Tendo embarcado em dezenas de enormes turnês mundiais - iguais a milhares de shows, Blink-182 é uma das bandas punk de maior sucesso de todos os tempos. Desde seus dias como uma banda de garagem dos subúrbios de San Diego, seus shows ao vivo sempre foram uma experiência imersiva, com a banda envolvida com seus fãs em um nível principalmente estranho em comparação com os atos tradicionais do estádio.
Os programas de piscar são sempre uma explosão. Seus shows se esgotam assim que são anunciados, e os fãs não podem esperar para ouvir suas músicas favoritas, juntamente com as travessuras divertidas e as brincadeiras clássicas entre os co-frantmentos Mark Hoppus e Tom Delonge. Ainda assim, apesar de todos os shows, Há um punhado saudável de faixas piscadas que a banda nunca tocou ao vivo - Não importa quão alto (ou com que frequência) seus fãs gritem os títulos da música. Aqui estão os 9 favoritos de destaque.
9
Cordas
Álbum: Buddah & Cheshire Cat
Por um lado, é surpreendente que "Strings" nunca tenha chegado ao palco. O riffage é imediatamente cativante dessa maneira pop-punk da velha escola (Pense em assexuais ou carros de perfuração grande). Além disso, há uma ótima Warble do título da música de Mark, que seria um grito épico para os fãs que mais apreciam os primeiros anos de Blink.
A banda gostou tanto da música que fez o corte para ambos Buddaha demonstração da banda (onde a Warble de Mark é ainda mais impressionante) e Cheshire Catsua estréia oficial. Talvez seja a bateria que impediu de ser tocada ao vivo? É ótimo! O preenchimento de abertura da música faz um forte argumento contra o representante original do baterista Scott Raynor como um menor do que. Claro, ele pode não possuir o talento de Travis Barker, mas em "Strings", você pensaria que ele fez.
8
Snake Chancher
Álbum: bairros
"Snake Charmer" não está realmente ligado Bairros apropriado - é um corte da versão de luxo do álbum. Ainda assim, não é apenas uma ótima música, mas também marca um grande salto em frente em termos de a banda abraçar algumas influências inesperadas.
Este não é o pisca-brilho divertido de 182 dos seus anos de adolescência. Se alguma coisa, a música abandona um pouco os familiares-punkismos da banda a favor de Um som pós-punk mais tingido de gótico, semelhante à cura - E você sabe o que? Funciona. Você quase podia ouvir o vocalista do Cure, Robert Smith, eliminando as letras da música em uma versão do universo alternativo da faixa?
Para os fãs do Blink, que passaram o primeiro hiato de hiato da banda nos anos 80, "Snake Charmer" é uma verdadeira jóia de corte profundo. Ainda não foi jogado ao vivo e isso é uma pena. O instrumental de um minuto que abre a faixa pode ser facilmente estendido como uma introdução incrível à medida que a banda sobe ao palco à la O famoso filme de concerto de 1993 da era da era do Wish, com sua famosa versão de 10 minutos da música "Tape".
7
Não significa nada
Álbum: Califórnia
Califórnia é o primeiro de dois álbuns Blink-182 feito depois que a banda substituiu Tom Delonge pelo vocalista do Trio Alcalino, Matt Skiba. Foi também um dos álbuns mais populares da banda, estreando no número um nos EUA, Reino Unido, Canadá e além. Os fãs receberam Skiba no dobro de braços abertos, aparecendo no passeio subsequente de Plink em maior número do que nunca.
Criticamente, o álbum foi recebido com críticas positivas, culminando na banda recebendo uma indicação ao Grammy - um resultado surpreendente, considerando o quão difícil é para as bandas sobreviverem a uma reforma sem um membro crucial da banda.
Blink's O renascimento deu a eles uma segunda vida no estúdioresultando na nova formação saindo das sessões para Califórnia Com 28 novas músicas impressionantes - um número saudável das quais foi escrito colaborativamente por toda a banda. Com uma recompensa como essa, não é de admirar que quinze dessas faixas ainda não tenham sido tocadas ao vivo - e com Skiba fora da banda e Delonge Back, as mudanças nas músicas escritas na divisão de Tom são praticamente inexistentes.
"Não significa nada" teria sido um candidato óbvio para um single, mas por quaisquer razões que isso não acontecesse.
Completar elementos de "Dammit" e "Adam's Song", "Don't Mean Afase" teria sido um candidato óbvio para um single, mas por quaisquer razões que isso não acontecesse. A pista foi regulamentada para CalifórniaO disco de bônus e nunca foi tocado ao vivo. Por que? Quem sabe? Mas A letra aqui cortou profundamente e quase parece referenciar a morte e o luto dos pais. Talvez seja uma música muito pessoal para cantar na frente da parte da multidão que só quer ouvir faixas Ranch cara e Enema do estado?
6
Caleidoscópio
Álbum: bairros
Quase metade de Bairros Ainda não foi jogado ao vivo. Isso tem menos a ver com a qualidade do sexto álbum da banda e mais a ver com concertos Blink, com um excesso de acertos que os fãs precisam ouvir para saciar os preços dos ingressos. Além do fato de que a recepção inicial ao registro foi decididamente mista.
Bairros é o cavalo escuro de Blink de mais de uma maneira. É um álbum de reunião e a Livro -end para a banda. Um relacionamento fraturado dentro da banda levou a um "hiato indefinido" de 8 anos, que foi prolongado por tragédias pessoais: a morte inesperada do produtor de longa data Jerry Finn em 2008 e a quase morte de Travis Barker em um acidente de avião apenas um mês depois.
Ainda assim, na época de seu lançamento, "Kaleidoscope" parecia uma verdadeira colaboração Hoppus/Delonge. Chegou em um momento em que as tensões pessoais na banda estavam em alta e seu futuro parecia terrível. Mas os três membros da banda não apenas contribuíram para escrever a faixa (como fizeram com o álbum inteiro), mas Mark e Tom também usam a música para trocar vocais, algo que nunca deixa de excitar os fãs da velha escola. Mas o que exatamente o refrão da música de "Pare de bater no meu caleidoscópio" deveria significar? Mark explica:
"Acordei uma manhã com a linha 'Pare de bater no meu caleidoscópio, pare de drenar toda a água da minha pia' e eu queria transformar isso em uma música. Acabei mudando a linha, mas a mentalidade por trás dela é gentil de ser um preguiçoso em 2011. meio que o mal -estar dos anos 20 e 30 que é a América agora ".
Bairros Não foi um esforço preguiçoso, nem era "caleidoscópio" - uma faixa estelar que ainda exige um lugar na lista de cenários da banda.
5
Último trem para casa
Álbum: Califórnia
O segundo disco de Califórnia é falsificado quando se trata de músicas da era Skiba que foram tocadas ao vivo - e "Last Train Home" pode ser a música mais criminalmente subestimada do grupo. Skiba e Hoppus comem vocais contra um traje triste, mas esperançoso.
O título da música é berrado por Matt em Dillinger quatro no estilo Dillinger, enquanto a letra "A única vez que me sinto viva é quando encontro algo que eu morreria ..." ajuda a mostrar as músicas decididamente às três da manhã. Épico no escopo e na execução, "Last Train Home" é Uma das criações mais bonitas do Second Life de Blink, mas também de toda a carreira da banda.
4
Primeira vez
Álbum: Nine
Nove é o segundo álbum que a banda fez com Matt Skiba - e como Califórnia Antes dele, um excedente saudável de faixas do disco nunca foi tocado ao vivo. "Primeira vez" é a pista de chumbo de Noveentão é um pouco de surpresa que, embora a banda tenha marcado o suficiente para iniciar sua segunda colaboração juntos, ela nunca foi levada ao palco.
É uma música simples, mas é tudo de ganchos e mudanças rápidas. O destaque? Os vocais de backup de Skibaculminando em seu grito de Banshee de "Sim, sim" no refrão-é um momento total de arrepiar a espinha e caçar punhos que mataria absolutamente se tocasse ao vivo.
Enquanto a duração de Skiba com a banda acabou chegando ao fim depois Noveseu tempo em Blink criou algumas das músicas mais memoráveis da banda. A maioria dos fãs adotaria uma linha Hoppus, Delonge, Barker e Skiba ... isso provavelmente acontecerá? Não, mas imagine Tom cantando um verso em "Primeira vez" ou harmonizando com Matt nessas partes "Sim, sim"? Seria uma música já ótima ainda melhor.
3
Isso é casa
Álbum: bairros
Enquanto Bairros Certamente é o álbum mais sombrio do Blink-182, também está cheio de vida, energia e ganchos em abundância. "Isso está em casa" não é exceção. É uma música rápida e cativante - e, como a maioria das faixas de Tom -Sung no álbum, Tem uma influência de rocha quase gótica que atravessa suas veias pós-punk geladas.
Como o de Weezer Pinkerton Antes dele, o álbum "Dark" de Blink continuou a crescer e agora é merecidamente visto como um dos melhores da banda.
A liderança da guitarra aqui é direto da Escola de Limes de Earxunhas de Siouxsie & Banshees, exceto que o riff é filtrado através das 182 máquinas, depois em camadas com alguns sons de sintetizador surpreendentemente retrô. Talvez não seja exatamente o que o público de Blink esperava na época, mas suas faixas como "This is Home", que fizeram alguns fãs reavaliarem sua reação inicial a Bairros. Como o de Weezer Pinkerton Antes dele, o álbum "Dark" de Blink continuou a crescer e agora é merecidamente visto como um dos melhores da banda.
2
Cale-se
Álbum: tire suas calças e jaqueta
"Shut Up" tem um representante de ser um clássico discreto na obra de Blink. Não é apenas a música de um dos melhores (e mais complexos momentos de Travis Barker Tire suas calças e jaquetamas liricamente, a música usa sua catarse na manga desgastada. A introdução é emo diretosoando quase como se pudesse ter saído do seminal do Jawbreaker Querida você Álbum - Mas uma vez que Mark inicia a letra com um palavrão inicial, a música se torna Blink de lá em diante.
Cantada da perspectiva de um adolescente farto dos abusos que ele está experimentando enquanto morava sob o polegar de uma casa instável, "Shut Up" soa verdadeiro para quem já viveu com essa disfunção doméstica... e talvez para a pessoa que o escreveu. Hoppus elaborou a música em um programa de turnê de 2001:
"Ao longo da vida, as pessoas tentarão controlá -lo, dizer como você deve viver, o que você deve pensar, como deve agir. Esta é a minha mensagem para essas pessoas."
Atualmente, Mark mudou sua música, afirmando que ele acha que as letras são preguiçosas e que se arrepende de ter escrito a música em primeiro lugar. As letras da música não deveriam refletir a mentalidade adolescente de seu personagem principal? Eles parecem perfeitamente alinhados com a resposta de um adolescente a uma situação tão desesperada. Mark discorda, o que faz com que as chances de "calar a boca" sejam tocadas ao vivo como quase nulo.
1
Emo
Álbum: Dude Ranch
Ranch cara Era um disco tão esmagado que você pensaria que todas as músicas teriam sido tocadas ao vivo agora, mas "emo" é o único destaque. Sua ausência no conjunto de Blink certamente não é devido a problemas de qualidade - é um dos cortes mais amados do álbum, imprensados entre dois favoritos perenes: "Apple Shampoo" e "Josie". Então, por que "emo" não foi tocado ao vivo?
Ninguém sabe. À primeira vista do título da música, você pensaria A música toca bem - realmente é uma faixa emocional. Talvez não literalmente "emo" em seu som, mas a música em si negocia em um poço emocional bastante profundo ao longo de seus 2 minutos e 50 segundos.
Talvez seja isso? As letras de Hoppus parecem bastante pessoais aqui E o refrão de "é melhor dormir no chão" sugere que seu narrador está testemunhando algum tipo de relacionamento abusivo sem poder fazer nada para ajudar a melhorar a situação. Um tema pesado em comparação com a maioria dos primeiros anos divertidos de Blink. Mas se houve uma música para tirar o pó e deixar os fãs soltos para a formação reunida de Delonge e Hoppus, é "emo": as harmonias da dupla no refrão são tão clássicas quanto é