15 melhores trilhas sonoras de filmes de animação da Disney, classificadas

0
15 melhores trilhas sonoras de filmes de animação da Disney, classificadas

Resumo

  • Os filmes de animação da Disney são definidos por suas trilhas sonoras incríveis, com canções emocionantes e baladas comoventes escritas por alguns dos melhores compositores.

  • Embora algumas trilhas sonoras da Disney sejam melhores que outras, algumas joias subestimadas merecem reconhecimento.

  • O Rei Leão ocupa o primeiro lugar como melhor trilha sonora da Disney, com canções icônicas como “Circle of Life” e “Hakuna Matata” que capturam a magia e a alegria dos filmes da Disney.

Alguns dos DisneyOs filmes mais icônicos da série são seus filmes de animação repletos de melodias, e a maioria deles inclui trilhas sonoras fantásticas. Mais de 100 anos desde o início da empresa, os filmes de animação passaram a definir o estúdio. Apresentando músicas escritas por alguns dos melhores compositores pop e teatrais de suas respectivas épocas os melhores filmes de animação da Disney incluem canções irresistíveis e baladas comoventes.

Os primeiros filmes de animação da Disney, como seu primeiro longa-metragem de animação de 1937 Branca de Neve e os Sete Anõese seu próximo filme Pinóquio três anos depois, eram musicais. Essa tradição não parou, com a empresa produzindo incríveis filmes de animação repletos de músicas amadas até hoje. Quer estas partituras sejam nostálgicas ou não tão famosas, as melhores bandas sonoras da Disney são uma parte importante dos sucessos dos filmes de animação..

15

Lilo e Stitch

Não posso evitar me apaixonar


Lilo sentada com Stitch em uma rede

Diretor

Chris Sanders, Dean DeBlois

Data de lançamento

21 de junho de 2002

Elenco

Chris Sanders, Daveigh Chase, Tia Carrere, Ving Rhames, David Ogden Stiers, Kevin McDonald, Jason Scott Lee, Kevin Michael Richardson

Tempo de execução

85 minutos

Lilo e Stitch'A trilha sonora muitas vezes é esquecida pelos fãs ao discutir canções da Disney, provavelmente porque não são cantadas pelos personagens do filme em um estilo musical típico. O amor de Lilo por Elvis "the King" Presley influencia consideravelmente a trilha sonora do filme, com o grupo pop sueco A*Teens até cobrindo sua música para os créditos com sua versão de "Can't Help Falling In Love".

Com um remake de ação ao vivo de Lilo & Stich, há esperança de que esses grandes números sejam apreciados por toda uma nova geração.

Ainda assim, a trilha sonora do filme é incrível, especialmente as duas músicas originais "Hawaiian Roller Coaster Ride" e "He Mele No Lilo", com seus sons alegres e únicos, criando perfeitamente a atmosfera para o cenário havaiano do filme.. Com um Lilo e Stich remake de ação ao vivo, há esperança que esses grandes números sejam apreciados por toda uma nova geração. No entanto, devido ao seu número mínimo de músicas, esta excelente trilha sonora não pode ser classificada mais alto.

14

Pinóquio

Quando você deseja uma estrela


Cliff Edwards como Jiminy Cricket está em cima de Dick Jones como os sapatos de Pinóquio em PInocchio.

Diretor

Data de lançamento

23 de fevereiro de 1940

Elenco

Tempo de execução

88 minutos

Pinóquioa segunda incursão da Disney em longas-metragens de animação, ganhou dois Oscars por suas canções clássicas. Uma das mais memoráveis ​​delas é "I've Got No Strings", uma música cuja melodia corajosa e letras espirituosas combinam perfeitamente com o personagem principal e sua personalidade peculiar.

A música mais icônica do filme, entretanto, é "When You Wish Upon A Star", uma música que ainda hoje é usada como hino oficial da Disney.. A estrela dos desejos se tornou uma grande parte da tradição da Disney, obtendo sua própria história de origem no filme de 2023 Desejar. Essas canções estão consolidadas no cânone da Disney, mas sua relativa simplicidade em comparação com os refrões mais modernos da Disney as mantém em posição baixa no ranking das melhores trilhas sonoras de filmes da Disney, apesar de sua ressonância e poder de permanência.

13

Cinderela

Bibbidi-Bobbidi-Boo


Cinderela e Príncipe Encantado com Cinderela 1950
Imagem personalizada pelo SR Image Editor

Cinderela é uma jovem órfã que mora com sua madrasta malvada. Um dia, quando a mulher a proíbe de ir ao baile real, ela recebe a ajuda inesperada de dois adoráveis ​​ratos e de sua fada madrinha.

Diretor

Clyde Geronimi, Wilfred Jackson, Hamilton Luske

Data de lançamento

4 de março de 1950

Elenco

Ilene Woods, James MacDonald, Eleanor Audley, Verna Felton

Avaliação

O enorme sucesso crítico e comercial de Cinderela em 1950 ajudou a tirar a Disney da beira da falência. O filme é mais conhecido pela música "Bibbidi-Bobbidi-Boo", uma canção alegre e acidentada que consiste principalmente em letras sem sentido e é cantada pela Fada Madrinha. Há também "A Dream Is A Wish Your Heart Makes", uma linda balada sobre manter a esperança que ecoa os sentimentos de "When You Wish Upon A Star".

Essas músicas com seu adorável som e orquestrações da velha escola da Disney estão solidamente cimentadas no cânone do Mouse e continuam tão tocantes e divertidas como sempre. Podem ser clássicos, mas empalidecem em comparação com as canções mais emocionantes e complexas dos últimos anos da Disney. Muitos dos primeiros filmes de animação da Disney têm um som distinto que hoje é muito desatualizado.

12

Encanto

Não falamos sobre Bruno


Mirabel e sua mãe no Encanto

Diretor

Jared Bush, Byron Howard, Charise Castro Smith

Data de lançamento

24 de novembro de 2021

Elenco

Mauro Castillo, John Leguizamo, Carolina Gaitan, Rhenzy Feliz, Diane Guerrero, Wilmer Valderrama, Jessica Darrow, Stephanie Beatriz, Adassa, Alan Tudyk, Angie Cepeda, María Cecilia Botero, Maluma

Tempo de execução

99 minutos

Após o enorme sucesso cultural de seu musical “Hamilton”, ninguém ficou chocado com o fato de Lin-Manuel Miranda ter conseguido produzir alguns verdadeiros vermes de ouvido. Ele fez isso em 2021 Encanto, ajudando o filme a se tornar o filme mais transmitido de 2022. Um clássico instantâneo e completamente diferente de outros filmes da Disney graças ao som único de Miranda, as músicas pintam o cenário do filme com seu toque colombiano único.

Há o maior sucesso do filme, "We Don't Talk About Bruno", que tem o toque da salsa, "Surface Pressure", uma mistura única de pop e as letras sincopadas características de Miranda, sem mencionar "Dos Oroguitas", um espanhol incrivelmente comovente. canção em linguagem que vende o final comovente do filme. Devido à sua atualidade, ainda não se sabe se esta é uma trilha sonora que irá agradar aos espectadores como os filmes do renascimento da Disney na década de 1990, mas com o tempo, essa pontuação poderá facilmente subir na lista.

​​​​​​​

11

Moana

Até onde irei


Moana, Maui e os personagens de Moana

A primeira colaboração de Lin-Manuel Miranda escrevendo músicas e letras para a Disney veio na forma de Moanauma história ambientada na Polinésia sobre uma adolescente aventureira que parte para tentar salvar seu povo. Miranda mistura perfeitamente os sons do cenário do Pacífico Sul com sua formação em teatro musical, graças ao compromisso do filme em pesquisar as culturas polinésias. Músicas como "How Far I'll Go" e "You're Welcome" são tão únicas quanto infinitamente cantáveis.a música engenhosa de Miranda combinava com sua habilidade em jogos de palavras inteligentes.

Nem todas as músicas da trilha sonora se destacam. Embora os instrumentais de fundo sejam perfeitos, nem todas as músicas. Algumas músicas, como “Shiny”, são mais irritantes para os ouvidos, mantendo-a no final da lista quando se trata de classificar algumas das melhores trilhas sonoras da Disney.

10

Hércules

Vá até a distância


Imagem composta de Hércules e Hades da Disney.
Imagem personalizada pelo SR Image Editor

Lenda da Disney Alan Menken, o compositor de várias outras partituras desta lista, colaborou com o letrista da Broadway David Zippel na trilha sonora de Hérculescom a balada do personagem titular "Go the Distance" rendendo à dupla uma indicação ao Oscar. Embora seja uma música linda, nem sempre é a mais lembrada pelos fãs.

A trilha sonora definitivamente dá ao filme um apelo mais moderno para o público.

A trilha sonora é infinitamente repetível, repleta de músicas como o estilo doo-wop "I Won't Say I'm in Love" até o atrevido número do grupo inspirado no gospel "Zero to Hero". As Musas que apoiaram a maioria das músicas além de terem as suas próprias são o que realmente fazem os números se destacarem. Eles estavam repletos de talentos como as veteranas da Broadway Lillias White e Cheryl Freeman. É uma das trilhas sonoras mais divertidas da Disney, mas nem sempre parece corresponder ao cenário da Grécia Antiga do filme. A trilha sonora definitivamente dá ao filme um apelo mais moderno para o público.

​​​​​​​

9

Tarzan

Filho do homem


Jane e Tarzan na selva em Tarzan da Disney.

Tarzan é um filme de animação da Walt Disney Pictures que conta a história de um homem criado por gorilas na selva africana. Estrelado pelas vozes de Tony Goldwyn, Minnie Driver e Glenn Close, o filme segue a jornada de autodescoberta de Tarzan enquanto ele encontra humanos pela primeira vez e luta com sua identidade. O filme conta com trilha sonora de Phil Collins e foi dirigido por Kevin Lima e Chris Buck.

Diretor

Kevin Lima, Chris Buck

Data de lançamento

18 de junho de 1999

Elenco

Tony Goldwyn, Minnie Driver, Glenn Close, Alex D. Linz, Rosie O'Donnell, Brian Blessed, Nigel Hawthorne, Lance Henriksen, Wayne Knight

Tempo de execução

88 minutos

O cantor pop inglês Phil Collins escreveu e cantou várias canções de rock para este filme. Como Collins também canta essas músicas no lugar dos personagens, não é um musical típico, embora suas letras reflitam perfeitamente os pensamentos e sentimentos do personagem em cada momento em que são usadas. Músicas como "Son of Man", "Strangers Like Me" e "You'll Be in My Heart", com seus ritmos e batidas emocionantes, refletem perfeitamente o cenário da selva e são fáceis de tocar.

Ainda assim, apesar de serem algumas das canções mais dignas de jam da Disney, falta-lhes o peso emocional de algumas das melhores trilhas sonoras do estúdio. Por mais que a música combine com o filme, o fato de ter um cantor pop adicionando ela na trilha sonora em vez de vir diretamente dos personagens pode tirar um pouco o público da história.

8

A Princesa e o Sapo

Quase lá


Tiana está com a mãe em seu restaurante em A Princesa e o Sapo

Diretor

John Musker

Data de lançamento

10 de dezembro de 2009

Tempo de execução

97 minutos

O famoso compositor de cinema Randy Newman, que escreveu "You've Got A Friend in Me" para o filme da Pixar História de brinquedoscompôs a música inspirada no jazz e no blues que trouxe A Princesa e o SapoNova Orleans da década de 1920 ganhando vida na tela. É um dos filmes mais subestimados da Disney já que estreou durante uma época em que a Disney estava fazendo a transição da animação 2-D tradicional de seus projetos de tela grande para a animação 3-D de CGI.

Igualmente subestimadas são a trilha sonora e as músicas, com canções cativantes como "Dig a Little Deeper" e a deliciosamente misteriosa canção do vilão "Friends On the Other Side". A Princesa e o SapoA melhor música de Annie, no entanto, e sem dúvida uma das melhores da Disney, é o número solo da personagem principal Tiana, "Almost There", cantado maravilhosamente pela atriz principal e veterana da Broadway, Anika Noni Rose..

​​​​​​​

7

Oliver e companhia

Por que devo me preocupar?


O minúsculo gatinho laranja Oliver enfrentou um grupo de cães vadios em um beco em Oliver and Company

Diretor

George Scribner

Data de lançamento

18 de novembro de 1988

Elenco

Joey Lawrence, Billy Joel, Cheech Marin, Richard Mulligan

Tempo de execução

74 minutos

Outra joia esquecida da animação da Disney é Oliver e Companhia, uma versão moderna do famoso romance de Charles Dicken, Oliver Twist. Em vez de crianças órfãs, no entanto, apresenta cães e gatos vadios em uma história que definitivamente toca o coração de crianças e adultos. Apresenta a canção mais subestimada da Disney, "Why Should I Worry?", um número alegre e pop imbuído de toda a arrogância do suave 'Dodger' que a canta - o cantor pop Billy Joel em seu único papel no cinema até o momento..

A trilha também traz "Streets of Gold" e "Once Upon a Time in New York City", ambas misturando letras inteligentes com um som 'New York' inquantificável. Este esquecido filme da Disney merece uma segunda chance, e esperançosamente, uma reavaliação trará essas músicas incríveis e infinitamente reproduzíveis de volta à mente do público. É difícil imaginar ser capaz de superar Billy Joel em uma trilha sonora da Disney, mas é possível.

​​​​​​​

6

Mulan

Reflexão


Ming-Na Wen como Mulan e Eddie Murphy como Mushu acariciando os degraus do templo em Mulan.

Para salvar seu pai da morte no exército, uma jovem solteira vai secretamente substituí-lo, usando um disfarce, e se torna um dos maiores heróis da China no processo.

Diretor

Barry Cook, Tony Bancroft

Data de lançamento

19 de junho de 1998

Tempo de execução

87 minutos

As canções inesquecíveis de Mulan traga o público direto para o cenário do filme na China Imperial. A magia de Mulan música é que ela combina perfeitamente com as emoções dos personagens para o público. Há a adorada canção de montagem de treinamento “I’ll Make A Man Out of You”, que combina letras comoventes e hilariantes com um hino que lembra uma versão militarizada de “Eye of the Tiger”.

A outra música de destaque da partitura, MulanA balada principal de "Reflection" é uma das canções mais comoventes da Disneyuma música liricamente complexa onde Mulan luta entre quem ela realmente é e quem sua família quer que ela seja. A estrela da Broadway Lea Salonga, que também fez a voz de Jasmine em Aladim, acerta a nuance emocional do número. Também ganhou uma bela versão pop de Christina Aguilera para o lançamento do filme.

5

Pocahontas

Cores do Vento


Pocahontas e Meeko, o guaxinim, em uma canoa

Diretor

Mike Gabriel, Eric Goldberg

Data de lançamento

16 de junho de 1995

Tempo de execução

81 minutos

As músicas realmente ajudam a aprofundar a trama e dão uma visão profunda dos personagens.

Este é um filme de animação da Disney que é frequentemente lembrado por sua recontagem problemática e caiada da história real em que se baseia, além de algumas imprecisões históricas gritantes em geral. Pocahontasno entanto, apresenta algumas das canções mais complexas da Disney. As músicas realmente ajudam a aprofundar a trama e dão uma visão profunda dos personagens. As melhores são as partituras de duas baladas altíssimas, "Colors of the Wind" e "Just Around the Riverbend", escritas por Alan Menken e Stephen Schwartz, que são tão comoventes e emocionais quanto suas melodias são lindas.

Embora seja difícil classificar as melhores trilhas sonoras de filmes da Disney, elas poderiam estar mais altas na classificação se o filme de onde veio não fosse um dos trabalhos menos elogiados da empresa. O filme, infelizmente, vem com muitas críticas e muitos elementos problemáticos associados a ele.

4

Congelado

Você quer construir um boneco de neve?


Elsa cantando Let It Go em Frozen

Diretor

Chris Buck, Jennifer Lee

Data de lançamento

27 de novembro de 2013

Elenco

Edie McClurg, Kristen Bell, Santino Fontana, Idina Menzel, Robert Pine, Maurice LaMarche, Jonathan Groff, Stephen J. Anderson, Alan Tudyk, Josh Gad, Ciarán Hinds, Chris Williams

Tempo de execução

102 minutos

Há muitos motivos pelos quais a Disney não venceu Congelado em termos de qualidade e impacto desde o seu lançamento há dez anos, sendo uma delas a influência cultural de suas muitas canções memoráveis. As canções foram escritas pela equipe de marido e mulher Robert Lopez e Kristen Anderson-Lopez, os mesmos compositores por trás do filme da Pixar Coco. Além do óbvio rolo compressor cultural que é "Let It Go", a trilha apresenta vários sucessos de bater os dedos dos pés.

O mais impressionante, porém, é como as letras equilibram os tons sinceros e hilariantes do filme, como no número "In Summer". A capacidade de Lopez de contar uma história através da música é incomparável, como na abertura, onde grande parte da exposição do filme é apresentada na doce mas triste canção "Do You Want to Build a Snowman?" Existem várias outras músicas excelentes, como "Fixer Upper" e "Love is An Open Door", e se não fosse por uma série de lindas trilhas sonoras clássicas da Disney, esta poderia ter sido a melhor delas..​​​​​​​

3

A bela e a fera

Gastão


Bela e a Fera dançando em A Bela e a Fera

Um príncipe egoísta está condenado a se tornar um monstro pelo resto da vida, a menos que consiga se apaixonar por uma bela jovem.

Diretor

Gary Trousdale, Kirk Wise

Data de lançamento

21 de novembro de 1991

Elenco

Paige O'Hara, Robby Benson, Angela Lansbury, Jerry Orbach, David Ogden Stiers, Bradley Pierce, Jesse Corti, Richard White

Avaliação

Tempo de execução

84 minutos

Desde a maravilhosa canção de abertura "Belle", que rapidamente apresenta ao público a maioria dos personagens principais do filme, até a teatral e infinitamente divertida "Be Our Guest", sem mencionar o hilariante "Gaston", A bela e a fera é uma das trilhas sonoras mais emocionantes, variadas e memoráveis ​​da Disney. Um dos melhores aspectos dessas músicas em particular, entretanto, é que elas aparecem em sequências visualmente impressionantes no filme de animação. São peças de grande porte que exigiram um trabalho intrincado por parte da equipe de animação.

Isso sem mencionar a música-título do filme, uma melodia parecida com uma valsa com algumas das letras mais comoventes de House of Mouse. A linda melodia é onde o filme é capaz de desacelerar e ferver seus sentimentos. Ainda assim, suas grandes baladas e números de grupo não exigem replays como fazem as trilhas sonoras dos dois últimos filmes desta lista.

​​​​​​​

2

A Pequena Sereia

Sob o mar


Ariel, Sebastian e Linguado na animação da Disney de 1989, A Pequena Sereia

Outra colaboração de Alan Menken e Howard Ashman na Disney (que inclui o filme acima, bem como Aladim), A Pequena SereiaA trilha sonora de é uma das mais duradouras e influentes da Disney. A Pequena Sereia mudou a Disney para sempre, tornando-se seu primeiro sucesso de animação em mais de uma década e inspirando a Disney a contratar mais compositores da Broadway, o que levou ao seu renascimento na década de 1990.

A trilha sonora do filme é repleta de uma cacofonia de influências únicas, desde "Under the Sea", de inspiração caribenha, repleto de jogos de palavras aquáticos, até o vampiro e exagerado "Poor Unfortunate Souls" da vilã Ursula. Isso deixa de fora a balada poderosa e dolorosamente esperançosa de Ariel, no estilo da Broadway, 'Part of Your World'. Até mesmo a versão live-action de A Pequena Sereia só melhorou na músicadando uma nova vida às músicas para toda uma nova geração de crianças na plateia.

​​​​​​​

1

O Rei Leão

Círculo da Vida


Simba cantando com Timão e Pumba na selva em O Rei Leão

Somente pelos primeiros acordes icônicos de 'Circle of Life', a trilha sonora deste filme fica em primeiro lugar, mas todas as cinco músicas que os dois escreveram juntos são absolutamente icônicas, atraentes e comoventes.

Elton John com seu som pop único e Tim Rice com seu humor e habilidade de criar letras exclusivas para a voz de cada personagem, juntos criaram as músicas para O Rei Leãomelhor pontuação invicta da Disney. Somente pelos primeiros acordes icônicos de 'Circle of Life', a trilha sonora deste filme fica em primeiro lugar, mas todas as cinco músicas que os dois escreveram juntos são absolutamente icônicas, atraentes e comoventes. Há 'I Just Can't Wait to Be King', um número infinitamente reproduzível que captura perfeitamente a ludicidade e a ignorância adolescente de Simba.

'Can You Feel the Love Tonight' começa com um refrão histérico para Pumba e Timon antes de se tornar uma das canções de amor mais lindas e etéreas da Disney. É “Hakuna Matata”, porém, a música frequentemente citada, que realmente a vende como a melhor trilha sonora da Disney. A música é hilária e uma celebração de viver cada dia que chega, encapsulando perfeitamente o que faz Disney filmes de animação e o estúdio como um todo, tão mágicos para tantos.