10 filmes baseados na mesma história que não poderiam ser mais diferentes um do outro

Os cineastas precisam fazer muitas escolhas ao adaptar um livro, e isso significa que duas adaptações diferentes podem acabar não se parecendo em nada. Às vezes, isso é totalmente intencional, especialmente quando um cineasta decide mudar radicalmente uma história que já foi contada muitas vezes. Isto explica por que tantas peças de Shakespeare e romances de Austen são frequentemente reinventados em contextos modernos.

Assistir a dois filmes que usam o mesmo material de origem destaca quantas decisões cada adaptação toma. Os amantes de livros muitas vezes reclamam quando seus favoritos são adaptados de maneiras com as quais não concordam, mas dois cineastas com intenções igualmente boas podem muitas vezes acabar com dois produtos finais totalmente diferentes. Não existe uma forma correta de adaptar um livro, e os diretores, roteiristas e atores sempre deixam sua marca.

10

O Último Homem na Terra (1964) e Eu Sou a Lenda (2007)

Baseado em I Am Legend, de Richard Matheson

Pessoas que só sabem Eu sou uma lenda do filme de Will Smith pode se surpreender ao saber que o romance de Richard Matheson não é sobre zumbis. Eu sou uma lenda é sobre um vírus estranho que extermina a maior parte da população humana, mas os mortos-vivos são transformados em vampiros, não em zumbis, e têm todas as fraquezas clássicas dos vampiros, como alho, luz solar e estacas de madeira.

O Último Homem na Terra é muito mais fiel ao romance de Mathesonmesmo que mude o título. O protagonista está sozinho em uma cidade invadida por vampiros, e a mulher que ele conhece não está imune como Anna em Eu sou a lenda. Ela faz parte de um grupo que convive com o vírus, sem sucumbir a ele. Embora já tenham se passado 17 anos desde o primeiro filme, um Eu sou uma lenda a sequência está atualmente em andamento, com Will Smith retornando ao lado de Michael B. Jordan.

9

Romeu e Julieta (1968) e Romeu + Julieta (1996)

Baseado em Romeu e Julieta de William Shakespeare

As peças de William Shakespeare foram adaptadas centenas de vezese inspiraram inúmeros outros filmes e programas de TV de uma forma muito mais livre. O Rei Leão conta a história de Aldeia, História do lado oeste é uma releitura musical de Romeu e Julieta, e 10 coisas que odeio em você coloca os personagens de A Megera Domada em uma escola secundária americana. Estes são apenas alguns exemplos da obra de Shakespeare sendo transformada e distorcida de forma irreconhecível.

Baz Luhrmann Romeu + Julieta está muito mais próximo do texto original em alguns aspectos. Seu roteiro é quase idêntico ao original, o que o torna semelhante à versão de Franco Zeffirelli, considerada por muitos a adaptação cinematográfica definitiva. Romeu + Julieta faz algumas alterações aqui e ali. O mais óbvio é que traz a história para um cenário mais moderno, com a rivalidade entre os Montéquios e os Capuletos refletindo a guerra de gangues urbanas.

8

Thunderball (1965) e Nunca Diga Nunca Mais (1983)

Baseado em Thunderball de Ian Fleming

Depois de uma longa batalha legal sobre os direitos de filmagem do filme de Ian Fleming Trovão, A EON foi forçada a permitir que a Taliafilm produzisse Nunca diga nunca mais. É o segundo James Bond filme não será produzido pela EONmas tinha um orçamento considerável e um elenco impressionante, o que significa que foi muito mais do que uma imitação. A inclusão mais surpreendente neste elenco foi do próprio Sean Connery, o que causou alguma confusão ao longo dos anos sobre se Nunca diga nunca mais deve ser considerado cânone oficial.

Embora contem a mesma história, Trovão e Nunca diga nunca mais têm reputações muito diferentes. Enquanto Trovão ajudou a garantir a Ligação franquia tinha futuro, Nunca diga nunca mais foi eleito o pior Ligação filme feito por fãs. Isto pode ser em parte devido ao seu lugar controverso em relação ao EON oficial Ligação filmes, mas também não possui muitos dos elementos que os fãs da franquia adoram.

7

Pinóquio (1940) e Pinóquio (2022)

Baseado em As Aventuras de Pinóquio, de Carlo Collodi

As Aventuras de Pinóquio teve muitas adaptações ao longo dos anos, mas a versão de 1940 da Disney é a que perdurou por mais tempo na imaginação do público. Tornou-se um símbolo da lendária magia da Disney que levantou tantos dos primeiros longas-metragens do estúdio, graças em parte à canção original, “When You Wish Upon a Star”. Guillermo del Toro Pinóquio é muito mais sombrio e estranho, e conseguiu ofuscar o remake de ação ao vivo da própria Disney em 2022.

Mantendo o domínio de Guillermo del Toro em assuntos sombrios, seu Pinóquio a adaptação explora as profundezas do fascismo e a fragilidade da mortalidade. Ainda existem músicas e personagens fofinhos, mas muitas vezes são ofuscados por estranhos horrores. Os filmes clássicos da Disney têm o hábito de suavizar os contornos de alguns contos de fadas perturbadores. Bela Adormecida e Cinderela são dois exemplos famosos de filmes da Disney que omitem momentos aterrorizantes de seu material original.

6

Caçador de Homens (1986) e Dragão Vermelho (2002)

Baseado em Dragão Vermelho de Thomas Harris

Hannibal Lecter, de Anthony Hopkins, é um dos personagens mais arrepiantes da história do cinema, mas Hopkins não é o único ator que interpretou o famoso serial killer de Thomas Harris. Mads Mikkelsen assumiu o papel da série de TV Aníbal, mas Brian Cox foi o primeiro ator a interpretar o Dr. Lecter em 1986 Caçador. O Sucessão A estrela adotou uma abordagem diferente, retratando Hannibal como um personagem mais fundamentado.

Embora Hannibal Lecter, de Hopkins, seja um ghoul perturbador que assombra os sonhos de Will Graham, a abordagem de Cox o torna mais identificável, o que talvez seja ainda mais perturbador. Há momentos durante suas conversas com Will em que eles parecem iguais, mas o contexto dos crimes de Hannibal paira constantemente sobre eles. A direção estilosa de Michael Mann faz Caçador mais estiloso e cheio de suspense, enquanto Dragão Vermelho está mais preocupado com a jornada emocional de Will Graham.

5

Emma (1996) e Sem noção (1995)

Baseado em Emma de Jane Austen

O romance mais adaptado de Jane Austen é Orgulho e Preconceito, mas Ema também tem seu quinhão de filmes. A história de uma jovem intrometida que passa o tempo bancando a casamenteira ainda ressoa anos depois. Emma é mimada ao ponto do tédio, mas há algo em suas travessuras que é irresistivelmente charmoso. As melhores adaptações de Ema capturar ambos os lados do protagonista.

A adaptação de Douglas McGrath de 1996 é uma adaptação bastante direta, embora mais preocupada com os trajes da era da Regência e a atmosfera bucólica do trabalho de Austen. Desinformado é uma reimaginação mais radical do textotrazendo Emaestá atualizando a sátira social ao escalar Emma como uma garota mimada do vale chamada Cher. Apesar de todos os seus defeitos, Cher é inerentemente simpática e fácil de torcer, assim como a heroína de Austen.

4

Willy Wonka e a Fábrica de Chocolate (1971) e Charlie e a Fábrica de Chocolate (2005)

Baseado em Charlie e a Fábrica de Chocolate de Roald Dahl

Roald Dahl odiou a adaptação de 1971 de seu amado romance infantil. Ele foi contratado para escrever o roteiro, mas o projeto acabou sendo tirado de suas mãos depois que ele falhou consistentemente em cumprir os prazos. Willy Wonka e a Fábrica de Chocolate é em parte seu próprio trabalho, mas há partes que ele desprezava, incluindo a escalação de Gene Wilder, o final excessivamente sentimental e as músicas.

Embora ele não tenha vivido para ver isso, é possível que Dahl teria preferido a adaptação de Tim Burton de seu livro. Para começar, Burton manteve o título original do livro, em vez de mudar o foco para Willy Wonka. Os Oompa-Loompas cantam músicas com letras tiradas diretamente do livro, e o tom geralmente é bem mais sombrio. Existem algumas outras diferenças importantes entre o Charlie e a Fábrica de Chocolate adaptações, todas as quais tornam a versão de 1971 mais uma aventura voltada para a família.

3

Duna (1984) e Duna (2021)

Baseado em Duna de Frank Herbert

A obra-prima seminal da ficção científica de Frank Herbert Duna recebeu o rótulo de “romance não filtrável” há muitos anos. Foi publicado pela primeira vez em 1965, mas demorou décadas até que uma adaptação digna fosse criada, apesar de sua influência incomparável no gênero de ficção científica. A famosa tentativa fracassada de Alejandro Jodorowsky envolveu Salvador Dalí, Orson Welles, HR Giger e Pink Floyd, mas ainda assim não conseguiu ultrapassar a linha de chegada.

A primeira adaptação veio em 1984, com David Lynch abordando o romance. O filme de Lynch ganhou seguidores cultmas a maioria dos fãs do romance concorda que ele foi eliminado pela versão de Denis Villeneuve. Villeneuve tomou a importante decisão de se separar Duna em dois filmes, e isso permite Duna para dedicar algum tempo a algumas das batidas mais importantes da história, bem como dar corpo ao mundo de uma forma mais naturalista.

2

A Letra Escarlate (1995) e Easy A (2010)

Baseado em A Letra Escarlate de Nathaniel Hawthorne

A Letra Escarlate foi escrito por Nathaniel Hawthorne em 1850, mas se passa na década de 1640. Apesar de seu cenário anacrônico, a história continua relevante no século XXI. Houve muitas adaptações A Letra Escarlate. A versão de 1995 de Roland Joffé é a mais famosa, mas seu elenco impressionante não conseguiu salvá-la de ser criticada pela crítica, e tem a reputação de ser uma das piores adaptações já feitas.

Joffé’s A Letra Escarlate desvia-se de seu material de origem para tentar criar uma história quente e sedutora de desejo proibido. Fácil A está ainda mais longe do material de origem, mas ainda consegue manter o cerne essencial da verdade no cerne de A Letra Escarlate. A comédia escolar mostra que, embora o dogma religioso possa não ser uma questão tão premente, as mulheres ainda são julgadas por padrões absurdos nas suas relações na sociedade moderna.

1

Ilha do Tesouro (1934) e Planeta do Tesouro (2002)

Baseado em A Ilha do Tesouro, de Robert Louis Stevenson

Robert Louis Stevenson Ilha do Tesouro é um clássico romance de aventura, com um menino que sai em busca de um tesouro enquanto tenta fugir e lutar contra piratas traiçoeiros. Foi escrito no século XIX, quando ainda havia muitos mistérios sobre as pessoas e as riquezas potenciais que aguardavam no horizonte, especialmente nas mentes de jovens curiosos que ouviam histórias de aventura. Décadas depois, histórias sobre viagens espaciais ocuparam o mesmo nicho.

Houve muitas adaptações Ilha do Tesouro ao longo dos anos. A versão de 1934 está entre as mais populares e fiéis, mas é em grande parte um produto de sua época. 2002 Planeta do Tesouro revitaliza o espírito da história, transplantando-o para o espaço sideralcom galeões voando pelo cosmos e estranhos alienígenas acompanhando Jim em sua jornada. Planeta do Tesouro merece um remake em live-action muito mais do que alguns dos filmes que a Disney já escolheu.