Os animais tendem a iluminar uma tela, especialmente quando são o foco principal da história, como visto em alguns dos melhores filmes de animais de todos os tempos. Seja um filme de fantasia animado com animais falantes ou criaturas da vida real envolvidas em aventuras espetaculareseles continuam a entreter o público. Os melhores filmes de animais têm uma boa história ou mensagem para acompanhar as travessuras na tela. O público de todas as idades pode descobrir, ou redescobrir esses clássicos instantâneos novamente, e aproveitar seu charme atemporal. Se nada mais, eles podem fazer as pessoas apreciarem a vida em todas as suas formas.
Houve uma época em que os melhores filmes de animais de todos os tempos eram destinados a crianças pequenas, com coisas como Amigos do ar e até filmes mais antigos com cachorros como Lassie e Benji. No entanto, nos últimos anos, os filmes de animais têm sido um pouco mais voltados para adultos, com muitos filmes sendo lançados todo ano sobre cachorros e seu relacionamento com os humanos que os amam. Além desses, também há filmes de animais perigosos, que remontam sua história a macacos gigantes e lagartos radioativos de todas as formas e tamanhos.
No entanto A teia de Charlotte ganhou uma sequência e um remake live-action anos depois, a melhor versão da história continua sendo a versão animada de 1973. Inspirado no livro de EB White, o filme conta a história de Wilbur, um porco que se torna amigo de uma aranha chamada Charlotte em uma fazenda.
Enquanto Wilbur está sendo criado pelo fazendeiro para ser abatido, Charlotte salva continuamente sua vida usando suas impressionantes habilidades de tecelagem para escrever mensagens sobre ele em sua teia. Wilbur se torna o favorito da família do fazendeiro e cresce ao lado da filha do fazendeiro. Claro, por mais emocionante que o filme pareça, ele também é comovente. Afinal, aranhas não costumam viver tanto quanto porcos.
A animação pode ser datada para os padrões de hoje, mas o coração da história permanece. É certamente uma que o público vai lembrar com carinho. Enquanto White odiava que sua história fosse transformada em um musical, o filme vem encontrando novas gerações de fãs há décadas. Foi até um dos títulos VHS mais vendidos em 1994, apesar de ter sido lançado mais de 20 anos antes.
Os insetos não são exatamente os animais favoritos de todos para ver um filme. Em 1998, no entanto, Vida de Inseto fez o público pensar duas vezes sobre isso. O filme de animação é uma das joint ventures da Disney e da Pixar, mas se perdeu na sombra de História de brinquedo popularidade por um tempo.
O filme acompanha a formiga Flik enquanto ele tenta recrutar outros insetos para ajudá-lo a enfrentar os gafanhotos que estão aterrorizando sua colônia. Ele inadvertidamente destrói toda a comida prometida aos gafanhotos, e quando os gafanhotos exigem o dobro do tributo habitual, é ideia de Flick encontrar outros insetos para ajudá-los. Ele é essencialmente enviado em sua missão para tirá-lo do caminho.
Os insetos com os quais ele acaba são, na verdade, um grupo viajante da versão inseto de artistas de circo. Eles não inspiram confiança inicialmente, mas se unem em uma história comovente sobre aceitar as diferenças e enfrentar os valentões.
…é o tipo de história que dá às crianças, e até mesmo a alguns adultos, esperança de que eles possam se reunir com um animal de estimação amado quando o impensável acontece.
O que acontece quando os animais são separados de seus donos? No caso de Chance, Sassy e Shadow, eles trabalham juntos para encontrar o caminho de casa. Os três animais de estimação acabam na jornada de uma vida enquanto tentam encontrar o caminho de volta para casa através de paisagens urbanas e selvagens depois de serem deixados em um rancho enquanto a família a que pertencem está no meio de uma mudança.
O filme permite que os animais tenham uma voz enquanto Chance narra (dublado por Michael J. Fox), Sassy reclama (Sally Field) e Shadow (Don Ameche) é a voz da razão. A história pode não ser a mais realista das histórias sobre animais perdidos, mas é o tipo de história que dá às crianças, e até mesmo a alguns adultos, esperança de que eles possam se reunir com um animal de estimação amado quando o impensável acontece.
Muitos membros da audiência não percebem que o filme é, na verdade, um remake de um filme de 1963. Este é um dos raros casos em que o remake se torna ainda mais amado do que o original.
Adultos que eram crianças quando A Terra Antes do Tempo saiu provavelmente tem algum trauma residual de uma das cenas mais tristes da animação quando Littlefoot, um jovem dinossauro, testemunha a morte de sua mãe nas mãos, ou dentes, de um T-rex. Separado de seu rebanho, ele decide tentar encontrar o Grande Vale por conta própria, mas faz amizade com alguns outros jovens dinossauros ao longo do caminho.
O filme é lindamente animado e conta com trilha sonora maravilhosa, além de incluir personagens memoráveis como Ducky, Petrie, Cera e Spike, todos tipos diferentes de dinossauros com personalidades muito distintas. Eles percorrem um longo caminho em paisagens pré-históricas para encontrar suas famílias, e o caminho é bastante angustiante para o público-alvo de crianças em idade pré-escolar.
Desde o seu lançamento, A Terra Antes do Tempo tornou-se uma espécie de rolo compressor na programação infantil. Gerou 13 sequências direto para vídeo (que decididamente não são tão sombrias quanto o original) e uma série de televisão em 2007.
Existem poucos filmes que poderiam fazer as pessoas realmente gostarem da ideia de ter um rato na cozinha. Na verdade, Ratatouille pode ser o único a conseguir isso. O filme, produzido pela Pixar e Disney, acompanha um rato que sonha em ser chef e, para realizar seu sonho, ele forma uma parceria com o jovem que tira o lixo de um restaurante de prestígio em Paris.
O filme mantém impressionantes 96% no Rotten Tomatoes e tem uma das maiores avaliações no Metacritic de qualquer filme da Pixar. Críticos e público adoraram assistir ao desenrolar da história. Embora o filme tenha sido indicado a cinco Oscars, ele levou para casa apenas o prêmio de Melhor Filme de Animação, o mesmo prêmio que ganhou no Globo de Ouro. Ele também recebeu uma série de indicações no Annie Awards, que reconhece a excelência em animação.
Existem muitos filmes sobre cães que fogem de casa e, de alguma forma, encontram o caminho de volta. A jornada de um cão adicionou um toque sobrenatural como o cão acabou reencarnando ao longo dos anos, sempre tentando encontrar o caminho de volta para casa. Dennis Quaid estrela como um homem afastado de sua nora após a morte de seu filho e nunca autorizado a ver sua neta. No entanto, quando o cachorro que ele perdeu quando criança é reencarnado ao longo dos anos e acaba com sua neta na faculdade, ambos finalmente encontram a família que perderam tantos anos antes.
É uma história familiar encantadora e comovente que mostra o quão grande o papel dos animais de estimação pode desempenhar na vida das pessoas.. Ver como esse cão impactou a vida de tantas pessoas e ao mesmo tempo ajudou a reconectar essa família é uma história muito emocionante.
Um dos muitos filmes de cães baseados em histórias reais, Oito Abaixo é uma emocionante história de sobrevivência sobre uma equipe de cães de trenó que precisam ser deixados para trás na Antártida para se defenderem sozinhos. Quando seu dono humano é resgatado de uma situação perigosa, não há como levar o cão com ele e eles são forçados a voltar para casa através da paisagem brutal.
É uma história real inspiradora e incrível, com alguns excelentes caninos representando a aventura épica do filme, bem como a tragédia, já que nem todos os cães sobrevivem à jornada traiçoeira.
Embora o filme marque um dos melhores papéis de Paul Walker como seu treinador, a história principal foca na incrível jornada que esses cães percorrem, que é cheia de emoções, momentos de partir o coração e bravura. Isso cria uma história real inspiradora e incrível, com alguns excelentes artistas caninos vendendo a aventura épica do filme, bem como a tragédia, já que nem todos os cães sobrevivem à jornada traiçoeira.
Este filme de 2009 é estrelado por Richard Gere em um tipo de filme atipicamente diferente para o ator, contando a história de um professor que encontra um Akita abandonado e decide levá-lo para casa. Infelizmente, o professor sofre um derrame fatal e morre, deixando Hachi sofrendo por seu melhor amigo. O filme é cheio de simbolismo centrado nos conceitos de lealdade, amor e amizade, mas seu principal poder de permanência é seu peso emocional.
Não é incomum que filmes de animais sejam tristes, com muitos deles lidando com a morte dessas criaturas adoráveis. No entanto, Hachi é de partir o coração de uma forma inesperada, pois mostra o animal lidando com a dor de perder seu amigo, ao mesmo tempo em que é uma carta de amor ao vínculo entre o cão e o dono. Como muitos filmes de cães, Hachi é baseado em uma história real — o que torna seu potencial comovente ainda maior.
As Aventuras de Milo e Otis tem fofura de sobra e uma história comovente para torná-lo ainda mais atraente. O filme é centrado em um “gato curioso e um cachorrinho de focinho achatado” que se separam e decidem se reunir. Ao longo do caminho, tanto o gatinho quanto o cachorrinho amadurecem e se tornam adultos, enquanto levam alguns golpes duros ao longo do caminho. O filme foi lançado inicialmente como um longa-metragem japonês antes de ser relançado com uma narração em inglês de Artur estrela Dudley Moore.
Ver o vínculo entre esses dois personagens é emocionante e muito divertido
Ver o vínculo entre esses dois personagens é emocionante e muito divertido, enquanto as aventuras em que eles são levados criam uma viagem emocionante e eletrizante para o público. As únicas desvantagens do filme são as alegações de abuso de animais durante as filmagens (de mais de um jornal australiano), nenhuma das quais foi totalmente confirmada até o momento. É uma sombra pairando sobre um filme excelente.
O diretor Jean-Jacques Annaud criou um dos melhores filmes de animais de todos os tempos com 1988 O Urso,um filme centrado em um filhote de urso órfão que se depara com uma desventura após outra. O uso de ursos em ação resultou em algumas cenas realmente surpreendentes, dando ao filme uma sensação de autenticidade inigualável. O urso também contou com o enorme urso Kodiak do Alasca conhecido como Bart, que serviu como figura paterna para o jovem filhote.
O filme é notável por uma cena incrível e estressante que mostra o grande Kodiak ameaçando a vida de um caçador, apenas para poupá-lo e lhe ensinar uma bela e valiosa lição sobre respeito pela natureza. É um ótimo exemplo do trabalho impressionante que pode ser feito no gênero de filmes de animais com histórias simples, mas poderosas.
Embora os cães sejam geralmente os heróis adoráveis em filmes de animais em que aparecem, deixe para o ícone do terror Stephen King fazer um filme assustador sobre um canino fofo. O suspense tenso e contido segue uma mãe e seu filho pequeno que se encontram presos dentro de um carro enquanto um cão São Bernardo raivoso e cruel os persegue do lado de fora.
Embora seja perfeitamente possível sentir pena do animal, pois ele está infectado e não consegue se controlar, ele se torna um monstro de filme eficaz, pois aterroriza a pequena família.
Embora seja perfeitamente possível sentir pena do animal, pois ele está infectado e não consegue se controlar, ele se torna um monstro de filme eficaz, pois aterroriza a pequena família. É um filme de terror que faz grande uso de seu cenário simples, com a maior parte da ação ocorrendo dentro do carro encalhado, mas ainda assim é emocionante.. A aparência cada vez mais grotesca do cão também o transforma de um animal adorável em uma fera aterrorizante.
A polêmica sobre manter baleias orcas em cativeiro é uma mensagem central do clássico filme familiar Liberte Willy. O filme segue um jovem que se muda para um novo lar adotivo e recebe a tarefa de limpar um antigo aquário, onde conhece e cria um vínculo com uma baleia orca chamada Willy. Vendo a dor que a baleia está sentindo vivendo em cativeiro, o menino faz planos para ajudar sua amiga a escapar.
O filme é um conto típico e comovente de uma criança incompreendida que encontra amizade com um animal gentil, mas a emoção da história vem das tentativas do jovem garoto de libertar Willy. Embora o título revele o final, a imagem da baleia pulando sobre o jovem garoto e escapando para o oceano aberto é uma das imagens de filme mais icônicas dos anos 1990.
Um dos melhores filmes de animais da Disney de todos os tempos é A Dama e o Vagabundo, apresentando alguns dos melhores trabalhos de animação da empresa, e casado com uma história atemporal sobre amor. O filme usa alguns cachorros adoráveis para contar uma história clássica de um romance se desenvolvendo entre dois parceiros que são de mundos muito diferentes. Lady é um animal de estimação mimado de donos ricos, enquanto Tramp é um vira-lata que vive na rua. Após o encontro, embarquem em aventuras juntos e se apaixonem ao longo da história.
A cena do jantar com espaguete e almôndegas por si só consolidou-se como um dos momentos mais icônicos da longa história animada da Disney.
É uma história reconhecível elevada por meio de algumas narrativas clássicas da Disney que ainda estão com músicas memoráveis, momentos cômicos e sequências emocionantes que ficam com o público. A cena do jantar de espaguete e almôndegas por si só se consolidou como um dos momentos mais icônicos da longa história animada da Disney.
Misturar uma história animada de animais para crianças com um faroeste surreal cria uma viagem selvagem e divertida Rango. Depois de se unirem em Piratas do Caribe filmes, Johnny Depp e o diretor Gore Verbinski entregam esta história de um camaleão neurótico que se encontra em uma cidade cheia de bandidos nefastos, onde é confundido com um herói venha resgatar o povo da cidade.
A animação incomum e o humor maluco criam um filme familiar maravilhosamente único, com os personagens animais da história ganhando vida com designs de personagens interessantes. É também uma homenagem charmosa ao gênero Western, com muitos tropos e clichês explorados de maneiras divertidas. Há até uma figura no filme conhecida como The Spirit of the West (dublado por Timothy Olyphant), que acaba sendo a própria lenda do faroeste de Hollywood Clint Eastwood.
Quando Paddington chegou aos cinemas em 2014, surpreendeu muitas pessoas por ser tão bom e por dar início a uma franquia de grande sucesso. Baseado em um livro infantil clássico sobre um pequeno urso procurando um lar em Londresestava cheio de coração e risadas. Uma sequência em qualquer gênero raramente consegue superar o filme original no qual foi baseada, mas foi exatamente isso que aconteceu com Paddington 2.
Ambos
Paddington
filmes foram histórias de sucesso de bilheteria
Ele pega todos os melhores elementos do original e produz outro capítulo adorável na franquia, ao mesmo tempo em que inclui novos membros do elenco como Hugh Grant e Brendan Gleeson. Ambos Paddington filmes foram histórias de sucesso de bilheteria, mas o Oscar ignorou principalmente os lançamentos. No entanto, eles se tornaram alguns dos filmes mais bem avaliados de todos os tempos o que não é nenhuma surpresa que a franquia continuará com o próximo terceiro filme Paddington no Peru.
A Origem do Planeta dos Macacos é a entrada de ficção científica de 2011 para a franquia iniciada pelo icônico original de 1968. Ele criou alguns dos melhores filmes de animais de todos os tempos. A história do primeiro filme mostra um geneticista tentando encontrar uma cura para a doença de Alzheimer, que inadvertidamente desencadeia uma cadeia de eventos que terão consequências devastadoras para toda a humanidade. No entanto, a história real é como o macaco inteligente chamado César se torna o líder da rebelião dos macacos.
Matt Reeves assumiu a direção do segundo filme da trilogia e entregou sequências que eclipsaram todos, exceto o original Planeta dos Macacos sobre sucesso crítico e comercial. As sequências seguiram Caeser no novo mundo onde ele lutou com o futuro de sua espécie. Os três filmes arrecadaram US$ 1,6 bilhão em todo o mundo (via Bilheteria Mojo) e recebeu cinco indicações ao Oscar. A franquia continuará com o próximo Reino do Planeta dos Macacos.
O mais recente Tartarugas Ninja Mutantes Adolescentes filme provou ser possivelmente o melhor da franquia e também o primeiro a realmente tratar esses personagens principais como adolescentes. O filme segue o quatro irmãos tartarugas enquanto eles lutam para crescer nos esgotos com um pai que teme o que o mundo humano faria com eles. No entanto, quando as tartarugas descobrem outro grupo de animais mutantes, elas são forçadas a escolher entre serem aceitas ou salvar o mundo.
O filme tem uma ótima energia e senso de humor que agradará a públicos mais velhos e mais jovens, além de uma nojeira divertida com todas as criaturas nojentas que povoam a história.
O filme tem uma ótima energia e senso de humor que agradará a públicos mais velhos e mais jovens, além de uma nojeira divertida com todas as criaturas nojentas que povoam a história. O estilo de animação elegante se presta bem às sequências de ação caóticas, que são ainda apoiadas por uma trilha sonora fantástica.. É uma nova e maravilhosa visão da adorada franquia.
A vida de Pi foi baseado no premiado romance homônimo de Yann Martel e dirigido pelo premiado diretor Ang Lee em um de seus projetos mais ambiciosos. O fantástico, mas enigmático A vida de Pi A história segue um adolescente chamado Pi, cujo barco que transportava sua família e seus animais da Índia para o Canadá afunda. Pi é o único sobrevivente humano ao lado de seu tigre de Bengala, um orangotango, uma zebra e uma hiena. Eventualmente, o Tigre consome a maioria dos outros, deixando apenas Pi para encontrar uma maneira de reconciliar sua situação e trabalhar em conjunto para sobreviver à terrível provação.
O filme é uma obra cinematográfica visualmente impressionanteconseguindo tanto apesar de a maior parte do filme se passar em um pequeno barco. Ele também tem um impacto poderoso no final com a sugestão de que a história que o público viu pode não ter sido toda a verdade. Ele recebeu 11 indicações ao Oscar e ganhou quatro, incluindo uma vitória de Melhor Diretor para Ang Lee.
Graças à plataforma garantida da Disney+, houve vários remakes live-action de filmes de animação clássicos da Disney nos últimos anos, mas os fãs rejeitaram a maioria deles como inferiores aos originais. Houve uma exceção. Em 2016, Jon Favreau dirigiu a adaptação live-action de O livro da selvarecontando a história do jovem humano Mowgli que foi criado por lobos apenas para ser forçado a se aventurar na terra dos humanos quando sua vida na selva é ameaçada.
A ação ao vivo
O Livro da Selva
O remake pegou a diversão da versão animada original e adicionou personagens animais fotorrealistas, proporcionando ao filme uma admiração que nenhum dos remakes que se seguiram conseguiu reunir.
A ação ao vivo O Livro da Selva o remake pegou a diversão da versão original animada e adicionou personagens animais fotorrealistasproporcionando ao filme uma admiração que nenhum dos remakes que se seguiram conseguiu reunir. Ele também apresenta um elenco de dubladores repleto de estrelas, incluindo Scarlett Johansson, Idris Elba e Bill Murray. O filme foi um sucesso comercial, arrecadando US$ 966 milhões em todo o mundo (via Bilheteria Mojo) e ganhou o Oscar de Melhores Efeitos Visuais.
Zootopia explora a vida de uma população de animais antropomorfizados na cidade de mesmo nomefocando especificamente em uma coelha policial chamada Judy Hopps. Ela se junta a Nick Wilde, uma raposa intrigante, para provar que pode se dar bem como policial na cidade grande. Juntos, eles se encontram no centro de uma conspiração dentro de sua cidade, com eles formando uma amizade improvável ao longo do caminho.
O filme é hilário e cheio de ação animada divertida. Há um mistério genuinamente interessante no centro do filme, enquanto também oferece um conto de moralidade leve e sem sermão sobre aceitação e julgamento de pessoas com base no conteúdo de seu caráter. É um lembrete incrivelmente comovente para todas as faixas etárias, não apenas para crianças, de ganhar o Oscar de Melhor Filme de Animação.
