10 filmes mais antigos onde o CGI ainda parece bom para os padrões modernos

Vários filmes lançados décadas atrás têm CGI que funciona bem e ainda parece bom para os padrões atuais. Antigamente, mesmo uma cena incluindo um monstro mítico ou um protagonista superpoderoso representava um enorme desafio para os cineastas. Cenas como esta em filmes clássicos de ficção científica e fantasia representam momentos inovadores na evolução dos efeitos especiais. Outros filmes foram inspirados esteticamente por essas cenas, ou simplesmente para desenvolver seu próprio CGI, uma vez que sabiam o que era possível.

Por outro lado, muitos filmes hoje, especialmente dentro do gênero de super-heróis, estão sobrecarregados com CGI. Como resultado, a maior parte parece falsa e nada tem impacto. Então, quando os fãs de cinema e os criativos revisitam alguns sucessos mais antigos, eles percebem que os efeitos especiais supostamente desatualizados ainda são bons nos dias modernos. Alguns desses filmes demonstram que não é a quantidade dos efeitos que conta, mas a qualidade e como eles são utilizados na história.

10

Guerra nas Estrelas (1977)

As naves espaciais, sabres de luz e raios blaster são perfeitos.

Guerra nas Estrelas é conhecido como o penúltimo filme de ficção científica e aventura espacial, tanto por seus efeitos quanto por sua história. As sequências de batalha espacial foram capturadas com alguns truques simples e práticos: modelos da Estrela da Morte e de outras naves foram usados ​​para criar planos amplos enquanto os atores eram filmados sentados em “cenários” da cabine. Tudo foi editado em conjunto para sequências de ação críveis e agora famosas.

Os efeitos estritamente gerados por computador são reconhecidamente um tanto afetados quando comparados com os efeitos posteriores Guerra nas Estrelas filmes, mas eles ainda parecem decentes. George Lucas e sua equipe inovaram ao criar feixes provenientes de armas blaster futurísticas, explosões acontecendo no espaço e lâminas de plasma de sabres de luz que se tornaram icônicos. Embora o Guerra nas Estrelas A trilogia prequel introduziu versões mais suaves e elegantes dessas armas e veículos, os fãs continuam gostando da estética retrô, que é aludida na trilogia sequencial.

9

Tropas Estelares (1997)

Os insetos alienígenas são um destaque de Starship Troopers.

O mestre de efeitos especiais Phil Tippett é conhecido por seu trabalho em Parque Jurássico e Tropas Estelares. No entanto, ele disse Mistura de Cinema que Tropas Estelares é aquele de quem ele se orgulha particularmente porque outros “fiz todo o trabalho pesado [Jurassic Park].” Com a sua estranha sátira de ficção científica, é amplamente reconhecido que Tropas Estelares condena o fascismo ao retratar uma sociedade corrupta e altamente militarista. No entanto, Tippett e outros ajudaram a fazer Tropas Estelares visualmente interessante, para uma experiência cinematográfica completa.

As multidões de insetos alienígenas em movimento Tropas Estelares relembrar cenas de O Senhor dos Anéis e Guerra nas Estrelas, fazendo bom uso das massas para ocultar quaisquer atalhos de renderização. No entanto, os designs próximos dos insetos ainda são interessantes, assustadores e não muito cafonas. O Soldado Estelar os insetos são até mesmo candidatos a ter a conceituação mais exclusiva para alienígenas em qualquer filme de ficção científica.

8

Harry Potter e a Pedra Filosofal (2001)

O primeiro filme do Mundo Mágico acerta a magia imediatamente.

O Harry Potter a franquia depende de CGI para criar feras fantásticas e raios de magia ao longo de seus oito filmes. No entanto, mesmo no primeiro filme, os efeitos especiais são confiáveis ​​na representação dos aspectos mais característicos do Mundo Mágico. Os feitiços em si são relativamente simples quando o máximo que se vê é um flash de luz e, ocasionalmente, um objeto flutuante que pode ser feito com efeitos práticos e também com CGI.

No entanto, os elementos mais complicados Harry Potter e a Pedra Filosofal parece tão bom agora quanto quando foi lançado, incluindo o cachorro de Hagrid, Fluffy, o rosto de Voldemort na nuca do professor Quirrell e os fantasmas de Hogwarts. É revelador que no filme final os fantasmas mantenham o estilo do primeiro, apesar da equipe ter uma tecnologia mais avançada à sua disposição. Eles seguem os conceitos originais do cenário de Hogwarts porque não há razão para melhorá-los quando eles ainda parecem mágicos.

7

Indiana Jones e a Última Cruzada (1989)

The Last Crusade melhora os efeitos de Raiders of the Lost Ark.

Indiana Jones e a Última Cruzada tem menos efeitos gerados por computador de todos os filmes do Indiana Jones linha do tempo, mas ainda se destaca nesse aspecto. A única cena importante com CGI é quando Elsa Schneider “escolhe mal” ao escolher um Santo Graal para Walter Donovan experimentar, resultando na deterioração de Donovan em um cadáver antes de virar pó. Além de ser mais um momento marcante na história dos efeitos especiais, este momento lembra outro, anterior Indiana Jones cena.

A famosa cena em Os Caçadores da Arca Perdida onde os nazistas abrem a Arca da Aliança resistiu ao teste do tempo como uma sequência de curvatura dos dedos dos pés. No entanto, os flashes de luz e os espíritos rodopiantes têm a aparência de CGI anteriores. Em contraste, a morte menos “mágica” de Donovan, onde ele simplesmente se dissolve, demonstra uma tecnologia informática um pouco mais avançada.

6

O Abismo (1989)

The Abyss é elogiado por seus efeitos subaquáticos e alienígenas.

O filme de terror aprofundado O Abismo é reconhecido como o primeiro lançamento de James Cameron com os então modernos efeitos gerados por computador, tendo usado principalmente efeitos práticos em seus sucessos de bilheteria anteriores. Apenas recentemente, Cameron discutiu a tecnologia submarina em um clipe do BTS para O Abismo. Grande parte do filme foi filmado debaixo d’água, um estilo ao qual Cameron retornaria com Avatar: O Caminho da Água mais de 30 anos depois.

Outro momento CGI influente e ainda impressionante que surgiu O Abismo foi a representação do alienígena da água os personagens principais aparecem no fundo do oceano. Depois O Abismoos filmes de Cameron se tornaram sinônimos de efeitos especiais inovadores. O sucesso de O Abismoganhando um Oscar de Melhores Efeitos Especiais, é parcialmente responsável por vários filmes marcantes subsequentes na história do cinema. Isso não é surpreendente, visto que o alienígena da água não estaria deslocado em um filme moderno.

5

Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra (2003)

A Maldição do Pérola Negra mostra o futuro do CGI.

O filme carro-chefe do Piratas do Caribe a franquia está à beira do que seria considerado CGI moderno, mas o que foi alcançado ainda é impressionante para a época. Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra não reivindica muitos de todos os buracos na trama ao longo dos cinco Piratas do Caribe filmes porque seus elementos de história sobrenatural são mínimos. Com base no trabalho de outras obras-primas CGI recentes, a aventura de ação da Disney criou muita emoção e intriga com uma tripulação de piratas mortos-vivos.

Maldição do Pérola Negra não exagera nos efeitos especiais, inserindo os piratas zumbis em cenários reais. No entanto, os efeitos ainda são surpreendentes por si só. A tripulação do Pérola Negra é fantasmagórica e parece real o suficiente para o filme em que está. quanto mais tarde Piratas do CaribeOs filmes dependem muito de efeitos especiais e truques cinematográficos, muito longe do CGI antes detalhado e das sequências de luta.

4

Parque Jurássico (1993)

Jurassic Park surpreendeu o público com dinossauros na tela.

Relativamente pouco CGI foi usado para criar os dinossauros em Parque Jurássicocom o resultado final compreendendo animatrônicos e efeitos de computador. Steven Spielberg, um diretor experiente que se sentia perfeitamente confortável com efeitos práticos, originalmente pretendia capturar todos os dinossauros com modelos e robótica em tamanho real. No entanto, por mais caro que o CGI possa ter sido na época, os animatrônicos de dinossauros em pleno funcionamento custavam mais e esse plano foi abandonado devido a despesas.

Os Triceratops e Raptors são em sua maioria fantoches, enquanto partes dos famosos Parque Jurássico T-Rex são animatrônicos. No entanto, o CGI foi necessário para criar tomadas mais amplas que mostrassem toda a amplitude de movimento do T-Rex. Spielberg estava cético quanto ao uso de CGI, mas cedeu quando viu imagens de teste, resultando em computação gráfica eficaz que é preferível ao grande número de dinossauros em Mundo Jurássico. Parque Jurássico também usou CGI para algumas das cenas amplas de muitos dinossaurosjá que muitos modelos individuais não teriam sido práticos.

3

A Matriz (1999)

As cenas mais famosas de Matrix estabeleceram o padrão para CGI nos anos 2000.

Enquanto a infame cena do Burly Brawl em A Matriz Recarregada é criticado, a maioria dos efeitos do original Matriz trilogia ainda são elogiados. A cena Bullet Time sempre será um clássico, enquanto as acrobacias alcançadas com uma combinação de CGI e fios são um elemento básico do A Matriz. Muitas das melhores cenas CGI em A Matriz são como Bullet Time no sentido de que não são 100% gerados por computador, mas efeitos especiais são sem dúvida usados ​​para aumentá-los.

Por exemplo, o famoso tiroteio no lobby usa efetivamente CGI para sua destruição em câmera lenta e possivelmente algumas acrobacias – nem sempre é claro qual é qual. Uma mistura semelhante de CGI e efeitos práticos caracteriza outros famosos Matriz cenas, como a cena de perseguição na rodovia em Recarregado. Geral, A Matriz é um filme que define o gênero e anuncia o CGI avançado e a coreografia dos filmes de ação do início dos anos 2000.

2

Terminator 2: Dia do Julgamento (1991)

O melhor filme do Exterminador do Futuro é o primeiro dependente de CGI.

Terminator 2: Dia do Julgamento é considerado um grande momento para CGI por causa de suas cenas de perseguição em alta velocidade, Terminadores de metal líquido e as novas habilidades demonstradas pelo Terminator de Arnold Schwarzenegger. As cenas do Terminator de metal líquido parecem um tanto desatualizadas, mas não necessariamente ruins. A cena da perseguição de motocicleta, por outro lado, não ficaria melhor se fosse produzida hoje.

No geral, a maioria dos efeitos do Exterminador do Futuro a franquia ainda parece ótima, apesar de ter décadas. Exterminador do Futuro 2 em particular, marca outra vitória no Oscar de Melhores Efeitos Especiais em um filme de Cameron. Além disso, esses efeitos tiveram um impacto enorme em Hollywood. Cameron passou a inovar com efeitos especiais em outros filmes, nomeadamente avatar. Por outro lado, Exterminador do Futuro inspirou outros filmes revolucionários de ficção científica da década de 1990 e início dos anos 2000.

1

O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel (2001)

Os efeitos da trilogia O Senhor dos Anéis sempre resistirão.

As configurações de tela verde e os enormes exércitos CGI no Hobbit trilogia parecem falsas, com uma qualidade de computador enjoativa. No entanto, o Senhor dos Anéis a trilogia usou efeitos práticos onde pôde para um melhor equilíbrio com o CGI. O CGI em si ainda parece ótimo, capturando monstros, magia e alguns elementos de diferentes locais da Terra Média.

Talvez a melhor demonstração desses efeitos especiais seja a luta de Gandalf com o Balrog. Mesmo com a tecnologia anterior a 2001, Peter Jackson e sua equipe criaram um monstro de fogo que parece magnífico. O exemplo mais famoso de inovação CGI de Senhor dos Anéis é a criação de Gollum, que aparece apenas brevemente no primeiro filme. Os efeitos especiais de Senhor dos Anéis e outros filmes semelhantes impulsionaram a indústria, mas ainda podem competir com o CGI moderno.

Fonte: Mistura de Cinema