10 westerns incrivelmente sombrios que você precisa ver

Ocidental os filmes geralmente tratam de temas de independência, assimilação e individualismo severo. Os filmes às vezes são interpretados como endossos do mito do oeste americano. No entanto, os faroestes mais sombrios do gênero exploram os problemas dessas histórias e expõem as verdades mais profundas sobre as vítimas dessas ideologias. Dark Westerns apresentam intensas exibições de violência e ação em ritmo acelerado, mas servem para comunicar o propósito maior da trama e a mensagem do cineasta. Tão emocionantes quanto perturbadores, esses filmes ultrapassam limites e definem o que é o público do gênero faroeste.

Os cineastas e atores que são a marca registrada do filme de faroeste estavam inclinados a ultrapassar limites e subverter os gêneros à medida que suas carreiras progrediam. Isto não é surpreendente, considerando o quanto o Ocidente define o cinema americano. Os melhores vilões dos filmes de faroeste de Clint Eastwood são parte da razão pela qual as contribuições de Eastwood para o gênero permanecem tão definitivas. No entanto, os faroestes modernos, como os subestimados faroestes da década de 2010, estão ainda mais engajados com as lentes sociais e políticas contemporâneas que são usados ​​para dissecar filmes hoje. A crítica e o público têm reconhecido consistentemente estes faroestes como contribuições vitais.

10

Derivante das Planícies Altas (1973)

Dirigido porClint Eastwood

É difícil dizer se Clint Eastwood é um melhor ator ou diretor, mas em Derivante das Planícies Altaso público não precisa escolher, já que Eastwood lidera o elenco e empresta sua experiência por trás das câmeras. Toda a sua experiência em Spaghetti Westerns o preparou para uma ilustre carreira como diretor. No entanto Imperdoável é sua obra-prima, Eastwood pinta um quadro sombriamente belo em Derivante das Planícies Altas. Seu personagem, to Estranho, é mais que um anti-herói; ele é um homem violento e cruel que usa seu poder e influência para conseguir o que deseja.

Derivante das Planícies Altas estava bem à frente de seu tempo no questionamento do arquétipo do cowboy e no uso da câmera e da cinematografia para comunicar que o Estranho não é o herói da história. No entanto, é impossível desviar o olhar Derivante das Planícies Altascomo muitos dos homens que o Estranho enfrenta não são melhores do que ele. O filme era diferente de tudo que Hollywood estava lançando naquela época e impulsionou o gênero Western para a nova era do cinema.

9

Osso Tomahawk (2015)

Dirigido por S. Craig Zahler

Osso Tomahawk é tanto um faroeste quanto um filme de terror, já que as representações gráficas e perturbadoras da violência são suficientes para revirar o estômago dos espectadores mais obstinados. O filme é liderado por um elenco de estrelas incluindo Kurt Russell Patrick Wilson e Matthew Fox mas Russell é a estrela da história. Há muito o que discutir quando se trata de Osso Tomahawkà medida que a história levanta questões sobre a dinâmica entre a chamada sociedade civilizada e a rapidez com que esse verniz desaparece quando a sobrevivência está em jogo.

Osso Tomahawk foi criticado pela vilanização dos povos indígenas no Ocidente e pelas perspectivas intensamente racistas dos personagens principais. Parte de Osso Tomahawk comentários sobre como os colonos brancos acreditavam que o Ocidente seria e como seu preconceito internalizado informou a violência que eles se sentiam confortáveis ​​em perpetuar. Embora o filme deva, sem dúvida, ser visto através de lentes críticas, ele aborda conversas importantes sobre o legado do Ocidente.

8

O Poder do Cachorro (2021)

Dirigido porJane Campion

Poucos filmes de faroeste são dirigidos por mulheres, mas Jane Campion O poder do cachorro é uma adição fantasticamente sombria e comovente ao gênero. Benedict Cumberbatch interpreta Phil, um homem incompreendido que lida com agressões e insatisfações inoportunas porque a época e a cultura não permitem que ele expresse seus desejos e sexualidade. Isso leva a uma intensa rivalidade entre ele e Rose (Kirsten Dunst), que se casa com seu irmão e perturba a casa e a rotina de Phil. Embora o espectador passe a maior parte do filme temendo Phil, ele não é o único personagem com segredos.

Cumberbatch pode ser mais conhecido por jogar Sherlock na moderna série de TV da BBC sobre o detetive, mas ele assume o papel de cowboy no Velho Oeste. Embora haja violência e traição por toda parte O poder do cachorroa verdadeira tragédia é como os personagens se sentem presos às suas situações e devem fazer de tudo para escapar delas. O poder do cachorro interroga o mito da masculinidade americana e como o arquétipo do cowboy perpetua esse mito, bem como quão prejudicial é para todos que entram em contato com ele.

7

A Proposta (2005)

Dirigido porJohn Hillcoat

Guy Pearce está irreconhecível em A Proposta como Charlie Burns, um homem forçado a uma situação impossível por causa dos pecados de seus irmãos. Existem poucos personagens para gostar e quase nenhum para torcer A Proposta, pois ninguém é inocente em cometer e incitar a violência e a agitação na inquieta comunidade que foi construída. A Proposta recebeu elogios por sua representação matizada das várias identidades e crenças das pessoas que viveram na Austrália durante este período.

Embora muitos públicos estejam familiarizados com os faroestes americanos e os faroestes espaguete, o faroeste australiano inclui alguns dos melhores filmes do gênero. A Proposta exemplifica o que esta faceta do filme ocidental faz de melhor e expõe o público não familiarizado com este aspecto da história australiana a uma narrativa que reflete os temas do oeste americano, mas os leva ainda mais longe. No entanto A Proposta não faz rodeios ao retratar a crueldade de seus personagens, mas também faz pouco julgamento sobre as pessoas forçadas a situações das quais não há como escapar.

6

O Topo (1970)

Dirigido por Alejandro Jodorowsky

Alejandro Jodorowsky é um diretor icônico e polêmico, e El Topofilme que dirigiu e protagonizou, não foge aos temas surrealistas e violentos que explora em sua obra. El Topo está profundamente enraizado em temas de religião e espiritualidade, com a maioria dos pontos da trama e das experiências dos personagens parecendo mais um sonho do que eventos reais. Opinião crítica e do público sobre El Topo mudou ao longo do tempocom muitos começando a apreciar o estilo experimental de Jodorowsky, mesmo que esteja repleto de imagens exploradoras.

Ao assistir El Topo e outros trabalhos de Jodorowsky, cabe ao público determinar sua própria interpretação do significado por trás da intensidade da história e do visual na tela. No entanto, sua influência no cinema experimental e surrealista não pode ser ignorada, já que muitos diretores famosos foram inspirados por El Topo e seu interesse pelo fanatismo e pelo suposto caminho para a iluminação. No entanto El Topo apresenta as imagens e visuais do gênero Western, transcende-o em assunto e tom.

5

Os Oito Odiados (2015)

Dirigido porQuentin Tarantino

Os filmes de faroeste de Quentin Tarantino são uma faceta importante de sua carreira e muitas vezes têm sido alvo de críticas por causa do estilo violento e controverso de Tarantino. No entanto, independentemente do público ou da opinião crítica de Tarantino, o diretor é hábil em seguir a linha entre o niilista e o incrivelmente divertido. Enquanto Os Oito Odiados termina em um banho de sangue e não proporciona felicidade para sempre, é capaz de encontrar humor e emoção em sua escuridão, tornando o projeto mais palatável.

Ao assistir a um filme de Tarantino, especialmente Os Oito Odiados, é óbvio que o diretor tem profundo respeito e reverência pelos filmes de faroeste que o influenciaram e quer fazer justiça ao gênero. No entanto, ainda há muita ação e enredo complexo para os fãs casuais encontrarem tanto prazer no trabalho quanto os cinéfilos. Os riscos e a tensão Os Oito Odiados são agravados pelo fato de que a maior parte do filme se passa dentro de uma sala.

4

O Regresso (2015)

Dirigido por Alejandro González Iñárritu

A atuação de Leonardo DiCaprio em O Regresso é um dos maiores retratos de pessoas da vida real em filmes de faroeste e lhe rendeu o Oscar de Melhor Ator em 2016. O filme se baseia nas histórias da experiência do homem Hugh Glass. Em 1823, um urso atacou Glass, mas ele sobreviveu. É uma jornada angustiante e vê o personagem de DiCaprio vivenciar o pior pesadelo de um grupo diferente de pessoas durante esse período. Há não há cowboys ou pistoleiros em O Regressoapenas a pura força da natureza.

O Regresso é um exemplo interessante de filme que realmente coloca o homem contra a natureza, já que muitos faroestes usam suas narrativas como metáfora para a chamada "domesticação" do Ocidente. No entanto, também há muitos conflitos entre Glass e outros indivíduos que tentam ganhar a vida com a terra. Adicionalmente, O Regresso está em sintonia com o uso de visuais impressionantes que enfatizam o terreno acidentado e implacável que a maioria dos colonos invasores não tinha ideia de como navegar ou respeitar.

3

Não há país para velhos (2007)

Dirigido por Ethan Coen e Joel Coen

A obra-prima dos irmãos Coen, Não há país para velhosé baseado no romance homônimo de Cormac McCarthy e demonstra o quão influentes os Coens foram na criação do faroeste moderno. Apresentando O melhor papel de Javier Bardem como o cruel e aterrorizante Anton Chigurh, Não há país para velhos foi um enorme sucesso comercial e de crítica. O neo-Western ainda é um gênero emergente, mas poucos foram capazes de capturar como o espírito do Ocidente se traduz nas eras contemporâneas com a habilidade dos irmãos Coen.

O filme se passa na década de 1980, um período que se presta ao anonimato do passado enquanto luta contra a modernização invasora do futuro. Não há país para velhos combina aspectos do gênero de suspense policial com filmes de faroeste para criar uma perseguição violenta e convincente em todo o Ocidente. Cada personagem é colocado no espremedor em Não há país para velhose a natureza implacável da violência seria demais se não fosse pela incrível produção cinematográfica que dá vida à história.

2

Haverá Sangue (2007)

Dirigido porPaul Thomas Anderson

Também lançado em 2007 e incluindo performances de seus atores que definiram a carreira, Haverá sangue era Não há país para velhosprincipal competição do ano em que ambos os filmes foram lançados. No entanto, são abordagens completamente diferentes sobre o Ocidente e a forma como ele transforma as pessoas. Haverá sangue é um estudo abrangente do personagem Daniel Plainview, interpretado por Daniel Day-Lewis no seu melhor, e remonta aos épicos tradicionais da Velha Hollywood. O dinheiro e o poder são as forças motrizes por trás das ações de Plainview, pois ele representa a modernização do Ocidente.

No entanto Não há país para velhos bater Haverá sangue de Melhor Filme no Oscar, isso não diminuiu a popularidade ou aclamação do filme. A escala de Haverá sangue é suficiente para surpreender o público, pois Plainview é consumido por seu desejo de notoriedade e pela segurança que acompanha o poder absoluto. No entanto, em sua busca, ele perde tudo o que antes o tornava humano e é destruído por sua própria ganância e ódio por si mesmo.

1

Os Pesquisadores (1956)

Dirigido porJohn Ford

John Ford e John Wayne colaboraram muitas vezes nos filmes que essencialmente criaram o Ocidental gênero, mas Os pesquisadores pode ser seu projeto mais importante. Em vez de um cowboy bonito e robusto, Wayne interpreta Ethan Edwards, um homem que não quer mudar. ou compromisso à medida que o mundo evolui ao seu redor. Numa busca obstinada para salvar a sua jovem sobrinha, Ethan torna-se um monstro e perturba a sua própria vida e relacionamentos, tentando encontrar alguém que, em última análise, não quer ser encontrado.

Com o passar do tempo, Os pesquisadores passou a ser considerado um dos maiores filmes de seu período e é considerado uma versão brilhante do arquétipo do herói do Ocidente. Wayne interpreta Ethan perfeitamente, já que a estrela envelhecida é capaz de capturar o medo de ser deixado para trás e o terror de o mundo se tornar irreconhecível à sua frente. Para um filme tão antigo, Os pesquisadores pinta um quadro mais matizado e complexo do que a maioria dos filmes da era da relação entre invasores colonos brancos e indígenas americanos.