Stephen King é reconhecido como o “Rei do Terror”, o que não significa que suas histórias não tenham momentos saudáveis. Os melhores romances de Stephen King se destacam pela capacidade de virar contra elas os piores pesadelos das pessoas, explorando temas inquietantes e oferecendo vilões inesquecíveis. Conseqüentemente, a longa lista de filmes baseados nos livros de Stephen King provavelmente será lembrada por sua qualidade misteriosa e perturbadora.
No entanto, sob o elemento de terror, a escrita de King também tem um toque comovente e comovente. Seja elaborando contos assustadores ou mergulhando em diferentes gêneros, o escritor tem a capacidade única de abordar assuntos profundamente delicados de maneira extraordinariamente sensível. Suas histórias enfatizam a resiliência da amizade, do amor familiar, do sacrifício, da redenção e da lealdade. Se os vilões de Stephen King são aterrorizantes, para dizer o mínimo, seus heróis são o contraponto perfeito, muitas vezes representando a humanidade no seu melhor e levando a momentos surpreendentemente saudáveis.
10
Chris confortando Gordie
Fique do meu lado
Fique do meu lado é provavelmente a história mais comovente de Stephen King, e o filme fez jus a ela. O vínculo entre Gordie (Will Wheaton), um menino sensível e inteligente de 12 anos que perdeu o irmão e vive com pais que o negligenciam, e Chris (River Phoenix), seu amigo leal e corajoso, é um dos pontos fortes do filme. destaques. Enquanto Gordie desiste do tratamento que seu pai dispensa a ele, o discurso de conforto de Chris para Gordie é surpreendentemente saudável.
O personagem de Phoenix não vem de uma origem fácil. Ele é outra criança infeliz vítima de circunstâncias difíceis. No entanto, Chris não hesita em encerrar seus problemas pessoais para se concentrar em seu amigo, oferecendo pérolas de sabedoria além de sua idade. Como enfatiza o menino, o problema não é que o pai de Gordie o despreze; ele simplesmente não o conhece nem o compreende. Chris faz isso, no entanto, e naquele momento ele está dizendo isso a ele, provando o quão importante e especial Gordie é para ele.
9
Audiência de liberdade condicional de Red
A Redenção de Shawshank
A Redenção de Shawshank não é o que se poderia esperar do “Rei do Terror”. Apesar de sua premissa dramática, este é um “drama alegre”. Morgan Freeman desempenha o papel de Red, um personagem fascinante e complexo que passou a maior parte de sua vida adulta na prisão e se torna amigo e mentor do protagonista, Andy. Depois de passar anos tentando e sem conseguir convencer os juízes em sua audiência de liberdade condicional de que está “reabilitado”, Red, ao final do filme, adota uma abordagem diferente e mais sincera.
Em vez de dizer mais uma vez que realmente se sente reabilitado, o personagem pondera o significado da própria palavra, questionando se está ou não. Tudo o que Red sabe é que não passa um dia sem que ele não se arrependa de suas ações. A autenticidade de seus remorsos e dúvidas conquistam a comissão, e o homem finalmente conquista sua agonizante liberdade. Talvez ele também tenha aprendido algo com sua amizade com Andy.
8
O Espírito de John Coffey
A milha verde
A milha verde é uma história cheia de tristeza e crueldade, mas há algo em seu protagonista que oferece uma profunda sensação de conforto. John Coffey é vítima de uma terrível injustiça e, ainda assim, nunca permite que sua raiva ou mágoa o dominem. Se os seus dons milagrosos de cura trazem alívio àqueles que o rodeiam, a sua tranquila sabedoria e empatia representam um farol de esperança num mundo que o decepcionou.
O altruísmo de John brilha mesmo diante de seu próprio destino trágico, quando ele escolhe aliviar a dor dos outros, apesar de ter suportado tanto. As ações de João refletem o potencial ilimitado de bondade da humanidade. Apesar do final trágico, sua história lembra ao público que mesmo nos momentos mais sombrios a compaixão pode prevalecer, deixando uma marca indelével em quem a testemunha.
7
Reunião de Andy e Red
A Redenção de Shawshank
A Redenção de Shawshank termina com um dos momentos mais edificantes do cinema: o reencontro de Andy e Red nas margens do Zihuatanejo. Depois de anos de dificuldades e reclusão, não eram apenas os personagens que mereciam uma segunda chance, mas também sua amizade, um vínculo que lhes permitiu sobreviver e prosperar nos lugares mais sombrios. A visão de Andy esperando na praia enquanto as ondas batem na costa é o triunfo final.
O momento não celebra simplesmente a liberdade e a redenção, mas também homenageia a ligação humana e a sua importância no enfrentamento das circunstâncias mais sombrias. O reencontro deles representa a força da esperança e da resiliência contra obstáculos aparentemente intransponíveis, e também é uma prova do vínculo belo e emocional que define a história. Por esta razão, o final saudável faz justiça ao drama de King.
6
O Clube dos Perdedores Escolhendo Lutar
Isto
A coisa mais impressionante sobre King é a frequência com que seus heróis nada mais são do que crianças, forçados a situações terríveis com as quais mesmo a maioria dos adultos não saberia como lidar. Isto, sem surpresa, não é o tipo de filme que se poderia chamar de saudável. No entanto, exatamente como em Fique do meu lado, seus jovens protagonistas, “The Losers Club”, e a relação estabelecida entre eles, é um lembrete comovente de que mesmo os vilões mais assustadores podem ser derrotados com o poder da bravura e da amizade.
Nos momentos finais de Isto, Pennywise consegue entrar em contato com Bill e dá ao resto das crianças a chance de escapar e se salvar. No entanto, como todos os outros em Derry, Pennywise subestima a força silenciosa deste grupo de perdedores, desconsiderando a importância do seu vínculo. Em vez de fugir, as crianças se unem, superando seus piores medos para salvar o amigo.
5
Dennis defendendo Arnie
Cristina
Cristina pode ser uma história de terror, mas da mesma forma que Isto, não faltam algumas cenas comoventes. Em qualquer outro filme de ensino médio da época, Dennis e Arnie provavelmente não teriam sido melhores amigos. Pelo contrário, Arnie, o típico adolescente marginalizado, teria sido representado como alvo do astro do futebol Dennis. No entanto, Cristina subverte esse tropo ao apresentar uma amizade genuína e afetuosa entre os dois.
No início do filme, enquanto Arnie sofre bullying de seus colegas, Dennis intervém para ajudar o amigo, pegando o público de surpresa. Mesmo quando o personagem principal gradualmente começa a perder a cabeça e a ser subjugado pela influência maligna de Christine, seu amigo nunca para de tentar protegê-lo, mostrando sua lealdade implacável. Apesar do final dramático deste filme de Stephen King, o amor de Dennis por sua companheira é uma parte saudável da história.
4
Wendy e Danny brincando no labirinto
O Iluminado
Embora as opiniões de Stephen King sobre O Iluminado são controversos, a adaptação de 1980 ainda é um dos horrores mais queridos de todos os tempos. Em meio à atmosfera profundamente arrepiante e à deterioração da sanidade de Jack Torrace ao longo O Iluminadohá um raro momento de calor e alegria quando Wendy e Danny exploram juntos o labirinto. A cena é uma pausa na progressão perturbadora do filme.
Este momento fugaz de paz e leveza destaca o vínculo entre Wendy e Danny, tornando suas lutas posteriores ainda mais dolorosas. A cena retrata como as coisas deveriam ser: uma mãe e seu filho desfrutando de um momento simples e alegre de brincadeira, intocados pelo isolamento opressivo do Overlook Hotel e sem saber o que os espera. Numa história de medo e loucura, a interação deles oferece um vislumbre de normalidade e amor.
3
Sue tentando salvar Carrie
Carrie
Infelizmente, Stephen King é especialista em mostrar não apenas o pior dos humanos, mas até mesmo crianças e adolescentes. Carrie é um excelente exemplo disso, pois conta a história de uma estudante do ensino médio que é impiedosamente intimidada por seus colegas por ser “diferente”. No entanto, o talento do autor reside na construção de personagens complexos, capazes de evoluir e progredir. A jornada de Sue Snell exemplifica isso lindamente. As tentativas saudáveis da personagem de fazer as pazes a tornam surpreendentemente simpática.
Embora Sue comece como parte da multidão que atormenta Carrie, ela reconhece que seu comportamento é errado e tenta se redimir. Afinal, os adolescentes cometem erros constantemente. No baile final, depois que Carrie é eleita rainha do baile, Sue suspeita que algo está errado e tenta desesperadamente salvar a garota da última pegadinha de seus cruéis colegas de classe. Suas ações simbolizam a capacidade do ser humano de mudar e melhorar.
2
O sacrifício de Travis
Na grama alta
A redenção é um elemento crucial nas histórias de Stephen King, e o filme Na grama alta ilustra isso com a jornada de Travis desde o início até a conclusão comovente. Desde que o nome de Travis é mencionado, o menino é apresentado como um garoto imaturo e egoísta que deixou sua namorada grávida, Becky, para trás porque não quer aceitar suas novas responsabilidades. Mesmo assim, o jovem prova que todos estão errados quando decide ir atrás dela.
Becky, seu irmão e Travis se encontram presos com alguns personagens misteriosos em um campo alto de grama aparentemente interminável, sem saída ou chance de escapar, enfrentando um loop temporal inexplicável e perigos indescritíveis. Embora Travis já tivesse se redimido no momento em que superou suas dúvidas iniciais e foi atrás de Becky para se desculpar, no final do filme ele deu um passo a mais para Na grama alta' terminando com um momento surpreendentemente saudável em que ele se sacrifica para salvar seus companheiros.
1
Chris salvando Teddy
Fique do meu lado
Fique do meu lado é um filme que captura a beleza e a inocência da amizade infantil. O filme é uma das adaptações mais comoventes de Stephen King. Ao longo da história, o vínculo entre os meninos é constantemente testado e acaba sempre triunfando, mas um dos momentos mais emocionantes é quando Chris salva Teddy de uma situação potencialmente fatal. Teddy, ansioso para provar seu destemor, se coloca em risco ao tentar cruzar os trilhos de um trem, e Chris, o líder natural do grupo, intervém para protegê-lo.
A parte saudável da cena não é apenas a bravura demonstrada pelo personagem de River Phoenix, mas também a maneira como ele lida com a situação com sensibilidade e inteligência. Chris pede desculpas a Teddy por salvar sua vida e duvidar de sua capacidade de desviar do trem. Este momento revela a sabedoria, a humildade e a bondade infinita do menino, qualidades que transcendem sua idade e fazem dele uma figura heróica.