15 ótimos filmes que apresentam o diretor estrelando seu próprio filme

Não é incomum um ator dirigir um filme, e esses filmes geralmente produzem resultados profundamente pessoais. Os atores têm atuado como diretores desde a era do cinema mudo. Buster Keaton e Charlie Chaplin foram duas das maiores estrelas de cinema da época e ambos dirigiram-se em várias ocasiões. Embora o cenário de Hollywood tenha mudado drasticamente desde então, esta prática persiste até os dias atuais.

Hoje em dia, não é incomum um ator ficar atrás das câmeras mais tarde em sua carreira. Pessoas como Ben Affleck, Denzel Washington e Bradley Cooper fizeram a transição para a direção depois de começarem como atores e frequentemente atuaram em seus próprios filmes. Exercer dupla função em um filme elimina o problema de a visão do ator não estar alinhada com a do diretor, então não é surpresa que tenha havido tantos filmes brilhantes com a mesma pessoa atrás e na frente da câmera.

15

Uma Assombração em Veneza (2023)

Kenneth Branagh

Kenneth Branagh Hercule Poirot os filmes têm sido uma mistura até agora, mas Uma assombração em Veneza é um mistério encantador. Branagh estrela como o famoso detetive belga e está mais uma vez cercado por um excelente elenco. Tina Fey interpreta sua velha amiga e uma potencial suspeita, e Michelle Yeoh, recém-saída de sua vitória no Oscar, cativa como uma mística. Uma assombração em Veneza é impregnado de charme retrô, assim como os dois filmes anteriores de Branagh, mas tem o elemento adicional de perigo sobrenatural. Branagh tem a chance de mostrar que poderia ser um diretor de terror competente se tiver vontade.

14

Mulher da Hora (2023)

Anna Kendrick

Os filmes mais populares de Anna Kendrick incluem comédias e musicais, como o Afinação perfeita série. Isso torna sua estreia na direção um pouco surpreendente, mas Mulher da Hora vem recebendo críticas impressionantes desde que foi lançado na Netflix em outubro. Ele estreou no Festival Internacional de Cinema de Toronto em setembro de 2023. Mulher da Hora é baseado na história real de Rodney Alcola, um serial killer que apareceu em O jogo do namoro em 1978. Ao contrário da maioria dos outros filmes de serial killers, Kendrick conta a história na posição de uma vítima em potencial. Isso dá Mulher da Hora uma atmosfera nervosa e Kendrick oferece um desempenho atraente.

13

Bebê de um milhão de dólares (2004)

Clint Eastwood

Com o lançamento de Jurado nº 2, Clint Eastwood ainda faz filmes aos 94 anos. Com dezenas de recursos de direção para acrescentar à sua carreira de décadas como estrela de cinema, poucas pessoas em Hollywood tiveram tanto sucesso em ambas as disciplinas. Eastwood combina uma lendária carreira de ator com uma lendária carreira de diretor. Bebê de um milhão de dólares é um dos melhores exemplos do que ele pode fazer em ambas as áreas. O filme de boxe ganhou o prêmio de Melhor Filme e rendeu a Eastwood o prêmio de Melhor Diretor, bem como uma indicação de Melhor Ator. 20 anos depois, ainda não existe nenhum outro filme de esportes como este.

12

Trovão Tropical (2008)

Ben Stiller

Ben Stiller dirigiu 1994 Mordidas da realidade antes de fazer alguns de seus maiores sucessos. Na hora em que ele fez Trovão Tropicalele teve mais alguns esforços de direção, bem como uma longa lista de comédias populares, incluindo Zoolander e Dodgeball. Trovão Tropical continua sendo um de seus filmes mais engraçadosreunindo um elenco excepcional para satirizar a máquina de Hollywood. juntam-se a Stiller no papel do executivo de estúdio desbocado Les Grossman.

11

Cidadão Kane (1941)

Orson Welles

Orson Welles tinha apenas 25 anos quando fez Cidadão Kane, mas ele não era novato. Ele já havia se destacado no teatro e no rádio e adotou o cinema com facilidade. Décadas depois, Cidadão Kane ainda é considerado um dos melhores filmes de todos os tempos. O roman à clef de Welles é um estudo preciso de personagem que de alguma forma parece universal. É notável que um trabalho tão maduro e complexo tenha vindo de um diretor estreante.e Cidadão Kane influenciou cineastas mais maduros durante anos. Um aspecto do filme que muitas vezes passa despercebido é o quão sombrio e engraçado ele pode ser, como quando Kane se levanta para aplaudir sua esposa na ópera, sabendo que apostou toda a sua reputação nos talentos pobres dela.

10

História Policial 2 (1988)

Jackie Chan

Jackie Chan dirigiu muitos de seus próprios filmes em Hong Kong, cultivando um estilo que complementava suas notáveis ​​habilidades nas artes marciais com comédia física inspirada em estrelas da era do cinema mudo, como Buster Keaton. Ele co-dirigiu o primeiro História policial com Chi-Hwa Chen, mas ele assumiu a sequência sozinho. História policial 2 oferece a mesma ação emocionante do original. A história segue um detetive em desgraça tentando voltar ao topo. Em última análise, o enredo não é o mais importante. O apelo central do filme vem de assistir Chan e sua equipe de dublês realizarem repetidamente o impossível.

9

Um lugar tranquilo (2018)

John Krasinski

Antes Um lugar tranquilo, John Krasinski era mais famoso como Jim de O escritório. Criar um filme de terror surpreendentemente original era exatamente o que ele precisava para se separar da comédia, e Um lugar tranquilo logo gerou uma franquia inteira. Um lugar tranquilo não foi o primeiro longa-metragem de Krasinski na direção, mas foi seu primeiro grande sucesso. Ele presta homenagem à história do gênero terror, mas muitos dos momentos mais memoráveis ​​de Um lugar tranquilo são todos de sua própria autoria. Krasinski atua ao lado de sua esposa Emily Blunte seu relacionamento na vida real torna a parábola do filme sobre a ansiedade dos pais ainda mais urgente.

8

Annie Hall (1977)

Woody Allen

Por razões óbvias, os filmes de Woody Allen não são tão populares como antes, mas não há como negar a qualidade de alguns de seus grandes sucessos. Anne Hall continua sendo sua verdadeira obra-prima, e sua introspecção franca e diálogo encantador continuaram a moldar as comédias românticas por décadas. Allen é um diretor e escritor muito melhor do que atormas Anne Hall não pede muito dele. Ele e Diane Keaton formam um par maravilhoso. Mesmo em meio à visão cínica de Allen sobre a vida moderna, a química entre eles faz o relacionamento deles parecer genuíno e comovente. Anne Hall termina com uma nota agridoce que captura a exploração melancólica de Allen da condição humana.

7

Bolas espaciais (1987)

Mel Brooks

Mel Brooks costumava dar os melhores personagens de suas comédias a outros atoresmas ele estava sempre disponível para assumir um papel coadjuvante hilariante. Em Os Produtores, Jovem Frankenstein e Selas Flamejantes, ele só tem papéis menores, mas se deu mais o que fazer em Bolas espaciais. Ele estrela como o Presidente Skroob, um substituto comicamente inepto do Imperador de Star Wars, e Yaddle, um Yoda constantemente exigente. Brooks está tão engraçado como sempre, mas Rick Moranis realmente rouba a cena como Lord Dark Helmet. O próximo Bolas espaciais a sequência enfrenta a tarefa de recapturar a magia sem Brooks ou Moranis.

6

Aquilo que você faz! (1996)

Tom Hanks

Poucos atores tiveram uma maré de sucesso como Tom Hanks na década de 1990, com sucessos como Salvando o Soldado Ryan, Toy Story e Apolo 13 mostrando seu alcance impressionante. Aquilo que você faz veio bem no meio dessa mancha roxa, e isso remete às suas primeiras comédias como Grande e Uma liga própria. Aquilo que você faz é uma comédia musical ambientada na década de 1960 que segue uma banda tentando fazer sucesso. Hanks interpreta o empresário da banda, e o atrito constante entre arte e comércio proporciona uma rica veia de comédia ao filme. Aquilo que você faz é uma alegria assistir, graças a algumas performances encantadoras, ao romance da época e a uma trilha sonora cativante.

5

Cercas (2016)

Denzel Washington

Denzel Washington dirigiu quatro filmes, três dos quais ele mesmo estrelou. Cercas é o melhor do grupo e recebeu indicações ao Oscar de Melhor Filme e Melhor Ator em Washington. Ele estrela ao lado de Viola Davis como um homem que lutava para criar sua família na década de 1950 em Pittsburgh. Cercas é uma adaptação de uma peça de August Wilson, e Washington e Davis receberam indicações ao Tony por suas atuações no revival da Broadway em 2010. O poder da escrita aliado às suas performances faz com que Cercas um dos melhores filmes de Denzel Washington.

4

Mestre (2023)

Bradley Cooper

Antes de Bradley Cooper assinar como diretor, tanto Martin Scorsese quanto Steven Spielberg estavam interessados ​​em Maestro. Cooper tinha alguns sapatos importantes para ocupar na época, mas MaestroAs sete indicações ao Oscar provam que ele estava à altura da ocasião. Cooper estrela como o compositor Leonard Bernstein e estabelece um relacionamento encantador com Carey Mulligan. Claro, Cooper já havia recebido elogios da crítica antes por dirigir Nasce uma estrelamas Maestro parece um salto em frente tanto em sua ambição quanto em sua execução como cineasta. Tal como o próprio Bernstein, Cooper exala alegria na forma como brinca com os limites e convenções do meio.

3

Matilde (1996)

Danny De Vito

Matilde continua sendo uma das melhores adaptações de Roald Dahl, ao lado de nomes como Wes Anderson Fantástico Sr. Fox e o original Willy Wonka e a Fábrica de Chocolate. Danny DeVito não dirigiu muitos filmes, especialmente durante o século 21, mas Matilde mostra que ele não tem medo de ceder aos seus impulsos estilísticos. Matilde captura a escuridão e a magia do livro de Dahl. Embora algumas adaptações para o cinema diluam as coisas, DeVito parece concordar com a ideia de Dahl de que não é preciso falar mal das crianças. DeVito interpreta o pai de Matilda e também narra o filme.

2

Pollock (2000)

Ed Harris

Ed Harris recebeu quatro indicações ao Oscar. Sua única indicação para um papel principal veio em Pollock, um dos apenas dois filmes que ele dirigiu até agora. Pollock estrela Harris como Jackson Pollock, o artista revolucionário americano que foi parte integrante do movimento expressionista abstrato. Harris apresenta uma atuação fascinante como pintor, mostrando a ligação entre sua vida e sua arte. As cenas da pintura de Pollock são lindamente filmadas e executadas. Sabendo que o próprio Harris é o diretor, é difícil ignorar a noção de que ele está traçando paralelos entre o processo criativo de Pollock e o seu próprio.

1

A Cidade (2010)

Ben Affleck

Ben Affleck dirigiu vários filmes, incluindo Argo e Ar. A cidade marcou a primeira vez que Affleck assumiu ambas as funções. Embora possa ter sido ofuscado pelo filme indicado ao Oscar Argo dois anos depois, A cidade ainda merece muito amor. O thriller policial baseado em Boston oferece emoção constante, desde a excelente sequência de abertura do assalto até o final agridoce. Affleck estrela como um ladrão de banco experiente que começa a escorregar quando desenvolve sentimentos por uma vítima de um de seus assaltos anteriores.