Seria muito fácil resumir a carreira de Eddie Murphy até antes Beverly Hills Cop e depois, tal foi o impacto do filme de 1984. Foi, sem dúvida, um dos filmes mais importantes de sua carreira, e o maior de bilheteria naquele ano, e é amplamente considerado um dos melhores filmes de Eddie Murphy. Mas 40 anos se passaram agora, e às vezes é tão importante revisitar os clássicos para nos lembrar a todos do que lhes rendeu tantos elogios.
Depois de quatro décadas, agora existem quatro Beverly Hills Cop filmes, e a carreira de Murphy evoluiu tanto que já vimos um período de renascimento, e chamadas para reavaliar alguns de seus projetos mais críticos e divisivos. Em suma, percorremos um longo caminho desde que Axel Foley cruzou o país e as linhas culturais e de classe em busca de justiça para um amigo de infância assassinado. Mas olhar para trás agora revela uma comédia de ação contagiante e charmosa que continua notável pelo trabalho de Murphy nela.
Vindo para a América pode ser objetivamente um filme melhor em todos os aspectos, mas A atuação de Eddie Murphy em Beverly Hills Cop ainda é seu momento mais explosivo. Ele passou a ter atuações mais elogiadas pela crítica – como em Garotas dos sonhos e Dolemite é meu nome – mas é impossível não ver Axel Foley em seu contexto original. Murphy usa seu frescor de Hollywood com a confiança de um novo corte de cabelo. A única outra performance de “anúncio” que consigo pensar que se compara é a de Jim Carrey em Ace Ventura.
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Beverly Hills Cop em números |
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Arrecadação de Bilheteria |
US$ 234 milhões |
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Pontuação dos críticos do Rotten Tomatoes |
82% |
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Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
82% |
Em pouco mais de 100 minutos, você é forçado a contar com a marca Eddie Murphy, quase sem diluir. Sim,Local de trocas veio antes dele e 48 horas também, mas isso foi muito mais um verdadeiro filme de peixe fora d’água: Murphy mudou para encher o recipiente, por assim dizer. Compare com Deliranteo especial de comédia lançado no mesmo ano, e Murphy sente que está se aproximando um pouco mais de Hollywood. Com Axel Foley, o peixe não é um impostor; a água é.
Sim, ele está mais contido do que estava em Deliranteporque ele tinha que ser, mas ainda é difícil não assistir Beverly Hills Cop como Murphy dobrando Hollywood à sua vontade. Há lampejos da comédia “diga o que quiser” de Murphy e, o mais impressionante, há até mesmo um aceno meta para a própria estrela em ascensão de Murphy quando ele encontra dois homens andando pelas ruas com os mesmos trajes de couro sobre couro que ele usava em seus especiais de comédia. Isso deveria parecer ultrajante, mas, na verdade, é a confirmação de que este foi o momento em que ele se tornou um A-lister.
Considerando que Axel Foley quase foi interpretado por Sylvester Stallone, a conquista de Murphy em Beverly Hills Cop é ainda mais impressionante. Stallone tentou remover toda a comédia, tornando-o um filme de ação mais direto e frio, e olhando para trás agora, isso teria sido quase fatal. Porque Beverly Hills Cop impressiona principalmente pela sua capacidade de misturar gêneros.
Antes disso, gente como 48 horas e Os irmãos Blues misturou os dois gêneros com grande sucesso, e o primeiro pode se gabar de sequências de ação mais elegantes, se não mais impressionantes. Os irmãos Blues‘ a ação era mais pastelão, e mais boba como resultado, e Beverly Hills Cop parece uma evolução firmemente entre os dois. É muito engraçado, mas suas sequências de ação também se destacam, e seu espírito destrutivo aumentaria a cada sequência.
Não inventou o subgênero, mas sem Beverly Hills Copsem dúvida não teria havido a rica série de grandes comédias de ação que se seguiram. Ao lado 48 horastambém ajudou a revigorar o gênero policial camarada, e fez isso sem fazer o choque cultural somente sobre a raça de Foley (com o qual seu antecessor lidou mais abertamente). Em vez disso, Foley é não convencional porque ele é Foley.
Beverly Hills Cop é também, claro, um assunto de conjunto, mesmo que a presença de Murphy seja marcante. Billy Rosewood (Juiz Reinhold) e John Taggart (John Ashton) são tão importantes para a dinâmica do filme quanto o protagonista. Reinhold interpreta Rosewood com uma ingenuidade deliciosa com um caos borbulhante sob a superfície que evolui ao longo das sequências para algo não tranquilo, enquanto Taggart de Ashton é a própria personificação do conflito rabugento. Foley vira seus mundos de cabeça para baixo, e o fato de que nenhum dos dois é remotamente desagradável apesar desse conflito é uma escrita genial.
Sussurre, mas Axel Foley não é realmente o personagem mais memorável de Beverly Hills Cop. É o negociante de arte de Bronson Pinchot, Serge, que tem apenas uma cena e a rouba por atacado de Murphy. Que Murphy permita isso, e se retraia para o homem hétero em sua dinâmica estranha é outro ponto marcado para sua performance, mas Pinchot é uma caricatura deliciosa e boba que evita qualquer tipo de vitimização cômica, apesar das escolhas coloridas de performance.
Em outro lugar, o vilão principal Victor Maitland (Steven Berkoff) é um dos vilões por excelência dos filmes de ação britânicos dos anos 1980 (Berkoff interpretou vários na década, na verdade), oferecendo outro ponto de paralelo com Foley. Ele é frio, mas refinado, bem-educado, mas brutal, e um lembrete de que, embora Foley seja rude, sua origem e estilo de vida mais pobre (exemplificado por seu carro de merda e incapacidade de pagar o aluguel) não o afastam da bondade fundamental. Um destaque também é devido a Jonathan Banks como seu principal capanga, que parece o modelo para todos esses personagens.
O legado tem uma maneira de encobrir os filmes com um brilho que ignora se eles são realmente bons ou não. Não há dúvida de que Beverly Hills Cop é um filme importante: em termos de gênero, foi fundamental; para Murphy, foi transformador; e ter um protagonista negro em um projeto tão importante em 1984 não é algo a ser ignorado. Mas também é um ótimo momento, mesmo agora.
Não é tão citável quanto outros como Vindo para a Américano entanto “sai daqui, porra” é um forte concorrente em termos de comédia dos anos 1980. Suas melhores cenas, no entanto, são mais do que apenas falas: Foley discutindo para entrar no Beverly Palms Hotel é delicioso; a cena do assalto ao clube de striptease é muito memorável; conhecer Serge é uma alegria. Todos eles contam com a ousadia genuína de Murphy, mas também há uma humanidade profunda e convincente em sua atuação.
Por toda a minha insistência de que Beverly Hills CopA grandeza de – e a enorme possibilidade de ser assistido novamente – se deve a mais do que Eddie Murphy, ele está no coração de tudo. Mesmo sem o contexto de seu sucesso aparentemente instantâneo, sua performance aqui é mágica, cheia do tipo de energia que você gostaria que Hollywood engarrafasse e colocasse de volta em circulação.
A história é útil sem distrair muito, o plano do vilão é bem direto, mas nem de longe tão bobo quanto alguns outros exemplos dos anos 1980, mas tudo funciona a serviço de Axel Foley e Eddie Murphy. Beverly Hills Cop tem algumas observações interessantes sobre raça, policiamento, classe e outras “políticas” que várias pessoas podem dar mais importância em 2024, mas este é o show de Eddie Murphy e, 40 anos depois, é impossível não entender completamente por que tudo deu tão certo para ele.
