As 10 comédias mais regraváveis ​​dos anos 80

Com a sua estética selvagem, curiosidade científica e otimismo geral, a década de 1980 foi um período incrível para o cinema, criando o espaço para imaginar, criar e ultrapassar limites. No entanto, os anos 80 foram especialmente prolíficos em termos de Comédia
gênero. A década viu diretores brilhantes emprestarem elementos de vários gêneros, fundindo-os e criando histórias únicas que são divertidas, comoventes e visualmente deslumbrantes, ao mesmo tempo que são hilárias.

Além disso, a comédia é sempre um gênero interessante para ser criativo. A coragem de abordar temas muitas vezes inexplorados e desconfortáveis, usando o humor para ressoar no público e aliviar o clima, valeu a pena. E se algumas obras-primas da comédia podem não parecer tão inovadoras hoje em dia, muitas permanecem joias atemporais que valem sempre a pena rever – seja a intenção revisitá-las como uma imersão nostálgica nos vibrantes anos 80 ou como uma forma de ver histórias antigas através de novas lentes. .

10

Os Irmãos Blues (1980)

Dirigido porJohn Landis

Os anos 80 começaram com um estrondo, quando nenhuma comédia poderia representar melhor o absurdo irônico desta década do que Os irmãos azuis. John Belushi e Dan Aykroyd como Jake Blues e Elwood J. Blues são a definição de uma dupla caótica: sem esforço, legal e naturalmente hilária. Com as inúmeras travessuras e curiosidades dos bastidores de Os irmãos azuiso filme nunca para de surpreender.

Combinando performances musicais inesquecíveis com brilho cômico, Os irmãos azuis vangloria-se a participação de ícones imortais como Aretha Franklin, Ray Charles, James Brown, Carrie Fisher e muito mais. O elenco magnético e rico, aliado a diálogos ultrajantes e um enredo selvagem, solidifica seu status como um clássico cult atemporal. Os irmãos azuis é um dos cultos mais engenhosos do cinema, uma comédia que permanecerá jovem para sempre, seja na primeira ou na décima exibição.

9

Avião! (1980)

Dirigido por Jim Abrahams, David Zucker e Jerry Zucker

Dirigida exclusivamente pelo trio Jim Abrahams, David Zucker e Jerry Zucker, esta obra-prima da comédia também chegou no início da década de 1980 para dar as boas-vindas ao público a uma nova era de ironia e travessuras inesperadas. Com seu humor negro, situações malucas e piadas, Avião! é um filme de desastre em ritmo acelerado isso nunca deixará de manter o visualizador preso à tela. Avião! também tem algumas das falas mais engraçadas da história da comédia, como:

Ted: “Certamente você não pode estar falando sério.“

Dr.Estou falando sério e não me chame de Shirley.”

O filme leva o conceito de paródia para o próximo, e muitas vezes, para deleite do público, nível extremo. Esse tipo de exagero rende um charme desavergonhado que nunca envelhece e (muito menos) chato. Com as atuações geniais de Robert Hays, Julie Hagerty e Leslie Nielsen, o filme é um movimento artístico ousado que ultrapassou limites e contribuiu para definir um gênero, tornando-se uma das comédias mais repetíveis da década de 1980.

8

Victor/Vitória (1982)

Dirigido por Blake Edwards

Outro clássico da década de 1980, Vitória/Vitória é uma comédia musical que abordou temas pouco explorados naquela época de uma maneira surpreendentemente progressiva e profundamente consciente. com performances surpreendentes e humor cativante. O filme foi tão ousado quanto inteligente e atencioso. Ambientada em Paris na década de 1930, a história acompanha Victoria (Julie Andrews), uma soprano talentosa e empobrecida que acaba, para conseguir trabalho, fingindo ser um homem que finge ser uma mulher.

Nesta comédia espirituosa, Julie Andrews apresenta uma de suas melhores atuações. Seu timing cômico, comportamento obstinado e jornada simpática fazem de sua personagem uma heroína inteligente e fascinante por quem é impossível não se apaixonar. Vitor/Vitória é uma combinação deslumbrante de inteligência, profundidade emocional e beleza que vale a pena ver tantas vezes quanto possível.

7

Caça-fantasmas (1984)

Dirigido porIvan Reitman

Originalmente inspirado em uma ideia de Dan Aykroyd, Caça-fantasmas é um clássico dos anos 80 que mistura elementos do sobrenatural e da comédia para contar a história de um grupo de cientistas que abrem um negócio de captura de fantasmas em Nova York. A dinâmica brilhante e sem esforço que surgiu entre os atores e os personagens que interpretaram contribuiu para o sucesso desta história. A atuação de Bill Murray como Dr. Peter Venkman é infinitamente divertida e ajudou o filme a se tornar uma das melhores comédias de ficção científica da década de 1980.

A combinação vencedora de ficção científica, sobrenatural e humor ajudou o filme a se estabelecer como um favorito duradouro e a criar o que mais tarde se tornou uma verdadeira franquia com inúmeros seguidores que incentivaram novas adaptações e sequências. Independentemente de qual dos muitos elementos que caracterizaram a comédia tenha dado a contribuição mais influente, o filme é uma jornada que nunca deixará de surpreender e entreter.

6

De volta para o futuro (1985)

Dirigido porRobert Zemeckis

De volta para o futuro é o epítome do culto dos anos 80. O elemento de ficção científica do filme complementa perfeitamente seus tons cômicos, criando uma comédia extremamente brilhante que, embora representativa de uma década específica, nunca sairá de moda. Sua mistura de humor, ação e profundidade emocional o torna atemporal. Quer tenham sido escritos intencionalmente dessa forma ou não, alguns personagens simplesmente nasceram para se tornarem lendas, e Doc Brown e Marty McFly estão certamente entre eles.

Não importa muito se o futuro imaginado em 1985 é o nosso presente porque o filme vai além de qualquer previsão. O que poderia ter parecido uma profecia naqueles anos, agora parece uma fonte adicional de riso e reflexão histórica. Ironicamente, De volta para o futuro transcende o tempo e continua sendo uma comédia engenhosa e envolvente para assistir novamente quantas vezes quiser.

5

Dia de folga de Ferris Bueller (1986)

Dirigido por John Hughes

Dia de folga de Ferris Bueller é um pouco como O apanhador no campo de centeio do cinema: uma história de amadurecimento criada para adolescentes que fala a espectadores de qualquer idade e em diferentes momentos de suas vidas, desde que estejam dispostos a ouvir. A comédia captura a essência da rebelião e da liberdade, proporcionando lições atemporais sobre autodescoberta e aproveitamento do momento. Como as pessoas nunca devem parar de aprender, de questionar as regras e de tentar se compreender, o filme é para todos, independentemente da idade.

Ferris é um personagem incrivelmente charmoso que fez da comédia um culto dos anos 80. Enquanto Ferris conduz seus amigos por um dia inesquecível de travessuras e autolibertação, o filme serve como um lembrete de que às vezes os melhores momentos da vida vêm de sair do comum. Todos deveriam ouvir seu Ferris Bueller interior de vez em quando – e se esquecerem dele, é um ótimo momento para assistir novamente ao filme.

4

Bom dia, Vietnã (1987)

Dirigido por Barry Levinson

Bom dia, Vietnã é um dos filmes mais brilhantes já feitos sobre a guerra; o fato de ser uma comédia aumenta sua genialidade. A forma como Barry Levinson conseguiu encontrar o potencial cômico na brutalidade da situação no Vietnã com uma consciência e sensibilidade que não são tão fáceis de transmitir é suficiente para tornar o filme uma joia rara que nunca deve ser deixada de lado e esquecida. Enquanto isso, Robin Williams apresentou um desempenho que definiu sua carreira neste clássico dos anos 80.

A verdadeira magia do filme reside na sua capacidade de ser engraçado, através da inteligência incomparável de Williams, ao mesmo tempo que comovente. O filme oferece aos espectadores a oportunidade de rir, chorar e refletir. Bom dia, Vietnã entende o poder político do riso, tanto como método de escapismo quanto como crítica socialdando vida a uma história que sempre vale a pena revisitar, pois pode oferecer insights novos e inexplorados, necessários em diferentes períodos e contextos históricos.

3

Uma Cilada para Roger Rabbit (1988)

Dirigido porRobert Zemeckis

Quando se tratava de ultrapassar limites, Zemeckis nunca recuou. Quem incriminou Roger Rabbit é um clássico imortal que definiu uma década e além devido à sua mistura de diferentes gêneros temáticos e estilos visuais. Ao incorporar componentes de ação ao vivo e animação com elementos icônicos de clássicos de Hollywood para homenagear a história do cinema, a comédia é uma obra inovadora que se revelou um dos mistérios de assassinato mais hilariantes de todos os tempos.

A narrativa inteligente e o mistério subjacente, a presença de personagens icônicos como Jessica Rabbit e o diálogo espirituoso garantem que o apelo universal de Who Roger Coelho emoldurado nunca morre, atraindo igualmente adultos e crianças. A maneira como os criadores conseguem combinar tantos elementos artísticos diferentes e fazer com que todos funcionem juntos perfeitamente para entregar uma história emocionante torna o filme um clássico dos anos 80 extremamente repetível.

2

Suco de Besouro (1988)

Dirigido porTim Burton

Suco de besouro é outra obra-prima atemporal que funciona por causa de seu humor irreverente, que complementa perfeitamente a habilidade incomparável de Tim Burton de misturar histórias macabras e elementos extravagantes. Este clássico de 1988 dá vida à vida após a morte, oferecendo um mundo onde o comum e os vivos parecem mundanos e incômodos, enquanto o grotesco e os mortos parecem suavemente sedutores.

A atuação escandalosamente ousada de Michael Keaton como Beetlejuice é uma contribuição vencedora para esta comédia. Em meio a suas travessuras e frases curtas, nunca se cansaria do personagem de Keaton. Mas a verdade é que Burton, com o filme, criou um espaço seguro de admiração e entretenimento para todos os excluídos do mundo, quer se sintam assim apenas por um dia ou por toda a vida. Esta comédia dos anos 1980 é um paraíso para pessoas estranhas em todos os lugares. Em 1988, Suco de besouro abriu um portal para outra dimensão, e nunca fechou.

1

Quando Harry Conheceu Sally (1989)

Dirigido por Rob Reiner

A década de 1980 terminou com uma das comédias românticas mais brilhantes de todos os tempos. Quando Harry conheceu Sally… é uma história de amor atemporal entre dois personagens naturalmente engraçados, sua química tão perfeitamente caótica e comovente que torna um filme alegre de Nova York um clássico hilariante. Sally (Meg Ryan), com seu perfeccionismo peculiar e sorriso esperançoso, sempre será cativante; Harry (Billy Crystal), com seus discursos emocionantes e olhar penetrante, sempre será o cara com quem é impossível ficar bravo.

O fato de sermos apresentados a esses dois jovens e ingênuos sonhadores e vê-los crescer ao longo de 10 anos e, às vezes acidentalmente, mas mais frequentemente de boa vontade, perseguirem-se, conectados por alguns fios invisíveis, é o que torna a história o filme de conforto perfeito em um filme. Sexta à noite. Em uma década, condensado em menos de duas horas, Harry e Sally conquistaram o coração do público e nunca mais o abandonaram, tornando o filme um dos filmes mais repetíveis da década de 1980 comédia.