- Os thrillers dependem de subgêneros para contar histórias convincentes.
- Finais perfeitos elevam os thrillers a um impacto duradouro.
- Filmes excelentes como “Prisioneiros” e “Se7en” dominam o suspense de forma eficaz.
Filmes de suspense são, por definição, atraentes e intensos, mas quando conseguem o final perfeito, isso leva tudo a outro nível. Thrillers são projetados para despertar emoções no público. Seja excitação, ansiedade ou exuberância, seu objetivo é conectar-se com o público e fazer com que as pessoas se importem com o que está acontecendo na tela.
Freqüentemente, os filmes de suspense dependem dos subgêneros que incluem para fazer isso de maneira eficaz. Do crime ao terror e tudo mais, o resultado do combo é geralmente mais atraente do que qualquer uma das partes individuais. Mas tudo pode desmoronar se o final não corresponder ao resto da história. Quando um filme tem um final perfeito, ele pode ficar com o público para o resto da vida.
20 Prisioneiros
Em 2013 Denis Villeneuve lançou seu maior filme até hoje e aquele que o colocaria no mapa Prisioneiros. Estrelados por Hugh Jackman e Jake Gyllenhaal, interpretam dois homens que estão determinados a encontrar um sequestrador, embora seus métodos sejam drasticamente diferentes. O filme aumenta a tensão à medida que chega ao fim, mas assim como parece que a poeira baixou, a última cena com Loki (Gyllenhaal) ouvindo o apito abre um mundo de possibilidades que deixa a cabeça do público girando.
19 Se7en
David Fincher é outro mestre do cinema de suspense e, em 1995, apresentou o que é indiscutivelmente um dos seus melhores. Se7en é o único filme estrelado por Brad Pitt e Morgan Freeman juntos, duas lendas de Hollywood, e é um espetáculo. Com Pitt e Freeman interpretando dois detetives que rastreiam um assassino que está resolvendo os sete pecados capitais. Embora o final seja sombrio e sombrio, também é incrivelmente satisfatório em termos de narrativa, com Mills (Pitt) se tornando Wrath.
18 Cisne Negro
Darren Aronofsky fez um excelente trabalho criando Cisne Negro como um estudo das pressões para buscar a excelência artística e as muitas lutas que podem advir disso. Natalie Portman e Mila Kunis interpretam bailarinas rivais que irão aparecer em uma produção de Lago de cisnes. Enquanto Nina (Portman) assegura o papel principal de uma personagem que tem dois lados distintos e opostos, Nina encontra a sua própria vida refletindo a peça. Os visuais e o simbolismo são lindos, e as cenas finais são incrivelmente tensas, mas a resolução final parece uma reviravolta satisfatória em tudo o que veio antes.
17 Lembrança
Nos primeiros dias da carreira de Christopher Nolan, muitos dos elementos característicos que aparecem em todos os seus trabalhos já estavam presentes. Em 2000 Lembrança, estrelado por Guy Pearce, o filme segue um conjunto complexo de eventos do final ao início. No entanto, com o enquadramento das próprias memórias do personagem principal oculto por trás de sua perda de memória, tanto o público quanto o protagonista descobrem eventos simultaneamente. As cenas finais que expõem a realidade do que aconteceu, e que fazem o herói optar por esquecer de qualquer maneira, criam um final perfeito que lançou a carreira de Nolan.
16 Onde os Fracos Não Tem Vez
Os irmãos Coen estabeleceram a sua reputação de excelentes cineastas ao longo de muitas décadas e, em 2007, entregaram outro projeto incrível com Onde os Fracos Não Tem Vez. O filme é um thriller neo-ocidental sobre três homens, todos em caminhos diferentes, mas ligados por um crime e algum dinheiro roubado. O filme leva tempo para construir seus conceitos e explorar cada personagem e seus motivos, mas o final une tudo de uma forma que é uma grande recompensa.
15 Garota desaparecida
Garota desaparecida é um dos filmes mais selvagens da década de 2010. Novamente, de David Fincher, a história gira em torno de Nick (Ben Affleck), que é o principal suspeito do desaparecimento e potencial assassinato de sua esposa, Amy (Rosamund Pike). No entanto, o filme emprega não apenas um final de reviravolta, mas também uma grande revelação no meio do filme, quando Amy é revelada viva, tendo enquadrado o desaparecimento de seu marido. O filme só continua a aumentar a tensão ao longo da segunda metade e, quando finalmente chega a um ponto de parada, Fincher usa outro truque que força o casal a se unir.
14 Enterrado
Enterrado pode não ser o filme mais popular, mas é um longa-metragem incrível que gira principalmente em torno de um homem (Ryan Reynolds), sobrevivendo em um caixão no subsolo, enquanto tenta coordenar seu próprio resgate sem acesso a informações claras. Embora o filme se desenvolva de forma tentadora em direção ao seu resgate e até mostre as autoridades cavando uma nova sepultura onde suspeitam que ele foi enterrado, a conclusão chocante é uma representação muito mais realista e duradoura de tal história, em vez de simplesmente terminar em alta. .
13 Parasita
Bong Joon-ho Parasita foi um trampolim para colocar os filmes internacionais em voga. Apesar de existirem vários estúdios de produção fora de Hollywood e do território continental dos Estados Unidos, poucos falantes de inglês dedicavam tempo a filmes estrangeiros. No entanto, quando Parasita atingiu o ouro no Oscar, o filme levou muitas pessoas a sair de sua zona de conforto. E o terceiro ato e o final chocantes do thriller não decepcionam à medida que o filme avança em direção a uma história e rapidamente se transforma em algo mais sombrio.
12 Velho garoto
O original Velho garoto O filme de 2003 é um thriller sul-coreano que cruzou fronteiras graças a uma reviravolta incrível e uma adaptação da história original dirigida por Spike Lee em 2013. No entanto, o original tem vantagem em esconder e revelar a incrível reviravolta que o tornou tão memorável. Além da reviravolta, o final também é um golpe de gênio que leva o filme a outro nível e deixa o público chocado, pelo fato de ter se apoiado tanto em uma ideia e totalmente comprometido.
11 Janela traseira
O Mestre do Suspense original, Alfred Hitchcock, estreou um de seus thrillers mais duradouros em 1954, Janela traseira. Desde então, o filme e seus temas foram parodiados dezenas de vezes. devido ao enredo do filme persistir muito depois de a tela escurecer. No confronto final entre o vigilante Jeff e seu desagradável vizinho Thorwald, o filme oferece uma conclusão satisfatória para uma história que manteve o público na ponta da cadeira por quase duas horas.
10 O sexto Sentido
O sexto Sentido O final é quase universalmente conhecido tanto pelas pessoas que viram o filme quanto pelas que não viram, graças à frase extremamente citável “Vejo pessoas mortas”. No entanto, o final surpreendente do filme foi um choque que foi habilmente projetado e implementado no filme estrelado por Bruce Willis e Haley Joel Osment. As habilidades de suspense de M. Night Shyamalan são excelentes e, embora as pistas sejam óbvias para aqueles que as procuram, elas foram uma verdadeira reviravolta chocante, com uma base clara em re-assistir mais tarde.
9 Chegada
Em 2016, Denis Villeneuve entregou outro filme de sucesso com Chegada estrelado por Amy Adams. O filme é um thriller de ficção científica de alto nível sobre o primeiro contato com uma raça alienígena, apresentando uma reviravolta na viagem no tempo. Apesar do potencial para tornar o filme incrivelmente confuso, Villenueve junta as peças intrincadamente de uma forma que cria tensão, drama e tem uma grande recompensa no final. O filme então termina com um final agridoce que leva o público ao mesmo nível de Banks (Adams), à medida que sua visão da vida e do tempo muda para sempre.
8 Facas para fora
Rian Johnson já era um diretor de sucesso antes Facas para fora, mas o filme realmente mudou e elevou seu nível de popularidade. A história apresenta um elenco incrível, com Daniel Craig no papel do renomado detetive Benoit Blanc. Embora o filme construa credibilidade suficiente para atribuir culpa a qualquer uma das pessoas investigadas por homicídio, a conclusão final e a revelação sobre os crimes são perfeitas, assim como a explicação de Blanc. No final das contas, esse tipo de conclusão clara lançou a franquia incrivelmente popular.
7 Medo primitivo
1996 Medo primitivo é um filme excelente que é sustentado pela atuação de Richard Gere como protagonista e de Edward Norton, que apresenta uma atuação que define sua carreira e que lhe rendeu um Globo de Ouro e uma indicação ao Oscar. Vail (Gere) é um advogado de carreira que anseia pelos holofotes e por isso aproveita a oportunidade de se envolver em grandes casos publicitários. Seu cliente, Aaron (Norton), é acusado de assassinar alguém, e cabe a Gere libertá-lo, o que parece ser uma vitória fácil devido à doença mental de Aaron. No entanto, nos momentos finais do filme, quando o futuro de Aaron está garantido, ele revela a surpreendente verdade.
6 A morte de um cervo sagrado
Yorgos Lanthimos é um diretor consagrado cujo trabalho tem recebido muitos elogios em festivais e grandes cerimônias de premiação. No entanto, A morte de um cervo sagrado destaca-se como um dos thrillers mais intensos de sua filmografia. O filme se concentra no relacionamento entre um cirurgião, Stephen Murphy (Colin Farrell), e um jovem que ele conhece aparentemente por acaso, Martin (Barry Keoghan). O que se segue é um intenso jogo de gato e rato, à medida que segredos são revelados e Stephen é levado ao limite.
5 Taxista
Em 1976, quando Robert De Niro ainda era uma estrela em ascensão em Hollywood, ele colaborou com Martin Scorsese como estrela de seu filme Taxista. O filme é surreal e chocante enquanto o personagem central, Travis Bickle (De Niro), entra em um estado mental cada vez pior. O filme termina de forma ambígua, com o público sem saber o que é real e o que não é. Mas essa mesma ambigüidade convida os espectadores a entrar na mente de Travis, que ficam confusos da mesma forma porque ele perdeu o controle da realidade.
4 psicopata Americano
Na mesma linha o filme de 2000 que lançou a carreira de Christian Bale psicopata Americano, segue um narrador pouco confiável em uma jornada cada vez mais sangrenta que confunde os limites entre a realidade e a ficção. Patrick Bateman (Bale) é um produto de seu ambiente e pouco mais. Devido à sua psicose, ele é obcecado em manter uma determinada imagem e, embora satisfaça seus desejos mais depravados e sombrios, o filme não sugere definitivamente que o que acontece é real. O final reflete sobre o mundo real, entretanto, e sobre alguns dos elementos mais absurdos e ultrajantes da sociedade estabelecida.
3 A garota com tatuagem de dragão
A versão 2011 do A garota com a tatuagem de dragão, dirigido por David Fincher, que faz sua terceira aparição nesta lista, é uma história extraordinária. O filme é uma adaptação de um romance de Stieg Larsson, e a segunda adaptação em poucos anos, mas se destaca pela direção de Fincher. Embora a intriga e o mistério do filme sejam emocionantes, o final reflete as mesmas notas de decepção e frustração que são vistas ao longo do filme, criando um ciclo perfeito e o encerramento de uma história incrível.
2 O efeito Borboleta
Enquanto O efeito Borboleta apresentou vários finais alternativos, a versão teatral que chegou aos cinemas deve ser elogiada pelo final satisfatório de um filme intenso e poderoso. Ashton Kutcher interpreta um homem chamado Evan que tem a habilidade de viajar de volta em sua própria linha do tempo e controlar seu passado, mudando assim o futuro. O conceito é intrigante e uma exploração maravilhosa de um experimento mental comum. No entanto, quando ele usa o poder e começa a afetar negativamente as pessoas ao seu redor, a escolha de afastar Kayleigh e assim melhorar a vida de seu amigo é um final perfeito que encapsula crescimento e compreensão.
1 O prestígio
Finalmente, outro filme de Christopher Nolan, O prestígio, completa esta lista graças ao final incrível, mas profundamente trágico. O filme é estrelado por Christian Bale e Hugh Jackman como dois mágicos que já foram amigos, mas agora são rivais amargurados devido a uma tragédia que matou a esposa de Angier (Jackman) no início do filme. O final é conclusivo em vários aspectos. A rivalidade é resolvida, os truques são revelados e a história fecha o círculo, com a chocante verdade revelada sobre como Angier executa seu truque e como isso é um reflexo da morte de sua própria esposa.