrica, direta, colorida, mal posso esperar para ver o que está na próxima página.

MR: Sim, a ironia é que mesmo que estes sejam ambientados em um universo diferente – ou não no Universo DC oficial, o universo alternativo que criamos eu acho que é muito mais parecido com o universo em que realmente vivemos.

SR: Sim! Porque, você sabe, eu ia perguntar por que – e acho que há uma boa resposta para isso, pergunto isso de boa fé, certo, eu realmente adorei essa primeira edição – por que os leitores deveriam se preocupar com outra história de origem do Batman? E parece que parte da resposta é porque está muito conectado ao nosso mundo, à nossa história – literalmente, na realidade.

MR: Sim, isso – e acho que realmente fala sobre o Batman como alguém que nasceu e cujos pais morreram e está tentando recuperar a vida de uma cidade. Na verdade, trata-se — mais do que qualquer outra coisa — do que significa viver numa cidade e da razão pela qual as cidades são importantes e de como as cidades são como uma espécie de teste para a raça humana — para provar se podemos ou não viver juntos em grandes números. E se uma cidade falhar, significa que a experiência falhou, o que significa que nós, como espécie, falhamos em demonstrar que podemos viver juntos.

Então Batman vê sua vida como sendo muito maior do que apenas sua vida. Ele vê isso como sendo Gotham, e vê Gotham como sendo muito mais do que apenas Gotham. Ele vê Gotham como o canário da mina de carvão para toda a raça humana.

SR: Obviamente, em qualquer história do Batman, Gotham é tão grande – para não ser aquela pessoa que diz “a cidade é um personagem” – mas acho que é muito verdadeiro para o Batman e muito verdadeiro para esta versão específica de Gotham que é tão baseada em fatos históricos. cidades, especialmente a Nova York dos anos 50, com as quais estamos familiarizados na cultura pop. Como é para você, Mike, retratar aquela fatia muito particular da vida urbana em uma fatia da época americana?

MA: Bem, eu como tudo isso. Sou um viciado em cultura pop. Eu amo as diferentes épocas com as quais estamos brincando. E é a nossa chance de brincar com esse ícone, sabia? Assim como fizemos com o Superman, é a nossa chance de contar as coisas do nosso jeito. Há muito espaço de manobra aí, e acho que é certamente emocionante para nós fazermos isso e, esperançosamente, emocionante para as pessoas verem como fazemos nosso giro.

Batman: Idade das Trevas Abraça a história americana como um cenário fantástico

SR: Fiquei realmente impressionado ao ver como a própria história americana parecia o tipo de cenário iconográfico e fantástico que estamos acostumados a ver em cidades fictícias como Metropolis e Gotham. Mas a história em si parecia quase esse tipo de fantasia – o mundo e a cultura dos anos 60 parecem tão altamente simbólicos quanto o capuz do Batman.

Então, como é construir esse mundo de símbolos onde um determinado estilo de roupa – ou o chapéu de Selina Kyle – pode ter tanto significado quanto uma fantasia de super-herói? Há muita pesquisa envolvida? É algo que você está extraindo de sua própria familiaridade com a história americana?

MR: Provavelmente me diverti mais pesquisando para este projeto do que qualquer outra coisa, porque se trata apenas de encontrar esses estilos e looks. Uma das coisas que realmente me atraiu foi como Gotham – e realmente como a América – deixou de ser uma catedral gótica em preto e branco, tijolo e argamassa com tijolos cobertos de hera nas cidades, para ser um playground futurista em Technicolor. no final dos anos 1960 e 1970.

Há aquele momento em que Gotham deixa de ser uma aparência tradicional – muito parecida com Boston ou algo na década de 1950, tijolo e hera – para ser um lugar onde você tem hippies e figuras da contracultura correndo pelas ruas e tudo é Technicolor. Os dois pontos de referência talvez completamente opostos que eu estava enviando para Mike e dizendo “olhe para isso!” – e, claro, com Mike, ele tem sua própria paleta de referências da cultura pop para se basear.

Mas uma das coisas que eu realmente pensei que seria uma grande estrela-guia para o visual desta série – a fotografia que Berenice Abbott fez da cidade de Nova York na década de 1930, onde é muito austera e muito gótica, e há esses grandes raios de luz descendo entre edifícios escuros. E depois também o movimento glam rock britânico dos anos 1970. Você sabe, como David Bowie e T. Rex e Slade.

MA: Minha casa do leme! (risos)

MR: Sim! Suzi Quatro… Então pensei que se pudéssemos casar esses dois, seria realmente incrível, e realmente, eu acho, destacaria como a contracultura na América realmente mudou o que as pessoas pensavam que eram as cidades e o que as pessoas pensavam que era a civilização. era.

MA: E o que as cidades poderiam ser, porque na primeira edição, é claro, você vê toda essa tentativa de futuro moderno da Disneylândia, Tomorrowland, de meados do século que Thomas Wayne havia imaginado (para Gotham) – sua tentativa fracassada, por causa de sua morte. Então isso parece um fantasma para Bruce, que isso era algo que seu pai idealizou, mas nunca conseguiu perceber.

MR: E com a contracultura e os vilões – os trajes coloridos, que apareceram no final dos anos 60 – é quase como se, bem, a visão de futuro de Thomas Wayne falhasse. Mas eles não vão esperar que alguém assim construa Gotham para eles. Eles próprios vão criar a cidade do futuro. Eles serão a cidade do futuro. E é por isso que, de repente, você vê esses trajes brilhantes – você sabe, o Charada e o Pinguim, e é por isso que todos esses vilões de repente pararam de se parecer com todo mundo. Porque, bem, eles estão fazendo sua própria espécie de Epcot Center.

SR: É realmente interessante ouvir vocês falarem sobre os objetivos de Gotham em ser a cidade do futuro – tanto a visão de Thomas Wayne quanto o que realmente acontece com a contracultura sendo sua própria versão do futuro – quando me sinto como uma das outras palavras-chave que tem muito peso nessa primeira questão é a “memória”, certo?

A narrativa do quadro – obviamente não podemos entrar em muitos spoilers porque ainda temos algumas semanas antes que essa edição seja encerrada, mas você poderia falar um pouco sobre o tipo de tensão aí? Entre, você sabe, mirar no futuro, pensar no futuro, Gotham como o futuro – e o que realmente preocupa Bruce também, que é lembrar um certo tipo de passado. E é claro que podemos falar sobre o futuro o quanto quisermos, mas ainda estamos olhando também para a história americana. É uma tensão muito interessante para mim. O que há aí?

MR: Sim, o dispositivo de enquadramento que você mencionou é que isso está sendo contado por Bruce Wayne quando ele é um homem velho, escrevendo suas memórias de como foi ser o Batman – contando sua história como Batman. Então ele está escrevendo sobre a construção do futuro, mas está escrevendo sobre isso como se fosse passado, então ele sabe o que falhou. Ele sabe o que não funcionou e o que funcionou.

Isso, para mim, é realmente o que me atrai na técnica de contar histórias, é ser narrado por alguém que sabe o que vai funcionar e o que não vai, conforme está contando. Alguém que sabe o que fez de errado e o que poderia ter feito melhor enquanto conta a história – o que dá muito peso e gravidade ao fato de que esta é realmente a história não apenas das realizações de um homem, mas também seus arrependimentos.

SR: Então temos “futuro”, temos “memória” e a outra palavra para mim que se destaca tanto em Idade Média, Era das Trevas e em Era espacial é “poder”. Quem detém o poder nessas histórias – porque em muitos aspectos, não são os super-heróis. Era espacial é muito sobre como a história nos leva adiante, mesmo aqueles de nós com visão de calor e vôo. Eu sinto esse mesmo puxão Idade Média, Era das Trevasque as pessoas poderosas, as pessoas que fazem a mudança, são muitas vezes os naipes na sala de reuniões.

E também acho interessante quem enfrenta os poderosos. Nem sempre são os super-heróis no início. É Lois Lane, e são os artistas, os jornalistas, os escritores, os comediantes, essas são as pessoas que enfrentam os poderosos nessas histórias. Então, você poderia falar um pouco sobre por que é importante para vocês retratar esse tipo de poder e contracultura e as pessoas que enfrentam os ricos e o tipo de poder de diretoria que se torna o vilão nessas histórias?

MR: Bem, é uma espécie de ditado, você sabe, “a caneta é mais poderosa que a espada” – o que, quero dizer, realmente não é se você está tentando esfaquear alguém. Mas se você está tentando moldar como as gerações futuras vão pensar sobre o cara com a espada…

Eu sinto que é disso que se trata. Os super-heróis e vilões são como Godzilla e King Kong lutando nas ruas. Mas os escritores, os artistas e os jornalistas são as pessoas que vão dar sentido a isso mais tarde. Eles vão moldar a forma como vemos a batalha de Godzilla contra King Kong. E esse é, em última análise, o poder que dura.

Idade Média, Era das Trevas: Uma história do Batman que equilibra salas de reuniões e grandes ações

SR: Muitas dessas cenas se passam em salas de reuniões – Mike, como você torna isso emocionante?

MR: Eu me sinto mal toda vez que escrevo uma cena ambientada em uma sala de reuniões e é tipo, ughh, ele vai ficar MUITO animado. (Todos riem)

SR: Eu adorei! Está tudo nas expressões, certo? Lex Luthor em Era espacial – cara muito desequilibrado.

MA: Também cria um bom contraste. Porque em um filme de ação você tem cenários grandes e épicos. E, no entanto, aqui, toda a acção – ou pelo menos o que põe a acção em movimento – é o que estas pessoas nas salas de reuniões estão a fazer. Então você tem esses homens sem brilho sentados ao redor de uma mesa de reunião, e ainda assim são eles que detêm o poder. Portanto, temos a ação cinética de nossos heróis e vilões reforçando-a ou combatendo-a.

Você meio que limpa o paladar quando cortamos uma ou duas páginas para a sala de reuniões. E então acho que isso torna a ação muito mais emocionante. E também fornece um contexto. É uma estrutura que – mesmo que nem sempre seja minha coisa favorita desenhar, você sabe, homens em uma sala de reuniões – ela cria um espectro mais amplo, eu acredito.

MR: Há uma cena que eu realmente gosto na terceira edição, em que Batman vai ao Salão da Justiça e fica meio estimulado ao ver a mesa.

MA: (risos)

MR: Ele vê a mesa no Salão da Justiça e pensa: “Não, não, não, isso não vai funcionar”. (Todos riem) As mesas são onde as guerras começam, as mesas são onde as guerras terminam. Eles não estão onde são combatidos. É como se precisássemos estar nas ruas onde as pessoas precisam de ajuda.

MA: Sim.

MR: E sentar-se à mesa é precisamente onde você causa os problemas, não onde você os resolve.

MA: E tendo dito isso, Batman – ou Bruce – abandonando a mesa da diretoria – eu pessoalmente sinto que esta série tem algumas das melhores ações que já consegui ilustrar, e tem sido muito divertida.

MR: Ah, é tão bom. O destaque da minha semana é receber as páginas do Mike e ver todas as acrobacias do Batman e a energia cinética nessas páginas. Fora dos gráficos.

SR: Estou muito animado para ver mais disso, porque a segunda edição provoca um pouco mais de ação. Entramos apenas no (resumo da edição) Vietnã e Ra's al Ghul. Existem outras participações especiais – tanto históricas quanto, você sabe, de histórias em quadrinhos – pelas quais podemos esperar?

MA: Ah, sim. Oh sim.

MR: Vou provocar um. Mad Hatter aparece como um líder de uma família de hippies no estilo Charles Manson. Não quero estragar muito, mas vou jogar isso fora.

SR: (Risos) Terei prazer em aceitar isso.

Tenho uma última pergunta para você que espero ser divertida. Algo que adoro nessas duas séries é o quão intimamente ligadas elas estão Crise nas Infinitas Terras. Você tem um momento favorito de Crise nas Infinitas Terras – um painel, um personagem, uma característica da história – que fica com você?

MR: Esta é provavelmente uma resposta chata e comum, mas para mim é sempre a morte do Flash. Eu simplesmente pensei que era uma cena tão comovente e icônica.

MA: Devastador.

MR: Eu sinto que, de várias maneiras, é disso que tratam Superman: Era Espacial e Batman: Idade das Trevas. Como você pode ser um herói quando sabe que tudo vai acabar?

MA: Eu concordo com isso.

Obrigado mais uma vez a Mark Russell e Mike Allred por nos falarem sobre sua colaboração em Batman: Idade das Trevas. A primeira edição da nova série da equipe estará disponível em 26 de março na DC Comics.