10 filmes que mudaram suas franquias para sempre

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10 filmes que mudaram suas franquias para sempre

Resumo

  • Terminator 2: Dia do Julgamento alterou a franquia com a subtrama da amizade entre humanos e máquinas.
  • Gritar reiniciou a franquia para a década de 2020 com novos atores e estrelas legadas.
  • Vários Guerra nas Estrelas os filmes mudaram a dinâmica, os sistemas mágicos e as expectativas dos fãs.

Alguns filmes mudaram completamente suas franquias de várias maneiras. Entre as maiores franquias cinematográficas de todos os tempos, certos episódios se destacam por terem alterado o curso da série com novas histórias chocantes, uma mudança de tom, novos detalhes na construção do mundo ou apenas um sucesso de bilheteria sem precedentes. No final das contas, eles mudaram o que a franquia é aos olhos do público.

Terminator 2: Dia do Julgamento mudou a dinâmica entre humanos e máquinas, dando início a uma subtrama que continuaria pelo resto da série. O Gritar A reinicialização revitalizou a franquia para a década de 2020 com novos atores que poderiam se tornar tão icônicos quanto os personagens legados. Vários diferentes Guerra nas Estrelas filmes mudaram a franquia várias vezes, alterando a dinâmica do personagem, o sistema mágico e o próprio fandom. Um filme pode fazer uma ou mais dessas coisas, sinalizando aberta ou sutilmente algo diferente no futuro da franquia.

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Cinco Rápidos (2011)

Fast Five aumentou os riscos e o escopo da franquia Fast & Furious.

Antes Cinco rápidoso Velozes e Furiosos os filmes retratavam histórias de redes criminosas em escala relativamente pequena que afetavam apenas uma comunidade local; no máximo, talvez tivesse havido uma repercussão em todo o estado. No entanto, depois de libertar Dom no final de Velozes e Furiososa família Toretto é rotulada como criminosa internacional. A partir daí, cenários e ameaças internacionais tornam-se habituais na história, assim como acrobacias cada vez mais ridículas.

Cinco rápidos também deu início à Era de Ouro da franquia com melhores críticas e bilheteria bruta de US$ 1 bilhão para ambos Furioso 7 e Destino dos Furiosos. Cinco rápidos é amplamente considerado o melhor Velozes e Furiosos filme e marca um ponto de viragem na franquia. Foi quando a história se tornou o que tem sido nos últimos 10 anos, mudando as expectativas das pessoas e contrastando com a história original e realista do policial disfarçado.

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Grito (2022)

Contra todas as probabilidades, a reinicialização de 2022 reviveu a franquia Scream.

Após a recepção decepcionante de Grito 3 e Grito 4parecia que a franquia estava terminada, tendo diminuído gradualmente com os dois primeiros filmes icônicos no passado. Em meio à onda de remakes decepcionantes e sequências legadas do final da década de 2010 e início da década de 2020, a ideia de um Gritar “requel” não era muito promissor. No entanto, 2022 Gritar desafiou as probabilidades por ser realmente um filme decente, com novos atores perfeitamente escolhidos e o aparecimento das estrelas legadas Neve Campbell, Courtney Cox e David Arquette.

Portanto, o primeiro verdadeiramente bem sucedido Gritar filme desde Grito 2 deu à franquia um lugar na cultura pop de 2020 e solidificou os novos personagens de Sam e Tara Carpenter. Grito VI é considerado uma redução, mas ainda não é o pior Gritar filme, com agradecimentos a Melissa Barrera e Jenna Ortega. Grito 7 está agora no horizonte, em parte devido ao sucesso da primeira sequência oficial do legado da franquia.

A encarnação de Pânico em 2022 é a quinta entrada da franquia, ambientada vinte e cinco anos depois que os assassinatos brutais causados ​​por Billy Loomis e Stu Macher chocaram a pacata cidade de Woodsboro. Agora, um novo assassino vestiu a máscara Ghostface e começou a atacar um grupo de adolescentes para ressuscitar segredos do passado mortal da cidade. Seguindo os passos dos assassinos anteriores, um novo Ghostface ataca uma estudante do ensino médio chamada Tara Carpenter. Quando sua irmã fica sabendo do ataque, ela retorna e se encontra com o antigo grupo de amigos de Tara para ver como ela está. No entanto, Ghostface ataca novamente quando eles visitam o hospital, forçando-os a fazer parceria com os regulares da série Dewey Riley, Sidney Prescott e Gale Weathers para descobrir a verdade por trás dos assassinatos originais de Woodsboro e impedir os novos imitadores.

Diretor

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett

Data de lançamento

14 de janeiro de 2022

Tempo de execução

114 minutos

8

A Ascensão do Planeta dos Macacos (2011)

A Ascensão do Planeta dos Macacos reinventou a história com um novo tom.

2001 Planeta dos Macacoscertamente um dos piores Planeta dos Macacos filmes, falharam espetacularmente em trazer a franquia clássica de ficção científica para o século 21 – mas a resposta veio 10 anos depois. Andy Serkis, conhecido por suas performances de captura de movimento, é uma parte significativa da reinvenção da franquia. No entanto, o crédito realmente vai para os escritores Rick Jaffa e Amanda Silver, que desenvolveram uma história existencial sobre César e seu lugar no mundo isso levaria a série a várias sequências.

Portanto, Planeta dos Macacos tornou-se uma franquia moderna e fundamentada, em vez de um produto respeitado, embora estranho, em retrospecto, da década de 1970 (exceto o filme original de 1968, que possui pontuações consideravelmente melhores). A relação entre César e Will Rodman e o início da jornada de César para se tornar um líder revolucionário sem dúvida salvaram a franquia. Desde então, Planeta dos Macacos tem recebido consistentemente críticas elogiosas.

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Mad Max Além do Thunderdome (1985)

Beyond the Thunderdome foi o maior filme de Mad Max da época.

Embora alguns argumentem que é o pior Mad Max filme, Mad Max além do Thunderdome ilustra as alturas a que a franquia alcançou. Mad Max apresentou ao mundo a visão de George Miller do cinema pós-apocalíptico e lançou Mel Gibson à fama. Mad Max: O Guerreiro da Estrada provou que a franquia poderia produzir boas sequências – neste caso, uma sequência ainda melhor que o primeiro filme. No entanto, Além do Thunderdome cimentou o legado da franquia com a visão mais bizarra do apocalipse até agora.

Isso significou cenários maiores, ação maior e o ícone Tina Turner como a vilã Tia Entidade. Foi um exercício de quão longe Mad Max poderia ir mantendo a qualidade da história. A conclusão épica da trilogia também preparou o terreno para Miller retornar anos depois e receber tudo o que precisava para produzir Mad Max: Estrada da Fúria, sem dúvida a melhor sequência de filme legado já feita.

6

Piratas do Caribe: O Baú da Morte (2006)

O Baú da Morte arrecadou US$ 1 bilhão e introduziu uma narrativa mais sombria.

No entanto, os elementos sobrenaturais complicados e as traições redundantes mais tarde se tornariam pontos fracos dos Piratas do Caribe.

Para o bem e para o mal, a segunda parcela do Piratas do Caribe marcou uma mudança para a franquia. Depois do sucesso surpreendente de Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negraos fãs compareceram em massa pelo retorno dos personagens em uma aventura ainda maior. Piratas do Caribe: O Baú da Morte ultrapassou a marca de US$ 1 bilhão de bilheteria, elevando a franquia a um novo status de sucesso. No entanto, Baú do Homem Morto também introduziu alguns novos elementos narrativos que eram bons na época mas acabou levando a história à disparidade.

Baú do Homem Morto foi ainda mais sombrio e sombrio do que o primeiro filme, enquanto os elementos sobrenaturais se tornaram mais impressionantes (tecnicamente falando). Embora o enredo do primeiro filme permita que os personagens sejam tradicionalmente heróicos, os filmes posteriores os forçam a se voltarem uns contra os outros. Elizabeth trocar Jack pelo Kraken foi uma jogada sombria e até impressionante por parte da Disney. No entanto, os complicados elementos sobrenaturais e as traições redundantes mais tarde se tornariam fraquezas de Piratas do Caribe.

5

Guerra nas Estrelas: A Ameaça Fantasma (1999)

A Ameaça Fantasma introduziu muitos elementos novos no mundo de Star Wars.

Maioria Guerra nas Estrelas os sentimentos dos fãs sobre o primeiro filme da trilogia prequela são complicados, para dizer o mínimo. Star Wars: A Ameaça Fantasma é ironicamente salvo de ser o pior Guerra nas Estrelas filme por algumas das sequências legadas. No entanto, A ameaça fantasma ainda é amplamente criticado por seus elementos mais notórios, incluindo a representação de um jovem Anakin Skywalker, algumas construções desnecessárias de mundo e, claro, Jar Jar Binks.

Apesar de seus recursos menos populares, A ameaça fantasma apresentou muito ao Guerra nas Estrelas universo, incluindo o Conselho Jedi e muitos novos personagens e cenários, além de confirmar o prazo “Sit” e o Guerra nas Estrelas regra de dois. Enquanto A ameaça fantasma pode não ser o melhor exemplo dessas coisas sendo usadas na narrativa da franquia, isso as configura de forma Guerra nas Estrelas: As Guerras Clônicas pode usá-los mais tarde. Independentemente da sua recepção, A ameaça fantasma mudado Guerra nas Estrelas ampliando o escopo do cenário.

4

Credo (2015)

Creed deu início a uma nova era de filmes “Rocky”.

O Rochoso a franquia viu uma (ligeira) queda na qualidade após o primeiro filme histórico, mas depois Rochoso Balboaprecisava desesperadamente de uma nova vida. Como se viu, Crença era tudo o que os espectadores poderiam esperar e muito mais. Crença deu início a uma nova era da série com Donnie Creed, filho do oponente e amigo de Rocky, na vanguarda da história.

O desempenho épico de Michael B. Jordan como a nova estrela inexperiente do boxe e a interpretação de Sylvester Stallone da figura do mentor idoso foram levados Crença para o sucesso. A sorte da franquia resistiu Credo II e Credo IIIque são melhores do que a maioria dos últimos Rochoso filmes. Com Credo 4 agora em obras, é claro o impacto Crença teve em sua franquia, mudando o foco e os temas da história, introduzindo um novo personagem e trazendo de volta a qualidade original.

Creed é um spin-off/continuação da franquia dramática de boxe Rocky. Ambientado anos depois da série Rocky original, Creed segue Adonis Johnson, o filho afastado de Apollo Creed, em uma viagem à Filadélfia para encontrar o amigo/rival de seu pai, Rocky Balboa. Agora treinando para seguir os passos de seu pai, Creed luta para se tornar o melhor boxeador do mundo.

Diretor

Ryan Coogler

Data de lançamento

25 de novembro de 2015

Tempo de execução

2h 13m

3

Os Vingadores (2012)

Os Vingadores colocaram o MCU no caminho de se tornar a maior franquia de filmes de todos os tempos.

Todos sabiam, em teoria, o que o MCU estava planejando com os filmes solo da primeira fase focando no Homem de Ferro, Hulk, Thor e Capitão América. Ainda assim, ninguém estava realmente preparado para a realidade de tudo isso acontecer no primeiro Vingadores filme. O primeiro filme da franquia provou que a visão dos produtores não só era possível, mas também equiparada a um cinema de qualidade. Sem falar que “Vingadores reunidos” momento é provavelmente uma das cenas mais icônicas do cinema do século XXI.

Os Vingadores mudou inerentemente a realidade de todos os filmes MCU que vieram depois dele, que agora trazia expectativas definíveis do público sobre tudo isso, levando a outro crossover épico. Isso eventualmente levou a outros grandes filmes de eventos, incluindo Capitão América: Guerra Civil, Vingadores: Guerra Infinitae Vingadores: Ultimato. Todos constituem momentos importantes no MCU e no cinema em geral, mas o primeiro Vingadores filme é quando a mudança necessária para torná-los possíveis aconteceu.

2

Terminator 2: Dia do Julgamento (1991)

T2 superou o original e introduziu Exterminadores amigáveis ​​na história.

Com isso, Arnold Schwarzenegger se tornou um dos heróis mais famosos da franquia.

Não há dúvida de que O Exterminador do Futuro mudou o curso da história cinematográfica. No entanto, T2 sem dúvida fez mais pela história da franquia. É claro, com base na descrição de Kyle Reese de como as pessoas no futuro falarão sobre Sarah Connor, que ela sempre foi criada para ser uma heroína de ação capaz e pronta para o combate. No entanto, o público não vê esta versão dela até T2. Portanto, Sarah se tornou um ícone de ação e uma das personagens do cinema que definiram a década de 1990.

A outra coisa importante T2 faz é introduzir o conceito de um Terminator reprogramado que é um aliado dos Connors e de outros personagens humanos. Com isso, Arnold Schwarzenegger se tornou um dos heróis mais famosos da franquia. T2 é universalmente considerado o melhor Exterminador do Futuro filme, em grande parte por causa dos papéis expandidos de Sarah e do T-800.

1

Dedo de Ouro (1964)

Goldfinger é creditado por estabelecer os principais tropos da franquia James Bond.

Dr. Não e Da Rússia com amor foram os dois primeiros filmes de James Bond de Sean Connery, mas o argumento que prevalece é que Dedo de ouro é o filme de Bond mais importante da história. Embora as duas primeiras parcelas tenham tido um sucesso moderado, Dedo de ouro foi quando a franquia realmente decolou. Este terceiro filme introduziu uma variedade dos elementos mais icônicos dos filmes de Bond, incluindo a cena pré-créditos, os vários gadgets, o Aston Martin de Bond e muito mais.

Essas coisas se tornariam características definidoras de quase todos os filmes de Bond que vieram depois Dedo de ouro. A franquia Bond poderia ter continuado por um tempo se Goldfinger fosse mais parecido com seus antecessores, mas é improvável que seja tão duradouro ou influente como é. Muitos filmes mudaram suas franquias, mas Dedo de ouro é possivelmente o exemplo mais significativo.

Diretor

Guy Hamilton

Data de lançamento

20 de setembro de 1964

Elenco

Sean Connery, Honor Blackman, Gert Fröbe, Shirley Eaton, Tania Mallet, Harold Sakata

Tempo de execução

110 minutos

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