Escritor icônico de X-Men revitaliza outro personagem clássico no novo DOOM One-Shot da Marvel

Aviso: Spoilers para Doom #1!Jonathan Hickman Doutor Destino one-shot parece um retorno à forma tanto para o personagem quanto para o escritor por trás dele. Hickman acabou de terminar sua série DEUSESuma das obras mais originais da Marvel em anos. No entanto, as reações foram mistas. Para alguns, é um sabor obrigatório e difícil de absorver e, para outros, uma odisséia alucinante – enquanto Ruína parece semelhante ao seu trabalho inovador em X-Men e Homem-Aranha Supremo.

Ruína #1 – escrito por Hickman, com arte de Sanford Greene – apresenta uma batalha crucial entre Victor Von Doom e o Devorador de Mundos, a primeira ameaça cósmica da Marvel, Galactus. Ao colocar Doom no papel de herói, a história de Hickman não sacrifica nenhuma das qualidades que fizeram do Dr. Doom um vilão fascinante e evocativo por mais de seis décadas.

Esta história é uma exploração do Doutor Destino talvez em seu momento mais fraco, mostrando como ele transforma até a derrota mais brutal em um momento de triunfo. É uma aventura que retrata Doom da forma mais fascinante e, acredite ou não, mais edificante.

Outra potência da Marvel é revitalizada na última oferta do escritor Jonathan Hickman

Ruína #1 – Escrito por Jonathan Hickman; Arte de Sanford Greene, Rachelle Rosenberg e Joe Caramagna do VC

Hickman’s Ruína O nº 1 é emocionante desde o momento em que começa, até na escolha da epígrafe: “Vivendo com tempo emprestado… o relógio corre mais rápido.“Essa citação vem da música” Accordion “de MF Doom, e não poderia ser uma maneira mais perfeita de apresentar Doctor Doom em sua história. Mais do que apenas uma meta-reviravolta divertida – MF Doom adotou seu apelido como uma homenagem a o lendário vilão da Marvel – esta frase define perfeitamente a história que está por vir no one-shot de tamanho extra. Como sempre, cada uma das escolhas criativas de Jonathan Hickman foi deliberada.

O artista Sanford Green também contribuiu para a história, junto com Jonathan Hickman, e juntos produziram uma reflexão incrível Perdição temas centrais. A história é toda sobre resistência, ou melhor, sobrevivência, mesmo que seja por despeito. Viver com tempo emprestado é encontrar-se vivo depois de esperar morrer. Após esta abertura, a história começa quando Doom é encontrado flutuando no espaço após um encontro fatal com Galactus que o deixou dado como morto por dois anos. Ao longo do resto da história, Doom permanece determinado a ainda viver desafiadoramente enquanto encara a morte de frente.

Os leitores podem ver esta história como um desafio por parte da equipe criativa para fazer uma reflexão positiva do Doutor Destino sem sacrificar sua vilania. Milagrosamente, Green, Hickman e seus colaboradores superam esse desafio com louvor. não fazendo do Doutor Destino um herói ou dando-lhe algo nobre para fazer, mas humanizando-o em um nível sincero. Ele pode não ser identificável, simpático ou empático, mas suas ações, emoções e palavras ressoam, e isso é impressionante por si só.

A representação do Doutor Destino por Hickman e Greene é o que o eleva

O Dr. em sua forma mais humana

Doctor Doom não é o personagem mais fácil de humanizar. No seu estado mais diabólico, ele comete alguns atos verdadeiramente hediondos que são miseráveis ​​o suficiente para colocá-lo em uma categoria pior que a de Thanos. Na pior das hipóteses, ele é um vilão que gira bigode e é facilmente humilhado a cada passo. Ele é pomposo e arrogante, com poucas ou nenhuma qualidade redentora, e Ruína # 1 não está alheio a esse fato. Apesar de ser o protagonista principal, a equipe criativa não está tentando vender ao público a ideia de que Doctor Doom tem tudo para ser um cara legal, porque fazer isso seria hipócrita.

O que Greene e Hickman optam por fazer, entretanto, é retratar Doctor Doom em sua forma mais humilde e vulnerável. Doctor Doom nunca esteve tão destruído em nível físico, mental ou emocional do que em Ruína #1. Depois que Valeria recapitula seu encontro com Doom, ele fica sem palavras para sequer reconhecer o que lhe foi dito, passando rapidamente a perguntar sobre a sobrevivência de Valeria. O que mais chama a atenção é como, ao saber da derrota, ele não hesita em voltar ao campo de batalha em busca de uma revanche. Esse retrato pode não lhe render simpatia, mas não mostra sua perseverança.

A arte de Doom # 1 de Sanford Greene é tão ambiciosa quanto a história de Hickman

Uma colaboração cinco estrelas

Por mais que a escrita por trás Ruína Vale a pena elogiar o número 1, não se pode elogiar a história sem elogiar a obra de arte. Grande parte da obra de arte se presta à história em questão, e grande parte da história funciona porque a arte funciona muito bem. Grande parte da arte realizada por Greene é assustadora na forma como define perfeitamente o tom e cenário para o mundo que Greene e Hickman criam através do roteiro. Este é um mundo que foi endurecido e desolado por Galactus.

Cada indício de Perdição as páginas são sombrias e refletem a loucura arquitetada por Galactus em busca de sua fome. Além disso, os temas de perseverança, resistência e sobrevivência parecem ainda mais proeminentes por causa da construção do mundo alcançada nesta história através da obra de arte. O roteiro faz um trabalho adequado ao explicar como o mundo chegou à forma que está agora, mas a obra de arte sentimentos tão sombrio e desesperador quanto o roteiro descreve. Para que esses temas cheguem ao alvo, é necessário sentir como se os personagens estivessem tirando esperança de um lugar sem esperança, e por causa de Greene, isso acontece.

The Ending of Doom # 1 solidifica-o, um clássico instantâneo de todos os tempos

Doctor Doom enfrenta a morte como nunca antes

O final é onde tudo se junta em termos de Perdição temas e onde Ruína #1 se solidifica como uma obra-prima moderna. Doom fica sozinho após um sacrifício, e parece que esta revanche com Galactus terminará da mesma forma que a primeira, exceto que talvez Doom não tenha a mesma sorte de enganar a morte como fez dois anos antes. Doom não está alheio a esse fato. Na verdade, ele tem certeza disso – mas não demonstra medo. Ele continua de cabeça erguida porque é isso que se deve fazer numa vida tão curta.

“Quando tudo o que resta é um momento final de desafio… abrace Doom e ria na cara dele.” Essa é a moral de Ruína #1: quando as coisas parecerem sombrias, não fuja – avance em sua direção e faça a vida valer a pena, seja o que for que resta dela. Mesmo vindo de Doctor Doom, é estranhamente inspirador. Por mais estranho que seja pensar que algo tão edificante possa sair da boca do Doutor Destino, é uma prova da história de Hickman e Greene que ressoa tão fortemente quanto vindo do maior supervilão da Marvel.

Em sua essência, Ruína #1 é uma história sobre o espírito humano e como ele resiste a obstáculos difíceis. Mesmo uma alma tão amarga, desiludida e muitas vezes má como a do Doutor Destino ainda tem um espírito humano disposto a perseverar. no meio de um desafio astronômico. Quando forçado a olhar a morte nos olhos, ele apenas ri e avança. É uma história que permite aos leitores entender Doutor Destino e suas motivações em um nível mais profundo, ao mesmo tempo que dá aos leitores um sentimento surpreendentemente otimista e inspirador.

DESTRUIÇÃO #1 (2024)
	História: Jonathan Hickman; Sanford Greene Escritor: Jonathan Hickman Artista: Sanford Greene Colorista: Rachelle Rosenberg Escritor: Joe Caramagna Artista da capa: Sanford Green e Matt Wilson (cor)