Gary Larson explica como a “fórmula” do outro lado o colocou em apuros

De acordo com Gary Larson, a “fórmula” para elaborar um Lado Distante O painel era simples – mesmo que as respostas que seus desenhos pudessem evocar geralmente fossem tudo menos isso. Larson usou efetivamente esta “fórmula” como forma de discutir a impossibilidade de evitar ofender as pessoas como artista, alegando no processo que menos Lado Distante os quadrinhos pretendiam causar polêmica do que alguns leitores podem suspeitar.

O Lado Distante Completo, Volume Dois contém um ensaio intitulado “The Minefields of Mirth”, no qual Gary Larson, pós-aposentadoria, refletiu sobre alguns dos perigos de seguir uma carreira como cartunista. Ao notar que a essência de um desenho animado é extremamente simples, ele concentrou sua atenção na facilidade com que isso poderia levar a consequências indesejadas – ou seja, leitores ofendidos.

Larson escreveu que as controvérsias provocadas por O Lado Distante ao longo dos anos foram “sempre inadvertidamente,” e embora isso possa ser debatido, seus comentários dão aos leitores a oportunidade de considerar suas próprias respostas ao trabalho do artista.

A “fórmula” para o outro lado, de acordo com o criador Gary Larson

De “Os Campos Minados da Alegria”

Além de sua carreira como um prolífico cartunista e de sua paixão por tocar guitarra jazz, Gary Larson também tinha formação em ciências, algo que fica evidente no tema e no teor de muitos Lado Distante piadas. Embora fosse um criador profundamente intuitivo, aparentemente havia também uma forte dimensão analítica no processo de pensamento de Larson. Então, é apropriado que ele quebrou os elementos atômicos de um desenho animado em uma fórmula, para fazer uma piada às suas próprias custas. Discutindo os perigos do desenho animado, ele escreveu:

Na minha experiência, a fórmula simples: desenho (d) + palavras (w) = desenho animado (c) pode se transformar em

d + w = ​​𝝅 na minha cara.

Embora divertido, isso desmente uma compreensão mais profunda do O Lado Distante.

Ou seja, um nível tão básico quanto a criação de um Lado Distante cartoon pode ser reduzido a, a reação química que ele produzia em seu leitor era geralmente muito mais complicada. O que esta fórmula não consegue capturar é o caminho O Lado Distante foi uma representação peculiar de seu criador, Gary Larson, e de seu senso de humor. Como o tipo de comédia de Larson era tão singular, era provável que houvesse muitas pessoas que não “entendiam” e muitas que o achassem totalmente desagradável.

Larson alude a isso com sua piada da “fórmula de desenho animado”, antes de elaborá-la ainda mais no restante de seu ensaio. Embora ele pudesse ter tentado surpreender e, ocasionalmente, talvez até chocar seu público, Gary Larson não procurou ofender ninguém intencionalmente. Na verdade, se ele tivesse, é improvável O Lado Distante teria sobrevivido tanto quanto sobreviveu na distribuição, e muito menos prosperado ao lado de desenhos animados mais tradicionais, como Garfield, amendoimou como Larson grita em outra parte do ensaio, o colega artista Ernie Bushmiller Nancy.

Gary Larson e a “variável ofensiva” dos desenhos animados distantes

Complicando a fórmula

Para Gary Larson, o maior complicador para uma Lado Distante cômico era o fato de que iria contrariar pelo menos a sensibilidade de alguns leitores. Larson não permitiu que o feedback – positivo ou negativo – impactasse seu trabalho e permaneceu em grande parte isolado do público, embora não totalmente. O Lado Distante é famoso pelas cartas aos editores de todo o país que provocou ao longo dos anos, e para Larson, essa foi uma das dificuldades de adaptação à vida de cartunista profissional.

Como ele escreveu em O Lado Distante Completo, Volume Dois:

Primeiro, há a variável ofensiva: ofender inadvertidamente as pessoas (falando por mim mesmo, juro que sempre foi inadvertidamente, embora eu admita que às vezes prende a respiração quando certos quadrinhos “saem pela porta”) e ler suas cartas raivosas é uma experiência difícil. quando você está começando, jovem e entusiasmado, com visões de vacas açucaradas em sua cabeça.

Esta passagem é particularmente interessante pela admissão do artista de que nunca cortejou polêmica intencionalmente, ao mesmo tempo em que reconhece que o potencial para tal não o impediu de enviar certos quadrinhos para publicação. Embora Gary Larson não gostasse de incomodar os leitores, seu objetivo com O Lado Distante era obter uma reação e, conseqüentemente, mesmo o feedback negativo era uma medida positiva de que ele estava certo sobre o potencial de um desenho animado.

Gary Larson sobre a inevitável “grande verdade”: alguns leitores inevitavelmente ficariam ofendidos

O outro lado e a subjetividade do humor

Em sua exploração da “variável ofensiva”, que complica a fórmula simples da construção cômica, Gary Larson chegou a uma conclusão igualmente simples. Independentemente de como um artista interpreta as críticas e reage negativamente ao fato de seu trabalho ser recebido, ele escreveu:

Eventualmente você aprende a Grande Verdade: não há como evitar essa variável. Você aprende muito rápido no ramo do humor que ofender as pessoas é simplesmente inevitável.

De certa forma, esta é uma constatação libertadora; uma obra de arte que atinge um público suficientemente amplo irá ofender alguém, de alguma forma. Na verdade, esta é a máxima mais concreta a que Gary Larson chega em seu discurso sobre o tema.

Todas as respostas a todas as formas de arte são, antes de mais nada, subjetivas e pessoais, mas isso é particularmente verdadeiro no caso do humor. Pode haver uma linha tênue entre ser entretido e ficar indignado; por causa da visão de mundo única de Gary Larson, O Lado Distante tornou-se famoso por dançar nessa linha. Se não tivesse acontecido, é difícil dizer se continuaria a fascinar as pessoas até hoje, conquistando o apreço de leitores novos e antigos, décadas depois de Larson se aposentar da produção dos quadrinhos.

O humor externo de Gary Larson se tornou popular ao longo das décadas

O outro lado se move para dentro a partir da periferia

Em seu ensaio “Minefields of Mirth”, Gary Larson ofereceu uma elaboração fantástica sobre a subjetividade do gosto. Ele contou uma anedota sobre um conhecido que se ofendeu com palavrões em desenhos animados, mesmo que censurados. Ele escreveu:

Quão fácil é ofender alguém? Tente isto: uma vez conheci alguém que expressou indignação com o símbolo universal de maldição do cartunista. Você sabe, o “&*#@*$#!” você às vezes vê quando, digamos, um personagem bate no polegar com um martelo? Talvez apenas um simples “#@!” teria ficado bem com essa pessoa, mas um “&*#@*$#!” completo e direto. aparentemente era demais para lidar.

Para que conste, não acredito que alguma vez tenha dito “&*#@*$#!” em nenhum dos meus desenhos animados, exceto uma vez, quando zombei do aparelho.

Como observou Larson, ofender alguém é, para todos os efeitos, um subproduto da criação de qualquer obra de arte popular. No caso dele, O Lado Distante sucesso com uma grande parte dos leitores de jornais americanos foi alimentado pelas mesmas coisas que perturbaram um segmento menor.

De certa forma, parte do que fez O Lado Distante controverso durante sua época era seu ethos de contracultura; O humor de Gary Larson subverteu o comum, distorceu o tradicional e geralmente se recusou a considerar quaisquer normas sociais garantidas. Isso foi parte do que fez com que seu humor às vezes parecesse tão radicalmente “exagerado”. No entanto, décadas depois, o humor de O Lado Distante está muito mais à luz das atitudes contemporâneas do que estava na década de 1980 e início dos anos 90. Como resultado, os leitores modernos não piscarão diante dos mais subversivos Lado Distante quadrinhos.

O outro lado disso é que existem alguns Lado Distante desenhos animados que não teriam suscitado preocupação no momento da sua publicação, que poderiam parecer insensíveis ou de mau gosto para a nova geração de leitores da tira. Nesse sentido, O Lado Distante permaneceu um marco cultural enquanto a própria cultura mudou em torno dele, fornecendo um parâmetro pelo qual os leitores podem medir coisas como sua tolerância ao absurdo, seu senso de propriedade e sua sensibilidade ao humor negro.