Embora nem todo filme possa ser um sucesso financeiro, os maiores fracassos de bilheteria de todos os tempos provam que alguns projetos podem derrubar carreiras, gêneros e até estúdios. Embora os estúdios de cinema façam todo o possível para garantir que correm o mínimo de riscos possível, investir em um filme é sempre uma aposta. A crítica comum de que Hollywood só produz reboots, sequências, remakes e spinoffs não é sem justificativa. Essa alegação vem do fato de que, para os estúdios, uma propriedade intelectual com potencial comprovado e uma base de fãs incorporada sempre será mais atraente do que uma perspectiva original e desconhecida.
No entanto, essa abordagem nem sempre dá frutos. O fracasso de bilheteria dos filmes de super-heróis em 2023 mostra que nenhum gênero será um sucesso garantido para sempre. Embora os filmes de super-heróis já tenham sido os que mais arrecadaram, agora eles causaram algumas perdas caras. Isso pode ser o mesmo para grandes produções ambiciosas que saem do controle, tentativas de começar franquias que não conseguem ser lançadas e filmes repletos de estrelas que não interessam ao público. Independentemente da confiança que está entrando, essas bombas de bilheteria deixaram uma marca infeliz na história de Hollywood.
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Filmes |
Bruto mundial |
Perda |
|---|---|---|
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John Carter (2012) |
US$ 284,1 milhões |
$ 255 milhões |
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O Cavaleiro Solitário (2013) |
$ 240 milhões |
$ 240 milhões |
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O 13º Guerreiro (1999) |
US$ 61,7 milhões |
$ 227 milhões |
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Máquinas Mortais (2018) |
US$ 83,7 milhões |
$ 204 milhões |
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Ilha da Garganta Cortada (1995) |
US$ 18,3 milhões |
$ 202 milhões |
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Sinbad: A Lenda dos Sete Mares (2003) |
US$ 80,8 milhões |
$ 199 milhões |
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Mundo Estranho (2023) |
US$ 73,6 milhões |
$ 197 milhões |
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Pan (2015) |
US$ 128,4 milhões |
US$ 185 milhões |
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Terra do Amanhã (2015) |
$ 209 milhões |
US$ 185 milhões |
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Rei Arthur: A Lenda da Espada (2017) |
US$ 148,7 milhões |
$ 183 milhões |
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Titã AE (2000) |
$ 36,8 milhões |
US$ 170 milhões |
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Ficando Vermelho (2022) |
US$ 19,8 milhões |
$ 167 milhões |
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As Aventuras de Pluto Nash (2002) |
US$ 7,1 milhões |
$ 156 milhões |
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Final Fantasy: Os Espíritos Interiores (2001) |
US$ 85,1 milhões |
$ 155 milhões |
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Fênix Negra (2019) |
US$ 252,4 milhões |
$ 155 milhões |
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Mulan (2020) |
US$ 66,8 milhões |
$ 159 milhões |
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Mulher-Maravilha 1984 (2020) |
US$ 166,5 milhões |
$ 155 milhões |
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Uma Dobra no Tempo (2018) |
US$ 133,2 milhões |
$ 152 milhões |
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Portão do Céu (1980) |
$ 3,5 milhões |
$ 144 milhões |
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Como Você Sabe (2010) |
$ 48,7 milhões |
$ 140 milhões |
Muitos fracassos de bilheteria são provas de ambições equivocadas, mas o de 2010 Como você sabe é uma exceção a esta regra. Uma modesta comédia romântica, Como você sabe de alguma forma custou US$ 120 milhões para produzir. Os salários do elenco repleto de estrelas contribuíram para o alto preço, com Reese Witherspoon (US$ 15 milhões), Owen Wilson (US$ 10 milhões) e Jack Nicholson (US$ 12 milhões) ganhando muito por seu trabalho.
Junto com os altos salários do talentoso elenco, outro problema com o orçamento do filme decorreu do estilo de filmagem do roteirista e diretor James L. Brooks. Ele se movia em um ritmo meticuloso e o tempo que tudo levava só aumentava o preço.. No final das contas, porém, nada sobre Como você sabeA história conhecida de justificou esse custo altíssimo.
Um romance familiar, Como você sabe viu o jogador de softball de Witherspoon lutando para escolher entre o charmoso jogador de beisebol de Wilson e o criminoso de colarinho branco de Paul Rudd. Os espectadores não escolheram nenhum dos dois, resultando em uma perda de US$ 140 milhões. Embora as carreiras das estrelas do filme não tenham sido visivelmente prejudicadas, o filme de baixo desempenho levou Brooks a não fazer outro filme até o ano seguinte. Ela McCay.
De Michael Cimono Portão do Céu é frequentemente visto como o filme que acabou com a mentalidade autoral de Hollywood. Um faroeste épico extremamente ambicioso, Portão do CéucustoUS$ 44 milhões e arrecadou menos de US$ 4 milhões.
Uma verdadeira tragédia de ambição, Portão do Céu acontece ao lado de Damien Chazelle Babilônia e o subestimado fracasso de ficção científica do diretor Richard Kelly Contos de Southland como um caso típico de um diretor visionário cuja oportunidade de carta branca provou ser um desastre financeiro. O filme é um épico que mistura romance e guerra com a história de um xerife que luta para proteger fazendeiros imigrantes no Wyoming de 1890.. Como os filmes acima mencionados, Portão do Céu tem muitos defensores.
Exuberante, envolvente e surpreendentemente comovente, Portão do Céu ainda é inegavelmente tão longo e sinuoso quanto os críticos alegaram. Ajustado pela inflação, o Cimino’s Western perdeu US$ 144 milhões. Apesar de ter dirigido o vencedor de Melhor Filme, O caçador de veados, esse filme praticamente acabou com a carreira de Cimino.
Adaptação da diretora Ava DuVernay do famoso romance para jovens adultos Uma Dobra no Tempo reuniu um elenco impressionante, incluindo Reese Witherspoon, Mindy Kaling e Oprah Winfrey. O filme é estrelado por Storm Reid como uma jovem garota cujo pai cientista desaparece, motivando-a a embarcar em uma jornada ao lado de seus amigos através do tempo e do espaço para encontrá-lo.
A história é adorada e certamente havia muito talento envolvido. No entanto, isso não foi suficiente para salvar Uma Dobra no Tempo de um desempenho desastroso de bilheteria em seu lançamento em 2018. Com um orçamento de US$ 130 milhões, Uma Dobra no Tempo arrecadou um pouco menos que esse número nas bilheterias. Embora isso possa não parecer tão ruim, Uma Dobra no Tempo‘s o orçamento de marketing e promoção significa que o filme perdeu algo em torno de US$ 152 milhões.
Com 2020 Mulher-Maravilha 1984há a questão complicada da Pandemia da COVID-19 e seu impacto nas bilheterias. A maioria das bombas da época foi afetada pelos fechamentos de cinemas causados pela pandemia, e é impossível saber se esses filmes teriam tido um desempenho melhor se fossem lançados mais tarde. Isso é especialmente verdade porque o estúdio tomou a decisão sem precedentes de também lançar o filme para streaming em casa durante sua exibição nos cinemas.
No entanto, a única versão de Mulher-Maravilha 1984o desempenho de bilheteria que os espectadores podem usar para avaliar é o que aconteceu. Lançado em dezembro de 2020, o Mulher Maravilha sequela arrecadou cerca de US$ 46 milhões nos EUA e cerca de US$ 123 milhões em todo o mundo. Esta resultou em Mulher-Maravilha 1984 perdendo algo em torno de US$ 155 milhões.
Apesar de ter começado como uma das propriedades de maior sucesso do DCU, Mulher-Maravilha 3 foi cancelado depois deste filme. Embora a pandemia tenha mudado a forma como o público podia ver o filme e certamente limitado seu potencial de bilheteriaum fator menor também pode ter sido a recepção da crítica e do público, que foi decididamente mais mista do que a aclamada primeira parte.
Outro filme cujo baixo desempenho de bilheteria está inexoravelmente ligado à pandemia de COVID-19, MulanO remake live-action da Disney foi lançado nos cinemas em setembro de 2020. Assim como o adorado desenho animado original, Mulan conta a história da heroína titularuma jovem mulher na China Imperial que está sendo empurrada para um caminho na vida como uma esposa obediente, mas desafia a tradição quando se apresenta como um soldado e toma o lugar de seu pai no exército.
Recebendo críticas mornas e críticas significativas de críticos não ocidentais, Mulan 2020 teve uma exibição desastrosa nas bilheterias. Custando cerca de US$ 200 milhões, Mulan Em 2020, arrecadou apenas US$ 70 milhões. MulanAs perdas da empresa totalizaram cerca de US$ 159 milhões, muito longe do valor original de 1998..
Em forte contraste com sua releitura live-action, esse clássico animado custou US$ 90 milhões e arrecadou mais de US$ 300 milhões. No entanto, como Mulher-Maravilha 1984, Mulan só foi lançado em países onde os cinemas reabriram em meio à pandemia. Nos Estados Unidos e em muitos outros países, o filme foi lançado no Disney+.
Fênix Negra foi concebido para ser um veículo estrela para A Guerra dos Tronos heroína Sophie Turner, que interpretou a incontrolável e trágica anti-vilã Phoenix neste 10º X-Men filme. A história viu Jean Grey lutando com seus novos e extremos poderes enquanto era dividida entre seus amigos X-Men e uma raça de alienígenas tentando usá-la como a arma definitiva. É uma adaptação de uma história em quadrinhos muito querida que muitos fãs consideram malfeita em 2006. X-Men: O Confronto Final.
Um elenco superlotado, um enredo complicado e refilmagens precipitadas contribuíram para o fracasso
No entanto, a resposta a Fênix Negra foi ainda pior do que a versão de 2006, sendo chamada de uma história confusa e mal avaliada que sinalizou que a franquia X-Men estava chegando ao fim de sua execução. Um elenco superlotado, enredo complicado e refilmagens apressadas contribuíram para o fracasso do diretor Simon Kinberg Fênix Negra, que arrecadou US$ 252 milhões em todo o mundo com um orçamento de US$ 200 milhões. Graças ao marketing, isso significou um prejuízo de US$ 155 milhões para o estúdio no final do dia.
O filme foi lançado logo após o acordo fechado pela Fox e pela Disney que significaria que o MCU recuperaria os direitos dos personagens dos X-Men. Isso sugeriu que a franquia X-Men da Fox havia acabado, e o público já poderia estar seguindo em frente, ansioso pela abordagem do MCU sobre esses personagens.. Os muitos atrasos do filme provavelmente não ajudaram em nada, já que o lançamento original estava previsto para o outono de 2018.
No início dos anos 2000, as adaptações de videogames pareciam uma grande oportunidade de ganhar dinheiro para os estúdios de Hollywood. Enquanto o fracasso crítico de 1993 Super Mário Bros e 1995 Mortal Kombat deveria ter feito os executivos hesitarem, havia muita excitação e muito dinheiro a ser ganho neste novo meio para que alguém considerasse a temperança. Como resultado, os espectadores obtiveram uma adaptação repleta de estrelas do incrivelmente popular Fantasia Final franquia em 2001 Final Fantasy: Os Espíritos Interiores.
O filme detalha a luta da humanidade contra fantasmas alienígenas que tomaram o controle da Terra, com um cientista resistindo à abordagem militar e buscando uma maneira não destrutiva de vencer a guerra. Um esforço animado “fotorrealista”, Final Fantasy: Os Espíritos Interiores perdeu 155 milhões de dólares e foi amplamente responsável pela morte do estúdio responsável pelo fracasso. O filme foi a adaptação de videogame mais cara da época, mas ironicamente alienou os fãs da franquia por tomar liberdades com a história.
Em vários pontos de sua carreira, Eddie Murphy parecia grande demais para fracassar. Nos anos 80, uma série de sucessos como Beverly Hills Cop, Vindo para a Américae 48 horas fez dele um ator de primeira linha, apenas para que outros tantos fracassos arruinassem sua reputação. Nos anos 90, Murphy se reinventou como um herói de cinema familiar e teve outra série de sucessos com Doutor Doolittle e O Professor Aloprado, ambos os quais geraram continuações.
No entanto, essa sequência foi interrompida com a comédia de ficção científica de 2002 As Aventuras de Pluto Nash, que perdeu impressionantes US$ 156 milhões em seu lançamento. Embora Murphy fosse uma grande estrela na época, o filme provou que nenhum talento de primeira linha pode compensar um projeto mal recebido.
No final, foi a reação desastrosa da crítica que provavelmente foi responsável pelo fracasso financeiro do filme. O filme arrecadou 5% em Tomates podres e foi indicado a cinco prêmios Framboesa de Ouro em 2003, incluindo Pior Filme. O boca a boca negativo afundou o filme, enquanto o cenário de ficção científica elevou o orçamento para US$ 100 milhões, fazendo com que seu fracasso se destacasse entre as típicas comédias mal recebidas.
Em 2022, a comédia adolescente Ficando vermelho viu a Pixar assumir um risco criativo ao envelhecer o público-alvo do estúdio. Enquanto os filmes anteriores da Pixar eram voltados para crianças pequenas (apesar de seu grande fandom entre todas as idades), Ficando vermelhoO protagonista mais velho e as piadas mais maduras significavam que a comédia de fantasia era voltada para pré-adolescentes. O filme acompanha uma jovem que, além de lidar com os outros desafios da adolescência, luta para se transformar em um panda vermelho gigante sempre que fica animada.
Embora a pandemia tenha desempenhado um papel Ficando vermelhoo fracasso de decisão de liberar Ficando vermelho nos cinemas em países sem Disney+ significou que o filme arrecadou US$ 20 milhões com um orçamento de US$ 175 milhões. No total, Ficando vermelho perdido em algum lugar no reino de US$ 167 milhões. Dado o fato de que os filmes de cinema estavam começando a fazer um retorno, com nomes como Grito, Desconhecido, e O Batman todos encontrando sucesso na mesma época, houve alguns que sentiram que a Disney deveria ter tido mais fé em Ficando vermelho dada a aclamação da crítica.
Embora este e outros filmes da Pixar tenham estreado nos cinemas em 2024 para compensar o lançamento do Disney+, Não é de se surpreender que poucas pessoas tenham ido assistir a um filme que estava disponível para assistir nos últimos dois anos.
Com o subestimado de 1997 Anastáciao diretor Don Bluth provou que ele poderia fazer qualquer coisa que a Disney pudesse. No entanto, a ambição dos anos 2000 Titã AEprovou que, assim como a Disney, Bluth também poderia entregar alguns fracassos caros. A história de um jovem herói enviado para salvar a raça humana depois que uma espécie alienígena destrói o planeta, Titã AE fundiu animação 2D tradicional com CGI 3D para efeito inovador. Combinou isso com um elenco de dubladores de primeira linha, incluindo Matt Damon, Nathan Lane e Drew Barrymore.
No entanto, esses elementos impressionantes não foram suficientes para levar o filme ao sucesso de bilheteria. arrecadou US$ 36,8 milhões nas bilheterias mundiais e sofreu um prejuízo de US$ 170 milhões para a Fox Animation Studios. Há uma série de fatores que explicam isso, incluindo uma forte concorrência nas bilheterias de filmes como Missão: Impossível 2 e Desapareceu em 60 segundos. Em última análise, Titã AE também foi um filme de animação mais violento do que o público familiar provavelmente esperava.
A carreira do diretor Guy Ritchie parece uma montanha-russa quando mapeada como uma série de performances de bilheteria. Enquanto os primeiros filmes de Ritchie foram grandes sucessos financeiros, ele os seguiu com fracassos comerciais como Varrido para longe. Quando ele retornou ao sucesso de bilheteria com o Sherlock Holmes filmes, Ritchie seguiu com 2018 Rei Arthur: A Lenda da Espada. O filme é a mais recente versão da lenda arturiana com Charlie Hunnam interpretando o papel titular como um herói mais relutante.
Uma catástrofe financeira e crítica, Rei Arthur: A Lenda da Espada perdido em algum lugar no reino de US$ 183 milhões quando seu orçamento de US$ 175 milhões foi recebido com menos de US$ 150 milhões de bilheteria.
O filme passou por muitas variações até chegar a uma versão que pretendia criar um universo compartilhado maior, mas a construção da franquia apenas prejudicou a história já excessivamente complicada aos olhos de muitos fãs. No entanto, no centro de tudo, muitos analistas sugeriram que o público simplesmente se cansou do personagem e não precisava de um novo filme do Rei Arthur.
O ambicioso drama de ficção científica de 2015 Terra do Amanhã estrelou George Clooney como um inventor desiludido que é transportado para a realidade alternativa futurística titular junto com um cientista mestre adolescente. O filme foi um retorno live-action antecipado para Brad Bird, que começou sua carreira com filmes de animação aclamados como O gigante de ferro e Os Incríveis. Bird então impressionou as pessoas com sua estreia em live-action em Missão: Impossível – Protocolo Fantasmapreparando o cenário para esta história original de ficção científica.
Custando cerca de US$ 190 milhões, Terra do Amanhã recuperou menos de 210 milhões de dólares, resultando numa perda de 185 milhões de dólares. O marketing do filme foi parcialmente responsabilizado pelo fracasso, com os trailers não oferecendo muita emoção nem dando uma ideia boa o suficiente sobre o que o filme tratava. Terra do Amanhã também não foi o sucesso com os críticos que Bird estava acostumado. Posteriormente, Bird não retornou ao mundo live-action desde então.
Releituras de Peter Pan surgem a cada poucos anos no multiplex, mas nem todos têm garantia de sucesso. 2015 Frigideira serviu como uma história prequela detalhando como Peter Pan foi trazido para Neverland e formou sua comunidade de Garotos Perdidos. Também mostra o início de seu relacionamento com James Hook, com quem ele se junta para lutar contra o temível pirata Barba Negra, interpretado por Hugh Jackman.
Embora os filmes de Peter Pan tenham continuado a tornar o personagem um nome bem conhecido na cultura pop, como o Rei Arthur, ele serve como um exemplo de estúdios que não consideram se o público realmente tem interesse na propriedade. A reação crítica negativa e o sentimento de uma prequela desnecessária também aumentaram os problemas do filme. Com um orçamento de US$ 150 milhões, Frigideira arrecadou menos de US$ 130 milhões. Como resultado, o filme perdeu cerca de US$ 185 milhões.
O histórico de lançamentos animados da Disney produziu alguns dos filmes mais amados e bem-sucedidos de todos os tempos. No entanto, a coleção dos maiores fracassos de bilheteria de todos os tempos também mostra que ela também apresentou alguns fracassos massivos. Nenhum foi tão desastroso quanto Mundo estranho. Estrelando Jake Gyllenhaal, Dennis Quaid e Jaboukie Young-White, Mundo Estranho conta a história de uma família de aventureiros incompatíveis que partem em uma jornada selvagem em busca de uma planta misteriosa.
A perda massiva do filme colocou o estúdio sob o microscópio com perguntas sobre como ele estava se saindo após bombas como essas
Mundo Estranho perdeu US$ 197 milhões nas bilheterias e sofreu a indignidade adicional de se tornar o primeiro filme de animação da Disney a não ser indicado ao Oscar em mais de uma década. A perda massiva do filme colocou o estúdio sob o microscópio com perguntas sobre como ele estava se saindo na esteira de bombas como essas. Enquanto Mundo Estranho não afundou a Disney, também surpreendentemente não é o pior fracasso que o estúdio sofreu graças aos projetos live-action.
Filme de aventura animado de 2003 Sinbad: A Lenda dos Sete Mares é estrelado pelo sempre carismático Brad Pitt como o marinheiro titular e conta com papéis coadjuvantes para Michelle Pfeiffer e Catherine Zeta-Jones. O filme é uma aventura de grande orçamento que acompanha o lendário pirata titular enquanto ele busca um tesouro roubado para salvar um príncipe de uma maldição.
Com um custo de 60 milhões de dólares e uma arrecadação de 80 milhões de dólares, Sinbad: A Lenda dos Sete Mares perdeu quase US$ 200 milhões quando ajustado pela inflação. Isso quase levou a Dreamworks à falência e seu fracasso foi tão ruim que foi sugerido que ele mudou os filmes de animação para sempre. A animação lindamente desenhada à mão para o filme foi uma grande parte de seu custo e, como resultado, ele se tornou o último filme de animação desse tipo a ser feito pela Dreamworks, quando eles fizeram a mudança para filmes CGI.
O fracasso do diretor Renny Harlin Ilha Cutthroat foi uma piada da cultura pop durante a maior parte dos anos 90, com o filme rendendo muitas risadas às suas custas. O filme acompanha uma pirata enquanto ela compete com seus rivais para chegar a uma ilha lendária cheia de tesouros. O filme deveria ser um retorno aos épicos de capa e espada do passado, mas teve que lidar com a produção caótica, que passou por diversas reescritas e reformulações de elenco antes que o produto final fosse enviado aos cinemas.
Custando entre US$ 90 e US$ 100 milhões, Ilha Cutthroat arrecadou a lendária quantia terrível de US$ 10 milhões após seu lançamento. Ajustado pela inflação, isso equivale a uma perda de US$ 202 milhões para o filme de aventura e capa e espada..
Enquanto as estrelas Geena Davis e Matthew Modine recuperaram suas carreiras após este naufrágio, a produtora Carolco Pictures foi afundada por Ilha Cutthroatfalha de. Foi frequentemente visto como a razão para o fim do gênero de filmes piratas por tanto tempo e seu fracasso quase fez com que a Disney recusasse Piratas do Caribe quase uma década depois.
Autor Philip Reeve Máquinas Mortais é um romance de ficção científica para jovens adultos muito popular. Lançado em 2001, Máquinas Mortais recebeu críticas positivas e vendeu excepcionalmente bem, mas, apesar disso, o livro levou quase duas décadas para receber uma adaptação cinematográfica. A história se passa em uma realidade pós-apocalíptica na qual as cidades são veículos móveis que consomem outros para sobreviver.
Quando chegar a hora Máquinas Mortais finalmente chegou às telas em 2018, a mania da histeria entre os jovens adultos estava desaparecendo. Com os gostos de Divergente e Jogo do Exterminadortentando e falhando em recapturar o sucesso de Jogos Vorazes, Máquinas Mortais parecia destinado a sofrer um destino semelhante antes mesmo de chegar aos cinemas. Custando algo entre US$ 100 e US$ 150 milhões para ser produzido, Máquinas Mortais arrecadou menos de $84 milhões de bilheteria. Isso se traduziu em um prejuízo de $204 milhões e encerrou a franquia antes mesmo de ela ter realmente começado.
Duro de Matar o diretor John McTiernan voltou ao território de ação de época em 1999 O 13º Guerreiroum épico de ação ambientado no passado distante. Um veículo de estrela para Antonio Banderas, O 13º Guerreiro foi uma adaptação do autor Michael Crichton Devoradores dos Mortos que, por sua vez, era uma releitura livre de Beowulf. Banderas interpreta um diplomata que, durante uma missão, se junta a um bando de guerreiros ferozes que têm a tarefa de derrotar uma misteriosa ameaça viking.
Ao contrário da adaptação anterior de Crichton de Parque Jurássico, O 13º Guerreiro fracassou nas bilheterias. Custando até US$ 160 milhões, O 13º Guerreiro arrecadou menos de US$ 62 milhões, resultando em um prejuízo de US$ 227 milhões. A violência brutal e a natureza sombria do filme não atraíram o mesmo tipo de público que fez filmes de ação de época como Coração Valente um sucesso. Seguindo sua carreira incrível, que também incluiu A Caçada ao Outubro Vermelho e Predadoro fracasso de O 13º Guerreiro levou ao declínio da carreira de McTiernan.
O Cavaleiro Solitário reunido Piratas do Caribe estrela da franquia Johnny Depp com o diretor original desses aclamados sucessos de bilheteria, Gore Verbinski. Uma atualização de um herói clássico da cultura pop, O Cavaleiro Solitário parecia garantido que seria um grande sucesso de verão com Armie Hammer como o cowboy injustiçado que se junta a um misterioso homem comanche chamado Tonto (Johnny Depp) para trazer justiça ao Velho Oeste.
O filme foi relatado como tendo problemas orçamentários no início, com a produção se tornando difícil de manejar. No final, o filme foi feito por US$ 225–250 milhões e mal conseguiu voltar às bilheterias mundiais, perdendo US$ 240 milhões no processo. Com um orçamento tão grande, O Cavaleiro Solitário foi visto como sendo preparado para o fracasso. Também houve críticas sobre a natureza violenta do filme misturada com seu bom senso de humor, o que o tornou confuso quanto a quem era o público-alvo.
Como O Cavaleiro Solitário2012 John Carter foi uma tentativa de revisitar os seriados populares dos anos 30. Preso no inferno do desenvolvimento por décadasesta adaptação do famoso personagem de Edgar Rice Burroughs foi planejada para ser a primeira de uma ambiciosa trilogia de filmes de aventura de ficção científica. A história segue um soldado da Guerra Civil que é transportado para Marte, onde se envolve em uma guerra de longa data entre diferentes facções do planeta.
O marketing do filme também foi criticado, com o primeiro trailer sendo recebido com uma reação morna e o filme lutando para despertar entusiasmo depois disso.
Com um orçamento de 263 milhões de dólares, John Carter foi um dos filmes mais caros já feitos, e seu orçamento de marketing acrescentou quase outros US$ 100 milhões a esse valor. John Carter acabou arrecadando US$ 284 milhões após o lançamento, resultando em um prejuízo histórico de US$ 255 milhões que fez do filme o maior fracasso de bilheteria de todos os tempos. O fracasso de John Carter continua a ser examinado mais de uma década depois, com muitas teorias sobre como ele falhou tão miseravelmente.
Há muita culpa colocada na confiança em fazer uma franquia de grande orçamento a partir de um personagem que, embora popular em um período, provavelmente não era reconhecível para muitos públicos convencionais. O marketing do filme também foi criticado, com o primeiro trailer sendo recebido com uma reação morna e o filme lutando para levantar entusiasmo depois disso. Semelhante a Brad Bird com Terra do Amanhã, Procurando Nemo o diretor Andrew Stanton retornou à animação após esse fracasso.
