10 grandes diretores que precisam fazer um filme de Lovecraft

HP Lovecraft escreveu algumas das histórias de terror mais memoráveis ​​e conhecidas de todos os tempos, e os grandes diretores do século 21 deveriam ter a oportunidade de adaptar seu trabalho. Qualquer história de Lovecraft teria que ser um filme que combinasse perfeitamente ficção científica e terror, porque Lovecraft estava na vanguarda do que se tornaria o padrão para as iterações modernas de ambos os gêneros. Cineastas, escritores e todos os tipos de artistas foram influenciados pelo trabalho de Lovecraft ao longo da história.

Muitas histórias de Lovecraft precisam de adaptações cinematográficas modernas, e é preciso um diretor visionário para capturar a atmosfera, a ansiedade e o estilo visual que as narrativas de Lovecraft exigem. Adicionalmente, ao apresentar Lovecraft ao público contemporâneo, qualquer cineasta que aceitasse o desafio teria que lutar com o legado de Lovecraft como alguém profundamente enraizado em preconceitos e preconceitos prejudiciais. Como o terror e a ficção científica sempre foram gêneros que espelham os problemas da sociedade, seria irresponsável não examinar Lovecraft da mesma forma.

10

Ridley Scott

Alien (1979), Blade Runner (1982), Gladiador (2000)

Ridley Scott dirigiu alguns dos filmes de ficção científica mais influentes de todos os tempos, e sua capacidade de comunicar eficazmente a tensão por meio de movimentos sutis e mudanças de tom seria ideal para uma adaptação de Lovecraft. Alguns de seus trabalhos mais notáveis ​​no gênero de ficção científica, como Estrangeiro e Corredor de lâminasrevitalizaram seus gêneros e foram elogiados pelo público e pela crítica por sua dedicação à criação de mundos fictícios que pareciam visceralmente reais. Isso pode ser difícil com histórias ambientadas em outros mundos ou em um futuro distante, mas Scott sempre consegue enraizar suas histórias nas emoções humanas.

Mais recentemente, Scott mudou-se para épicos históricos, como a sequência de seu filme de sucesso, Gladiadorbem como o filme de 2023 Napoleão que narrou a vida do famoso ditador. Seria interessante ver como Scott abordaria o trabalho em uma história de Lovecraft. Isso ocorre porque, com base em sua tendência atual, ele pode não se opor a ambientar a história durante a época em que Lovecraft viveu, durante o início até meados do século XX. Olhar para Lovecraft através das lentes de uma peça de época pode ser um ponto de partida único para o diretor.

9

Vidro Rosa

Quarto 55 (2014), Saint Maud (2019), Love Lies Bleeding (2024)

O novo filme de Rose Glass, O amor está sangrandomostra o diretor saindo do terror e entrando em um novo tipo de thriller LGBTQ+. As muitas mortes em O amor está sangrando são tão gráficos e violentos quanto os de seus trabalhos anteriores, Quarto 55 e Santa Maudmas a inclusão de elementos de outros gêneros, como o road movie, foi uma expansão interessante de seu trabalho. Como diretora LGBTQ+, Glass tem uma perspectiva única para trazer para todo o seu trabalho, e seus projetos mostram que ela está qualificada de maneira única para entender a paranóia que permeia a escrita de Lovecraft.

Sem surpresa, a maior parte, senão todo o trabalho de Lovecraft, relegou as personagens femininas a caricaturas, tentadoras malvadas ou interesses amorosos passivos que raramente têm um papel ativo na história. Por outro lado, quase todo o trabalho de Glass centra-se na experiência feminina e é dedicado à criação de personagens totalmente realizados que fornecem um ponto de vista convincente. Embora a integridade do trabalho de Lovecraft seja vital para qualquer adaptação, incluindo expansões de gênero e dinâmicas de identidade fariam parte do filme de Glass.

8

Denis Villeneuve

Chegada (2016), Blade Runner 2049 (2017), Duna: Partes 1 e 2 (2021 - 2024)

O sucesso de Duna e Duna: Parte Dois catapultou Denis Villeneuve de ser simplesmente um diretor conhecido nos círculos cinematográficos, mas um nome familiar para qualquer fã do gênero de ficção científica. Ele começou a cultivar essa reputação com Chegada, estrelado por Amy Adams, em 2016. O fato de o filme ter sido baseado no conto de Ted Chiang e de ele ter sido tão eficaz em sua adaptação do Duna livro de Frank Herbert, fala muito sobre sua capacidade de fornecer uma releitura fiel de um conto de Lovecraft de alto nível.

Villeneuve trabalhando em uma iteração de Lovecraft também significaria que atores talentosos e renomados estariam interessados ​​​​em se vincular a um papel. Terror e ficção científica não são os gêneros mais aclamados ou reconhecidos pela crítica, mesmo que ambos sejam comentários muito eficazes sobre assuntos culturais. Devido a isso, os atores que atingiram o auge da fama podem hesitar em embarcar em um projeto que pode não estar alinhado com seu tipo de narrativa. Saber que Villeneuve estaria no projeto poderia atrair um grupo maior de atores e uma multidão de espectadores.

7

Jordan Peele

Saia (2017), Nós (2019), Não (2022)

Se um diretor define a crítica cultural no cinema é Jordan Peele. Peele não apenas comunica comentários diferenciados sobre as relações raciais, de gênero e de classe nos Estados Unidos, mas também o faz por meio de narrativas visualmente impressionantes que incluem momentos de humor inegável. Peele começou como comediante, e seu senso inato de timing cômico é a combinação perfeita para o assunto que ele aborda. através de seus filmes. Embora Peele tenha se concentrado mais na narrativa original, se alguma vez houve uma adaptação que ele pudesse revitalizar, seria Lovecraft.

O trabalho de Peele frequentemente leva seus personagens a lugares inesperados e os coloca em situações que eles só poderiam imaginar, algo que Lovecraft faz em quase todos os seus trabalhos. Adicionalmente, Peele é ótimo em trabalhar com o medo como ferramenta para contar histórias, e Lovecraft está quase obcecado com as consequências do medo e da ansiedade entre grupos de pessoas em situações de sobrevivência. No mínimo, se Peele não dirigir, sua produtora, Monkeypaw Productions, deveria participar de um filme de Lovecraft.

6

Alex Garland

Ex Machina (2014), Aniquilação (2018), Guerra Civil (2024)

Alex Garland está interessado em tecnologia e explorou a conclusão lógica de onde ultrapassar os limites da tecnologia e da inteligência artificial levará a raça humana. Em Ex-máquinaisso é abordado diretamente através da personagem Ava (Alicia Vikander), um robô que ganha consciência, desejos e sentimentos complexos próprios. A história do filme é angustiante, mas o público não consegue deixar de torcer por Ava depois de fazer comparações entre ela ser tratada como um objeto, como um robô, e como uma mulher.

Em seu filme posterior, Aniquilação, Garland mais uma vez centrou uma protagonista feminina e um elenco principal quase exclusivamente feminino. Aniquilação é baseado no romance de Jeff VanderMeer, e Garland criou uma adaptação bastante atraente da obra. O próprio Garland é um autor e entende o funcionamento interno da narrativa. Como uma história, Aniquilação tem muitas semelhanças com Lovecraft por seus monstros aterrorizantes e questões mais profundas sobre a natureza da realidade. Não seria exagero para Garland abordar outra história desse tipo, desta vez no verdadeiro estilo Lovecraft.

5

Christopher Nolan

O Cavaleiro das Trevas (2008), Interestelar (2014), Oppenheimer (2023)

Christopher Nolan sempre foi um dos maiores diretores da indústria cinematográfica e recentemente causou sensação ao ganhar o Oscar de Melhor Diretor por seu trabalho no filme. Oppenheimer. Geral, Oppenheimer teve uma tremenda temporada de premiações e, com base em seu sucesso, é provável que Nolan tenha rédea solta quando se trata de seu próximo projeto. No entanto, embora fosse um pouco surpreendente vê-lo enfrentar Lovecraft, já que está fora de sua casa do leme habitual, pode ser um desafio emocionante para ele crescer como artista.

Os filmes de Nolan são sempre de grande escala e possuem uma linguagem visual distinta que os diferencia de seus pares. Seu interesse pela estrutura do tempo e sua capacidade de conciliar várias histórias ao mesmo tempo tornam suas histórias profundamente atraentes. e poderia ser uma lente interessante para ver o trabalho de Lovecraft. Interestelar foi o mais longe que Nolan se aprofundou na ficção científica, mas ele tem raízes em muitos gêneros. Seus primeiros trabalhos, O prestígio​​​​​​, tem muitos elementos que podem ser atribuídos a Lovecraft como influência.

4

Chloe Zhao

O Cavaleiro (2017), Nomadland (2020), Eternos (2021)

Chloé Zhao é uma escolha inovadora para dirigir uma adaptação de Lovecraft, mas seu trabalho em Eternos mudou o jogo para a Marvel e deixou claro do que ela é capaz. Zhao tem experiência em cinema de estilo documentário e sempre se preocupou em centralizar as vozes de pessoas reais e fazer com que seu trabalho parecesse o mais fiel possível à vida. Isto é o que fez Eternos se destacar de outras ofertas vindas da Marvel como estúdio nos últimos anos.

Eternos ainda era baseado em material de quadrinhos e incluía muitas naves espaciais e poderes mágicos como outras obras da Marvel. Porém, as relações interpessoais entre os personagens foram facilmente a parte mais interessante do filme. Os fãs ainda esperam que a Marvel Eternos 2 vai acontecer, e se isso acontecer, Zhao deverá ser trazido de volta para continuar promovendo uma história única dentro da franquia. No entanto, se ela tiver tempo fora deste filme, Zhao poderia usar as habilidades que ela aprimorou Eternos em um filme de Lovecraft.

3

Alfonso Cuarón

Y Tu Mamá Tambien (2001), Filhos dos Homens (2006), Gravidade (2013)

Quando se trata de Alfonso Cuarón, parece que não há nada que ele não possa fazer. Mesmo aqueles que pensam que não estão familiarizados com o seu trabalho provavelmente estão, como ele dirigiu o terceiro Harry Potter filme, Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban em 2004, e esse capítulo da franquia é frequentemente aclamado como o melhor da série. Cuarón assumiu facilmente a adaptação da literatura infantil. No entanto, na maioria das vezes, ele pretendia transgredir e ultrapassar os limites do que o cinema poderia fazer em seu trabalho, tornando-o perfeito para Lovecraft.

O isolamento é um tema importante no trabalho de Lovecraft, e Cuarón provou repetidamente que isso é algo que ele entende fundamentalmente. Em GravidadeA personagem de Sandra Bullock, Ryan, fica sozinha durante quase metade do filme e, na maior parte, ela luta com unhas e dentes para sobreviver. Tudo isso tendo como pano de fundo o espaço sideral, um cenário implacável que não se preocupa com sua vida ou morte. Isto é semelhante a como Lovecraft colocará seus personagens em situações e ambientes tão extremos que praticamente parece que eles não estão mais na Terra.

2

Sam Esmail

Cometa (2014), Sr. Robô (2015 - 2019), Deixe o mundo para trás (2023)

Sam Esmail Deixe o mundo para trás colocou-o no mapa como diretor mais do que qualquer trabalho anterior. Enquanto o programa de TV, Senhor Robôrecebeu elogios da crítica durante sua exibição, não obteve a audiência extrema e imediata que seu último filme teve. Parte disso é por causa Deixe o mundo para trásDisponibilidade de no Netflix. Contudo, é também porque Esmail está se desenvolvendo como cineasta e está no seu melhor quando olha para a interseção do terror tecnológico e histórias humanas cotidianas.

Trabalhar no cinema e na televisão pode ser difícil para um diretor, enquanto Hollywood tenta classificar um artista para trabalhar em um ou outro. Apesar disso, Esmail foi capaz de criar histórias totalmente realizadas através de ambos os meios, o que demonstra seu talento como diretor. Assumindo Lovecraft, ele poderia se inclinar para uma iteração de filme ou TV e, de qualquer forma, colocaria tudo de si no trabalho. Embora Esmail não tenha experiência em trabalhar com monstros e cenários pelos quais Lovecraft é famoso, ele entende o tom central das histórias.

1

Lana e Lilly Wachowski

Bound (1996), Matrix (1999), Júpiter Ascendente (2015)

Não há dúvida de que A Matriz mudou para sempre o cinema de ficção científica com seu lançamento em 1999, mas as irmãs Wachowski têm feito história ao longo de suas carreiras. Trabalhando em vários gêneros, tanto no cinema quanto na televisão, eles têm um talento especial para a construção de mundos que é difícil de ensinar, mas que parece ser natural para eles. Embora as irmãs tenham trabalhado separadamente em projetos nos últimos anos, algo tão grande como um filme de Lovecraft seria grande o suficiente para reuni-los novamente.

Ao longo dos anos, os projetos em que trabalham tornaram-se maiores e mais ambiciosos, pelo que adaptar Lovecraft pode ser uma oportunidade para regressarem às suas raízes e explorarem um território mais movido pelo terror. No entanto A Matriz floresceu em uma franquia que os manteve ocupados nas últimas décadas, trabalhar no desenvolvimento de um roteiro a partir de uma das histórias de Lovecraft seria um próximo passo emocionante para as irmãs. Seu recente projeto de TV, Sense8produzido pela Netflix, mergulhou um pouco no sobrenatural, mas os Wachowski poderiam ir mais longe.