10 melhores filmes como Atlas da Netflix

Filme de ficção científica original da Netflix Atlas é uma das aventuras de ação mais recentes da plataforma, mas está longe de ser o único filme a abordar o assunto. Acontecendo em um futuro distante, Atlas estrela Jennifer Lopez como Atlas Sepherd, uma analista de dados com profunda desconfiança na IA que, no entanto, é forçada a superar seus preconceitos trabalhando com um programa senciente para salvar o mundo. Apesar de sua premissa fascinante, o filme não conseguiu impressionar os críticos, resultando em uma das piores trilhas sonoras de Jennifer Lopez no Rotten Tomatoes.

Felizmente, Atlas está longe de ser a única saga de ficção científica movida a ação que explora a inteligência artificial, a confiança de entidades não humanas e batalhas engenhosas de trajes mecânicos. Algumas dessas histórias são mais semelhantes em tom e visuais superficiais, enquanto outras podem compartilhar o testemunho do filme de um vínculo humano-IA. Ainda que Atlas não é uma das Jennifer Lopez melhores filmes, é claramente inspira-se em alguns lugares notáveis ​​​​que valem a pena revisitar após o filme.

10

Eu sou mãe (2019)

Explora as possibilidades da maternidade mecânica

AtlasA exploração do possível vínculo entre um ser humano e uma IA não é novidade. A própria relação do filme entre o piloto mecânico Atlas e o computador de bordo de seu traje, Smith, lembra vagamente o videogame de sucesso Queda do Titã 2. O que é mais raro é uma história que queira levar ainda mais longe o vínculo entre a máquina e a carne, apresentando uma relação humano/IA que se torna mais profunda do que a mera camaradagem.

Entre em 2019 Eu sou mãeum filme de ficção científica pós-apocalíptico que explora um planeta destruído que precisa ser repovoado. A dupla do filme, uma jovem chamada simplesmente de “Filha”, e sua cuidadora robô, Mãe, precisam navegar em um mundo devastado, povoado principalmente por robôs. Ainda que Atlas‘O final da reviravolta é muito diferente daquele de Eu sou mãeambos os filmes são explorações fascinantes das relações humanas e de IA após os eventos desastrosos causados ​​​​por esta última.

9

Próxima geração (2018)

Conta a mesma história com um toque adequado para crianças

Um colega original da Netflix, Próxima geração segue uma premissa e trajetória semelhante à Atlas através das lentes de uma imagem animada para toda a família. As estrelas do filme uma garota solitária chamada Mai que vive em um mundo futurista em que a dependência excessiva de robôs se tornou a norma, fomentando um ódio imenso pelos seres artificiais que todos parecem amar. Seu mundo vira de cabeça para baixo quando ela forma um vínculo inesperado com um robô militar ultrassecreto fugitivo, chamado 7723.

Próxima geração segue um arco muito semelhante ao Atlascom uma protagonista feminina cansada de inteligência artificial que é lentamente conquistada por um útil companheiro robótico. Mesmo que seja familiar, Próxima geração tem um certa insensibilidade que emana dos cáusticos mecanismos de enfrentamento de Mai e da violência liberal entre robôstornando-o mais próximo do tom Atlas‘Classificação PG-13 do que se poderia esperar. Com animação 3D genuinamente impressionante e uma dupla improvável igualmente divertida, Próxima geração é uma ótima sobremesa para comer ao terminar o Atlas.

8

Atualização (2018)

Leva o controle da IA ​​a um nível totalmente novo

Como muitos filmes semelhantes a Atlas, Atualizar coloca um protagonista humano em frente a uma IA amigável, embora desanimadora. Atualizar aumenta o que está em jogo está na natureza invasiva do nível de controle do programa, exercendo sua vontade não apenas em um traje mecanizado, mas no próprio corpo humano. Desfocando a linha entre usuário e tecnologia como nunca antes, Atualizar leva Atlas‘premissa em uma direção muito mais brutal e extrema.

Logan-Marshall Green estrela como Gray Trace, um mecânico de automóveis tecnofóbico que jura vingança depois que sua esposa é assassinada por interesses misteriosos. Implantado com um chip de IA chamado STEM, capaz de aprimorar seus movimentos, Gray entra em uma onda de vingança, ainda mais estilosa pela ousada cinematografia do filme e pela brutal coreografia de luta. Com uma premissa semelhante, mas com um tom e final muito mais sombrios em comparação com Atlas, Atualizar merece estar na disputa pelos filmes mais assustadores sobre inteligência artificial descontrolada.

7

Eu, Robô (2004)

Um dos primeiros e mais conhecidos exemplos do subgênero Atlas

Se a ideia de um filme de ação em equipe entre homem e máquina se tornou popular o suficiente para ser um subgênero de ficção científica por si só, Eu, robô pode ser considerado o primeiro grande lançamento a aperfeiçoar a fórmula. Vagamente baseado no conto homônimo de Isaac Asimov Eu, robô tem Del Spooner de Will Smith, um detetive de homicídios com uma aversão pessoal por robôs, investigando o misterioso suicídio de um titã genial da indústria. Ao longo do caminho, ele aceita relutantemente a ajuda de Sonny, um andróide particularmente talentoso.

Spooner e Sonny têm uma dinâmica fantástica de camarada-policial que amadurece naturalmente ao longo do filme, com a desconfiança venenosa de Spooner gradualmente se transformando em uma medida de respeito por seu recém-descoberto companheiro robótico. As cenas de ação e construção do mundo Eu, robôO mundo futurista de também se manteve surpreendentemente bem 20 anos depois, fazendo com que valesse a pena revisitar o filme. Claramente inspirando pelo menos um pouco da dinâmica de Atlas e Smith, Spooner e Sonny foram os primeiros a representar homem e máquina em um filme de ação de grande orçamento.

6

Distrito 9 (2009)

Cumpre um nicho semelhante com um toque alienígena

Nem todo filme que tenha uma semelhança passageira com Atlas necessariamente se concentra na inteligência artificial, especificamente. Algumas relações humanas e não-humanas exploram ideias semelhantes de preconceito e cautela interespécies sem o meta-comentário do avanço tecnológico, e fazem-no igualmente bem. A estreia na direção de Neill Blomkamp, Distrito 9 explora um mundo muito parecido com o nosso, no qual uma população de refugiados alienígenas insectóides apareceu na Terra no início dos anos oitentamudando para sempre o discurso político.

É certo que Distrito 9 é uma metáfora bastante exagerada para o apartheid na África do Sul, mesmo ocorrendo no mesmo país. Ainda assim, vale a pena explorar a mensagem do filme, mesmo que seja feita de maneira um tanto desajeitada, complementada por alguns CGI incríveis que parecem melhores do que muitos filmes de ficção científica contemporâneos. Como Atlas, Distrito 9 explora os limites dos laços humanos entre entidades não humanas pontuado com alguma ação explosiva de traje mecânico. É uma pena a sequência, Distrito 10, permaneceu no limbo do desenvolvimento por tanto tempo.

5

Mundo Ocidental (1973)

Fez algumas perguntas difíceis sobre a natureza humana

Muito antes de ser uma saga épica de streaming no Max, Mundo Ocidental foi um dos primeiros filmes a explorar cuidadosamente as implicações da inteligência artificial. Baseado no romance homônimo de Michael Crichton Mundo Ocidental apresenta ao espectador um parque de diversões com tema de cowboy, povoado por falsificações humanas robóticasum paraíso de hedonismo no qual os visitantes poderiam representar todas as fantasias sobre os habitantes não-humanos do parque, sem repercussões. Só quando os robôs começam a reagir é que o drama e o terror realmente começam.

Diferente Atlas, Mundo Ocidental não tem nenhum robô fofo para equilibrar os horrores artificiais de pesadelo. Como Harlan de Simu Liu, os andróides rebeldes de Mundo Ocidental não tenha piedade de seus criadores, perseguindo o protagonista Peter em uma longa série de confrontos com seus agressores andróides. Mundo Ocidental oferece alguns comentários cuidadosos sobre a natureza humana e o desenvolvimento da tecnologia com os quais pode valer a pena envolver-se para aqueles que saem do Atlas com sede de algo mais inebriante.

4

O Criador (2023)

Prega a coexistência pacífica com criações de IA

De todos os outros filmes de ficção científica que exploram a inteligência artificial, O Criador acontece em um mundo muito semelhante ao de Atlas. Em um mundo em que uma população de IA declarou guerra à civilização ocidental com uma detonação nuclear, um sargento militar encontra um jovem andróide com a habilidade de controlar a tecnologia, lutando contra sua lealdade à humanidade e sua própria moral. O Criador pode-se dizer que ocorre após um ataque como aquele que Atlas está tentando prevenir em seu próprio filme, tornando-o um filme interessante para acompanhar.

O CriadorA construção do mundo segue em direções fascinantes, raras em histórias de ficção científica semelhantes, incluindo um grupo de humanos que coexistem pacificamente com uma população de robôs. O Criador também possui uma trilha sonora excelente, visuais envolventes e um vínculo terno entre o agente militar Taylor e o tecnopata Alphie. Mais comovente e agridoce do que o tom mais alegre de Atlas, O Criador existe como uma boa próxima evolução da premissa para aqueles que querem mais.

3

CHAPPiE (2015)

Coloca seu adorável robô oprimido na frente e no centro

Com a estética visual distinta de Neill Blomkamp, Chappie é uma exploração sombria, mas totalmente esperançosa, do impacto positivo que a IA pode ter. Tal como Atlas e Smith, o filme centra-se na ligação entre uma IA nascente e um grupo desorganizado de criminosos nas favelas da África do Sul, embora a sua dinâmica seja muito menos uniforme do que a de Jennifer Lopez e a sua encantadora voz desencarnada. Chappie é uma inteligência artificial baixada no arquivo de um andróide policial, reaproveitada por uma gangue para suas próprias necessidades egoístas.

O vínculo de Chappie com seu criador, Deon, é comovente, tornando-o uma das recriações mais realistas da mente humana já exibidas. Curiosamente, Chappie também é capaz de se enfurecer e ser enganado, o que o torna muito mais falho do que a maioria dos companheiros de IA, como Smith. Enquanto Atlas prova o possível valor da IA ​​em vidas humanas, Chappie coloca a questão opostacriando um contraponto fascinante que irá eliminar algumas das mesmas ações que Atlas com a visão sempre impressionante de Blomkamp.

2

Abelha (2018)

Uma encantadora história de companheirismo entre máquinas

Os filmes live-action dos Transformers podem não ter a melhor reputação como peças legítimas de ficção científica, mas o primeiro filme da franquia produzido sem a influência de Michael Bay prova que o conceito é capaz de conceber seu próprio charme. Uma reinicialização suave de toda a série, Abelha conta a história dos primeiros dias do amado Transformer amarelo na Terra, fazendo amizade com o adolescente humano Charlie enquanto evitava a visão de vários Decepticons perigosos. O relacionamento resultante não é nada diferente da dupla estrelada de Atlas.

Mesmo que o próprio Bumblebee não seja de origem humana, ele ainda é uma mente alienígena, lutando para navegar sozinho em um estranho mundo novo, sem uma maneira adequada de se comunicar. Desta maneira, sua relação “nós contra o mundo” com o isolado Charlie é tão convincente quanto a de Atlas e Smith, mesmo que em um contexto muito diferente. Com ação de robôs gigantes, ótimas performances e algumas brincadeiras divertidas para manter as coisas em movimento, Abelha é um filme de ação igualmente leve com um apelo comparável a Atlas.

1

Aço Real (2011)

Forja seus laços com as máquinas, e não com elas

Uma entrada um tanto esquecida no impressionante catálogo repleto de estrelas de Hugh Jackman, Aço verdadeiro é um filme silenciosamente fantástico que mistura ficção científica com drama esportivo. A história segue Charlie, um ex-boxeador cujo esporte foi eclipsado por competições de luta com robôs gigantesque inesperadamente ganha a custódia de seu filho afastado após a morte de sua mãe. Muito mais leve em tom e apostas do que Atlas, Aço verdadeiro aborda alguns temas oblíquos que apenas o mantêm na mesma vizinhança cinematográfica.

Em vez de estabelecer um vínculo com uma máquina, como em Atlas’ caso, Aço verdadeiro tem sua dupla de protagonistas ligada a eles, com Charlie e Max restaurando um velho e surrado robô de treinamento para se tornar o campeão mundial. O espetáculo das lutas mecânicas de boxe também pode combinar com qualquer ação apresentada no Atlascom o diretor Shawn Levy misturando CGI e efeitos práticos sem esforço de forma semelhante. Com uma coesão visual passageira usada sob o mesmo coração pulsante, Aço verdadeiro poderia facilmente compartilhar um recurso duplo com o Atlas.