10 grandes faroestes onde o herói não é realmente um pistoleiro

O Ocidental O gênero apresenta muitos personagens conhecidos por suas habilidades de pistoleiro, mas alguns dos maiores heróis ocidentais não são pistoleiros. Seja usando uma arma diferente ou porque a história deles não depende da violência armada que necessita de uma arma, esses protagonistas não entraram para a história pela forma como sua bala atinge o alvo. Embora o tiroteio seja um tropo muito querido nos faroestes, esses filmes e os personagens neles provam que não é necessário criar um enredo convincente e uma narrativa emocionante.

Clint Eastwood interpretou muitos pistoleiros mortais ao longo de sua filmografia, mas o que tornou esses personagens icônicos não foi apenas seu tiro certeiro, foi sua caracterização. Se um protagonista é interessante, corajoso e se recusa a desistir, ele não precisa de uma arma na mão e muitas vezes pode encontrar a solução para seu problema pensando criticamente. O pacifismo é uma virtude raramente recompensada nos filmes de faroeste. No entanto, a capacidade de julgar quando a violência é absolutamente necessária é a marca de um personagem que acabará com os tropos e armadilhas do gênero ocidental.

10

A Senhora de Ferro (1952)

Dirigido porGordon Douglas

Alan Ladd estrela como Jim Bowie, o homem que dá nome à faca Bowie em A Senhora de Ferroum filme sobre a vida do homem que mitifica como a faca original foi feita. Como qualquer faroeste clássico, A Senhora de Ferro eleva Bowie a um status quase divino como ele continuamente vence homens em lutas apenas com sua faca quando eles empunham espadas e armas. Grande parte da história gira em torno de seu relacionamento contencioso com Judalon (Virginia Mayo), uma jovem que o despreza por seu status social inferior.

No entanto, embora Bowie raramente toque em algo além de sua faca, as cenas de ação são tão envolventes e possivelmente melhor coreografadas do que qualquer tiroteio. Em uma cena inesquecível, sua faca fica ainda mais forte quando um ferreiro utiliza o minério de um meteorito em seu forjamento. Não importa se muitas das façanhas de Bowie realmente aconteceram ou não, tudo o que importa é que ele mantém sua honra e consegue escapar do perigo a cada passo com apenas uma faca na mão.

9

Verdadeira Coragem (2010)

Dirigido porJoel e Ethan Coen

O famoso remake dos irmãos Coen do filme de 1969 estrelado por John Wayne justifica-se facilmente e a necessidade de um remake muito rapidamente. Os irmãos Coen Verdadeira coragem é a melhor versão por vários motivos, mas principalmente pela forma como ela expande e desenvolve Mattie como personagem. A jovem Hailee Steinfeld brilha enquanto Mattie e Jeff Daniels e Matt Damon são parceiros fortes em seus companheiros em sua jornada para prender o homem que matou seu pai. Como protagonista, Mattie é fantástica e inesperada dentro do gênero Western.

Ela é uma jovem com boa educação, mas certamente não é atiradora de elite, o que fica evidente quando ela atira e erra ao se deparar com o assassino de seu pai. No entanto, a “coragem” de Mattie está em algum lugar bem diferente. Sua determinação e vontade de sobreviver e capturar o homem que assassinou seu pai a leva a viajar pelo Ocidente e se transformar em alguém novo. Embora seus companheiros conheçam armas, eles não são os heróis da história, como Mattie e sua jornada é o motivo da trama.

8

Gigante (1956)

Dirigido porGeorge Stevens

Elizabeth Taylor, Rock Hudson e James Dean tiveram uma figura marcante em Gigante​​​​​​, uma história sobre o legado e o futuro do oeste americano à medida que os tempos mudam. Sua dinâmica muda ao longo dos anos à medida que envelhecem e o filme acompanha as mudanças da família Benedict ao longo de vinte anos. Taylor e Hudson interpretam Leslie e Bick Benedict, um casal que possui uma enorme propriedade no Texas. No entanto Gigante poderia ser considerado um drama e um faroeste, todo o seu tema está diretamente ligado às questões do oeste americano no século XX.

Não existe um herói definido Gigantemas como o Ocidente não é mais a terra “sem lei” que os ocidentais mais antigos fazem parecer, Bick e Leslie fazem parte da sociedade de classe alta. Eles não precisam mais lutar com armas e sua riqueza e influência lutam por elas. A exploração de petróleo e o dinheiro que isso proporciona à sua família e a outras pessoas é uma grande parte da trama pois é aqui que reside o verdadeiro poder no final do filme. Bick não é a figura heróica com a qual cresceu fantasiando, mas aprende a se tornar um homem melhor.

7

Uma grande mão para a pequena senhora (1966)

Dirigido por Fielder Cook

Esta comédia de faroeste estrelada por Henry Fonda e Joanne Woodward assume outro aspecto emocionante e divertido dos filmes de faroeste, um jogo de pôquer à moda antiga. Nos faroestes que tendem mais para a comédia do que para o drama, os tiroteios costumam ser usados ​​​​para rir ou para inserir tensão elevada em uma cena alegre. No entanto, em Mão Grande para a Mocinhatodas as apostas vêm de um jogo de pôquer. Nele, Mary (Woodward) precisa vencer para recuperar as economias de sua família depois que seu marido Meredith (Fonda) aposta tudo.

Nos melhores filmes sobre pôquer, as histórias vêm de vários gêneros, mas Mão grande para uma mocinha é um dos primeiros exemplos de subversão do jogo no cinema. Como Maria é colocada na posição de jogadora, ela assume o papel de heroína e é proprietária e guardiã de sua família. Isso, junto com o jogo de pôquer, geralmente é reservado aos personagens masculinos do cinema, então dar a ela esse poder é melhor do que uma arma. No entanto, a reviravolta final prova o quão prontas Meredith e Mary estão para qualquer jogo de cartas que surgir em seu caminho.

6

Corte de Meek (2010)

Dirigido porKelly Reichardt

Em muitos faroestes com protagonistas femininas, a protagonista não é uma pistoleira porque poucas mulheres tiveram permissão para desenvolver e exercitar essa habilidade. Muitas personagens femininas que são atiradoras experientes fazem parte da história revisionista ou são uma das poucas bem documentadas desta época. Em Corte de Meekhá elementos de verdade na história de um grupo que segue a Trilha do Oregon, e Emily Tetherow (Michelle Williams), que se recusa a permitir que os homens ao seu redor ditem o caminho a seguir. Ela resolve o problema com as próprias mãos, mesmo que isso signifique arriscar sua vida.

No entanto Corte de Meek deixa o destino do personagem em aberto, Emily consegue fazer o que acha certo. Há um momento crucial quando ela levanta uma arma contra Stephen Meek (Bruce Greenwood), o homem que desencaixou o grupo e, embora ela não esteja familiarizada com armas, a ameaça tem tanto peso como se ela estivesse. Parte disso se deve ao desempenho de William como Emily, bem como ao ritmo deliberadamente lento que cria expectativa até que as ações de Emily se tornem inevitáveis.

5

O Incidente do Boi-Arco (1943)

Dirigido por William A. Wellman

Os perigos da mentalidade de turba são exibidos em O Incidente do Boi-Arcouma acusação contundente do que as pessoas são capazes de fazer quando são movidas pelo medo. Baseado no romance de Walter Van Tilburg Clark, Henry Fonda e Harry Morgan estrelam o filme como parte de um grupo de homens que procuram as pessoas que roubaram gado e assassinaram um proprietário de uma fazenda local. O Incidente do Boi-Arco pode ser difícil de assistir devido ao quão brutal e decisiva a multidão se torna quando são movidos pela sede de vingança e pelo desejo de violência.

É importante que ninguém seja um pistoleiro ou um heróico atirador desonesto que lidera a multidão ou tenta detê-la, como O Incidente do Boi-Arco não quer mitificar o Ocidente ou as pessoas que lá viveram. Supõe-se que sejam pessoas normais que são apanhadas nos assassinatos de homens inocentes. já que apenas sete membros do grupo votam contra seu assassinato. Quando se descobre que os homens que mataram não eram responsáveis ​​pelos seus supostos crimes, é apenas uma confirmação, mas é um golpe esmagador para os personagens e uma mensagem impactante para o público.

4

Os Pesquisadores (1956)

Dirigido porJohn Ford

Talvez a maior colaboração de John Ford e John Wayne Os pesquisadores é um dos melhores e mais influentes faroestes de todos os tempos e é muito lembrado por qualquer fã do gênero. Como um dos filmes que definiram a carreira de John Wayne Os pesquisadores o vê interpretando um personagem com muito mais nuances do que o típico cowboy infalível. Ele interpreta Ethan Edwards um veterano da Guerra Civil que procura sua sobrinha convencida de que ela precisa ser salva. Desde o início, o público não tem certeza sobre suas motivações e passado, já que ele era um soldado confederado.

Os pesquisadores é uma abordagem complicada e cheia de nuances sobre a relação entre os colonizadores brancos que conquistam o Ocidente e os povos indígenas que defendem suas terras e com quem entram em conflito. A busca de Ethan por sua sobrinha leva mais de cinco anos e nesse tempo ela se tornou alguém novo e ele também. No final do filme, com sua moral irreconhecível, Ethan é apenas um homem que tentou conquistar o Ocidente quando este nunca foi uma entidade que pudesse ser conquistada.

3

O Tesouro da Sierra Madre (1948)

Dirigido porJohn Huston

Humphrey Bogart geralmente é visto em um terno bem feito em um escritório mal iluminado, cercado por fumaça de charuto e mulheres fatais. No entanto, em O Tesouro da Sierra MadreBogart deixou de lado suas inclinações típicas do filme Noir para uma facada no gênero Western, em um dos primeiros exemplos do filme de aventura. Ele interpreta Fred Dobbs, um trabalhador viajante que fica sabendo de ricos depósitos de ouro nas montanhas do México. No entanto, a promessa de riqueza logo faz com que ele se volte contra seus aliados e leva à sua queda.

Explorando a intersecção entre a ganância e o desejo de uma vida melhor, O Tesouro da Sierra Madre faz Dobbs enfrentar sua escuridão interior e não o deixa escapar facilmente com tiroteios de longa distância. O filme é considerado uma das maiores histórias de aventura do faroeste de todos os tempos. Embora existam muitas sequências de ação, o sucesso do filme se deve principalmente às performances fantásticas e à narrativa compacta. As lutas internas dos personagens são mais interessantes do que suas lutas.

2

O Segredo de Brokeback Mountain (2005)

Dirigido porAng Lee

É difícil argumentar que Montanha de Brokeback é uma das maiores histórias de amor já contadas, e acontece que esta história de amor LGBTQ+ e a intolerância dos outros se enquadra no gênero ocidental. Tanto Ennis (Heath Ledger) quanto Jack (Jake Gyllenhaal) são cowboys modernos, já que o filme se passa entre as décadas de 1960 e 1980. Eles se conhecem no titular Brokeback Mountain quando os dois são contratados como peões para pastorear ovelhas durante o verão. Isto marca a evolução do estilo de vida cowboy no século XX.

Além disso, ver dois cowboys em um relacionamento queer foi monumental para o cinema ocidental, já que a hipermasculinidade e a violência contra pessoas que quebram o molde heterossexual são características comuns dos filmes de faroeste. Nenhum dos homens é versado em armas ou violência, pois não é isso que o Ocidente faz durante os acontecimentos do filme. No entanto, eles ainda são atormentados pelos mesmos medos e inseguranças que os do Velho Oeste. No entanto, eles evoluíram para compreender melhor seus sentimentos e relacionamento um com o outro.

1

O Poder do Cachorro (2021)

Dirigido porJane Campion

Benedict Cumberbatch interpreta o complicado e improvável Phil Burbank em O poder do cachorro, um filme sobre um grupo de colonos em Montana durante a década de 1920. Quando o irmão de Phil, George (Jesse Plemons), se casa com Rose (Kirsten Dunst), ele tem dificuldade de se ajustar e desconta em Rose e seu filho Peter (Kodi Smit-McPhee). Phil é um fazendeiro rude, mas mais tarde é revelado que ele estudou os clássicos em Yale, e seu comportamento é uma tentativa desesperada de estar mais próximo da versão idealizada da masculinidade para se proteger do escrutínio.

As diretoras raramente são promovidas em Hollywood e recebem amplas oportunidades, mas Jane Campion foi aclamada por sua direção especializada. Isso, junto com as atuações do elenco, fez O poder do cachorro um filme de destaque em 2021 e que deve ser mais lembrado por sua contribuição ao gênero western. Da mesma forma que Montanha de Brokeback, explora as armadilhas da repressão sexual, mas adota uma abordagem mais sombria e sinistra.