A terceira temporada de Bridgerton supera uma grande tendência da TV que vem insultando o público há anos

Caro e gentil leitor, Bridgerton a terceira temporada fez algo por um dos tabus mais fascinantes da TV moderna que poucos programas conseguiram administrar em anos: abrange cenas de amor. Por duas temporadas e meia (mais um spin-off), o drama romântico ambientado na Regência ofereceu algumas das histórias mais apaixonantes da história recente. E ao contrário da tendência moderna de programas de TV que se afastam do sexo e da paixão reais, Bridgerton usa isso como um distintivo de honra. Mais importante ainda, desafia a ideia de que tais cenas são de alguma forma problemáticas.

Obviamente, há uma exceção que é importante mencionar para fins de contexto: a cena da primeira temporada em que Daphne engana Simon para engravidá-la é problemática, mas é intencional. Daphne usa suas habilidades físicas recém-aprendidas para testar uma teoria da maneira mais questionável, reforçando, de forma crucial, que Bridgerton sabe que o sexo continua a ser uma ferramenta de poder. Isto inverte a típica dinâmica de poder – particularmente no seu cenário histórico – é uma nota importante para o que se segue.

Mas crucialmente, Bridgerton não usa simplesmente o sexo como violência (embora tanto a primeira temporada quanto a Rainha Carlota explorar a ideia, é claro), é quase remonta a uma época em que a narrativa romântica acolheu o ato físico do amor como parte da jornada. E em Bridgertonhá um forte argumento contra a tendência atual de portas fechadas nos quartos e a sugestão como a forma adequada de contar essas histórias. O que é bom, dado Bridgerton episódios futuros irão aumentar ainda mais.

Por que o sexo na TV é tão impróprio agora?

Antigamente, se você quisesse que seus programas de TV fossem um pouco mais atrevidos, você iria para a HBO, onde sempre houve uma aceitação abundante de que histórias humanas poderiam estar entrelaçadas com sexo real. Hoje em dia, o sexo na TV tem sido em grande parte relegado à pilha de vergonha, talvez porque a televisão bem-sucedida da era de ouro quebrou a barreira dos quatro quadrantes. Não dá para deixar a família toda sentada para curtir algo onde os personagens vão tirar a roupa e lembrá-lo da horrível realidade de que seus pais, sentados ao seu lado, provavelmente fazem a mesma coisa.

Um amplamente citado Estudo da UCLA aparentemente confirmou que, além do fator constrangedor, a Geração Z simplesmente considera as cenas de sexo desnecessárias e perturbadoras. Em vez de simplesmente castigar a geração mais jovem pelo pudor, é interessante notar que o estudo também trouxe à tona a revelação de que os entrevistados também queriam ver relacionamentos mais platônicos mostrados na mídia. As crianças querem ver seus personagens na zona de amigos, mas sem todas as conotações negativas associadas a isso. Dinâmica boa e saudável, sem tensão sexual.

A realidade conflitante, é claro, é que filmes e programas de TV são mais do que capazes de fazer as duas coisas, sem se tornarem totalmente castos ou totalmente NSFW. Na verdade, imaginar que o sexo não pode ser usado como um dispositivo inteligente para contar histórias é um insulto e totalmente redutor.

Bridgerton é um programa movido principalmente por relacionamentos, tanto no antigo sentido transacional (afinal, esta é uma sociedade obcecada pela linhagem, pelo legado e pelo casamento como moeda), mas também em termos de emoção real. Embora também atraia inevitavelmente o tipo de remetentes de mídia social que desprezam a ideia da preocupação platônica da Geração Z, também retrata amizades de forma autêntica.

Bridgerton usa sexo com moderação, mas muito bem

Embora algumas das cenas mais comentadas em Bridgerton muitas vezes podem ser os mais adultos, eles são apenas parte do sucesso narrativo do programa. Há, mais importante ainda, uma razão muito boa para todas as cenas de sexo. Eles são uma expressão de paixão e o ápice da construção da história: tanto para as histórias de Daphne quanto para Anthony, a construção é envolvente e a recompensa vale a pena esperar. Os casais geralmente têm obstáculos a superar, mas a paixão deles supera todos. É, intencionalmente, uma coisa linda.

Numa época em que as cenas de sexo têm mais pressão do que nunca para serem importantes no avanço da história, Bridgerton faz isso em um sentido muito antiquado. Sim, em alguns casos, é usado para mostrar temas importantes ou momentos de personagens (como acontece com Daphne e Simon, e as experiências de Lady Danbury quando jovem), mas a cena da carruagem é totalmente diferente. Como outras cenas de amor mais convencionais, existe apenas pelo que é: um clímax narrativo, por assim dizer. E é hora de admitir que é totalmente aceitável fazer isso.

Bridgerton também mantém as cenas de sexo no mínimo para causar efeito: apesar da paixão ardente em exibição, gastamos significativamente menos tempo olhando os quartos do que as salas de estar e os bailes. É um veículo de paixão, emoção e conexão. É incrivelmente raramente usado apenas por isso e existe em um amplo espectro narrativo.

O despertar da luxúria de Violet (provocado pela primeira vez em Rainha Carlota), a surpreendente ingenuidade de Daphne, a aceitação do sexo por Benedict como uma expressão livre de amor, a de Anthony e Colin como escapismo, a de Colin e Penelope como uma expressão de magnetismo bruto. Bridgerton destrói a ideia de sexo como uma espécie de distração vazia ou emoção barata. O sexo está longe de ser unidimensional e, o mais importante, garante o empoderamento das personagens femininas por meio do sexo.

As cenas de sexo de Bridgerton abordam a parte mais interessante do problema da geração Z com isso

Bridgerton centra o prazer sexual feminino de uma forma que poucos outros programas de TV igualmente atrevidos jamais se importaram. A cena preliminar enérgica e espontânea na carruagem não é sobre a conquista de Penelope por Colin, é sobre ele fazê-la sentir. Há um ousadia para aquela cena que combina com Bridgertona adoção de uma narrativa mais progressista do que seu cenário de Regência poderia ter permitido. Na Regência da Inglaterra, muito sexo era transacional (ainda vemos lampejos disso na busca dos Featheringtons por um herdeiro), mas o encontro de Penelope e Colin parece ter sido retirado de uma ficção mais picante. E há uma profundidade sutil por trás de tudo.

Bridgerton pode parecer ser sobre a amada família, ou sobre a sociedade em geral, mas na verdade é sobre apenas um personagem quando tudo é despojado: Penélope. As narrativas mais interessantes surgem de seu desejo de conquistar um lugar na sociedade não apenas para ela, mas para todas as mulheres levadas ao limite como ela. Desde os primeiros dias da primeira temporada até a realização de sua paixão por Colin, ela tem procurado uma voz, encontrando-a apenas na liberdade de expressão proporcionada por Lady Whistledown.

Ela é, até o momento em que emerge de seu “casulo” (e a série tem muito cuidado ao fazer a analogia da borboleta), uma flor de parede por design, usando-a como ferramenta de seu poder. Mas ela ainda é privada de toda liberdade que qualquer personagem masculino da alta sociedade considera facilmente acessível. Benedict e Anthony antes dele foram capazes de existir em uma sub-sociedade lasciva; Colin conseguiu viajar para “se encontrar”; Lord Anderson evitou o trauma que sua irmã sofreu e que gerou tanto desdém nela. As mulheres resistem, à mercê de um sistema social que valoriza o seu valor e as leva a uma vida de ausência.

Só quando Penelope tem acesso ao prazer que Anthony lhe traz na carruagem Bridgerton temporada 3 que esse padrão duplo realmente começa a ser sentido. Ela é imediatamente colocada em forte contraste com a imagem de suas irmãs: forçadas a serem recipientes para a criação de bebês para um herdeiro de Featherington, sem nenhum indício de prazer. A cena de Penelope com Colin é uma recuperação de identidade através da ênfase na identidade sexual. A própria ideia de que isso poderia ser considerado uma distração ou digno de constrangimento é uma vergonha incrivelmente redutora.