Resumo
Mesmo depois de 45 anos e várias sequências, o filme original de Ridley Scott Estrangeiro não apenas continua sendo o melhor da franquia, mas também um dos melhores filmes de terror de ficção científica de todos os tempos.
O ritmo do filme permanece excelente, à medida que aumenta a tensão, deixando o xenomorfo fora da tela durante a maior parte do filme e, em vez disso, concentra-se no medo crescente de seus personagens.
A dedicação de Scott aos efeitos práticos, combinada com alguns designs assombrosos de HR Giger, também cria alguns visuais inesquecivelmente assombrosos.
Muito antes de explorar o mundo do Império Romano ou de narrar a inacreditável história real do sequestro do neto de J. Paul Getty, Ridley Scott causou, sem dúvida, seu maior impacto na tela com o filme de 1979. Estrangeiro. Baseado no conceito de história de Dan O’Bannon e Ronald Shusett o filme de terror de ficção científica centra-se na tripulação do Nostromosete pessoas a bordo de uma nave comercial que são despertadas do sono criogênico para investigar um pedido de socorro no meio do nada. O grupo posteriormente descobre ovos alienígenas, levando ao nascimento do xenomorfo mortal, que os caça um por um a bordo da nave.
Liderada por Sigourney Weaver em seu papel inovador como Nostromoa subtenente Ellen Ripley, Estrangeiro pode não ter sido aclamado na época, mas desde então passou a ser considerado um clássico do gênero. Seu sucesso financeiro também lançou toda uma franquia de sequências, prequelas e dois crossovers com o Predador franquia. Com a última parcela da franquia, Alienígena: Rômuloagora lançado, senti-me atraído por revisitar o original de Scott e, mesmo depois de 45 anos, ele continua sendo um clássico atemporal do gênero.
A história de Alien pode ser simples, mas permanece eficaz como sempre
Embora desde então possa ter se tornado uma bagunça complicada de linhas de tempo que se cruzam e múltiplas espécies, o original EstrangeiroA história de tem uma abordagem muito minimalista e direta aos seus personagens e ao mundo futuro. O primeiro terço do filme leva muito tempo para nos apresentar ao elenco único de personagens do filme, equilibrando adequadamente todos os sete personagens para estabelecer uma conexão emocional com eles antes que sejam confrontados com os terrores que estão por vir.
Onde Estrangeiro se destaca de seus compatriotas de gênero, porém, está em sua abordagem cada vez maior ao terror e à construção do mundo.
Na época, o gênero de terror não estava apenas ressurgindo, mas também vendo uma variedade de abordagens para estruturas de histórias, fosse o igualmente simples dia das bruxas ou o mais instigante O Exorcista. Onde Estrangeiro se destaca de seus compatriotas de gênero, porém, está em sua abordagem cada vez maior ao terror e à construção do mundo. Com um cenário de futuro distante, poderia ter sido fácil para O’Bannon e Shusett se preocuparem em explicar a tecnologia para nós. Em vez disso, encontram um equilíbrio interessante entre a tecnologia da época e a sua visão do futuro.
Outro elemento importante da história que ainda se mantém após anos de revisitas é a revelação de Ash, de Ian Holm, ser um humano sintético que se volta contra Ripley na tentativa de seguir suas ordens e devolver o xenomorfo a Weyland-Yutani na Terra. Ao contrário de muitas outras representações de humanos artificiais, Holm infunde muita vida e personalidade em Ash, para que essa reviravolta pareça ter saído do campo esquerdo, aumentando as apostas para Ripley e seus amigos. Ele também aborda temas sutis de ganância corporativa, evidenciados pelas frequentes preocupações de Parker e Brett sobre não serem pagos.
A dedicação de Alien aos efeitos práticos ainda é assustadora
Com o mesmo tamanho de orçamento que Guerra nas EstrelasRidley Scott, com a recomendação de O’Bannon, uniu-se ao artista suíço HR Giger, aos artistas conceituais Ron Cobb e Chris Foss para criar a aparência única do mundo do Estrangeiroe muito disso não apenas se mantém, mas também parece melhor do que muitos outros filmes modernos. Os designs reais de cada cenário parecem tão cuidadosamente pensados e intrincados, estabelecendo funções significativas para cada ambiente e dispositivo que realmente nos mergulha no cenário isolado do futuro distante.
O design do xenomorfo, em particular, é parte da razão pela qual Estrangeiro continua sendo um filme tão lindo de assistir.
Mais importante ainda, EstrangeiroOs efeitos práticos do jogo permanecem notavelmente bem após 45 anos, mesmo sem quaisquer atualizações reais de CGI com lançamentos subsequentes. Onde George Lucas atualizou de forma infame seu original Guerra nas Estrelas trilogia com efeitos visuais modernos (para consternação dos fãs), Scott deixou intactos os efeitos práticos do filme original ao longo dos anos, claramente acreditando em como eles resistem ao teste do tempo – e por um bom motivo. A cena icônica do caça-peito de Kane ainda é assustadora de assistir, graças tanto à atuação comprometida de John Hurt quanto aos próprios efeitos.
O design do xenomorfo, em particular, é parte da razão pela qual Estrangeiro continua sendo um filme tão lindo de assistir. Também criado por Giger com o designer italiano de efeitos especiais Carlo Rambaldi, o público poderá ter apenas raros vislumbres do xenomorfo, mas seu design elegante se mostra eficaz para escondê-lo durante todo o filme. Nostromolevando a alguns dos choques mais emocionantes do filme, nomeadamente quando surpreende Ripley durante sua fuga.
Ridley Scott segue com inteligência a regra de menos é mais
Embora o xenomorfo possa ser uma entidade fascinante de se olhar, Scott finalmente seguiu uma das melhores regras de contar histórias: menos é mais, e mantém a criatura titular fora da tela durante grande parte do tempo. Estrangeiro. Na mesma linha de Steven Spielberg Maxilas no início daquele ano, Scott procurou criar medo com a sensação do desconhecido e tensão através do invisível. Ao deixar o xenomorfo fora da tela durante a maior parte do filme, ele desperta a curiosidade sobre sua aparência real e a curiosidade sobre onde ele está escondido e quem pode ser sua próxima vítima.
As sequências podem variar em qualidade e tom, com James Cameron Alienígenas adotando uma abordagem mais voltada para a ação em sua história, mas a de Scott Estrangeiro sem dúvida continua sendo o vencedor de destaque da franquia. Entre a tensão cada vez maior, designs visuais e de criaturas assombrosos, algumas performances excelentes de seu elenco, especialmente Weaver, e uma trilha sonora sutil, mas arrepiante, de Jerry Goldsmith, o filme de terror de ficção científica certamente resiste ao teste do tempo após 45 anos. Com Alienígena: Rômulo trazendo a franquia de volta às suas raízes, podemos esperar que os futuros cineastas continuem a aprender as lições certas do original de Scott.
Alien, dirigido por Ridley Scott, é um filme de terror de ficção científica que segue a tripulação da espaçonave comercial Nostromo. Ao investigar um sinal de socorro em uma lua distante, eles descobrem uma forma de vida extraterrestre mortal. O filme é estrelado por Sigourney Weaver como Ripley e se tornou uma obra seminal nos gêneros de ficção científica e terror, conhecido por sua tensão atmosférica e efeitos visuais inovadores.
- A construção do mundo é complexa, mas distribuída de forma eficaz em pequenos pedaços.
- Sigourney Weaver oferece um desempenho absolutamente poderoso em seu papel inovador.
- A direção de Ridley Scott é linda e assustadora.
- Manter o xenomorfo fora da tela não apenas aumenta a tensão, mas também torna suas aparições ainda mais aterrorizantes.